《掠奪薩賓婦女》是世界名畫(huà)，不止一幅，文藝復興時(shí)期很多大師級畫(huà)家都畫(huà)過(guò)，最有名的是尼古拉.普桑、魯本斯、雅克·路易·大衛畫(huà)的《掠奪薩賓婦女》，還有丟勒、畢加索等大師也都描繪過(guò)自己心中的“劫奪薩賓婦女”，讓這一事件成為了藝術(shù)史上最有趣的題材之一。
這源于一個(gè)很有意思的羅馬傳說(shuō)。
據說(shuō)薩賓人是生活在亞平寧半島拉丁平原附近的一個(gè)部族，和拉丁人一起同為古羅馬文明的創(chuàng )立者，拉丁人建羅馬城后，發(fā)現男女性別比例嚴重失調，于是找薩賓人協(xié)商要求聯(lián)姻 ，遭到薩賓人的拒絕。于是拉丁人設下一計，邀請薩賓人參加慶祝宴席，同時(shí)潛入薩賓人的城堡劫奪了一批年輕美貌的薩賓婦女回來(lái)為妻，在搶劫中，對其他薩賓人不加傷害，讓他們逃走。薩賓男人事后感到無(wú)比憤怒，一年后眾人拿起武器向羅馬人發(fā)起進(jìn)攻。在決戰的前一刻，因無(wú)法忍受兩邊親人的死亡，薩賓婦女紛紛抱著(zhù)和羅馬人生下的幼子來(lái)到兩軍間阻止雙方廝殺，最終阻止了戰爭，結局皆大歡喜。
欲望、暴力和欺騙正是這個(gè)千年不衰的藝術(shù)主題，羅馬人的暴行是在一個(gè)狂歡的夜晚悄然展開(kāi)，官方的解釋是“借助薩賓婦女來(lái)為羅馬城繁衍后代”，這個(gè)借口當然十分可笑：既然只是為了繁衍后代，那為什么要挑選最美的那一群？所以這只是一個(gè)借口，繁衍后代確實(shí)在計劃中，而及時(shí)行樂(lè )卻是最重要最誘人的附加品。
本來(lái)這是一件很暴力很野蠻的事情，但這件事在史書(shū)上卻顯得無(wú)比的光輝而美妙：羅馬、薩賓一起快樂(lè )地締造出了古羅馬文明，其中掠奪薩賓婦女是歷史的神來(lái)之筆，整個(gè)事件極好地詮釋了男性的陽(yáng)剛美和女性的陰柔美，正是陰陽(yáng)相生、男女歡樂(lè )才創(chuàng )造了和平。
至公元前２９０年，薩賓人為羅馬人徹底消滅，所有薩賓人被授予無(wú)選舉權的羅馬公民權。羅馬人劫掠婦女已成了歷史上經(jīng)常提到的一件重大民族矛盾史，因而成了藝術(shù)家們非常喜歡的表現題材。
尼古拉. 普桑(1594～1665)就創(chuàng )作過(guò)二幅，其中一幅創(chuàng )作于1634-1635年，159x206cm，收藏于美國大都會(huì )博物館，畫(huà)面比較簡(jiǎn)潔，另一由創(chuàng )作于1637-1638年間，收藏于盧浮宮，，畫(huà)面比較雜亂，普桑本人亦不滿(mǎn)意。
這二幅畫(huà)是尼古拉斯·普桑的代表作，普桑作為法國古典主義繪畫(huà)的代表，崇尚文藝復興大師拉斐爾、提香，醉心于希臘、 羅馬文化遺產(chǎn)的研究，他的作品多取材于神話(huà)、歷史、宗教和文學(xué)故事，謳歌大自然和完美的人性，重理性，樸素 而莊重。這二幅畫(huà)也充分體現了他的美學(xué)思想，一是畫(huà)面古羅馬、希臘的雕塑感，每一個(gè)人物的動(dòng)作都來(lái)自于古希臘、羅馬的雕塑；二是體現了文藝復興時(shí)期色彩的多樣性，三是畫(huà)面的戲劇性和均衡性，可以說(shuō)，是他開(kāi)啟了歐洲繪畫(huà)的新風(fēng)貌。
魯本斯（1577-1640）筆下的掠奪薩賓婦女：
彼得·保羅·魯本斯（Peter Paul Rube），是德國佛蘭德斯最偉大的畫(huà)家，巴洛克藝術(shù)的代表人物。他的特點(diǎn)是將高超的繪畫(huà)技巧與人文主義思想、以及佛蘭德斯古老的民族美術(shù)傳統相結合，畫(huà)面氣氛熱情洋溢，氣勢宏偉，色彩豐富，動(dòng)感極強，這幅《洗劫薩賓婦女》就極好地體現這一風(fēng)格。
畫(huà)面中一群被劫持的男男女女，在畫(huà)的左側被推擠成金字塔型，擁擠的人群一直延續到畫(huà)面中央，而處于近景的一名騎士，則正舉起一名驚慌失措的薩賓女子，右上角高傲的指揮官振臂高呼，背景深處在拱門(mén)之后，羅馬萬(wàn)神殿的圓頂，依然清晰可見(jiàn)。在如此復雜的畫(huà)面中，卻完全不顯凌亂，關(guān)鍵在于魯本斯巧妙地以?xún)蓷l斜線(xiàn)將畫(huà)面構成數個(gè)空間，將錯綜復雜的畫(huà)面，安排得井井有條。
在色調上，身著(zhù)古裝的男子和法蘭德斯風(fēng)格打扮的婦女，以及被劫奪的各個(gè)片段，都一一沐浴在明亮的暖色調中，而粗曠的線(xiàn)條以及渲染的畫(huà)法，讓畫(huà)面展現出慷慨激昂的力量，因此德拉克洛瓦曾說(shuō)：“魯本斯的繪畫(huà)有著(zhù)不必多加修飾的渾然天成之感?！?/p>
這那里是打劫，分明是對人性歡樂(lè )的贊美！
雅克·路易·大衛(1748-1825)畫(huà)的《劫奪薩賓婦女》，表現的卻是法國大革命后畫(huà)家有點(diǎn)消極的心情。
雅克·路易·大衛（Jacques-Louis David）是法國大革命時(shí)期的杰出畫(huà)家，新古典主義的開(kāi)創(chuàng )者和奠基人。
1794年7月27日，拿破侖發(fā)動(dòng)政變，推翻了雅各賓黨專(zhuān)政，繼而又對敵手實(shí)行殘酷鎮壓。羅伯斯比爾被送上斷頭臺，作為雅各賓黨的畫(huà)家大衛也被羅織了17條罪狀而被捕入獄，險遭殺身之禍。出獄以后，他深居簡(jiǎn)出，停止了所有政治活動(dòng)，除了與一些藝術(shù)界人士交往外，平時(shí)只在畫(huà)室里教學(xué)。這時(shí)，大衛的情緒很消沉，遂將更多的精力用于繪畫(huà)上。這一幅《劫奪薩賓婦女》的畫(huà)稿，在他的畫(huà)室里已閑置了整個(gè)大革命時(shí)期，此時(shí)他拿出來(lái)重新加工。改掉了于1789年著(zhù)手時(shí)的構圖，至1799年最終把它畫(huà)完。
畫(huà)面呈現的是羅馬人與薩賓人廝殺的激戰場(chǎng)面，兩隊人馬中間是一群婦女和嬰兒，視覺(jué)中心描繪了一位美麗勇敢的女子，名叫艾埃茜妮。她奮不顧身地挺身而出阻止這場(chǎng)戰爭，孩子從她的懷抱中跌落在地，引起兩位婦女來(lái)?yè)尵群⒆?，她張開(kāi)雙臂用自己的身體阻擋雙方的殺戮。
她身后的一位婦女高舉嬰兒，這一情節向人們宣布：為了我們共同的下一代，我們要和平，不要戰爭，成為畫(huà)面的高潮和主題思想。
畫(huà)面構圖和人物造型完全遵循古典主義法則：嚴格按黃金分割律配置人物，對稱(chēng)、均衡、變化中有和諧統一。
《劫奪薩賓婦女》和他后來(lái)的另一幅大畫(huà)《拿破侖一世加冕大典》一樣，追求的是對歷史事件的逼真感，歡樂(lè )氣氛沒(méi)有了，更多是畫(huà)面的穩定感和凝固感。盡管人人內心激動(dòng)，但神情似無(wú)生氣。畫(huà)家著(zhù)意于人物的裸體、半裸體造型，嚴謹的雕塑形體和細膩的素描功力使這幅激戰場(chǎng)面變成古代標準人體展覽，缺乏內在精神的感染力，人們普編認為這是畫(huà)家在大革命失敗后，悲觀(guān)失望，意志消沉，借復古以消愁腸的體現。
意大利畫(huà)家和建筑師，羅馬巴洛克奠基者之一的科爾托納（1596--1669）也畫(huà)過(guò)這一題材，動(dòng)感稍差于普桑，卻也多了幾分柔情和曖昧。
畢加索也湊過(guò)熱鬧，他筆下的”搶劫薩賓婦女”是這樣的：
他筆下的薩賓婦女已經(jīng)被撕裂，明顯多了殘暴和絕望、無(wú)助，完全是二戰時(shí)期“劫難”的寫(xiě)照。
編輯：小驪
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