鄧 治 平 簡(jiǎn) 介
生活是土壤，畫(huà)家是種子。不管種子有多么飽滿(mǎn)，土壤不提供養分，再好的種子也不會(huì )生根、發(fā)芽，更談不上結果。
畫(huà)家眼里看到的東西與用畫(huà)筆畫(huà)出來(lái)的東西是完全不同的。前者接近生活，但過(guò)于直觀(guān)。后者源于前者，卻融入了畫(huà)家的情感。所以說(shuō)，畫(huà)的像與不像不是最終目的，最終目的是通過(guò)畫(huà)畫(huà)來(lái)表現畫(huà)家的思想。
每個(gè)人的經(jīng)歷不同，學(xué)養不同，因此審美情趣也不一樣。并非大家認為是對的就真的是正確。作為畫(huà)家，一定要堅持自己的想法，按照自己的思路去創(chuàng )作。
中國畫(huà)不是簡(jiǎn)單地對自然景物的再現，而是對自然景物的精神的表現。一位杰出的畫(huà)家的形成，乃是在于他對生活、對自然、對他所要描繪的對象有一種絕對獨到的認識和表現方法。
隨著(zhù)社會(huì )的發(fā)展，人們的審美觀(guān)也在改變，切不可被那些表面看似華麗的作品所迷惑，真正的好的作品一定有其深刻的思想內涵。
畫(huà)家畫(huà)什么并不重要，重要的是如何來(lái)畫(huà)，如何來(lái)表達自己對生活的感受，如何來(lái)證明自己藝術(shù)的存在。
鄧 治 平 簡(jiǎn) 介
▲2000年11月19日在加拿大多倫多安省中國美術(shù)館舉辦的《鄧治平畫(huà)展》上與嘉賓合影
畫(huà)風(fēng)文雅渾厚 詩(shī)韻淳樸自然
—— 鄧治平花鳥(niǎo)畫(huà)讀釋
中國畫(huà)分為三大類(lèi)：花鳥(niǎo)、山水、人物。就花鳥(niǎo)而言，有工筆和寫(xiě)意之分，而寫(xiě)意又有小寫(xiě)意和大寫(xiě)意之分。長(cháng)期以來(lái)，鄧治平一直立足于大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的研究與創(chuàng )作。通過(guò)不懈努力，他的作品已經(jīng)被越來(lái)越多的人們所認識，并成為當今中國大寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展的一個(gè)明顯標志。除此之外，鄧治平還很注重傳統文化的學(xué)習，他的題畫(huà)詩(shī)淳樸自然，讓人們可以直接感受到他內心世界與外在世界的呼應。
▲《喜獲豐收》尺寸： 69cmX138cm
追溯世界藝術(shù)之歷史，西方藝術(shù)所追求的大多是那種現實(shí)主義的表現形式，而東方藝術(shù)所追求的則是一種更高的境界——蘊含了人們思想和靈魂的境界。齊白石說(shuō)：“妙在似與不似之間。太似為媚俗，不似為欺世?！边@句話(huà)雖然只有簡(jiǎn)短的幾個(gè)字，卻深刻地道出了他對藝術(shù)的理解與追求，同時(shí)也標明了中西方繪畫(huà)的根本區別。
▲《富貴平安》尺寸： 69cmX138cm
20世紀是中國傳統藝術(shù)也是中國畫(huà)的轉型期，傳統文人畫(huà)面對著(zhù)來(lái)自不同的社會(huì )壓力以及西畫(huà)的沖擊依然在發(fā)展、在進(jìn)步。盡管步履維艱，但是人們卻始終沒(méi)有放棄希望。那些試圖用西畫(huà)的寫(xiě)生方法與造型技巧來(lái)變革中國畫(huà)的先驅者們，在長(cháng)達近百年的探索中，總算是取得了一些可喜的成績(jì)，然而也給中國畫(huà)罩上了一層朦朧的面紗，讓很多人面對中國畫(huà)時(shí)深感迷茫，個(gè)別畫(huà)家甚至是遠遠地偏離了中國畫(huà)原本的軌跡。值得慶幸的是，仍有一些不改初衷堅持恪守在文人畫(huà)這塊陣地上的老藝術(shù)家們，因為他們的存在才保全了中國畫(huà)素有的面貌，不然，中國畫(huà)也許早就不姓“中”了。
鄧治平師從于婁師白、崔子范等中國老一輩文人派國畫(huà)大家，在其成長(cháng)的過(guò)程中，曾經(jīng)無(wú)數遍地臨摹過(guò)徐渭、朱耷、石濤、趙之謙、齊白石、潘天壽等大師們的作品，并用心領(lǐng)悟大師們的技法與繪畫(huà)思想。鄧治平從師的選擇決定了他的創(chuàng )作道路，他為此自豪和驕傲。在鄧治平的藝術(shù)探索中，他對其師婁師白先生之畫(huà)論“厚今而不薄古，積中可以融洋”大為贊賞，并且強調畫(huà)國畫(huà)一定要以“中”為主，以“洋”為輔，不能本末倒置。他說(shuō)：“在國畫(huà)的創(chuàng )作中適當地吸收一些西畫(huà)中有益的東西是可以的，但是如果為了吸收這些東西而丟掉了中國畫(huà)原有的面貌那就大可不必了。中國畫(huà)就是中國畫(huà)，我們不能給它改姓?！?/span>
▲《雙雁圖》尺寸：24cmX140cm
縱觀(guān)鄧治平的作品，不難發(fā)現，在他經(jīng)歷了各種嘗試之后，他的畫(huà)作逐漸呈現出一種既文氣舒雅，又沉穩深厚的特征。如《喜鵲鳴春》、《荷花鴛鴦》、《竹籬菊花》、《蘇齊譽(yù)筍》、《富貴祥和》等等，這些作品充分表明鄧治平在藝術(shù)創(chuàng )作上的成功，而之前的種種探索對他來(lái)說(shuō)也并非毫無(wú)意義。恰恰是在循環(huán)往復、百轉千回的過(guò)程中，讓他深刻領(lǐng)悟到了藝術(shù)的真諦，進(jìn)而毫無(wú)造作地將傳統筆墨與現代人的審美情趣融為一體，形成了自己獨立的藝術(shù)語(yǔ)言。從某種意義上講，這種獨立的藝術(shù)語(yǔ)言對任何一個(gè)畫(huà)家來(lái)說(shuō)都是至關(guān)重要的。前面提到的徐渭、朱耷、齊白石等大師是如此，鄧治平也不例外。當下之畫(huà)家能對藝術(shù)語(yǔ)言融會(huì )貫通的實(shí)在是少之又少，能發(fā)展出獨立藝術(shù)語(yǔ)言的則是更加難能可貴。
▲《蘭花》尺寸：35cmX139cm
鄧治平說(shuō)：“中國畫(huà)是表現思想的，如果單純地去再現景物，也就失去了它本身的意義”。因此，鄧治平把繼承和研究傳統筆墨作為自己的必修之課，然后再把自己的理解和感受加之對自然景物的觀(guān)察融入到個(gè)人的創(chuàng )作之中，所以他筆下的一草一木，一花一鳥(niǎo)，都顯得那么生機勃勃、生動(dòng)潤澤，而整幅作品中那陽(yáng)光燦爛、萬(wàn)物競勢的朝氣也是呼之欲出。在《一路榮華》、《喜鵲牡丹》、《玄鵠高志》、《富貴平安》等一幅幅畫(huà)作中，他不以描摹物象為終極目的，而是把“玄鵠暫戲花蔭下，一旦高飛上九天”等詩(shī)的情懷、詩(shī)的灑脫賦予到作品中，給人以詩(shī)情畫(huà)意、此呼彼應之感。
鄧治平認為：“畫(huà)家在表現自然景物時(shí)，一定要傾注自己的情感。沒(méi)有情感的作品就很難與觀(guān)賞者交流，也就很難得到人們的青睞。確切地說(shuō)，沒(méi)有情感的作品是沒(méi)有生命的?！?鄧治平于1993年創(chuàng )作的作品《南瓜》，是他在那一時(shí)期的代表之作。這幅畫(huà)雖然不是很大，但是印證了鄧治平對自己曾經(jīng)經(jīng)歷過(guò)的一段生活的感受。人們通過(guò)畫(huà)面可以直接觸摸到他那飽含真情的內心世界。他在畫(huà)中題詩(shī)曰：“幼年家困菜食傷，涂寫(xiě)該幅淚兩行。老父曾于庭院種，常拿此物去充糧?！逼匠Ｖ?，平常話(huà)語(yǔ)，卻一下打動(dòng)了人心，讓人感慨“墨點(diǎn)無(wú)多淚點(diǎn)多”，與畫(huà)家產(chǎn)生深深的共鳴。
談到鄧治平的為人，他周?chē)娜硕紩?huì )伸出大拇指來(lái)表示稱(chēng)贊。鄧治平性情溫和，待人處事通達友善，對自己在藝術(shù)上所取得的成就始終保持著(zhù)謙遜的態(tài)度。他說(shuō)：“中國畫(huà)沉積了太多民族文化的內涵與深蘊，我會(huì )盡力用我的畫(huà)筆將所發(fā)現的美表現出來(lái)，呈獻給大家?！?/span>
2011年12月3日于妙得軒
作者趙桂良系著(zhù)名書(shū)畫(huà)收藏家、鑒賞家。
筆無(wú)媚態(tài) 色無(wú)俗容
——鄧治平的國畫(huà)藝術(shù)
前不久，鄧治平送我一本他最新出版的畫(huà)集，仔細看過(guò)之后，我為他在繪畫(huà)藝術(shù)上所取得的成就而高興。他的作品不同程度地吸收了徐渭、八大山人、吳昌碩、齊白石等大師們的優(yōu)良傳統，同時(shí)又有著(zhù)自己鮮明的個(gè)性。
我與鄧治平交往近20年矣，深諳其人，深知其畫(huà)。他為人誠懇、樸實(shí)，對藝術(shù)執著(zhù)而刻苦。
▲《一路榮華》尺寸： 68cmX69cm
按傳統的審美觀(guān)念來(lái)說(shuō)，衡量一位畫(huà)家作品的好壞主要看這位畫(huà)家的筆墨功力如何，當然，其自身的文化修養也很重要。鄧治平在多年的探索中找到了適合自己的獨特的藝術(shù)表現形式，除具備傳統的功力之外，在色彩方面，他對中國畫(huà)又進(jìn)行了一次空前的革命，形成了自己最具表現力的藝術(shù)語(yǔ)言。
▲《菊花疏離》尺寸： 68cmX69cm
鄧治平熱愛(ài)傳統，尊重傳統，但不守舊。上小學(xué)三年級時(shí)，他便在其外祖父的指導下臨摹過(guò)家藏的歷代名家作品，這為他以后所取得的藝術(shù)成就奠定了堅實(shí)的基礎。他認為，傳統是發(fā)展的，許多傳統的精華值得人們去借鑒和繼承。不把握傳統就談不上創(chuàng )新，在藝術(shù)發(fā)展的道路上他把傳統看得非常重要。
鄧治平的畫(huà)厚重實(shí)在，筆無(wú)媚態(tài)，色無(wú)俗容，充滿(mǎn)了歡樂(lè )愉悅的氣氛，表現了主觀(guān)對客觀(guān)的感受。他大膽取舍、夸張，以致畫(huà)面出現生動(dòng)的力量并顯得更為含蓄而意味深長(cháng)。欣賞鄧治平的作品，會(huì )親切感覺(jué)到他那強烈跳動(dòng)的藝術(shù)脈搏，自然產(chǎn)生一種抹之不舍，不觸不甘的審美心態(tài)。他繪畫(huà)的目的十分明確，即努力探索一種與眾不同的表現形式，憑借其對大自然的感悟，去描繪那些充滿(mǎn)生命和運動(dòng)的東西。他作畫(huà)重氣勢，講整體，看效果。畫(huà)大畫(huà)時(shí)，他更是習慣把宣紙鋪在地上，時(shí)不時(shí)站在高處觀(guān)察，去收拾補正自己的創(chuàng )作。他說(shuō)，這個(gè)方法取自任伯年，因為喜愛(ài)任的作品，故對其有所研究。
鄧治平從小生長(cháng)在北京郊區，初中畢業(yè)后便去插隊、插場(chǎng)，艱苦的環(huán)境使他更接近生活，接近自然。他的作品也因此表現出濃厚的生活氣息與情趣。
▲《蜻蜓石榴》尺寸： 69cmX45cm
對于繪畫(huà)，鄧治平曾經(jīng)有過(guò)這樣一個(gè)生動(dòng)的比喻，他說(shuō)：“生活是土壤，畫(huà)家是種子，不管種子有多么的飽滿(mǎn)，如果土壤不提供養分，再好的種子也會(huì )死掉的?！笔潞?，我琢磨他這句話(huà)的涵義，覺(jué)得很深刻，也很有哲理。沒(méi)有生活體驗的人是悟不出來(lái)的。畫(huà)家只有到生活中去，才會(huì )得到提高與發(fā)展，才會(huì )創(chuàng )作出真正屬于他自己的作品。
鄧治平不僅喜愛(ài)繪畫(huà)，而且喜愛(ài)作詩(shī)。他在自己的作品《山丹花》中題道：“初疑紅靄落山莊，不動(dòng)不飛映畫(huà)堂。來(lái)客悉夸顏色好，沒(méi)人知道汝無(wú)香?！倍潭潭藗€(gè)字卻體現出鄧治平觀(guān)察生活之細，治畫(huà)之嚴謹。他說(shuō)，自己曾親自聞過(guò)，山丹丹花的確沒(méi)有香味。
在鄧治平的畫(huà)集中有一幅《雙鴿圖》很是讓人喜愛(ài)。這是他近年來(lái)創(chuàng )作的代表作之一。通過(guò)有意識的結構安排，濃淡墨色的對比，讓人們直接感覺(jué)到他熱愛(ài)生活、熱愛(ài)生命的率直天性。畫(huà)面上的題詩(shī)更讓人感受到他在一筆一畫(huà)中的感情投入：“良朋無(wú)奈治平何，苦守丹青必有得。屈指吾生年過(guò)半，涂花畫(huà)鳥(niǎo)頌祥和?！庇^(guān)畫(huà)讀詩(shī)，直抒胸臆，這是個(gè)性的自白，高度的藝術(shù)享受。作品平淡無(wú)華，意味淳厚雋永，于平常中見(jiàn)珍奇，此作品堪為妙筆佳作，表現出畫(huà)家的人生理念及其對繪畫(huà)藝術(shù)的執著(zhù)追求。
《融融春色》亦是鄧治平的成功之作。作品妙造自然，真情袒露，天趣橫生，好一派春意盎然之景。幾朵盛開(kāi)的牡丹艷麗奪目，在綠葉的襯托下顯得蓬勃而富有生氣；藤蘿花開(kāi)葉茂，隨風(fēng)飄舞，風(fēng)姿綽約；水仙更是楚楚動(dòng)人，展現著(zhù)它的“仙姿”；特別是在花下水面上的那兩只鴛鴦，像是在私語(yǔ)，又像是在追述著(zhù)它們昔日的愛(ài)情，如此迷人的景色，不知是鴛鴦在點(diǎn)綴春天，還是春天在特意為鴛鴦打扮。整個(gè)畫(huà)面以鴛鴦為主，牡丹、藤蘿、水仙為賓，賓主配合，相得益彰，動(dòng)靜相生，韻味無(wú)窮。這幅畫(huà)有如抒情詩(shī)般的優(yōu)美，既詠客觀(guān)景物，又寓作者的主觀(guān)感情，真是情寓物中，物因情見(jiàn)。
鄧治平的另外一幅作品《芋葉雙蛙》純以水墨構成，打破他平時(shí)用色之習慣，顯示其深厚的筆墨功力。作品受白石老人影響，但又有他自己的獨特面貌。很顯然，這幅作品是由白石老人的繪畫(huà)藝術(shù)中發(fā)展而來(lái)的。
鄧治平從小就喜愛(ài)白石老人的作品，據說(shuō)，他家里的幾部白石老人的畫(huà)集早已被他翻成了碎片。白石老人由一個(gè)貧苦農家出身的木匠逐漸成長(cháng)為杰出的藝術(shù)大師，在繼承和發(fā)展中國傳統文化方面做出了卓絕的貢獻。鄧治平對他崇拜得五體投地，他認為白石老人的藝術(shù)成就遠在石濤和尚、八大山人之上。
借助于人性與自然，藝術(shù)才得以發(fā)展。不同的時(shí)代有其不同的藝術(shù)與風(fēng)格，這是因不同時(shí)代的人們，其審美意識的不同而決定的。鄧治平的那種濃涂重抹、色彩明快的繪畫(huà)風(fēng)格為當今畫(huà)壇所矚目。他正一步一個(gè)腳印、扎扎實(shí)實(shí)地走著(zhù)自己的路，相信他會(huì )為人類(lèi)社會(huì )創(chuàng )作出更多、更好、更美的作品。
作 品 欣 賞
▲《桃花鱖魚(yú)》尺寸：69cmX35cm
▲《野鴨紅蓼》尺寸：69cmX138cm
▲《牡丹喜鵲》尺寸： 138cmX35cm
▲《荷花翠鳥(niǎo)》尺寸： 138cnX35cm
▲《雞冠戴勝》尺寸： 138cmX35cm
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