關(guān)于孩子的繪畫(huà)教育，你以往的認知可能都錯了。
今天我來(lái)給大家說(shuō)一說(shuō)我對于我本行的一些見(jiàn)解，這些見(jiàn)解本身比較富有顛覆性，大家先聽(tīng)個(gè)樂(lè )，有機會(huì )再探討。
我大概是在初三開(kāi)始學(xué)畫(huà)畫(huà)，之前只是感興趣，經(jīng)常畫(huà)而已，后來(lái)初三的時(shí)候開(kāi)始上了比較正規的美術(shù)高中。那個(gè)時(shí)候經(jīng)常有些親戚之類(lèi)的來(lái)問(wèn)我關(guān)于畫(huà)畫(huà)的問(wèn)題，做關(guān)心狀，他們一般都這么問(wèn)，哎呀，你是畫(huà)國畫(huà)呀還是畫(huà)油畫(huà)呀，或者你是畫(huà)素描呀還是國畫(huà)呀？類(lèi)似這樣的問(wèn)題。自然，我的親戚都是些外行，但是他們的問(wèn)題到底問(wèn)錯在哪里呢？
其實(shí)這就是體現了我們平時(shí)對這個(gè)學(xué)科認識的不足。因為國畫(huà)是一種文化概念，指的是具有某個(gè)國家特色的繪畫(huà)，放到現在的語(yǔ)境來(lái)說(shuō)就是具有中國特色的繪畫(huà)。而油畫(huà)則值得是一種繪畫(huà)的技巧，是一個(gè)相對來(lái)說(shuō)比較專(zhuān)業(yè)的稱(chēng)呼。而問(wèn)問(wèn)題的人說(shuō)畫(huà)國畫(huà)還是油畫(huà)，顯然是將兩者放在同一平臺上比較。那這個(gè)問(wèn)題如果這么問(wèn)就比較正確了，你是畫(huà)國畫(huà)的還是畫(huà)西洋畫(huà)？或者你是畫(huà)水墨畫(huà)還是油畫(huà)？
可能會(huì )有人覺(jué)得，這樣咬文嚼字沒(méi)有太大的意義，但其實(shí)，這種概念上的澄清我認為反而是今天最重要的任務(wù)。因為實(shí)際上從某種角度來(lái)說(shuō)，現代化本身就是一種西方化的歷程，而我們今天所學(xué)習的繪畫(huà)，或者我們稱(chēng)之為“視覺(jué)藝術(shù)”的這些東西，與我們傳統的“中國畫(huà)”大不一樣。中國畫(huà)有其非常特殊的產(chǎn)生環(huán)境，中國畫(huà)的藝術(shù)家群體在社會(huì )中歷史中的位置也非常獨特。因此，我覺(jué)得在討論藝術(shù)史和藝術(shù)概念的時(shí)候應該嚴格的區分中國的和西方的。因為西方很多的繪畫(huà)概念是無(wú)法解釋中國繪畫(huà)的。我個(gè)人因為留學(xué)的關(guān)系，也因為并不是傳統的文人家庭，所以對中國的美術(shù)史和理論，敬而遠之，因此，我們今天的探討更多的限于西方繪畫(huà)，或者說(shuō)現代繪畫(huà)。
那么在討論現代繪畫(huà)的時(shí)候，尤其是繪畫(huà)教育，在尤其是中國的繪畫(huà)教育的時(shí)候，有三個(gè)專(zhuān)業(yè)名詞就不得不和大家談?wù)劻恕?br>
這就是，素描，速寫(xiě)和色彩。這三個(gè)詞匯是我們美術(shù)教育的三門(mén)“主課”也是必考的三個(gè)科目，還被認為是一切繪畫(huà)的基礎，這三個(gè)科目，從學(xué)畫(huà)畫(huà)開(kāi)始的那天就伴隨這我，一直到今天。魚(yú)在水里游，但是不知道什么是水，人長(cháng)期呼吸著(zhù)空氣，所以很晚才認識到什么是空氣，對于自己從小就接觸且司空見(jiàn)慣的東西，人們本能的顯示出一種不關(guān)心。這種不關(guān)心建立在習慣上。而我敢說(shuō)，大部分美術(shù)從業(yè)人員正是對這些都已經(jīng)形成習慣的熟悉的東西缺乏應有的認識。
素描、速寫(xiě)是不是舶來(lái)品？
如果大家承認我們今天說(shuō)的這些問(wèn)題都是西方美術(shù)的內容而非中國的內容的話(huà)，那么對這些我們非常熟悉的內容的反思就應該要從語(yǔ)言的源頭來(lái)談起。
先就素描來(lái)說(shuō)，現有的美術(shù)應試教育中如何定義素描呢？新華字典的解釋是“單用線(xiàn)條描寫(xiě)﹑不加彩色的繪畫(huà)。是造型藝術(shù)的基礎?！钡绻@樣定義，我們就無(wú)法在西方語(yǔ)言中找到一個(gè)可以與之完全相對應的詞，以英文為例，我們常會(huì )用兩個(gè)詞來(lái)指代“素描”，一個(gè)是drawing，另一個(gè)是sketch，但是這兩個(gè)詞都與“素描”無(wú)關(guān)。牛津英英詞典的解釋?zhuān)琩rawing是用硬筆畫(huà)的畫(huà)（比如鋼筆鉛筆或者蠟筆），這種畫(huà)是與painting所指的軟筆繪畫(huà)相對應的；而sketch是繪制快速，未完成的，或者說(shuō)為了完成某件藝術(shù)品而創(chuàng )作的準備性稿件，可以是硬筆畫(huà)也可以是軟筆畫(huà)，相當于“草稿”。中文的“素描”雖然并不來(lái)自于西方繪畫(huà)體系，卻依然被認為是舶來(lái)品，這應該說(shuō)是一種認識上的偏差。在西方繪畫(huà)的概念中其實(shí)沒(méi)有所謂的素描，速寫(xiě)，或者色彩的分類(lèi)，而只有drawing硬筆畫(huà)和painting軟筆畫(huà)的區別，這挺起來(lái)有點(diǎn)向我們說(shuō)的硬筆書(shū)法和軟筆書(shū)法。
但其實(shí)這是與西方的美術(shù)史有著(zhù)非常深刻的聯(lián)系的。為什么要分硬筆和軟筆繪畫(huà)呢？其實(shí)使用軟筆，蘸好顏料（包括呈色劑和粘合劑），在布面或者其他表面上，使用手腕控制而畫(huà)出來(lái)的東西就叫做軟筆畫(huà)。軟筆畫(huà)有著(zhù)非常非常復雜的制作流程和工藝性，以確保完成了之后能夠永久存續，而在有近代美術(shù)教育之前，繪畫(huà)軟筆畫(huà)的技巧就像是一門(mén)秘密傳授的技術(shù)，夸張的說(shuō)，沒(méi)有一個(gè)畫(huà)家知道其他畫(huà)家是如何畫(huà)畫(huà)的。
我這里有個(gè)很好的例子，是我當年選修的技術(shù)課程古典油畫(huà)技法的一個(gè)筆記。
這張圖是制作顏料和媒介劑的筆記
畫(huà)這樣的東西需要新鮮的現做顏料，在顏料干之前就要用完，并且沒(méi)上一筆顏色，又要再用調配的媒介劑在顏色上罩染一筆，以后有機會(huì )看國外的油畫(huà)作品的時(shí)候可以在畫(huà)面前蹲下，就能從射燈的光線(xiàn)中看到油畫(huà)作品的表面。古典的作品一定是非常光滑，沒(méi)有筆觸（筆蘸著(zhù)厚厚的膏狀顏料留下的痕跡）。這樣的作品才具有工藝品特質(zhì)。
這張圖則是如何制作繪畫(huà)的表面，需要用快干的油料進(jìn)行稀釋和飽蘸，以防顏料中的調和劑被畫(huà)板或者畫(huà)布吸收，而改變顏色影響質(zhì)量。
真正懂行的收藏家在決定了想要買(mǎi)一張畫(huà)收藏后都一定會(huì )去看看畫(huà)的背面?？纯词褂玫漠?huà)布，如果棉纖維太多，則不會(huì )去購買(mǎi)，而看到里面大多數都是麻纖維甚至畫(huà)布本身就是麻布的時(shí)候才會(huì )毫不猶豫的買(mǎi)下。這與我們平時(shí)選擇衣服的布料完全不同。因為棉纖維在接觸了油料之后會(huì )有腐蝕的問(wèn)題，而麻布則不怕。
說(shuō)了這么多什么意思呢？簡(jiǎn)單的講就是西方的軟筆繪畫(huà)是一種非常復雜的工藝技術(shù)，或者說(shuō)工藝美術(shù)品。而相對的硬筆畫(huà)呢？則是為了完成軟筆繪畫(huà)而畫(huà)的帶有實(shí)驗性質(zhì)的草圖。它的繪制過(guò)程同時(shí)也是一個(gè)研究過(guò)程，而畫(huà)素描的主要目的是研究和實(shí)驗諸如光影，結構，和繪畫(huà)性等一系列問(wèn)題。
現在我們就明白西方美術(shù)的這兩種分類(lèi)方法的原理了，軟筆繪畫(huà)是一種工藝品，或者說(shuō)成品，也是合格的可收藏，保值（不僅是金錢(qián)上的）和長(cháng)期欣賞藝術(shù)商品。而硬筆繪畫(huà)是一種草圖，研究過(guò)程。本質(zhì)上來(lái)說(shuō)“素描”不是一件藝術(shù)商品。
有沒(méi)有素描作品成交呢？也有，但是“素描”作品由于其未完成性，不易于保存，會(huì )隨著(zhù)時(shí)間流逝破碎和消失掉。所以稱(chēng)為藝術(shù)商品的“素描畫(huà)”往往是出于其附加的價(jià)值，比如名人效應。但是在我們國家，素描被認定為“一切繪畫(huà)的基本功”，繼而登基為考試科目。建立起權威后，又被習慣性的視為一個(gè)與“油畫(huà)”“水墨畫(huà)”平行的獨立畫(huà)種，學(xué)生也往往也會(huì )把“素描畫(huà)”視為自己的作品而像模像樣的簽上名字。
色彩教育不應該缺少
通過(guò)剛才的分析，其實(shí)我們看到，素描和速寫(xiě)一樣，都具有相同的屬性。而色彩本身又是個(gè)有意思的話(huà)題。
這個(gè)軟件的界面是WIN自帶的畫(huà)圖軟件中的編輯顏色窗口
這里面可以在調整一些關(guān)鍵數據的情況下，任意編輯顏色。在這些數值中最重要的就是色調，飽和度和亮度這三個(gè)數值。在這里先給大家提一個(gè)有意思的小問(wèn)題，假如我有一盒彩色筆，且我有點(diǎn)強迫癥，想要按照赤橙黃綠青藍紫的順序來(lái)排整齊，那么棕色應該排在紅色的左邊還是右邊呢？
回到剛才的地方，通過(guò)排列色調飽和度和亮度，我們就可以編輯任意的色彩。那么也就是說(shuō)我們用三個(gè)數字來(lái)定義任意一款顏色。有空間想象力的同志們應該很容易發(fā)現，這里出現了一個(gè)三維的直角坐標系。分為XYZ三個(gè)數軸。
以這個(gè)窗口為例，橫軸是X數軸是Y
那么我們發(fā)現在調整X軸的時(shí)候變化最明顯的是色調，從0到230，而在調整Y軸的時(shí)候是飽和度在變化，數值從0到240.旁邊這個(gè)窗口是Z軸，在調整的時(shí)候變化最大的是亮度，也是從0到240。那么有沒(méi)有人已經(jīng)發(fā)現了有趣的現象呢？為什么X軸的極大值是239，而其他的兩個(gè)軸都是240呢？
從圖中可以看到處在極大值的時(shí)候X軸現實(shí)的是紅顏色，而處在極小值的時(shí)候還是紅顏色，二者沒(méi)有任何變化。
那么這說(shuō)明了什么呢？很簡(jiǎn)單，飽和度和亮度都是有最大值和最小值的二元對比，換句話(huà)說(shuō)，非明即暗，或者非鮮艷即灰。而X軸則形成了一個(gè)閉合的環(huán)裝物體。這種閉合的環(huán)就叫做色相，閉合的原因是人類(lèi)無(wú)法看到電磁波普中的紅外線(xiàn)和紫外線(xiàn)，所以被局限在了這里。那么色彩的三個(gè)軸形成的空間坐標系如果想要視覺(jué)化出來(lái)就應該是這個(gè)樣子。
那么現在回到剛才的問(wèn)題，棕色的筆到底應該放在紅色的左邊還是右邊呢？其實(shí)如果這么來(lái)分析，棕色和紅色的色相是相同的，只不過(guò)是飽和度不一樣所以應該放在紅色的下面。
使用二元對比的飽和度和亮度來(lái)畫(huà)畫(huà)的，我們就稱(chēng)之為用“顏色畫(huà)素描”可以說(shuō)成是彩色畫(huà)，而用色相的三元對比（比二元對比復雜得多）來(lái)畫(huà)畫(huà)的才是色彩的繪畫(huà)。這種色彩繪畫(huà)是19世紀才出現的。我們熟知的色盲測試圖就是只有色相的區別而沒(méi)有飽和度和明度的區別。
從剛才的分析我們可以看出現在的美術(shù)教育其實(shí)從根本上講有很多原理上和學(xué)理上的錯誤。比如色彩繪畫(huà)的培養完全沒(méi)有理論，而是靠學(xué)生的天才，再比如剛才談到的素描教學(xué)的誤區。
孩子多大學(xué)畫(huà)畫(huà)比較好？
相信這也是家長(cháng)們最關(guān)心的問(wèn)題。就我看來(lái)，國內的美術(shù)教育機構存在很大問(wèn)題，尤其是在兒童繪畫(huà)啟蒙這塊。但是這些機構有著(zhù)這樣那樣的錯誤還能很好的生存至今，說(shuō)明機構的出現是適應著(zhù)中國美術(shù)教育或者說(shuō)的更大是中國教育甚至是國情的。
我的經(jīng)驗看來(lái)，孩子學(xué)畫(huà)畫(huà)的機會(huì )非常少，如果不走專(zhuān)業(yè)路線(xiàn)的話(huà)（指的是大學(xué)不會(huì )選擇相應的繪畫(huà)學(xué)科）那么一個(gè)學(xué)生可能學(xué)畫(huà)畫(huà)的時(shí)間就是初三之前，和高一高二兩個(gè)階段。而高中生如果不是真愛(ài)，高一高二這個(gè)階段又會(huì )去學(xué)習其他很多東西，或者是去畫(huà)喜歡的“漫畫(huà)”漫畫(huà)其實(shí)對繪畫(huà)技術(shù)和觀(guān)察的要求非常低，而更注重分鏡頭能力的和講故事方法藝術(shù)形式。所以只剩下初一和初二這個(gè)階段比較適合學(xué)習繪畫(huà)。然而對于不從事相關(guān)專(zhuān)業(yè)的同學(xué)來(lái)說(shuō)，學(xué)畫(huà)畫(huà)無(wú)奈是一種屠龍之技，既不能陶冶情操（中國畫(huà)可能還有這個(gè)功能），又不足夠能收獲諸如“觀(guān)察方法”，“耐心細致坐得住”這類(lèi)的副產(chǎn)品。
繪畫(huà)并不是一種非學(xué)不可的重要技能，所以我的建議，不想走專(zhuān)業(yè)路線(xiàn)的同學(xué)們根據自己的喜好隨意畫(huà)，不用非得出去報個(gè)班專(zhuān)門(mén)學(xué)，只要保證自己愛(ài)畫(huà)，不失去興趣，那么任何時(shí)候都可以撿起來(lái)。而走專(zhuān)業(yè)的同學(xué)，必須要面對我認為是錯誤的這個(gè)教學(xué)體系，主要是評論體系。所以要參加各種類(lèi)型的考試，為了這些考試要準備應試。
我們的美術(shù)界最高學(xué)府是中央美術(shù)學(xué)院，實(shí)行的是基礎部制度，比如你考上了中央美院，要在基礎部練習一年的基本功，也就是素描色彩這些，然后根據你的表現，讓你進(jìn)入版畫(huà)專(zhuān)業(yè)或者油畫(huà)或者雕塑專(zhuān)業(yè)，然后在分配不同風(fēng)格的工作室。而如果在國外，以我們學(xué)校為例，學(xué)校全面實(shí)行導師制，入學(xué)后即通過(guò)雙向選擇（聊聊天就可以搞定）讓學(xué)生進(jìn)入以導師名字命名的工作室，展開(kāi)充分的交流、體驗，實(shí)現個(gè)性化的繼承或反叛；有趣的是，又并不存在“師門(mén)”的隔閡，跟導師的關(guān)系可以非常松散，允許方便地申請更換或者腳踩幾只船；這樣就給出了更加自由開(kāi)放的發(fā)展空間，學(xué)生的定位沒(méi)有院系差別，而是每個(gè)人都有獨一無(wú)二的課程、反思、技術(shù)打磨過(guò)程。沒(méi)有方向的指（xiàn）引（zhì），由學(xué)生自己安排課表，最重要的學(xué)分是工作室導師給出的評定，另外還要在專(zhuān)門(mén)的技術(shù)工作室，比如版畫(huà)、雕塑、壁畫(huà)、馬賽克鑲嵌等，修夠一定的學(xué)分，包括一些人文學(xué)科的文化課和語(yǔ)言課。
我的很多法國同學(xué)、工作室友，“基本功”都非常的差，學(xué)校不以為意地招進(jìn)來(lái)，也不開(kāi)設所謂素描、色彩的強制訓練，這在從考前班、本科基礎部磨出來(lái)的中國學(xué)生看來(lái)，起初如果不說(shuō)鄙夷、至少也覺(jué)得不可思議。但時(shí)間長(cháng)了我漸漸領(lǐng)悟到，這所學(xué)校從來(lái)沒(méi)有試圖界定什么是“藝術(shù)家”的基本功，不是說(shuō)不需要、或者有好壞高下之分，而是要看技術(shù)與自己藝術(shù)理念的匹配程度；學(xué)校需要學(xué)生自己去為創(chuàng )作掌握必要技能，遇到困難可以求助相應的技術(shù)導師，會(huì )得到絕對專(zhuān)業(yè)、前沿、有針對性的指導，避免盲目攝取一些落后甚至錯誤的理解和技法?！八嚥粔荷怼痹诤艽蟪潭壬戏从沉酥袊幕闹杏箲B(tài)度，不留出短板的余裕，就難有長(cháng)板的空間。
小朋友們學(xué)畫(huà)畫(huà)的幾個(gè)誤區
第一，把素描當作品，簽上自己的名字，引以為豪。其實(shí)剛才分析過(guò)了，素描是一種研究性的稿件，如果你在上面花太多的功夫，會(huì )減弱他本質(zhì)性的效果。
第二，以畫(huà)的像照片一樣為榮。這里有個(gè)有趣的小故事，當年考中央美院的時(shí)候，考“素描”半身人像的時(shí)候做模特的是一些剛入學(xué)的女大學(xué)生，活潑好動(dòng)，無(wú)法忍受久坐的折磨，所以小動(dòng)作不斷，這些看似微小的動(dòng)作會(huì )造成模特姿勢變動(dòng)，考場(chǎng)中大家身心都高度緊張，因此這些變動(dòng)造成的影響自然不比平常練習，考生們紛紛擔心發(fā)揮不好，影響成績(jì)，于是便粗暴地制止。模特也很委屈，她覺(jué)得活人是不可能不動(dòng)的，雙方你一言我一語(yǔ)地打起了嘴仗，模特最終情緒失控哭了起來(lái)，考試幾乎無(wú)法繼續進(jìn)行。
為什么會(huì )出現考生苛求模特的事情呢？心理因素放在一邊不考慮，因為這些考生想要像照相機一樣“把看到的東西畫(huà)出來(lái)”，而模特亂動(dòng)會(huì )讓他們的所見(jiàn)不斷變化，于是他們就無(wú)所適從了。
但是無(wú)論如何人畫(huà)不過(guò)相機呀，那么為什么攝影技術(shù)沒(méi)有取代繪畫(huà)呢？因為其實(shí)攝影只是一種光學(xué)技術(shù)，所以只能解決光學(xué)層面的寫(xiě)實(shí)，而除了光學(xué)層面的寫(xiě)實(shí)，我們畫(huà)畫(huà)還有很多其他的層面。比如我在讓學(xué)生畫(huà)豬籠草的時(shí)候，會(huì )讓學(xué)生學(xué)習從立體直角坐標系的角度來(lái)觀(guān)察和反應植物的結構。
通過(guò)一系列幾何計算來(lái)達到效果。比如說(shuō)這樣。
而這正是攝影術(shù)這類(lèi)光學(xué)技術(shù)所做不到的，美術(shù)課就不再只是枯燥的訓練素描這樣的屠龍之技，而是站在更高角度培養人觀(guān)察和分析的能力。
第三，將畫(huà)畫(huà)單純視為一件浪漫的事，或者說(shuō)“有范”的事。其實(shí)繪畫(huà)是文學(xué)學(xué)科的，就和寫(xiě)文章一樣，有很有藝術(shù)氣質(zhì)的“詩(shī)”，也有抒情的，同時(shí)也有非常理性和具有研究性質(zhì)的文字。文字好理解，但是一到畫(huà)上，就不太容易想象如何用繪畫(huà)來(lái)進(jìn)行研究了。其實(shí)像Scientific illustration”或者準確的說(shuō)Naturalhistory illustration就是非常好的研究性繪畫(huà)，要立足文字、吃透文字并切實(shí)插入其中，最終起到的效果不僅不會(huì )發(fā)生現代藝術(shù)中常見(jiàn)的意義晦暗、斷裂，正相反，是絕對傳統、忠實(shí)、全面、清晰的呈現。尤其是傳統的手繪科學(xué)插畫(huà)，更多地保留/要求以人為主體，將思維和操作過(guò)程延緩、深化。當觀(guān)察理解對象、手腦眼協(xié)調繪制兩個(gè)步驟不斷交替進(jìn)行，不僅可以采集到平面圖像，還可以排除光影的干擾強調某些細節和比例、結構、空間等關(guān)系，包括排除個(gè)體差異以“理想視圖”專(zhuān)注對象的整體、共性；更為可貴的是，手繪必然具有時(shí)間段而不是時(shí)間點(diǎn)的屬性，于是可以納入解剖圖（cutaway drawings）、爆炸分解圖（exploded diagrams）這類(lèi)想象出來(lái)的特殊視圖呈現對象的發(fā)展過(guò)程、內部結構和層級關(guān)系。
提問(wèn)&環(huán)節
Q：作為沒(méi)有任何繪畫(huà)基礎的家長(cháng)，聽(tīng)了張老師的話(huà)真是醍醐灌頂。就如張老師說(shuō)的，作為外行，可以先看美術(shù)史。想問(wèn)下老師，有比較推薦的這方面的書(shū)籍嗎？
A：貢布里希是個(gè)英國的美術(shù)史大家，他的所有書(shū)都不錯~而且好看。
Q：張老師好！受益匪淺！目前國內有沒(méi)有比較正規的學(xué)習scientific illustration 或者medicalillustration的學(xué)校？
A：據我所知只有我這哈哈哈。
Q：我們小朋友5歲多一點(diǎn)，我讓他學(xué)了一年半的畫(huà)，創(chuàng )意類(lèi)的畫(huà)畫(huà)以及立體泥塑都有學(xué)，小的時(shí)候創(chuàng )藝寶貝，現在是番茄田?；宋医鼉扇f(wàn)塊錢(qián)，然后我覺(jué)得他和別的沒(méi)有學(xué)習過(guò)的小朋友相比沒(méi)有什么差異，除了有更多的愛(ài)好畫(huà)畫(huà)的表現，每天在畫(huà)板上瞎圖畫(huà)或者畫(huà)一些他想表達的東西。還有必要繼續學(xué)習么？還是我自己在家引導一下就夠了？他自己比較喜歡去上課，但我覺(jué)得沒(méi)啥意思。
A：我覺(jué)得最重要的是興趣和膽量，興趣持續下去就好，膽量則是敢于畫(huà)這兩點(diǎn)其實(shí)不會(huì )花很多錢(qián)，但是要真心的去鼓勵和培養。
Q：我女兒四歲現在也在學(xué)畫(huà)畫(huà)，非常喜歡畫(huà)畫(huà)，老師會(huì )教讓他們去感覺(jué)色彩，您覺(jué)得沒(méi)有必要去學(xué)么，到初一初二再去？
A：如果不走專(zhuān)業(yè)路線(xiàn)的話(huà)學(xué)畫(huà)畫(huà)沒(méi)啥大用。色彩感覺(jué)好是一種天才，天才可以自己成長(cháng)。
Q：（1）對于毫無(wú)基礎的家長(cháng)而言，可以從那幾個(gè)方面判斷老師的好壞？（2）現在開(kāi)始學(xué)素描，老師說(shuō)幾何體的基礎很重要，素描畫(huà)好了，透視關(guān)系搞清楚了以后畫(huà)什么都可以，這個(gè)是不是一個(gè)比較好的觀(guān)點(diǎn)？（3）美術(shù)史的書(shū)有什么推薦？
A：（1）沒(méi)辦法判斷，但是我有限的接觸到的培訓機構都不太行。（2）我沒(méi)有說(shuō)透視的問(wèn)題，但其實(shí)透視幾乎相當于一個(gè)哲學(xué)問(wèn)題了，我們隊透視的解釋有很多錯誤，為什么會(huì )出現透視？10個(gè)老師9個(gè)答不上來(lái)。反而是數學(xué)或者物理或者生物老師能給出更好的答案。（3）美術(shù)史入門(mén)的話(huà)貢布里希就特別好。
Q：可否理解為初中之前孩子不用學(xué)畫(huà)畫(huà)，或者說(shuō)學(xué)不出什么名堂？小學(xué)的孩子在畫(huà)畫(huà)方面適合的內容有哪些？
A：孩子在國內的話(huà)建議初中之前就別學(xué)什么了，意義不大，自己畫(huà)畫(huà)就挺好，考級更是滅絕人性。小學(xué)就是作業(yè)本上和課本上天然的涂鴉，最寶貴。
Q：小朋友畫(huà)畫(huà)總是小清新，不太敢用深色冷色，咋辦？
A：沒(méi)關(guān)系呀。等他不小清新了，自然就會(huì )用了。
Q：女孩8歲，喜愛(ài)畫(huà)畫(huà)多年。但一直是用硬筆（水彩筆，鉛筆，碳素筆，彩鉛等）畫(huà)一些自己編的故事。偶爾也會(huì )稍加涂色。畫(huà)的不夠寫(xiě)實(shí)，但故事情節很豐富。應該如何引導？
A：非常好的事情呀，恭喜您，這時(shí)候什么都不做，支持和鼓勵她最好。
Q：孩子8歲，從沒(méi)上過(guò)畫(huà)畫(huà)班，他覺(jué)得同學(xué)畫(huà)的好，他畫(huà)的不像，有點(diǎn)不自信的，我覺(jué)得太小上繪畫(huà)班容易毀掉孩子的想象力，這種想法對嗎？
A：您說(shuō)的不完全對，但是這么想沒(méi)啥問(wèn)題，毀掉的不是想象力，想象力很難摧毀。但是會(huì )毀掉別的東西，藝不壓身是錯誤的，學(xué)到什么東西的同時(shí)會(huì )毀掉另一些天性的原始的東西。
Q：張老師，以后考大學(xué)走美術(shù)方向，是否有必要上藝術(shù)高中，還是可以到普通高中然后高三再選擇？
A：藝術(shù)高中會(huì )更好點(diǎn)，高三再考專(zhuān)業(yè)有點(diǎn)來(lái)不及。當然也可以上個(gè)普通高中，然后多上考前班。
Q：幾歲小孩子開(kāi)始學(xué)習專(zhuān)業(yè)的繪畫(huà)技巧為好？問(wèn)這個(gè)問(wèn)題是覺(jué)得太小的孩子現在學(xué)畫(huà)畫(huà)只是涂鴉，并沒(méi)有什么專(zhuān)業(yè)性的方向。
A：我覺(jué)得學(xué)習繪畫(huà)技術(shù)的意義不大，就好比之前的攝影師都要學(xué)習光學(xué)呀化學(xué)呀這些技術(shù)才能成為攝影師，而今天買(mǎi)個(gè)現成數碼相機就OK的道理是一樣的，繪畫(huà)的技術(shù)也越來(lái)越不重要。
Q：孩子想走畫(huà)畫(huà)專(zhuān)業(yè)，該如何規劃？
A：初中就可以開(kāi)始接觸考前班，高一就可以跟著(zhù)高考班的強度畫(huà)畫(huà)。
Q：孩子6歲學(xué)畫(huà)畫(huà)一年了，機構喜歡知道孩子做出大色塊顏色鮮艷的作品，但在家里孩子更喜歡用黑色筆畫(huà)線(xiàn)條畫(huà)，不喜歡涂色？這種做法需要保護嗎？是不是可以不去機構學(xué)了？
A：我覺(jué)得機構的教授意義不如心理意義大，所以如果很在乎上課外班的話(huà)機構也是不錯的選擇，無(wú)非是成本高些。
Q：不是專(zhuān)業(yè)從事繪畫(huà)的角度，如何提高審美？
答：提高藝術(shù)洞察力從身邊事物起開(kāi)始注意觀(guān)察，腦子過(guò)過(guò)，舉例如果我要默寫(xiě)畫(huà)棵樹(shù)怎么畫(huà)呢，再去看看真的樹(shù)和想想的有啥區別。
Q：剛才說(shuō)到考生看到模特在動(dòng)無(wú)法畫(huà)下去，請問(wèn)要怎么去畫(huà)一個(gè)不停變換角度的人？
A：理解了結構后，模特不動(dòng)畫(huà)家都會(huì )想去換個(gè)角度觀(guān)察了。就好像3D攝像機，一臺攝像機是無(wú)法做出3D模型的，需要兩臺以上通過(guò)不同角度的觀(guān)察才能得到立體結構。否則和光影的相機沒(méi)啥區別
Q：兒子從6歲跟一個(gè)老師學(xué)習畫(huà)畫(huà)，現在11歲，老師不教技法，沒(méi)有偏向某一個(gè)畫(huà)法，說(shuō)孩子就應當讓他放開(kāi)畫(huà)就好，只有必要的引導就夠了?，F在別的孩子都畫(huà)的好像，我們好像還是涂鴉，合適么？
A：我覺(jué)得挺合適的，我是老師也這么教，除非孩子跟著(zhù)我畫(huà)植物。
Q：女兒9歲喜歡兒童畫(huà)，漫畫(huà)，捏彩泥，可美術(shù)老師說(shuō)9歲該學(xué)素描了，老師也是說(shuō)幾何體的基礎很重要，女兒從線(xiàn)描開(kāi)始到幾何體，最近一段時(shí)間很不想去上課，問(wèn)原因說(shuō)就是不想去，一點(diǎn)都不好玩。是不是不用去課外班啦？女兒的隨手涂鴉到處都是，課本上，作業(yè)本上，隨手一張紙上都是作品。
A：我覺(jué)得覺(jué)得畫(huà)畫(huà)不好玩是最不好的事，請盡一切可能避免這種情況出現。
Q：想有美術(shù)方向，現在孩子初一，特別愛(ài)畫(huà)漫畫(huà)，專(zhuān)門(mén)買(mǎi)的本子大大小小畫(huà)了好多人物，我們大人看著(zhù)蠻有趣的，但是好像老師不提倡畫(huà)漫畫(huà)，是否要禁止？
A：為啥不提倡呢，這些不提倡的人恐怕連漫畫(huà)是什么都不知道。這就和父母不懂電腦所以要求孩子不許碰是一個(gè)道理。
Q：幼兒美術(shù)教育，包括初高中生的美術(shù)或者設計教學(xué)如何能在提升孩子繪畫(huà)的功底的同時(shí)又不扼殺想象力？
A：其實(shí)扼殺的不是想象力，想象力也沒(méi)那么容易被扼殺，要說(shuō)在學(xué)習過(guò)程中有什么東西被扼殺了的話(huà)，大概就是武俠小說(shuō)里那種練功到最高境界忘記了所有招式的狀態(tài)吧。
Q：繪畫(huà)應該看作表達自己的工具嗎？
A：是的，繪畫(huà)是一種語(yǔ)言。其實(shí)我認為每個(gè)專(zhuān)業(yè)都是一種語(yǔ)言（即看世界和反應世界的方法）而至于學(xué)到了語(yǔ)言說(shuō)什么呢？則是別的專(zhuān)業(yè)或者是興趣的問(wèn)題。
