| 在攝影圈中，長(cháng)期存在兩種對立的觀(guān)點(diǎn)，一是認為攝影藝術(shù)應以技術(shù)表現為主，優(yōu)秀的作品應是創(chuàng )作者技能的一種表現，其它因素并不重要，還有一方認為攝影藝術(shù)應是創(chuàng )作者對影像的一種創(chuàng )造，不應僅僅停留在對現實(shí)景物的一種記錄上，優(yōu)秀的作品應具有較高的視覺(jué)沖擊力，有新意，對于其它因素可不作考慮。
許多攝影愛(ài)好者因自身對攝影的了解有限，往往受著(zhù)兩種觀(guān)念的影響，在創(chuàng )作道路上進(jìn)入了歧途。在這里，筆者談一談自身的看法。
技術(shù)至上論：攝影是一門(mén)對技能要求極高的藝術(shù)，一幅照片要想有清晰的圖像，準確的曝光，良好的色彩還原，均要求有較高的技能。主要技能包括：相機使用技能、感光材料使用技能、后期暗房沖洗技能。一位攝影師只有具備了這些技能，才能夠進(jìn)行一般 意義上的創(chuàng )作?？梢哉f(shuō)，是否熟練的掌握這些技能是確定一個(gè)人是否具備攝影師素質(zhì)的基本要求。
但是技術(shù)至上論也有不科學(xué)的一面。它過(guò)分地強調了技術(shù)對攝影創(chuàng )作的意義，忽視了作為一門(mén)藝術(shù)所具有的創(chuàng )造力。一幅藝術(shù)作品不能僅僅停留在準確的曝光、良好的沖洗、清晰的影像這三個(gè)方面。它應該是攝影者對生活的濃縮和提練，應該是創(chuàng )作者在靈魂中的吶喊，應該充分地表現攝影者的人生觀(guān)、世界觀(guān)，對事物的認識等。
意識至上論：攝影作為一門(mén)藝術(shù)， 在藝術(shù)創(chuàng )造上應有較高的意識，有較高的美學(xué)、哲學(xué)、社會(huì )自然科學(xué)、人文科學(xué)等方面的知識。要有強烈的創(chuàng )造欲望，力求創(chuàng )新，突破視覺(jué)規律，創(chuàng )作出有特定風(fēng)格的藝術(shù)作品。如不能具備以上幾點(diǎn)，那么攝影者往往會(huì )變得匠氣。猶如一個(gè)工匠，只知模仿復制，那么也就無(wú)法將攝影提高到藝術(shù)的層面上了。
但是，意識至上論也有其致命的缺點(diǎn)。它太強調自我意識，往往會(huì )忽視攝影工作中的一些科學(xué)規律。太不重視基本功的訓練，造成攝影者往往手高眼低，不能夠充分地表達自己的創(chuàng )作目的。有些人為標準立意，將攝影藝術(shù)全然不顧。拍出的作品沒(méi)有焦點(diǎn)，曝光極不準確。極大地影響攝影創(chuàng )作。
筆者認為，初學(xué)者在學(xué)習攝影時(shí)，應首先學(xué)習攝影的基本技術(shù)，如準確的操作要領(lǐng)、熟練地測光、熟練地掌握暗室與膠片的使用。只有熟練地掌握了技術(shù)，才能讓初學(xué)者在創(chuàng )作中有良好的表現。當然初學(xué)者對意識的培養也是不可缺少的。在學(xué)習基本技術(shù)的同時(shí)應學(xué)習一部分哲學(xué)、音樂(lè )、美 術(shù)、自然科學(xué)以及社會(huì )科學(xué)的知識，并應著(zhù)重學(xué)習人文、心理等學(xué)科，以加深自身的藝術(shù)修養，盡量多地去觀(guān)看大師的經(jīng)典圖片，去體會(huì )他人的創(chuàng )作思路和表現方法，在提高技術(shù)水平的同時(shí)相應地提高意識水平。
綜上所述，筆者認為攝影初學(xué)者應該以提高技術(shù)水平為主，輔助以意識的提高，才是學(xué)習攝影的最佳途徑。 作者：楊小軍 | 
