大致過(guò)程：
1. 用曲線(xiàn)調整明暗和對比，局部用蒙版處理
2. 用雜色給表殼加點(diǎn)斑（效果粗糙，看不過(guò)眼的不要砸我），再用畫(huà)筆涂點(diǎn)灰
3. 再用色相飽和度上個(gè)灰黃的色調，用色彩平衡略微把暗調和高光調出點(diǎn)差別（這樣畫(huà)面不會(huì )太死）
4. 再用曲線(xiàn)調下整體效果
制作這種懷舊類(lèi)的風(fēng)格，最好的方法就是漸變映射+圖層混合模式
特別這樣已經(jīng)有指定參照風(fēng)格的案例來(lái)說(shuō)，尤為如此
你以這個(gè)案例來(lái)說(shuō)，在參照圖片的暗調、中間調、高光區域采點(diǎn)
作為漸變的3個(gè)色標(如果有必要可采集4個(gè)或5個(gè))
暗調一般就是黑色不需要采集，中間調大致在圖示中的大紅圈處，高光大致在小紅圈處
建立漸變后，暗調和高光一般都位于端點(diǎn)處，中間調部分可以左右移動(dòng)選擇理想效果
案例中中間調色標位于25%左右
然后更改漸變映射調整層的混合模式，如圖所示，或自己嘗試其他的也可
熟練使用漸變映射后，你的調色能力會(huì )突飛猛進(jìn)
這并不需要很多技巧，只需要你多嘗試
無(wú)非就兩個(gè)，漸變的設定、調整層混合模式的設定
我們通常所說(shuō)的油潤，我的理解就是，色彩濃烈厚重而不膩，反差細膩平緩而不生硬，銳度剛柔而不失細節，畫(huà)面整體又不干澀，有立體感，亮部暖，暗部冷。其實(shí)這就是德頭的一些主要特點(diǎn)，也是與日頭過(guò)分強調清晰度不一樣的地方，它更講求一種整體的畫(huà)面感覺(jué)，以前我用日頭整么也照不出上圖這樣的畫(huà)面感覺(jué)，曾經(jīng)也想靠ps來(lái)解決這一問(wèn)題，心想ps是萬(wàn)能的，，，，
找過(guò)一些高手，也提供了一些手法，，比如適當提高飽和帶，再以局部用USM銳化得到銳度。(在這里可以用復制通道調對比建立選區的方法
不干澀，有油潤感：大片的畫(huà)面（比如天空，水面）一定不要銳化！最好用兩層，一層降噪處理，模擬出油潤感，然后和銳化的部分合成就漂亮了。(減少雜色時(shí)候稍微增加一下量效果會(huì )會(huì )更好)
亮部暖，暗部冷：用色彩平衡，暗部和亮部采用不同的平衡。(調得太過(guò)會(huì )失真,盡量控制在20
最后調整色階、曲線(xiàn)，對比上來(lái)了，色彩上細處理是用可選顏色調整得到的。
但這也往往也是形似而不神似，，
后來(lái)想想也難怪，如果ps真能很容易就能達到這樣的效果，那蔡司和徠卡也就沒(méi)人追捧了，（少數絕頂ps高手除外），
鏡頭的設計不是靠計算機和玻璃材料就能簡(jiǎn)單解決的，除了技術(shù)的因素和成分，更多多的是一種文化的積蓄和內涵。
要出油潤感的是反差不能太大，層次要豐富，焦外要柔，成像不能太銳，最主要是略為欠曝。
這是秋天干燥的一個(gè)下午拍的，TOPCOR 58/1。4 頭F1。4全開(kāi)。沒(méi)有PS，感覺(jué)色彩還原準確，暗部不發(fā)灰，亮部不過(guò)爆，中間調飽和，冷暖對比明顯。應該就是油潤的一種
我所認為的油潤感
柔和中帶有銳利
豐富的層次
厚實(shí)的色彩
過(guò)渡平實(shí)自然
有時(shí)候一張照片第一眼看上去很討巧，可不耐久看
建議多讀讀圖，AltPhoto上有許多哈蘇的片片，油潤感十足
這張是TAKUMAR S-M-C 28/3。5 F3.5 拍的，色彩表現突出，對比強烈，中間調保持了濃郁深沉的色彩，也很有“油”的感覺(jué)
油"的天空都成紫色兒了,非常不喜歡這樣病態(tài)的照片,要是這樣,還是不"油"為好。最好的辦法只有一種: 那就是被攝物體本身顏色要油潤飽滿(mǎn),這樣出的片子的整體效果才可能比較理想。
我覺(jué)得，油潤感 跟 層次、過(guò)渡、銳利 是不同的觀(guān)感，是不一樣的。我覺(jué)得油潤感只是指色彩方面的東西，跟色彩風(fēng)格、質(zhì)感有關(guān)，經(jīng)常表現在色彩的光澤之類(lèi)的特征上，比如顯得潤澤、溫軟、延綿、深邃（顏色不是浮在面上，而象從物質(zhì)里面滲出來(lái)的）等。因此，我列舉“在CRT顯示器上看就“油潤”一點(diǎn)，在LCD上看就“干澀”。
“數碼一般來(lái)說(shuō)油不起來(lái)”，但是，蔡斯拍的那些暗調的照片，不管掃描底片還是照片，在顯示器上觀(guān)看，那種“油潤感”還是顯而易見(jiàn)的。
我們觀(guān)看那些具有“油潤感”的片子的時(shí)候，仔細品味，到底什么是“油潤感”呢？從視覺(jué)效果、情緒體驗上怎樣分解、描述呢？我理解這才是摟主要問(wèn)的，也是我說(shuō)不清楚的。
或許真的都是在“忽悠”，但是真的又有很多不同的感覺(jué)。印象中，美能達的鏡頭也比較容易出現這種感覺(jué)。
油，可以理解為有光澤。潤，像玉一樣對比反光不強烈的。油潤的照片就是有光澤而對比不強烈層次飽滿(mǎn)的的照片風(fēng)格。
個(gè)人覺(jué)得今年無(wú)忌開(kāi)年的討論氣氛特別好，大家嚴肅認真得多了，真是新年新氣象！
今年最突出的特點(diǎn)就是對一些模棱兩可的主觀(guān)性很強概念進(jìn)行了深入的定性定量討論，比如:
通透、軟、肉、油潤、干澀、層次、細節、色散等等！
這些概念在片評中很常見(jiàn)，到底什么算通透，什么不算通透，一個(gè)人一個(gè)理；細節和分辨率是什么關(guān)系，層次和反差又是什么關(guān)系，這些“土”術(shù)語(yǔ)太多了。
所以號召無(wú)忌的資深今年進(jìn)行一項偉大的工作，就是對這些土術(shù)語(yǔ)進(jìn)行科學(xué)的定量定性的表述。比如反差低于什么什么標準就是“肉”，油潤的相關(guān)參考量是哪些哪些。我想，無(wú)忌作為國內第一大攝影門(mén)戶(hù)網(wǎng)站對這項工作有著(zhù)責無(wú)旁貸的義務(wù)！
只要能拍出質(zhì)感來(lái)，什么油不油、潤不潤都可以放在一邊了。
復制兩個(gè)圖層，一個(gè)Neat image降噪模糊或者鏡頭模糊，一個(gè)轉到明度通道里USM銳化,再轉回RGB，然后疊加，調整透明度，就比較潤了，類(lèi)似于魔術(shù)手的反轉片效果
鮮艷而不厚重，反差小但銳。
油潤是指鏡頭拍出來(lái)的片色彩飽和、層次過(guò)渡豐富并有較佳的分析力。干澀的鏡頭是反差大、色彩飽和度不足。之所以N家鏡頭被指干澀是由于其反差大、銳度高而色彩偏淡。菜頭通常色彩飽和度比較高并且色調偏暖，而暖調表現較好的鏡頭本身就更討好大部分人的眼睛。德頭和日頭的設計很重要一點(diǎn)就是：歐洲設計往往注重人的主觀(guān)感覺(jué)、日本設計則更關(guān)心數據，這不光反映在鏡頭設計上，看看幾乎所有產(chǎn)品的設計，歐洲和日本都有這樣的原則性上的分歧。
很重要一點(diǎn)就是：油潤的鏡頭往往在數據上并不是最好的。這和玩音響很相似：音樂(lè )感好的音響通常頻響曲線(xiàn)并不平直，而某些頻響曲線(xiàn)做得很平直的音響系統聽(tīng)感卻不佳。不過(guò)這個(gè)中分別只有音響發(fā)燒友才能感覺(jué)得到，同理，鏡頭的油潤和干澀初入門(mén)的影友要了解并感受到恐怕是非易事。
這個(gè)話(huà)題很喜歡 本人也是新手 眼界有限 沒(méi)有玩過(guò)膠片 油潤 空氣感 藍調等等經(jīng)?？吹降脑~匯一直不太掌握內涵 從我拍的片子中挑出兩張 一張認為有蔡味 一張認為有萊卡味 呵呵 高手指點(diǎn) 為我等指點(diǎn)迷津
學(xué)習了！
也談一點(diǎn)看法不知對不對：膠片之所以“油”因為是紀錄的模擬信號，色彩過(guò)渡是完全平滑的，而數碼是用2進(jìn)制逐次逼近的“數字”式，即使16位的TIF也不過(guò)是2的16次方那么多種顏色，當然比不了膠片的近乎無(wú)限級的顏色過(guò)渡；看上去的感覺(jué)就是膠片顏色更自然（其實(shí)是過(guò)渡自然）但也不能明確說(shuō)出差別在哪，只是覺(jué)得舒服，可能最接近的詞就是“油”吧。
可是我拍的膠片一點(diǎn)也看不出油來(lái)（汗?。┦欠穹堑玫骂^才行？
色階豐"富"點(diǎn),色彩濃"郁"點(diǎn).
豪放的不咋油潤,婉約的比較油潤.
唉,不好說(shuō).
我試調一下，
暗部加了點(diǎn)數碼補光
反轉片效果
用調整里的“曲線(xiàn)”減去了一點(diǎn)暗部的紅，增加了一些暗部的黃，增加了一些亮部的藍
網(wǎng)友“蕭風(fēng)蕭風(fēng)”的后期處理心得：
蔡司頭的特點(diǎn)很特別，色彩濃烈，反差大，銳度很高，細節清晰，但又不干澀，有油潤感，亮部暖，暗部冷。
根據這些特點(diǎn)就可以模仿了：
反差大和色彩傾向布兄已經(jīng)講了，在RAW里調好。
色彩濃烈：暫時(shí)別管，別加大飽和度！加大飽和度細節丟失嚴重。
銳度很高，細節清晰：可以局部用USM銳化得到。
不干澀，有油潤感：大片的畫(huà)面（比如天空，水面）一定不要銳化！最好用兩層，一層降噪處理，模擬出油潤感，然后和銳化的部分合成就漂亮了。
亮部暖，暗部冷：用色彩平衡，暗部和亮部采用不同的平衡。
最后調整色階、曲線(xiàn)，對比上來(lái)了，色彩上細處理是用可選顏色調整得到的。
原理就這樣了，但做得怎么樣就要靠經(jīng)驗了。
這只是我自己的探索，相信其他高手還有更多手段，不妨發(fā)上來(lái)切磋一下。
最近看了一些蔡頭出的PP，馬上就喜歡上了這個(gè)調調。其實(shí)要想用PS模仿出“蔡斯色彩”的確很難，數碼不可能完全模仿出那種濃郁濕潤的色彩，也看了很多高人寫(xiě)的一些PS心得，自己試著(zhù)總結調試了一張。思路基本上就是模仿蔡斯的幾個(gè)特點(diǎn)如“反差大，銳度高，細節清晰，有油潤感，亮部暖，暗部冷”等等，大家可以去網(wǎng)上查看一些作品這里我就不再重述了，主要講講自己總結一些前輩PS的思路。
1.最好有raw文件，在相應軟件里面把色溫降低一些，然后曝光減少一些，提高一些對比度，如果圖片偏色可以適當進(jìn)行調整，注意這里只是微調，不要調的太夸張了。因為后期在PS里還要細調。
2.在PS里面把模式轉變成Lab模式，對明度使用應用圖像，混合模式選擇慮色，不透明度20％，不要太大，這一步主要是提高色彩的明度。對a和b通道分別使用應用圖像，模式選擇柔光（選擇疊加圖像細節會(huì )損失大一些）不透明度選40％。
3.對明度進(jìn)行適當USM銳化，注意半徑不可過(guò)大，這里我選擇半徑0.9，數量90。對明度的銳化不會(huì )影響色彩。
4.下來(lái)回到RGB模式，使用色彩平衡對高光和暗調進(jìn)行微調，總體思路是把高光部分稍微調暖，暗部調冷。如果要強調某些部分可以使用蒙板進(jìn)行局部調節。
5.下來(lái)就是使用可選顏色等工具進(jìn)行微調，這個(gè)根據圖片的實(shí)際情況調節。
6.最后再復制已經(jīng)調好的圖層，可使用降噪工具對該圖層降噪然后改圖層混合模式為“疊加”把不透明度降低，一般降到30-50即可。這一步主要是再增加畫(huà)面油潤，但是效果也因圖而異。
下面的兩張圖就是調節前和調節后的對比，大家有興趣可以按照以上思路自己做一下。
引文來(lái)源 如何做出照片的油潤效果 - 唯美空間 - 紅網(wǎng)論壇
