《苦瓜和尚話(huà)語(yǔ)錄》是石濤繪畫(huà)思想的集中體現，其中提出的“一畫(huà)論”概念，是其繪畫(huà)的核心觀(guān)點(diǎn)，“一畫(huà)論”思想貫穿于《話(huà)語(yǔ)錄》的始終，并浸潤著(zhù)道、釋、儒哲學(xué)精神，是至論大法。它問(wèn)世以來(lái)，論家如云，各抒其見(jiàn)，其博大精深，被稱(chēng)之為中國畫(huà)論的經(jīng)典，被國畫(huà)家們奉為不可動(dòng)搖的藝術(shù)法則和造型規律。有的學(xué)者斷言，石濤的藝術(shù)哲學(xué)理論，不僅繼承了我國傳統的藝術(shù)遺產(chǎn)，而且將世界性藝術(shù)觀(guān)，甚至將現代藝術(shù)的觀(guān)點(diǎn)都包攝進(jìn)去了，達到了一個(gè)時(shí)代的高峰，它超越了歷史和前人，而且比西方的一些藝術(shù)理論更加圓融。說(shuō)石濤的藝術(shù)理論是屬于全人類(lèi)的，世界性的，此話(huà)并不為過(guò)。幾千年前，在中國起源的盆景藝術(shù)，其哲學(xué)觀(guān)、美學(xué)思想和藝術(shù)哲理、藝術(shù)精神，與繪畫(huà)藝術(shù)一樣，是同根同源的，共同具備“一畫(huà)論”的美學(xué)特質(zhì)，也應是最具思辨的獨特美學(xué)體系。“一畫(huà)論”與中國盆景藝術(shù)理論相融相合，完全可以指導中國盆景藝術(shù)的發(fā)展，中國盆景藝術(shù)也應是“一畫(huà)論”的盆景藝術(shù)。一、中國盆景美學(xué)觀(guān)與“一畫(huà)論”美學(xué)觀(guān)相統一
石濤運用中國古典哲學(xué)的辯證觀(guān)，結合自身對宇宙的觀(guān)察體悟及對繪畫(huà)藝術(shù)的理解，總結出了“一畫(huà)論”，成為石濤畫(huà)論的一個(gè)完整體系。該體系從“一畫(huà)論”開(kāi)始，由簡(jiǎn)到繁，以一治萬(wàn)，建立了一個(gè)非常嚴禁的易學(xué)太極美學(xué)框架，它包含的太極理論，體現易學(xué)宇宙生發(fā)思想，這與中國盆景藝術(shù)創(chuàng )作歷來(lái)主張觀(guān)察自然萬(wàn)物，不僅要觀(guān)其形，還要懂得天地萬(wàn)物生生不息的生命和天道運行的客觀(guān)規律是相統一的。盆景作家借樹(shù)石等自然物，表現自然景觀(guān)和社會(huì )生活，根據自己的審美要求，創(chuàng )作出自然的外在形象，還要表現出其內在精神，達到作者對自然、對生命、對藝術(shù)的整體認識，并抒發(fā)作者的主觀(guān)情感，這些與“一畫(huà)論”藝術(shù)觀(guān)、美學(xué)思想是相一致的。 二、中國盆景“一畫(huà)論”，就是要繼承傳統美學(xué)思想
清初畫(huà)家石濤是個(gè)僧人，因所處的年代和特殊的人生經(jīng)歷，加之儒、道、釋思想的深刻影響，使他對中國的傳統文化有了深刻的認識。在他的繪畫(huà)思想中、“一畫(huà)論”是貫穿始終的，也是他美學(xué)思想的集中體現。石濤關(guān)于“一畫(huà)”的論說(shuō)是多方面的。石濤畫(huà)作
法立與何？立于一畫(huà)”；“一畫(huà)者，眾有之本、萬(wàn)象之根”；“一畫(huà)者，無(wú)極也，天地之道也”等，從這些論述中，他是將“一畫(huà)”作為萬(wàn)事萬(wàn)物的原始看待的，這與老莊學(xué)說(shuō)以“道”為宇宙之始源相一致，是“道生一、一生二、二生三、三生萬(wàn)物”的根本體現。從宇宙生成這種一切認識的根本出發(fā)點(diǎn)的角度來(lái)審視、反觀(guān)繪畫(huà)這門(mén)藝術(shù)現象，找到繪畫(huà)這一現象中最根本、最有生命力的原始因素“一畫(huà)”，只有在中國的土壤里才有可能，它是我國繪畫(huà)理論發(fā)展的必然結果，也是中國繪畫(huà)自身民族特點(diǎn)的最高體現。與中國畫(huà)最近的中國盆景藝術(shù)，也應可說(shuō)成是“一畫(huà)論”藝術(shù)，中國盆景“一畫(huà)論”，也就是中國盆景創(chuàng )作的根本法則、這一法則也是從自然的規律中產(chǎn)生的，是樸素的唯物論，傳統的辯證法。這一傳統的美學(xué)思想，作為中國盆景藝術(shù)是應當繼承發(fā)揚的。
中國盆景借鑒“一畫(huà)論”，并非簡(jiǎn)單地談一根干、一個(gè)根、一個(gè)枝，或一座山、一條嶺、一塊石、一條澗等的具體造型，而是要求作者處理好盆景創(chuàng )作中心、道、法、物四者之間的關(guān)系。石濤說(shuō)“一畫(huà)從心”，“心”就是盆景創(chuàng )作要有立意，要體現作者的思想情感，心到才能手到；“道”就是作者要按盆景創(chuàng )作的藝術(shù)規律辦事，尊重植物的生長(cháng)習性，不可違背植物的生長(cháng)發(fā)育規律；“法”就是作者要有高超的技法、手段，石濤說(shuō)：“法于何立？立于一畫(huà)”，盆景造型中的法，是為“道”服務(wù)的，二者是統一的；“物”就是創(chuàng )作的工具和材料。盆景創(chuàng )作中道與技、理與法、我與物的關(guān)系是辯證統一的一個(gè)整體，也是中國傳統藝術(shù)觀(guān)、美學(xué)思想的所在。老子說(shuō)：“萬(wàn)物得一以生”，這也應是中國盆景“一畫(huà)”論的哲學(xué)基礎。 三、中國盆景“一畫(huà)論”就是要強調線(xiàn)的造型功能，表現以線(xiàn)造型的特征
“一畫(huà)論”產(chǎn)生于具體的繪畫(huà)實(shí)踐，因此，它首先應是關(guān)于國畫(huà)最基本的要素——造型的“線(xiàn)”的理論，“夫一畫(huà)，含萬(wàn)物于中”、“一畫(huà)落紙、眾畫(huà)隨之”、“以一畫(huà)觀(guān)之，則受萬(wàn)畫(huà)之任”等，在此論中、一般而言，“一”就是一畫(huà)，指抽象的，一般的線(xiàn)條，“萬(wàn)”就是具象的、特殊的繪畫(huà)線(xiàn)條。一幅畫(huà)總是由千千萬(wàn)萬(wàn)的具象線(xiàn)條構成，“一畫(huà)”就體現在這千千萬(wàn)萬(wàn)的筆墨中，這千萬(wàn)的變化都是“一畫(huà)”的變化，這是中國畫(huà)技法的造型特點(diǎn)，也說(shuō)明中國畫(huà)線(xiàn)條具有豐富的表現力和極強的造型功能。“曹衣出水”、“吳帶當風(fēng)”，說(shuō)的是線(xiàn)的風(fēng)韻，“十八描”說(shuō)的是用線(xiàn)的技法等。石濤在《話(huà)語(yǔ)錄》中也說(shuō)，人靠“一畫(huà)”，“能圓能方，能直能曲，左右均齊凸凹......用無(wú)不神而法無(wú)不貫也，理無(wú)不入而態(tài)無(wú)不盡也”。由線(xiàn)、墨、色等形式要素構成特定型態(tài)，并能體現某種情感趣味，這就是中國畫(huà)的筆墨情趣，此效果是由一筆一畫(huà)來(lái)達到的。線(xiàn)條是畫(huà)家借以抽取、概括自然形象，融入情思，從而創(chuàng )造藝術(shù)美的最基本手段。中國盆景“一畫(huà)論”，強調線(xiàn)的造型功能，所用之線(xiàn)，主要表現在樹(shù)的根爪線(xiàn)、干、枝線(xiàn)、絲雕的形態(tài)線(xiàn)、肌理線(xiàn)、山石形態(tài)線(xiàn)、肌理線(xiàn)、山澗、河流流淌的線(xiàn)等。這些線(xiàn)是盆景的骨和筋，中國盆景重點(diǎn)是美在骨和筋上。處理好骨與骨、筋與筋、骨與筋的變化與統一的關(guān)系，是中國盆景造型的核心。中國盆景的線(xiàn)，是具象與抽象的統一，是客觀(guān)與主觀(guān)的統一，是寫(xiě)實(shí)與寫(xiě)意的統一，是寫(xiě)景與寫(xiě)情的統一，是寫(xiě)形與寫(xiě)神的統一。借鑒“一畫(huà)論”，中國盆景除了表明線(xiàn)條是造型的主角，同時(shí)也要表明它還是表情達意的媒介。它具有造型（描寫(xiě)客觀(guān)）與表現（體現主觀(guān)）的雙重功能。也就是說(shuō)它與繪畫(huà)中的線(xiàn)一樣，中國盆景中的線(xiàn)具有相對獨立的審美意義。它與西方造型中只表現輪廓，或長(cháng)、寬、高等界限的線(xiàn)是有所區別的。中國盆景的線(xiàn)條，不光可用來(lái)造型，還可產(chǎn)生韻味，表達作者的情趣和思想。謝赫說(shuō)：“一點(diǎn)一拂，動(dòng)筆皆奇”，盆景作者氣度恢宏、作品中的各種線(xiàn)條也往往雄健粗獷，氣勢奪人；若作者秉性婉約，作品中的線(xiàn)也往往細膩嫵媚，清秀悅人。中國盆景中的用線(xiàn)，講究多樣統一，并可形成不同的風(fēng)格。四、中國盆景“一畫(huà)論”，就是要求作者處理好“一與多”的辯證關(guān)系
從石濤的“一畫(huà)論”中可見(jiàn)，大自然和現實(shí)世界沒(méi)有多樣性就不成其世界。一幅畫(huà)沒(méi)有形態(tài)多樣、五彩紛呈就不成其為一幅畫(huà)。“一畫(huà)論”就是概括了畫(huà)面上形態(tài)各異、五彩紛呈的多樣性統一。道家把“一”作為萬(wàn)物的基始，從“一”生發(fā)出形形色色的物質(zhì)世界。由于這個(gè)“一”包含著(zhù)生成萬(wàn)物的可能性，所以“一與多”是對立統一的，在歷史進(jìn)程中相互轉化。石濤的“一畫(huà)論”的含義，即單一的線(xiàn)條筆劃，主客觀(guān)融合為一，藝術(shù)形象的整體統一，它與道家哲學(xué)觀(guān)一脈相承。所以，“一畫(huà)論”是研究最根本的繪畫(huà)之大法。這又與中國盆景藝術(shù)造型的根本原則相互一致。盆景造型中，就要追求材料差別與集中的統一性。它的多樣性在盆景作者創(chuàng )作中產(chǎn)生多樣的統一性。盆景材料從分到合，從增到減，從減又到增，保持作品材料的整體性又顯示出它的差別性，這是一個(gè)辯證的創(chuàng )作思維過(guò)程，也是中國盆景“一畫(huà)論”的本質(zhì)特征所在。《話(huà)語(yǔ)錄》中，石濤突出地用“吾道一以貫之”來(lái)概括自己的“一畫(huà)論”，即“一貫萬(wàn)道”，“自一以萬(wàn)兮，自萬(wàn)以治一”，“以一治萬(wàn)，以萬(wàn)治一”等，它說(shuō)的是“一與多”的辯證關(guān)系，是一種本體論的思辨模式，論述的是畫(huà)中的畫(huà)、物、理、法之間的統一關(guān)系，大體可分為六個(gè)內容：（1）一畫(huà)與萬(wàn)物?！耙划?huà)者、眾有之本，萬(wàn)象之根”，“一畫(huà)之法立，萬(wàn)物著(zhù)矣”……（2）一畫(huà)與萬(wàn)畫(huà)?！耙划?huà)落紙，眾畫(huà)隨之”，“以一畫(huà)觀(guān)之，則受萬(wàn)畫(huà)之任”……（3）一理與萬(wàn)理?！耙焕聿啪?，眾理附之。審一畫(huà)之來(lái)去，達眾理之范圍”……（4）一理與萬(wàn)物?！笆芤划?huà)之理，而應諸萬(wàn)方”，“以畫(huà)寫(xiě)形，理在畫(huà)中”……（5）一理與萬(wàn)法?！肮沤穹ㄕ喜涣?，由一畫(huà)之理不明”……（6）一法與萬(wàn)法?！傲⒁环ㄕ?，蓋以無(wú)法生有法，以有法貫眾法也”……石濤關(guān)于“一與多”的多層次論述，對于中國盆景創(chuàng )作具有十分重要的指導意義，此“一”可理解為宇宙的普遍之理，天地之道，等同與盆景創(chuàng )作之理，之道，之法，也可理解為盆景造型中要熟練掌握樹(shù)的根、干、枝等線(xiàn)條造型，形體造型，才能準確地表現樹(shù)的形和神及作者的情思，使作品意境深遠（山水盆景亦然）。一根、一干、一枝、一石等的形象，實(shí)際上已包含了萬(wàn)象。樹(shù)石千姿百態(tài)，千變萬(wàn)化，但掌握了“一畫(huà)”，就能“以一治萬(wàn)”，變雜亂為統一，以有限表現無(wú)限。一件盆景作品，總是由樹(shù)的千千萬(wàn)萬(wàn)根、干、枝、葉線(xiàn)（或葉點(diǎn)）構成，山石也由千萬(wàn)條肌理線(xiàn)和各種形態(tài)線(xiàn)構成，盆景“一畫(huà)”就體現在這千萬(wàn)條線(xiàn)中，這千萬(wàn)條形態(tài)的線(xiàn)，是“一畫(huà)”的變化，一畫(huà)受萬(wàn)畫(huà)之任，萬(wàn)畫(huà)歸與一畫(huà)之本。要把握宇宙和盆景造型之道、之理、之法，才能使盆景作品達到以一治萬(wàn)、以萬(wàn)治一，以理塑形、以一統萬(wàn)，一攝萬(wàn)法，萬(wàn)法歸一，道統技、技進(jìn)道。“風(fēng)起云涌”簕杜鵑 郭培藏品
五、中國盆景“一畫(huà)論”就是要求作者做到感性把握與理性表現相結合，理與法要統一
“受與識，先受而后識也。識然后受，非受也”，“得乾坤之理者，山川之質(zhì)也。得筆墨之法者，山川之飾也。知其飾而非理，其理危矣。知其質(zhì)而非法，其法微矣。是故古人知其微危，必獲于一。一有不明，側萬(wàn)物障；一無(wú)不明，側萬(wàn)物奇。畫(huà)之理，筆之法，不過(guò)天地之質(zhì)與飾也”。石濤此處論藝術(shù)上的“受”當是指畫(huà)家內心的直覺(jué)感受；“識”即指對世界萬(wàn)物的判別認識。前者屬內在的，直接的感受，后者為外在的，間接的認識。前者是對客體總體性、感性的把握，后者是對客體分解性、理性的判別。石濤認為繪畫(huà)不僅要識法，更要識理，“理與法”兩者是統一的。道統技，技進(jìn)道，畫(huà)之理表現山川之質(zhì)（神），畫(huà)之法表現山川之飾（形），兩者統一能貫山川之形神。盆景創(chuàng )作中的“受”，就是要表現出盆景作家的個(gè)人氣質(zhì)、靈性和藝術(shù)感受能力，也表現出作品的個(gè)性；“識”可表現出盆景作者的學(xué)識和分析能力，藝術(shù)感知能力。盆景作家的直覺(jué)感受和創(chuàng )作靈感是可貴的，學(xué)識和理性的分析能力同樣重要，兩者可以相發(fā)相長(cháng)。“借其識而發(fā)其所受，知其受而發(fā)其所識”，識而化之，就可以啟迪盆景作家的靈性，甚至可轉變?yōu)槭埽?/span>受而知（認識）之，也可啟發(fā)或增長(cháng)盆景作家之“識”。受應是第一性的，識應是第二性的。盆景作家審美心理過(guò)程中感性與理性、情感與認知、直覺(jué)與思辨、具象與抽象，它們是統一的整體。“一畫(huà)論”的辯證精神說(shuō)明，事物的抽象同一性、現象多樣性和整全統一性，這是事物發(fā)展的普遍規律。如果我們未從客觀(guān)事物的本質(zhì)去把握，仍然是在感性直觀(guān)的基礎上顯示出現象的多樣性，客觀(guān)對象的千姿百態(tài)的多樣性仍然是感性直觀(guān)的范圍，它顯示了客觀(guān)世界的現象性，并未真正涉及到客觀(guān)對象的把握，如果單純對現象的多樣性描寫(xiě)，其結果必然是自然主義的，是雜多無(wú)序的。表現在盆景藝術(shù)上，這樣的作品很多。如隨意無(wú)原則地拼組，隨意無(wú)原則地剪扎，不合理的堆砌組合等，創(chuàng )作出的作品不合畫(huà)理，無(wú)節奏韻律之美，無(wú)法給人以藝術(shù)的享受，作品還停留在感性范圍，缺少本質(zhì)的分析，缺少深入到客觀(guān)對象里面問(wèn)個(gè)究竟，缺少客觀(guān)現象間的本質(zhì)聯(lián)系。樹(shù)的根、干、枝，樹(shù)與樹(shù)，樹(shù)與石，石與石，樹(shù)與配件、盆、幾等，無(wú)法成為不可分割的有聯(lián)系的整體，也無(wú)法成為真正的藝術(shù)品。盆景的整全統一性是中國盆景藝術(shù)作品本質(zhì)和靈魂，也是中國盆景“一畫(huà)論”（變化與統一）的哲學(xué)意義所在。 六、中國盆景“一畫(huà)論”，就是要追求“氣韻生動(dòng)”的藝術(shù)效果
如何去把握盆景藝術(shù)作品的本質(zhì)？人所共知盆景藝術(shù)本質(zhì)的把握就是藝術(shù)真實(shí)的把握，而非客觀(guān)真實(shí)的把握。而盆景的藝術(shù)真實(shí)性，它不是脫離現實(shí)的虛構，也不是對客觀(guān)簡(jiǎn)單的摹擬。盆景用的材料是樹(shù)、石為主的自然物，表現的是大自然，是在有限的盆中藝術(shù)地再現自然，這就要采用多種藝術(shù)手法才能實(shí)現，如縮龍成寸，提煉、取舍、夸張、對比、比喻、借代、象征等，把客觀(guān)世界的本質(zhì)特點(diǎn)及內部反映出來(lái)的神韻表現出來(lái)，追求“氣韻生動(dòng)”的藝術(shù)效果，達到主觀(guān)與客觀(guān)的統一。石濤深刻的認識到人與自然是合一的，繪畫(huà)要表現的是畫(huà)家意識之外的天地萬(wàn)物客觀(guān)對象，只有理解了自然的內在本質(zhì)，才會(huì )有真正意義上的繪畫(huà)藝術(shù)。正如他在《話(huà)語(yǔ)錄》中所言：“墨非蒙養不靈，筆非生活不神”。強調的是用筆不僅要有形似，而且要有神似，筆墨互濟，共同表現出畫(huà)家的精神境界。“以畫(huà)寫(xiě)形、理在畫(huà)中”、“理無(wú)不入，而態(tài)無(wú)不盡”，“夫畫(huà)者，從于心者也”，石濤認為繪畫(huà)創(chuàng )作中要就事就理，理事統一無(wú)礙，要投入自己的情感，體現自己的主觀(guān)感受，才能理解和掌握“一畫(huà)”這個(gè)根本大法，如此，作品才能表現出氣韻生動(dòng)的藝術(shù)效果。盆景創(chuàng )作同樣離不開(kāi)形神相合，且以“一畫(huà)”美學(xué)精神貫穿盆景創(chuàng )作的始終，使作品“氣韻生動(dòng)”能夠得到充分的體現，作品達到多一枝一石為多，少一枝一石為少的藝術(shù)效果。具體來(lái)講，盆景作品氣韻生動(dòng)，就是盆景畫(huà)面的氣象、節奏韻律、生機、動(dòng)感等的精神和風(fēng)度以及特質(zhì)，生動(dòng)地表現出來(lái)。氣、節奏、韻律、空間等存在與大自然中，表現于盆景作品中，作者通過(guò)節奏、韻律、空間等一系列的表現手法，通過(guò)形象塑造及主觀(guān)情性的抒寫(xiě)，使作品表現出一種精神氣象和儀表風(fēng)致。盆景作品氣韻生動(dòng)是作者精神實(shí)質(zhì)、習慣學(xué)養、個(gè)性情感的綜合表現，同時(shí)也是技法表現形式的升華，是主觀(guān)、客觀(guān)、形式三者的有機統一。 七、中國盆景“一畫(huà)論”就是要倡導“借古以開(kāi)今”，在繼承的基礎上不斷創(chuàng )新
石濤在《苦瓜和尚話(huà)語(yǔ)錄》中講到，繪畫(huà)要變法出新，他反對泥古不化，他把繪畫(huà)理論之法與天地變通大法聯(lián)系在一起，看出“變”才具有永恒意義，“至人無(wú)法，非無(wú)法也，無(wú)法而法，乃為至法”，“凡事有經(jīng)必有權，有法必有化。一知其經(jīng)，即變其權。一知其法，即功于化”。這就是說(shuō)，天圓地方，有經(jīng)常，必有權變，有成規，必然有進(jìn)化。聯(lián)系盆景創(chuàng )作，就是要借古以開(kāi)今，處理好變與不變的辯證關(guān)系。事物變化是永恒的、無(wú)條件的規律，事物在變，但規律不變。盆景創(chuàng )作技法要變，中國傳統文化精神不能變，藝術(shù)規律不變，真、善、美等中國傳統的審美觀(guān)念和藝術(shù)辯證法不能變。大自然的千變萬(wàn)化，時(shí)代社會(huì )的進(jìn)步，不斷給盆景作家新的感受，也成為盆景作家銳意創(chuàng )新的依據和取之不盡的源泉，只有不斷尋求新的表現方法，才能跟上時(shí)代發(fā)展的要求。生生不息，運動(dòng)不止的自然過(guò)程，社會(huì )進(jìn)步發(fā)展過(guò)程，是事物規矩賴(lài)以建立的客觀(guān)依據。盆景的造型技法、規矩是古今之人從現實(shí)中提煉總結而成。日新月異的不斷發(fā)展變化的客觀(guān)自然和事物，不能被原有固定的成法、規矩所限，事物不可本末倒置，不可使古人的成法限制障礙自己的感受而失去盆景創(chuàng )作的自由。“筆墨當隨時(shí)代”，借古是條件、開(kāi)今是目的。中國盆景“一畫(huà)論”要體現一種運動(dòng)的，變化的，前進(jìn)的發(fā)展觀(guān)，泥古不化是沒(méi)有出路的，既要繼承，又要創(chuàng )新，創(chuàng )新就要展示出作者的個(gè)性特征，正如石濤所言：“知有古而不知有我”是沒(méi)有出息的畫(huà)匠，“我之為我，自有我在”，要不為法所障，識古而不為古所役，追求個(gè)性是藝術(shù)的基本特征。當今，我國盆景藝術(shù)領(lǐng)域，個(gè)性特征鮮明，開(kāi)拓創(chuàng )新的作品不斷出現、令人驚喜，但因盆景是藝術(shù)品同時(shí)也是商品的兩重性，規則式的，老舊式的，千篇一律的商品化作品還是占多數的，當然植物是有生命的，可調可改，各人又有各人的喜好，玩個(gè)樂(lè )趣、各有所好各有所求也無(wú)妨。如果從搞藝術(shù)的角度來(lái)講，還是要不斷去學(xué)習提升，學(xué)古人、也要學(xué)今人。學(xué)習他人之法，不是我為他役，而是他為我用，盆景作者的主觀(guān)獨創(chuàng )精神是十分重要的，師法自然、深入生活是藝術(shù)創(chuàng )作的源泉。中國盆景“一畫(huà)論”的意義在于，盆景與自然、與人、與自身存在的規律，與石濤“一畫(huà)論”的規律相通相同，都要從自然中去尋找藝術(shù)的本質(zhì)規律，自然與盆景藝術(shù)是融為一體的，是統一的，而不是一味地從傳統的法則和各種現有技法中去追求藝術(shù)的真諦和奧秘。優(yōu)秀的傳統文化，美學(xué)思想要繼承，同時(shí)也要從實(shí)踐中不斷的探索創(chuàng )新，發(fā)揮盆景作家的主觀(guān)創(chuàng )造性，不斷創(chuàng )作出符合時(shí)代審美要求，謳歌時(shí)代，謳歌人民的盆景藝術(shù)精品。文章來(lái)源：《中國盆景賞石》2019-2#
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