讓有趣的東西有用點(diǎn)，讓有用的東西有趣點(diǎn) 設計，正在浸入我們生活的所有細節“2011’上海設計展”給城市帶來(lái)的遐想和啟發(fā)遠遠超過(guò)了展廳的邊界日期：2011-09-17 作者：徐璐明 來(lái)源：文匯報 |
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 左圖為獲得2010年德國“紅點(diǎn)設計獎”和“iF獎”的獲獎作品。梯子、燈泡、洗衣機，都是日常生活中最常見(jiàn)的物品。原來(lái)，“設計”并沒(méi)有那么高高在上，而是為生活服務(wù)。 圖片作者：  圖片作者：  圖片作者：  圖為"阿拉上海擰"走馬燈。設計師選取上海跑馬廳、南京路步行街、人民廣場(chǎng)、大光明電影院、和平飯店、大世界、匯豐銀行這7處建筑代表"海派文化"，為了避免作品過(guò)于平面的尷尬，特別選擇了走馬燈這一獨特的民間藝術(shù)表現形式，將固定的建筑與旋轉的畫(huà)面做結合，把人們領(lǐng)進(jìn)了一個(gè)不一樣的時(shí)空。 圖片作者：  圖為走馬燈的側面 整個(gè)組圖為上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院設計工作室的“海派文化”系列作品。學(xué)生們把平面設計圖案制作成筆記本、瓷盤(pán)(下圖)、馬克杯、徽章和購物袋。雖然都是日常生活用品，但一旦加入了海派文化的設計元素，這些平凡的物件，立馬顯得獨特而別有一番趣味。 在關(guān)注外觀(guān)設計的同時(shí)，各大設計獎更注重產(chǎn)品的環(huán)保性和實(shí)用性。圖為獲得2011年IDEA設計獎的作品之一——由谷物制作成的地板。這種地板使用起來(lái)與木地板一樣舒適，但比木地板更環(huán)保。 與人們想象中表彰先鋒設計不同，紅點(diǎn)獎將重點(diǎn)放在挑選出色的工業(yè)設計，許多獲獎作品是人們生活中經(jīng)常使用到的物品。圖為2011年紅點(diǎn)產(chǎn)品設計至尊獎獲得者之一——60分鐘廚房定時(shí)器。 2011年iF概念與產(chǎn)品設計獎金獎獲得者之一——可以戴在手上的移動(dòng)電話(huà)。 |
本報記者 徐璐明 上海在2010年被聯(lián)合國教科文組織正式授予“設計之都”的稱(chēng)號。但是，一談到“設計”，許多人依然停留在T臺上搖曳生姿的模特身上穿的華服，抑或是商場(chǎng)的櫥窗里擺放著(zhù)的光鮮亮麗的奢侈品。“設計”，到底離我們的生活有多遠？9月15日到18日，“2011’上海設計展”在上海世博中心銀廳舉辦。直到你踏入展廳那一刻，你才知道，“設計”，離我們的生活有多近。 看似簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單的一句話(huà)，卻包含了最能體現設計之美的哲理——不是嘩眾取寵吸引眼球的怪異造型，而是功能性與造型之間的平衡。 進(jìn)入本次設計展的展廳，對于設計的成見(jiàn)很快就被顛覆。在本次設計展上，主辦方將整個(gè)展覽分為四個(gè)部分，分別是“國際著(zhù)名設計師邀請展”，“中國元素·智創(chuàng )未來(lái)展”，“設計，成就城市品牌展”和“評委提名設計師邀請展”。展品從一只小小馬克杯，到一座住宅、一家餐廳的設計，從一本雜志封面的策劃，到一個(gè)地鐵站的布局，無(wú)不與我們的日常生活息息相關(guān)。 “國際著(zhù)名設計師邀請展”板塊邀請到了在日本工業(yè)設計界堪稱(chēng)“教父級”的黑川雅之先生，還有來(lái)自?shī)W地利格拉茲的設計組合Pudelskern帶來(lái)的深深透露著(zhù)歐洲風(fēng)情的作品和柏林設計師Anderas Heller帶來(lái)的作品是他在德國設計的多座公共建筑。作為國際頂尖建筑設計師，新西蘭的Andrew Pattersons還為此次展覽拍攝影片，推廣其設計成果。 在這個(gè)板塊，幾位日本設計師的作品讓記者眼前一亮。并不是他們的設計與眾不同，甚至也沒(méi)有任何標新立異之處，只是普普通通的兩把椅子，就足以把觀(guān)眾折服。這兩把椅子，一把是黑川哲郎的名叫“TURNOVER”折疊椅，一把是寺原芳彥的名叫“CAMPUSCHAIR”的學(xué)生用的椅子。這兩把椅子有個(gè)共同的特點(diǎn)：那就是簡(jiǎn)單。簡(jiǎn)單到它們放在你的面前，你絕對不會(huì )想到這兩把椅子會(huì )是設計大師的作品。特別是寺原芳彥設計的學(xué)生椅，看上去跟我們教師里拜訪(fǎng)的椅子沒(méi)什么的區別——白色的坐板和靠背，不銹鋼的腿。但就是這樣一個(gè)設計，設計師花了整整兩年半的時(shí)間才完成。原來(lái)，設計師設計這把椅子的目的不是賞心悅目，而是“就座時(shí)的舒適感”。 這看似簡(jiǎn)單的7個(gè)字，做起來(lái)卻不簡(jiǎn)單。相信現在的學(xué)生和辦公室一族都有過(guò)長(cháng)時(shí)間坐在椅子上后腰酸背痛的經(jīng)歷。針對學(xué)生長(cháng)時(shí)間聽(tīng)課和作業(yè)的需求，設計師擯棄了花哨的外觀(guān)，將設計重點(diǎn)放在久坐后“不易疲勞”上。經(jīng)過(guò)對人體工學(xué)的研究，設計師在椅子的臀部設置了立體曲線(xiàn)，使其能承受長(cháng)時(shí)間的使用。設計師用一句話(huà)詮釋了這件作品：“本作品的設計不是針對特定少數對象，而是針對不特定多數對象（主要是學(xué)生），不彰顯‘個(gè)體的主張’，追求功能性與舒適度以及造型之間的平衡。”看似簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單的一句話(huà)，卻包含了最能體現設計之美的哲理——不是嘩眾取寵吸引眼球的怪異造型，而是功能性與造型之間的平衡。 誤解：創(chuàng )意無(wú)法兼容生活？ 你可知道，從一個(gè)飛利浦的LED燈泡，到西門(mén)子的洗衣機，甚至是一把家里用的梯子，都獲得過(guò)國際設計大獎？如果你打開(kāi)德國紅點(diǎn)設計大獎的獲獎作品的網(wǎng)頁(yè)，肯定有不少人會(huì )跌破眼鏡——原來(lái)很多身邊常用的東西，居然都獲得過(guò)國際大獎的垂青。世界三大設計獎的設置早就拋開(kāi)了評選“精英”的做法，每年獲得大獎的作品往往多達上百件，其中大部分的獲獎作品，都是已經(jīng)大規模生產(chǎn)使用的日用品。原來(lái)，“設計”這兩個(gè)字，并沒(méi)有那么高高在上。 曾有一位設計師對記者說(shuō)過(guò)，設計師不同于藝術(shù)家，藝術(shù)家可以天馬行空，其作品照樣可以?huà)煸趶R堂之上供人欣賞。但設計師更像是個(gè)服務(wù)的工作，為的是設計出讓顧客滿(mǎn)意的產(chǎn)品。脫離了市場(chǎng)，設計師的設計，永遠只能是紙上談兵。 然而，參觀(guān)國內大大小小的設計展，不難發(fā)現，國人對“設計”這個(gè)概念的理解多少存在誤區。不少人以為，設計的物品外形“新、奇、怪”，一定要與眾不同，才算是一件“設計品”。仿佛不前衛，就談不上設計，不先鋒，就不算有創(chuàng )意。于是，許多設計理念只能停留在展板上，掛著(zhù)讓人欣賞，卻永遠也變不成實(shí)物，供人使用。殊不知，“設計”不是“藝術(shù)”，這兩個(gè)概念本不該混為一談。設計需要藝術(shù)感，需要滿(mǎn)足視覺(jué)的美觀(guān)，但一個(gè)設計，如果只停留在滿(mǎn)足視覺(jué)的需求，卻是遠遠不夠的。 美國工業(yè)設計師協(xié)會(huì )執行董事克萊夫·魯克斯曾這樣定義“設計”這個(gè)概念：“真正的創(chuàng )意設計所提供的不僅僅是創(chuàng )意和設計，同時(shí)還包括市場(chǎng)、顧客研究、設計效果追蹤、人體工程學(xué)研究等在內的設計配套服務(wù)，才能為企業(yè)設計出既可以在本國銷(xiāo)售，也能夠在世界各地銷(xiāo)售的為人們所需要和喜愛(ài)的產(chǎn)品以及包裝、廣告。” 作為首屆上海設計展，本次展出的作品大多停留在平面設計上，讓參觀(guān)者多少有點(diǎn)感覺(jué)“不過(guò)癮”。對比國外的設計展，會(huì )發(fā)現其設計作品比國內的設計多了份“人文關(guān)懷”。如今的設計獎，已經(jīng)將視覺(jué)沖擊擺在了最為次要的位置上，關(guān)注的更多的，卻是產(chǎn)品的舒適度、實(shí)用性和環(huán)保性。也許，在國內的設計脫離了奪眼球、“新奇怪”的怪圈之后，才能從展板上走下來(lái)，真正地走入人們的生活之中。 不要以為筆記本、馬克杯甚至購物袋是不起眼小玩意兒。加上好的平面設計，這些小玩意就會(huì )煥發(fā)生命力。我們看到，“海派文化”在設計師們的新潮演繹下，正在成為闡述城市特質(zhì)的“文化使者”。 以“中國元素”為代表的東方元素，早就成為西方設計師們最鐘愛(ài)的題材。在國人設計“大吹西風(fēng)”的時(shí)候，西方的設計師，卻把目光瞄向了中國這個(gè)神秘的東方國家。無(wú)論是家居擺設，還是服裝首飾，只要加入一點(diǎn)“中國元素”，往往會(huì )成為點(diǎn)睛之筆。本屆展會(huì )特設的“中國元素·智創(chuàng )未來(lái)展”，遴選運用中國典型元素展開(kāi)當代概念演繹的優(yōu)秀設計個(gè)案，其目的就是將中國設計帶入公眾生活和視野。 在展會(huì )上，“中國元素”的設計，不只是存在于這一個(gè)展覽板塊，而是滲透進(jìn)了整個(gè)展會(huì )的方方面面之中。作為國際著(zhù)名設計師參展的時(shí)裝設計師吉承，就將青花瓷、童年游戲和上世紀30年代的時(shí)髦廣告女郎作為設計理念，融入了她的時(shí)裝作品當中。 作為一個(gè)上海的設計展，“上海元素”這個(gè)設計符號顯然是必不可少的一個(gè)部分。上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院設計工作室的“海派文化”系列作品，雖然只占據展廳旁邊的一個(gè)角落，仍十分引人注目。以“阿拉上海擰”為題的走馬燈，選取了上海跑馬廳、南京路步行街、人民廣場(chǎng)、大光明電影院、和平飯店、大世界、匯豐銀行這7處代表性的建筑，將上海百年歷史凝結在了一盞盞走馬燈上。這個(gè)設計的作者付琳告訴記者，為了避免作品過(guò)于平面，她特地請來(lái)寶山的民間藝人朱玲寶先生制作了這些走馬燈，大學(xué)生的創(chuàng )意加上民間藝人的手藝，更是為這個(gè)作品增添了不少生命力。除了走馬燈，學(xué)生們還把各種平面設計圖案制作成筆記本、瓷盤(pán)、馬克杯、徽章和購物袋。雖然都是日常生活用品，但一旦加入了海派文化的設計元素，這些平凡的物件，立馬顯得獨特而別有一番趣味。 不要以為筆記本、馬克杯甚至購物袋是不起眼小玩意兒。加上好的平面設計，這些小玩意就會(huì )煥發(fā)生命力。美國平面設計師米爾頓格拉塞設計的“I love NY”（其中love由一顆紅心代替），就被無(wú)數次復制在T恤衫、馬克杯、筆記本上，這個(gè)上世紀70年代就已設計出來(lái)的簡(jiǎn)單標語(yǔ)，就隨著(zhù)這些小紀念品風(fēng)靡整個(gè)世界，成為美國歷史上最經(jīng)典的平面設計作品之一，也成為推廣紐約旅游的“利器”。也許，“海派文化”在設計師們的新潮演繹下，也能成為推廣上海的“文化大使”。 奪得紅點(diǎn)設計概念獎的設計作品，往往代表評委一致認可其在市場(chǎng)上的潛在成功可能性。與此同時(shí)，紅點(diǎn)獎還致力于將獲獎設計概念轉化成成功的商品，在獲獎創(chuàng )意和商業(yè)市場(chǎng)之間牽線(xiàn)搭橋。 作為首屆上海設計展，平面設計展品遠遠多于工業(yè)設計展品成為本屆設計展的瑕疵。設計界中公認的三大國際設計獎德國“紅點(diǎn)獎”、德國“iF獎”和美國“IDEA獎”雖然都設有產(chǎn)品獎和概念獎，但其側重點(diǎn)都不約而同地放在了工業(yè)設計上，主要嘉獎那些已經(jīng)投入批量生產(chǎn)的產(chǎn)品，卻是設計界的共識。以德國紅點(diǎn)獎為例，奪得紅點(diǎn)設計概念獎的設計作品往往代表評委一致認可其在市場(chǎng)上的潛在成功可能性。與此同時(shí)，紅點(diǎn)獎還致力于將獲獎設計概念轉化成成功的商品，為獲獎創(chuàng )意和商業(yè)化之間牽線(xiàn)搭橋。商業(yè)合作對象提供所需必要的生意和法律方面的知識，制造產(chǎn)品模型的能力，并在研究、構造、科技指導及銷(xiāo)售訂單方面的給予幫助。 而在本屆展會(huì )上，掛在墻上的平面設計遠遠多于擺在地上的產(chǎn)品，是不爭的事實(shí)。上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院設計工作室的“海派文化”系列作品的作者之一付琳告訴記者，他們展位上擺放的瓷盤(pán)、馬克杯都是在學(xué)校里的陶藝工作室制作的，而筆記本、購物袋等印刷品，則是同學(xué)們自己找印刷店自行制作。他們的創(chuàng )意，還沒(méi)有能夠批量生產(chǎn)。如果不能投入市場(chǎng)，再好的創(chuàng )意和設計也只能藏在深閨之中。“我們希望通過(guò)這次展會(huì )，能找到有興趣跟我們合作開(kāi)發(fā)商品的廠(chǎng)商”，付琳告訴記者，“能將自己的設計轉換為產(chǎn)品，大概是所有設計師們的心愿吧”。 設計師黑川哲郎設計的折疊椅注重折疊成型的細節設計，不僅視覺(jué)富有簡(jiǎn)約的美感，也在使用中得到了便捷的享受。 相關(guān)鏈接·世界三大設計獎 德國“紅點(diǎn)獎” 德國“紅點(diǎn)獎”已擁有50多年的歷史，被稱(chēng)為是工業(yè)界的“奧斯卡”。1955年，德國著(zhù)名設計協(xié)會(huì )在德國城市埃森設立了“紅點(diǎn)獎”，用于表彰在家用、生活、汽車(chē)、建筑、電子等眾多領(lǐng)域取得成就的企業(yè)與設計師。在經(jīng)歷了50多年的變革之后，該設計獎已經(jīng)成為全球工業(yè)設計界的頂級大獎。每年吸引了超過(guò)60個(gè)國家，1萬(wàn)件作品投稿參賽，得獎的作品可以獲得在德國Essen的紅點(diǎn)博物館展出作品以及參加頒獎典禮的機會(huì )。而其最高榮譽(yù)——“紅點(diǎn)至尊獎”，則會(huì )頒給那些達到極高設計品質(zhì)的行業(yè)產(chǎn)品設計以及大眾傳媒設計。行業(yè)產(chǎn)品都以獲得“紅點(diǎn)獎”為榮。 “紅點(diǎn)獎”家族由“產(chǎn)品設計獎”、“傳播設計獎”及“設計概念獎”三大獎組成。紅點(diǎn)設計獎強調和肯定產(chǎn)品原始創(chuàng )意的重要性，激發(fā)推進(jìn)創(chuàng )新的速度，快速體現設計潮流和趨勢的遠見(jiàn)，將虛擬轉變?yōu)橹庇^(guān)。此項獎項在國際上的影響力及威望也離不開(kāi)它嚴謹的評審標準。資深的評審團堅持絕對的獨立，每個(gè)評審團成員都是各自領(lǐng)域的權威，充分保證評審質(zhì)量和公正裁決。 德國“iF獎” “iF獎”全稱(chēng)iF Design Award，簡(jiǎn)稱(chēng)“iF”，創(chuàng )立于1954年。該獎是由德國歷史最悠久的工業(yè)設計機構——漢諾威工業(yè)設計論壇(iF Industrie Forum Design)每年定期舉辦的。漢諾威工業(yè)設計論壇，已經(jīng)被國際公認為當代工業(yè)設計領(lǐng)域中的一流設計機構，該論壇專(zhuān)注于追求工業(yè)設計的卓越，使工業(yè)經(jīng)營(yíng)更注重設計的重要性，為產(chǎn)品的商業(yè)作出了積極貢獻。在展示優(yōu)秀的產(chǎn)品設計的同時(shí)，漢諾威工業(yè)設計論壇還鼓勵精彩的合作設計，獎勵設計領(lǐng)域中有杰出成就的個(gè)人，并組織特殊展示和展覽。 該獎設置四項設計競賽——iF產(chǎn)品設計獎、iF傳達設計獎、iF材料設計獎與iF包裝設計獎，以及專(zhuān)為學(xué)生所舉辦之iF概念獎。每年從獲得iF認證產(chǎn)品中在經(jīng)選出金質(zhì)獎約25名，銀質(zhì)獎約50名。iF擁有一個(gè)常設性展示館坐落于德國漢諾威國際展覽場(chǎng)，得獎廠(chǎng)商在該展場(chǎng)將享有為期7個(gè)月之展出機會(huì )。 美國IDEA獎 美國IDEA獎全稱(chēng)是INDUSTRIAL DESIGN EXCELLENCE AWARDS。IDEA設立于1979年，主要是頒發(fā)給已經(jīng)發(fā)售的產(chǎn)品。自上世紀九十年代以來(lái)在全世界極具影響，每年的評獎與頒獎活動(dòng)不僅成為美國制造業(yè)彰顯設計成果最重要的事件，而且對世界其他國家的企業(yè)也產(chǎn)生了強大的吸引力。IDEA由美國商業(yè)周刊主辦、美國工業(yè)設計師協(xié)會(huì )（IDSA）擔任評審的工業(yè)設計競賽。 每年由美國工業(yè)設計師協(xié)會(huì )從特定的工業(yè)領(lǐng)域選出頂級的產(chǎn)品設計，授予工業(yè)設計獎（IDEA），并公布于當期的商業(yè)周刊雜志。 每年都會(huì )有上萬(wàn)的作品參加IDEA的評選，獎項分為金獎和銀獎。IDEA的作品不僅包括工業(yè)產(chǎn)品，而且也包括包裝、軟件、展示設計、概念設計等，包括9大類(lèi)，47小類(lèi)，評判標準主要有設計的創(chuàng )新性、對用戶(hù)的價(jià)值、是否符合生態(tài)學(xué)原理，生產(chǎn)的環(huán)保性、適當的美觀(guān)性和視覺(jué)上的吸引力。 |
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