書(shū)法要練出一根中線(xiàn)，練好了這根線(xiàn)，放可為粗線(xiàn)，收可為細線(xiàn)。
篆書(shū)主張學(xué)大篆，以周代金文為主。大篆用筆深沉，力度強，結構奇特。與行草比，篆書(shū)上手快，且具有一定的表現力，通過(guò)練習大篆可訓練節制能力、基本技能，可以作用于以后的各種書(shū)體的創(chuàng )作。學(xué)習大篆要注意大篆的可開(kāi)發(fā)性，要學(xué)便于開(kāi)發(fā)自己創(chuàng )造力的作品。
學(xué)習篆書(shū)，用筆不能涂、抹、刷，否則用筆太淺薄。書(shū)法的氣要深沉。
大篆中鋒用筆多，但不可能始終是中鋒。大篆用筆不是平展形的，在運動(dòng)過(guò)程中是有節奏的運行，但又不是故意的抖動(dòng)。既要體會(huì )線(xiàn)條內部墨色的變化、對比，還要從線(xiàn)條全過(guò)程中的輕重、黑白等體會(huì )到節奏的變化。
藏鋒的作用是利用其反彈力，即取勢。
大篆線(xiàn)條外沿往往出現凹凸面，使人感覺(jué)用筆深沉。
結構上要強調險、奇二字，可用小篆作對比。結構單位的大小、長(cháng)短、高低、松緊、奇正等構成大矛盾，才能展現出鮮明的對比，這些對比又共同構成高層次的和諧。
書(shū)法上要破方塊字的“方”。
一定要減少平直形態(tài)的線(xiàn)條，要既能動(dòng)又能靜。
章法上注意字分大小，大小自然。漢字固有形態(tài)本身就有大有小，但不能絕對化，要強調筆畫(huà)粗細對比。
不能忽略藝術(shù)美的創(chuàng )造、藝術(shù)精神的創(chuàng )造。
線(xiàn)條寧拆毋碰，寧斷毋續，寧虛毋實(shí)。
在“白”處創(chuàng )造意境，是書(shū)法創(chuàng )作的重要法門(mén)。
一件作品直看、橫看均貫氣，布白才舒適。
對古代作品的學(xué)習，要研究圖案美，一定要有大局、整體觀(guān)念，不能陷于寫(xiě)字的狀態(tài)，必須進(jìn)入書(shū)法創(chuàng )作狀態(tài)。
書(shū)法作品要落落大方。修、煉二字，不在量的多少。
要強調記憶，記憶是創(chuàng )作的前提之一。
臨習古代作品，第一步抓筆畫(huà)等基本要素，基本寫(xiě)實(shí)；第二步再體現精神，求變化。
寫(xiě)隸書(shū)要求腰力，波尾不能飄。
凡是筆畫(huà)粗細相近的碑帖，臨寫(xiě)時(shí)一定要變通，造成筆畫(huà)粗細變化。對大小、形體規整的字一定要強調結構單位的挪移，造成動(dòng)感。
《禮器》的文化品位高于《西狹頌》，《西狹》適于寫(xiě)大字，應適當夸張其筆畫(huà)粗細對比?！抖Y器》比《西狹》的可開(kāi)發(fā)性強。
蘇東坡起筆側鋒較多，臨習時(shí)起筆不能尖，落筆角度不能太大，否則線(xiàn)條就薄。蘇字轉折處比較飽滿(mǎn)，撇畫(huà)由細到粗到細的變化比較明顯。
蘇字多數時(shí)候取橫勢，橫向擴展，米、黃多取縱勢。相比之下，蘇字更顯雍容大度，米字更顯險奇，黃字倔強，黃字直線(xiàn)多，米字曲線(xiàn)多。米、黃相同之處是結字斜，此亦是宋人行書(shū)的一個(gè)特點(diǎn)。
寫(xiě)小行書(shū)時(shí)使轉的小布白要交代清楚，以顯得婉轉靈動(dòng)，小布白非常重要。
落筆要有切的感覺(jué)，抹的意識要淡化，這樣可以使線(xiàn)條向精純化的方向發(fā)展、向深沉的角度發(fā)展。從整體角度來(lái)講，要減少“尖”、“花”、“扁”、“弱”因素。
收筆，要重視意收，要有節制，不可一放無(wú)余，放易散。露鋒也要有節制。
藏鋒，有形藏，也有意藏。
線(xiàn)條質(zhì)量、結構非常重要。要講究整合美，也要講個(gè)體美。
寫(xiě)《集王圣教序》容易出現平穩問(wèn)題、“甜”的問(wèn)題。
寫(xiě)小字下筆落點(diǎn)要好，單字點(diǎn)畫(huà)很多的情況下是寧短毋長(cháng)，寧斷毋續，結構緊密處，一定要寫(xiě)出“虛”來(lái)，造出“白”來(lái)。
王獻之《十三行》直筆畫(huà)多，但放大看，可看出直中有曲。
用筆要強調“曲動(dòng)”。
篆、隸、楷線(xiàn)條形態(tài)的關(guān)鍵在兩頭，功力的體現關(guān)鍵在中間部分。
書(shū)法線(xiàn)條的關(guān)系以一語(yǔ)概括之，在“爭、讓”二字，重點(diǎn)抓“讓”，在意識上要能夠讓得開(kāi)。
看一個(gè)字可以看出全體，要把每一個(gè)字都當作活的生命體來(lái)看。
寫(xiě)草書(shū)需注意勢，勢錯字亦錯。
寫(xiě)隸書(shū)要注意布白的圖案美。
初學(xué)書(shū)法要注意腕動(dòng)，手指盡量少動(dòng)。
臨大篆要有一定的草情，但在筆畫(huà)的兩頭不要強調草意，否則會(huì )影響時(shí)代特征的表現。
無(wú)論是臨習還是創(chuàng )作，特別不能忘記“氣”。
學(xué)藝關(guān)鍵要有思想，要有思路。
寫(xiě)小楷要注意體現線(xiàn)條的彈力，注意細微部分的變化。
臨《禮器》要注意粗線(xiàn)條與細線(xiàn)條的粗細比例，細線(xiàn)條要細而不弱。
寫(xiě)《石門(mén)銘》時(shí)精神要豪蕩，豪蕩能引發(fā)雄強，精神狀態(tài)出線(xiàn)條。精神氣勢的表現一是筆畫(huà)的勢態(tài)位置要把握，二是線(xiàn)條行走要有一種雄強的氣勢，這雄強的氣勢出在自身的精神狀態(tài)，從精神中出，不局限于點(diǎn)畫(huà)。
線(xiàn)條要追求澀、蒼、老、辣。
氣和韻是兩個(gè)概念，二者要打通。
書(shū)法除黑線(xiàn)外，還有灰線(xiàn)。
墨色、墨態(tài)是營(yíng)造書(shū)法境界的重要組成部分。
淡墨中必須體現出美學(xué)層次，體現出濃淡變化，若無(wú)變化，則平勻，與全部濃墨無(wú)異。有意于濃淡不可取，要防止“花”，整體色彩亦要和諧。用淡墨要特別強調線(xiàn)條的筋骨。
毛筆含墨點(diǎn)水有正點(diǎn)、側點(diǎn)，在水和墨還未達到調勻的狀態(tài)時(shí)書(shū)寫(xiě)，墨色變化就會(huì )好。
墨色變化的因素主要有幾方面：
用筆速度不等勻，墨的流動(dòng)量不均等。
蘸一筆寫(xiě)若干線(xiàn)條，墨量由多到少，墨色發(fā)生變化。
用水的量、角度不一樣。
整幅作品墨色要從各個(gè)角度去看，上下、斜角度，還要能從背后去看?？醋挚烧婵?，也要善于從反面看。
搞藝術(shù)者盯住一點(diǎn)但又不局限于這一點(diǎn)去思考，就會(huì )打通。思想一直要處于活潑狀態(tài)。
一件作品要氣局大，既要有縱向開(kāi)展，也要有橫向漲開(kāi)，即起伏跌宕。注意字與字之間的形態(tài)、縱橫的影響。
要往險奇方向變，不能往平的方面變。
在《瘞鶴銘》中要強調篆書(shū)的用筆方法即篆意，起筆、收筆不能尖細，起筆的斜角線(xiàn)不能太大。學(xué)《瘞鶴銘》先學(xué)《鄭文公》、《石門(mén)銘》。
寫(xiě)行草書(shū)要意氣風(fēng)發(fā)，因勢利導，應機權變，不抱成見(jiàn)，只有在這個(gè)條件下，才可任性肆情，從而也才可能一任自然。寫(xiě)行草要深沉、豪放。
要能從書(shū)法作品探到其書(shū)寫(xiě)時(shí)的精神狀態(tài)，抓住精神狀態(tài)去臨寫(xiě)，即使外形不像，但精神實(shí)質(zhì)在。
行筆快慢均可，但要注意節奏的變化。
臨帖先是要打進(jìn)去，然后要再拉出來(lái)，拉出來(lái)的形態(tài)有多種，各人的情況都不一樣。
行筆變速太快易造成腰力弱，顯得太匆率，在審美感覺(jué)上讓人感到“急”，藝術(shù)意境上不沉穩。
寫(xiě)大篆線(xiàn)條內質(zhì)要深沉，不能過(guò)于夸張抹、擦的筆法，抹擦的線(xiàn)條雖外表松動(dòng)，但內在不沉實(shí)。
功力與性情二者要越來(lái)越貼合。
寫(xiě)墓志，橫、豎筆畫(huà)的起筆處多增加一些直切的筆法，能體現肯定、果斷的精神。直切筆法有古意，趨向于樸素，而不趨向于妍美。應不著(zhù)急追求妍美、表面漂亮，否則線(xiàn)條內涵不容易充實(shí)，要追求“廣”和“深”。
不能太強調一定要寫(xiě)出什么不同的風(fēng)格，否則將走上造作之路。
無(wú)論臨摹或創(chuàng )作，書(shū)法形式美的基礎是對立統一的規律，其次是情感因素。要以對立統一規律來(lái)審視書(shū)法的形式能否成立。
一定要強調布白、造虛。
抓住“活法”。
寫(xiě)北魏風(fēng)格，露鋒盡量減少尖細的因素，要做到既精神外耀，又有節制感。寫(xiě)石刻和金文一定要表現出筆法和墨法，不是簡(jiǎn)單的將白的翻成黑的。
隸書(shū)筆畫(huà)回避楷書(shū)的筆畫(huà)和用筆形態(tài)，一張作品中帶挑的筆畫(huà)要有變化，不能偏長(cháng)。
篆隸作品的題款不能太強烈，以行楷為宜，題款一般以后出現的書(shū)體題，篆隸的題款不宜太草，否則與正文的和諧感不夠貼近。
寫(xiě)時(shí)要求爽快，寫(xiě)的過(guò)程中少想，寫(xiě)時(shí)多想則滯。
作為教師，評改學(xué)生作業(yè)要精辟，對水平差的學(xué)生一定要找出他的優(yōu)點(diǎn)，即使是一兩個(gè)筆畫(huà)；對水平好的不要太過(guò)肯定。要有總批、小批，總批是肯定與應注意的地方，對差學(xué)生的毛病應一條條地解決，對水平好的學(xué)生總批中必須提出毛病。在學(xué)生作品上寫(xiě)的批注不能破壞作品本身字的美感。
史論重在培養學(xué)生的治學(xué)方法論。
厚度不在于點(diǎn)畫(huà)的粗細。
刻苦必須得法。
對從高中上來(lái)的本科生，第一步最好是打好楷書(shū)基礎，行書(shū)的間架結構依賴(lài)于楷書(shū)，行書(shū)的活潑因素依賴(lài)于草書(shū)。
布白要靠線(xiàn)來(lái)提領(lǐng)。
行書(shū)的筆法不要只想到中鋒，鋒、腰、背均可，跌打滾爬都要用上。
裝裱字畫(huà)一般不要加邊框，以免將氣息框死。
線(xiàn)條飛白太平均，會(huì )出現線(xiàn)條內質(zhì)扁、淺。線(xiàn)條尾部應有一極短時(shí)間的停留，意念上要做到收、留。
白的作用要體現好，白除了使人感覺(jué)清朗外，還有深刻的美學(xué)內涵。
寫(xiě)金文，深沉、厚重的本質(zhì)不能丟掉。
用筆、結字要注意縱橫開(kāi)合。
大篆線(xiàn)條外沿追求毛的感覺(jué)，有一定量的凹凸變化，能體現出蒼茫感和節奏感。
行草書(shū)精神的體現就是提按使轉、翻騰起伏、變化自如。要淡化寫(xiě)字的意識，強化抒情的意識。如臨米芾行書(shū)，最終可臨成行草，即抓住其藝術(shù)精神，而不在意其外在的東西。
筆畫(huà)間的碰撞與游絲縈帶交織成的布白是兩個(gè)概念。
教師演示基本筆畫(huà)要力求貼近法帖，演示結構要力求把握碑帖的精神、總體特征，力爭表現出這個(gè)字的勢態(tài)。
行草要既沉著(zhù)又痛快，末筆露鋒要強化“引”的意識，而不是甩出來(lái)的。
寫(xiě)《石門(mén)銘》不能過(guò)拘于點(diǎn)畫(huà)，要順著(zhù)大勢走。
狂草長(cháng)卷布白要多，字內及字間均不是直線(xiàn)關(guān)系，而是斜動(dòng)關(guān)系，強調動(dòng)感，每一行不能強調直，要直中有曲。
橫向要有開(kāi)合之勢，收展之意。
基礎的范圍很寬廣，包括功力、學(xué)養、審美意識等等。
臨帖時(shí)，要在把握整體風(fēng)格、精、氣、神的基準上去逐步深入，會(huì )突然在細節上傳神，不能總是在局部上深入。
臨帖要有創(chuàng )意，要有自己的意思在里面。
對于學(xué)習來(lái)說(shuō)，觀(guān)念認識是最重要的。
個(gè)人風(fēng)格特點(diǎn)是在點(diǎn)點(diǎn)滴滴的基礎上累積而形成的，最擔心的是不懂得自我積累。
金文用筆最后不能后座。
臨《石門(mén)銘》要注意意和神的表現，不要過(guò)于拘于追求形似，不可過(guò)于用心求好，要求意趣，在意念上要放松。
用筆要能壓下去，壓下去的線(xiàn)條要沉下去，這樣其他線(xiàn)條就會(huì )昂揚出來(lái)。
筆在紙上要有跳躍性。
禇字的長(cháng)細筆畫(huà)要強調線(xiàn)條的彈力，強調線(xiàn)條不能一樣粗細，要做到細而不薄，細而不弱。
創(chuàng )作追求自然、天真，要有一點(diǎn)“玩”的意識。
對民間隨意的書(shū)法，取其構成的大自然，但對用筆技法的豐富性、高層次要加強。
書(shū)法發(fā)展史上，技法的發(fā)展是越來(lái)越復雜，用筆技巧是越來(lái)越豐富。
從宏觀(guān)來(lái)說(shuō)，南北的審美層次以南方為高。
研究史論，絕對按朝代劃分有偏頗，時(shí)代特點(diǎn)的形成需要長(cháng)時(shí)間的積累。
東晉書(shū)札往往不是第一稿，其創(chuàng )作意識非常明顯。
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