愛(ài)德華·史泰欽1879年出生在盧森堡，兩歲時(shí)便隨家人移民到美國。在15歲時(shí)，他進(jìn)入了當時(shí)美國密爾沃基市藝術(shù)公司，開(kāi)始了為期四年的印刷制版學(xué)徒生涯。在那里，他得到了大量的繪畫(huà)訓練并開(kāi)始進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng )作，那時(shí)的他立志成為一位頂尖的畫(huà)家。然而，史泰欽公司旁邊碰巧就是一家攝影器材店，出于好奇心的驅使，他在工作之余經(jīng)常光顧那里，并最終買(mǎi)下了人生中第一臺二手柯達相機。
一開(kāi)始，史泰欽的攝影技藝并不出色，一次他為家人拍攝了50張照片，可最后只沖洗出一張，其余的都因為各種各樣的原因而失敗了。父親責備他技藝不精，史泰欽也對自己失望至極，幾乎決定從此放棄拍照，但母親卻稱(chēng)贊這張碩果僅存的照片十分優(yōu)秀，意義超過(guò)了那失敗的49張。也許是母親的肯定使史泰欽獲得了繼續拍照的信念，他繼續鉆研攝影技術(shù)，并在不久后和幾個(gè)同樣喜愛(ài)攝影的朋友一起籌集了資金，在密爾沃基的一幢寫(xiě)字樓里租了一個(gè)房間作為他們的工作室，并把自己的這個(gè)組織命名為"密爾沃基藝術(shù)學(xué)生聯(lián)盟"(Milwaukee Art Students League)。
四年后，史泰欽在紐約遇到了他職業(yè)生涯中最重要的人--被譽(yù)為"現代攝影之父"的阿爾弗雷德·斯蒂格里茨(Alfred Stieglitz)。這位以不茍言笑著(zhù)稱(chēng)的攝影師這一次居然不吝溢美之詞，對史泰欽的作品大加贊賞，并以五塊美金的價(jià)錢(qián)購買(mǎi)了三幅他的作品。這次偶然的相遇大大增加了史泰欽的信心，并奠定了兩人日后合作的基礎。兩年后，斯蒂格里茨創(chuàng )辦了著(zhù)名的《攝影作品》雜志(Camera Work)，他邀請史泰欽為雜志設計了Logo，之后史泰欽的作品也常常見(jiàn)于這本雜志之中。出于對藝術(shù)的喜愛(ài)，兩人在1905年共同創(chuàng )辦了一間名為"分離派攝影"的畫(huà)廊 (Little Galleries of the Photo-Secession),(因為畫(huà)廊地址的門(mén)牌號是291，畫(huà)廊又被人們稱(chēng)為291)。這間畫(huà)廊，不但展出當時(shí)最優(yōu)秀的攝影作品，兩人還不時(shí)地將當時(shí)藝術(shù)界的先鋒--歐洲現代主義繪畫(huà)大師塞尚、畢加索、馬蒂斯等人的作品帶到美國展出。
由于對純藝術(shù)的熱愛(ài)，史泰欽的早期攝影頗具繪畫(huà)的風(fēng)格，也就是后世所說(shuō)的繪畫(huà)主義攝影(又稱(chēng):畫(huà)意攝影主義)，他的作品極力追求繪畫(huà)的構圖和意境。1904年，他拍攝了著(zhù)名的《池塘月色》(The Pond- Moonlight)。作品中皎潔的月亮從樹(shù)林的縫隙中露出，月光鋪灑在夜晚的池塘中，頗有印象派繪畫(huà)的風(fēng)格。這張攝影史上的杰出之作，最終在2006年的蘇富比紐約拍賣(mài)中以292.5萬(wàn)美金的價(jià)格成交，至今位列史上最貴的攝影作品名單之中。
代表作品-池塘月色史泰欽經(jīng)歷過(guò)兩次世界大戰。第一次世界大戰期間，他擔任航空攝影師，為后世的空中攝影打下了基礎。據詩(shī)人桑德貝爾格介紹，第二次世界大戰開(kāi)始時(shí)，史泰欽已有63歲了，但他仍然自愿去參加軍隊。他在太平洋前線(xiàn)領(lǐng)導了四千多名軍事攝影記者。第二次世界大戰結束后，他以攝影方面的豐富閱歷和成就，擔任了紐約現代藝術(shù)博物館攝影部主任，15年里，他先后為美國及全世界的攝影家們，舉辦了近五十次具有影響的展覽會(huì )。1955年，久負盛名的史泰欽舉辦了一個(gè)轟動(dòng)世界的《人類(lèi)大家庭》攝影展覽。他從全世界征集的約二百萬(wàn)張照片中，選出了273位男女攝影家的503張攝影作品展出，并在世界上近40個(gè)國家和地區巡回展覽。史泰欽曾參加兩次世界大戰，所以，以戰爭為主題舉行了三次大規模的攝影展覽會(huì )，同時(shí)他也通過(guò)照片反映生活美好的一面，說(shuō)明每個(gè)國家的人民都是同樣善良的?！度祟?lèi)大家庭》是一個(gè)以"人"為中心，
格洛利亞·斯旺森的肖像表現人類(lèi)怎樣生活在世界大家庭中，從一個(gè)嬰兒的誕生、長(cháng)大、成熟、直到衰老以至死亡的過(guò)程。照片中包括了不同民族和國籍的人民的生活，目的在于增強人類(lèi)的相互認識和了解?！度祟?lèi)大家庭》攝影展覽不僅傳播了史泰欽"人類(lèi)生而平等"的思想，同時(shí)也證明了攝影藝術(shù)是一種最通俗易懂的世界語(yǔ)言和最富于真情實(shí)感的藝術(shù)。
1963年前美國總統肯尼迪為史泰欽頒發(fā)了"自由勛章"，褒獎他一生在攝影藝術(shù)上的成就與貢獻。
附的這張照片是目前全球最珍貴的，蘇富比拍出了292.8萬(wàn)美金的高價(jià)。
1923年，斯泰肯出任《時(shí)裝》雜志社攝影部主任，經(jīng)常為《時(shí)裝》及時(shí)性其姐妹雜志《名利場(chǎng)》拍攝時(shí)裝照片，從而確立了斯泰肯時(shí)代的時(shí)裝攝影風(fēng)格。1960年，《美國攝影年鑒》，為慶祝斯泰肯81歲誕辰，以此年年鑒為載體，編輯出版了反映他一生足跡的專(zhuān)集。1973，斯泰肯以94歲的高齡辭世，他是美國攝影的象征。
斯泰肯早期受印象派攝影的影響，對柔焦攝影頗為精通，創(chuàng )作了許多著(zhù)名的印象主義照片。第一次世界大戰后，斯蒂格利茨竭力糾正攝影模仿繪畫(huà)的表現手法，明確指出攝影應該按照自身要求發(fā)展。斯蒂格利茨的攝影觀(guān)啟發(fā)和影響了斯泰肯，使斯泰肯由印象派攝影堅定地轉向了純粹攝影的路子。斯泰肯是一個(gè)卓越的組織領(lǐng)導者，曾任紐約現代藝術(shù)館館長(cháng)15年，組織過(guò)近50次展覽，其中《人類(lèi)大家庭》、《古今杰作》和《美國》都是他一手籌辦的大影展。
1945年他制作的有關(guān)太平洋上的海軍戰役紀錄片--《女斗士》，獲得奧斯卡獎。他也成為紐約第一位現代藝術(shù)博物館中的攝影導演。
19世紀50年代，斯泰肯作為紐約當代藝術(shù)博物館的攝影部主任，為慶祝紐約當代藝術(shù)博物館建25周年，成功地策劃組織了《人類(lèi)大家庭》影展。斯泰肯用了兩年時(shí)間，從全世界征集的200萬(wàn)稿件中，精選出68個(gè)國家273位作者的500幅作品，編輯成冊，使之成為世界攝影界的一大"敘事詩(shī)"?！度祟?lèi)大家庭》影展從1955年開(kāi)始在包括蘇聯(lián)在內的世界各地巡回展出，斯泰肯自動(dòng)筆為展覽寫(xiě)了優(yōu)美的詩(shī)篇。遺憾的是，這樣一個(gè)有著(zhù)普遍教育意義的展覽，當年未能被中國接納?！度祟?lèi)大家庭》內容廣泛，題材豐富，包括人類(lèi)的生死、愛(ài)情、學(xué)習、工作和創(chuàng )造，頌揚了人類(lèi)的智慧和文明，揭露了戰爭的災難和殘酷。影響以其豐富的涵蓋性，全面地反映了人類(lèi)社會(huì )，并通過(guò)人類(lèi)博愛(ài)平等的人道主義觀(guān)點(diǎn)，向民族性、地域性和階級性提出了質(zhì)疑，從而成為一個(gè)超越民族和國界，牽動(dòng)億萬(wàn)人心的杰出影展?！度祟?lèi)大家庭》是斯泰肯在攝影領(lǐng)域為自己，也是為后人留下的最偉大的精神財富。
1959年，為了使世界各國的古典作品流傳后世，斯泰肯又舉辦了包括銀版照片在內的《古今杰作》影展，引起了巨大反響。1961年，斯泰肯策劃組織了題為《美國》的影展，由美國城市聯(lián)盟主辦，預算超過(guò)2萬(wàn)美元。影展中的照片描繪了美國民族中各人種、結構、文化的興起與發(fā)展歷程。
Steichen's The Pond-Moonlight 池塘月色
2006年2月14日 紐約蘇富比 $2928000
這幅照片本身毫無(wú)疑問(wèn)就是一件精致美麗的手工作品。它由攝影師本人沖印，在暗房中至少經(jīng)過(guò)了兩次曝光，并手工加上兩次或更多感光涂層。最后得到一幅深沉、精致、發(fā)著(zhù)光的藍綠色調的夜景畫(huà)，被視為現在西方稱(chēng)做攝影的"轉印工藝"的典型范例。作品本身狀態(tài)極佳，上面還有斯泰肯的簽名。
照片來(lái)自紐約大都會(huì )美術(shù)館的收藏品，出售用以籌集資金。所以，從定義上講，這是一幅館藏級別的作品。
這幅作品是目前已知僅有的三張沖印版本中的一幅，每一幅都有其鮮明的特點(diǎn)。其中一幅由紐約的現代藝術(shù)博物館持有，這也是斯泰肯擔任攝影部主管，總結他一生攝影事業(yè)的地方。另一幅依然為紐約大都會(huì )美術(shù)館所收藏。雖然我們可以考慮這張作品是來(lái)自同一負片的三張復制品之一，但同時(shí)它也是獨特的，自成一格的作品，因為斯泰肯在制作每張作品時(shí)使用了不同的沖印工藝。(因為很多西方以及中國商人--包括上面提到的文章里的引言--都在積極推行限量版的概念，也因為無(wú)數缺少信息的收藏家不假思索地接受這個(gè)想法，因此在這里指出斯泰肯的這些照片并沒(méi)有一張是很正式的"限量版"是很有必要的，這幾張作品甚至連編號都沒(méi)有。)
這幅照片誕生的原因非常純潔。這是斯泰肯送給阿爾弗雷德·斯蒂格里茨(AlfredStieglitz)--一位二十世紀攝影與藝術(shù)史上的重要人物的禮物，阿爾弗雷德后來(lái)將這幅照片與其他作品一起捐贈給了大都會(huì )美術(shù)館(世界上第一個(gè)收藏創(chuàng )意攝影作品的博物館因此誕生)。照片在捐贈之前，曾展覽于紐約的攝影分離派小藝廊(常簡(jiǎn)稱(chēng)為291藝廊)及其他地方，在《攝影作品》雜志發(fā)表后不久便被轉載，出現在當時(shí)大量的評論文章里，成為了那個(gè)時(shí)代的一個(gè)重要參照點(diǎn)。
這幅影像因而成為攝影史上值得關(guān)注的作品，尤其是成為定義畫(huà)意攝影主義運動(dòng)的作品之一。作為一股攝影潮流--尤其是在美國--畫(huà)意攝影最大的成功就是讓大眾接受攝影為一種創(chuàng )作媒體，是一種應當與繪畫(huà)、雕塑及其他視覺(jué)媒介一樣值得留意的藝術(shù)形式。20世紀許多攝影界的重要人物--包括愛(ài)德華·韋斯頓、安塞爾·亞當斯、伊莫金·坎寧安和愛(ài)德華·S·柯蒂斯--都是從畫(huà)意攝影開(kāi)始他們的創(chuàng )作生涯的。(雖然已過(guò)時(shí)了半個(gè)世紀，但畫(huà)意攝影主義從1970年開(kāi)始又有了回潮)
1955年，史泰欽主持的大型攝影團體展《四海一家》(en:The Family of Man暫譯)獲得了不少好評，展覽共有來(lái)自不同攝影師所拍攝的500多張作品，以來(lái)自不同國家的人民為主題，描述了他們的生活、愛(ài)和死亡。史泰欽的姐夫卡爾·山伯格(en:Carl Sandburg)替此展出版有攝電視系列劇并依史泰欽的遺愿捐給了盧森堡大公國，這500張作品目前永久的被盧森堡克萊沃鎮保存。
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