□本報記者楊寧舒譚湘竹 回首二十世紀中國音樂(lè )的歷史，一個(gè)不爭的事實(shí)就是——諸多音樂(lè )名家和音樂(lè )名作，竟然與哈爾濱這座城市息息相關(guān)。一百多年來(lái)，在黑土地出生，在哈爾濱學(xué)習、生活和工作過(guò)的音樂(lè )名家，占國內知名音樂(lè )人中相當的比例。音樂(lè )人才輩出的哈爾濱，如何讓本地音樂(lè )人才的培養不斷代，乃至重現當年的輝煌，引發(fā)了眾多業(yè)內人士的思考。 黑土地，音樂(lè )人才成長(cháng)的搖籃 歷史上，從十九世紀末，哈爾濱成為西方音樂(lè )傳入中國的重要窗口，培養了中國首批西洋音樂(lè )藝術(shù)家。在這里出生、生活、工作過(guò)的音樂(lè )家代表人物多達200余名。黑龍江音樂(lè )博物館館長(cháng)、省藝術(shù)研究院研究員苗笛介紹說(shuō)，從音樂(lè )名人看，哈爾濱雄厚的音樂(lè )文化底蘊哺育出眾多音樂(lè )名人?！拔鞑扛柰酢蓖趼遒e的音樂(lè )之路開(kāi)始于哈爾濱。此外，世界著(zhù)名音樂(lè )家艾·梅捷爾、朝比奈隆、樸元植等，都曾在哈爾濱工作、生活過(guò)，與哈爾濱音樂(lè )結下不解之緣。在中國現當代音樂(lè )發(fā)展史上，呂驥、向隅、李劫夫、馬可、黃準、尹升山、秋里、沙青、傅庚辰、傅聰、譚抒真、蔣開(kāi)儒、李雙江、金鐵霖、劉詩(shī)昆、滕矢初、劉錫津等音樂(lè )名家的成長(cháng)軌跡，都與哈爾濱密切相關(guān)。在音樂(lè )教育、樂(lè )團指揮、獨唱獨奏等方面，黑土地培養出的音樂(lè )人才如同璀璨的群星，為祖國為家鄉贏(yíng)得了崇高的榮譽(yù)…… 如今，哈爾濱被聯(lián)合國教科文組織授予“音樂(lè )之都”稱(chēng)號，蜚聲海內外的“哈夏”音樂(lè )會(huì )已成功舉辦了33屆，今年的國際參與度更高，僅勛菲爾德國際弦樂(lè )比賽一項，就云集了來(lái)自21個(gè)國家、68所世界級音樂(lè )學(xué)院的180位才華橫溢的青年藝術(shù)家。施洛莫·明茨、林恩·哈瑞爾等13位國際頂級弦樂(lè )藝術(shù)家不但擔任比賽的評委，同時(shí)還與著(zhù)名的柯達伊四重奏等多位駐賽事藝術(shù)家，相繼為哈爾濱帶來(lái)了十幾場(chǎng)高端音樂(lè )會(huì )，讓很多樂(lè )迷大飽耳福。 人才培養，必須從“娃娃”抓起 哈爾濱的音樂(lè )氛圍，與北京、上海等地相比并不遜色，據統計，哈爾濱人均鋼琴擁有量居全國之首，哈爾濱琴童數量在國內也名列前茅，理查德·克萊德曼、郎朗等知名鋼琴家都曾赴冰城與琴童進(jìn)行互動(dòng)演出。在哈市開(kāi)辦鋼琴學(xué)校的一位負責人介紹說(shuō)，學(xué)琴的孩子大部分從4歲左右開(kāi)始學(xué)習，她的鋼琴學(xué)?，F有60多名學(xué)生，已經(jīng)學(xué)習了四五年，一直堅持至今。 哈爾濱音樂(lè )學(xué)院教學(xué)負責人陶亞兵教授說(shuō)，縱觀(guān)世界一流的音樂(lè )家，都是從幼年就開(kāi)始接受正規的音樂(lè )培養，從而成為尖端音樂(lè )人才。目前哈爾濱的音樂(lè )氛圍很好，學(xué)習音樂(lè )的孩子很多，但是他們絕大部分只把音樂(lè )作為業(yè)余愛(ài)好來(lái)發(fā)展，加上師資的良莠不齊，很多琴童都沒(méi)有接受全面系統的基礎音樂(lè )教育，比如試唱練耳、基礎樂(lè )理、對音樂(lè )作品的理解、合唱與合奏、重奏等一系列的音樂(lè )配套課程，都是缺失的。陶亞兵說(shuō)，目前哈爾濱音樂(lè )學(xué)院的師資力量還是不錯的，有多位來(lái)自俄羅斯著(zhù)名音樂(lè )學(xué)府的外教，還要繼續向國內外招聘知名音樂(lè )家任教。本次學(xué)院承辦的勛菲爾德國際弦樂(lè )比賽，不但讓老師和學(xué)生們具有了國際視野，了解到國際一流音樂(lè )家及比賽選手的水準，同時(shí)還通過(guò)勛菲爾德“大師班”，為哈爾濱各個(gè)層次的音樂(lè )人才培養做出了貢獻。但是我們還是要努力建設哈爾濱音樂(lè )學(xué)院自己的附小和附中，用專(zhuān)業(yè)師資力量培養自己的人才，只有從“娃娃”抓起，才能打破目前“藝術(shù)生源格局”的局限。 音樂(lè )教育，重“技”更要重“趣”隨著(zhù)琴童數量的增多，哈爾濱一些音樂(lè )學(xué)校如雨后春筍般涌現，導致師資水平良莠不齊。為此，著(zhù)名作曲家楊人翊建議，即使是把音樂(lè )作為業(yè)余愛(ài)好學(xué)習，也要盡可能選擇專(zhuān)業(yè)和規范的學(xué)校及老師。若想走上音樂(lè )專(zhuān)業(yè)的道路，則需要慎重選擇，盲目地學(xué)音樂(lè )可能會(huì )走許多彎路，所以選擇好的學(xué)校和老師非常重要。 苗笛分析說(shuō)，哈爾濱在歷史上擁有的音樂(lè )文化的繁榮以及人才輩出的優(yōu)勢，能否不斷延續？需要我們對歷史和未來(lái)有一個(gè)客觀(guān)而清醒的認識。從音樂(lè )教育的方面看，二十世紀的1921年~1962年，西方音樂(lè )家在哈爾濱先后興辦了大型專(zhuān)業(yè)音樂(lè )學(xué)校6所，專(zhuān)項音樂(lè )學(xué)校近30所。這些音樂(lè )學(xué)校最大的特點(diǎn)是師資水平高、教育制度科學(xué)。學(xué)校的教學(xué)權利在由教授組成的“藝術(shù)委員會(huì )”，對教師和學(xué)員一律實(shí)施嚴格的淘汰制，能在學(xué)校任教的老師、能堅持到畢業(yè)的學(xué)生，都是具有“真才實(shí)學(xué)”的。這就是哈爾濱外僑音樂(lè )學(xué)校辦學(xué)成功的經(jīng)驗所在。 在采訪(fǎng)勛菲爾德國際弦樂(lè )比賽期間，記者接觸的多位國際頂級音樂(lè )家，都不約而同地提到了對音樂(lè )的熱愛(ài)和想象力的重要性，還有音樂(lè )家本人對作品的獨特理解。他們一再提醒琴童，技術(shù)固然重要，但是學(xué)習音樂(lè )首先是對它的興趣，從而上升到對它的熱愛(ài)和享受。
