入國展作品的標準
“國展”是一項全國范圍的書(shū)法活動(dòng)，暫不論國展是不是能代表全國最高水平，但從一屆全國性質(zhì)的書(shū)法展覽的技術(shù)水平來(lái)看，仍然可以為我們今后參加同類(lèi)型的展覽提供幫助。由于展覽的需要和影響，能夠入選的作品水平就必然要達到某種共同的層次，我們通過(guò)觀(guān)察這個(gè)層次的整體面貌，就能從中窺見(jiàn)一些技術(shù)性的特點(diǎn)。只要總結這些特點(diǎn)，確定創(chuàng )作標準，強化訓練自己的創(chuàng )作，就能盡快實(shí)現目標。接下來(lái)，我們從“取法”、“筆法”、“字法”、“章法”四個(gè)方面來(lái)解讀。想要參加國展的人可以照此檢驗自己作品。
一、取法
董其昌說(shuō)“學(xué)書(shū)不臨古人，必墮惡道”，無(wú)論是否參加國展，取法古人是首要的條件。此屆國展，草書(shū)創(chuàng )作受到蘭亭獎的影響，很多作者取法章草，這是歷屆展覽都有的跟風(fēng)現象。跟風(fēng)比較保險，至少不會(huì )走向野路子。從這一點(diǎn)來(lái)看，我們如果沒(méi)有自己喜愛(ài)的取法對象，跟風(fēng)上屆的熱點(diǎn)風(fēng)格也是一個(gè)選擇。令人欣喜的是，雖然草書(shū)大部分是章草，但還是有一些作者取法經(jīng)典書(shū)家，如懷素草書(shū)、黃庭堅草書(shū)、孫過(guò)庭草書(shū)等等，這說(shuō)明取法耳熟能詳的經(jīng)典對象并不是死路一條。當然，取法這一類(lèi)經(jīng)典書(shū)家的人群非常龐大，要想在國展中脫穎而出，必須寫(xiě)得好（如何寫(xiě)得好？這一點(diǎn)會(huì )在下文提到，此處只談取法問(wèn)題）。行書(shū)取法依然是“二王”風(fēng)格較為突出。隸書(shū)取法，經(jīng)典和流行參半，有規規矩矩寫(xiě)經(jīng)典隸書(shū)的，也有夸張結構關(guān)系寫(xiě)現代隸書(shū)的。有一件作品取法經(jīng)典漢隸，每個(gè)字如原碑字那么大小，寫(xiě)得非常精到，令人印象深刻。篆書(shū)取法較為規矩，有大篆和小篆也有戰國各國風(fēng)格的篆書(shū)，如《中山王鼎》等等?？瑫?shū)取法多在魏晉以上，也有偏向書(shū)史上過(guò)渡性質(zhì)的書(shū)體，看起來(lái)不楷不行、不楷不隸，容易吸引眼球（圖2、圖3）。與取法緊密相關(guān)的還有一個(gè)關(guān)鍵詞“氣息”，即作品中要體現出取法對象的氣質(zhì)，這涉及書(shū)法的所有內容：筆法、字法、章法等等，通俗來(lái)講，就是感覺(jué)要“很像”。無(wú)論取法何家，必須要能完全理解這一家的所有內容，神形都要兼備，讓人一看就知道學(xué)的是哪一家，并且精華盡顯（圖4、圖5）。在此基礎上從中再略微體現一些自己的個(gè)性，這可以顯示出作者的創(chuàng )作能力而不是亦步亦趨做古人奴隸。當然，不能顯示出自己的創(chuàng )作個(gè)性也沒(méi)關(guān)系，只要在章法上調整一下即可（見(jiàn)章法一節）。
二、筆法
筆法的精到與否是檢驗一件作品和一個(gè)書(shū)法家技術(shù)的關(guān)鍵，筆法不精到，其他方面做得再好，最多只能是入展水平。王僧虔說(shuō)“纖微向背，毫發(fā)生死”，可見(jiàn)筆法精到是多么重要。與筆法相關(guān)的一個(gè)矛盾就是“書(shū)寫(xiě)性”，也就是說(shuō)筆法不但要精到，并且還要具備流暢輕松的書(shū)寫(xiě)性，即不能刻板、不能描畫(huà)，要在快速書(shū)寫(xiě)中完成精到的技術(shù)要求。否則，作品容易死板。從獲獎作品來(lái)看，基本上都達到這兩項要求。
而入展作品（主要是行草書(shū)）多是在其中一項有所缺憾，大部分是整體效果好，但筆法略有一些粗糙，主要表現在起收筆處變化較平，線(xiàn)條中間和連接處較為僵硬、平直（圖6）。這也給我們傳遞出這樣的訊息，筆法不精到問(wèn)題還不大，重要的是要有輕松的書(shū)寫(xiě)性，整體章法效果也一定要好，也就是要有墨色變化、輕重安排、疏密處理等等方面，這是視覺(jué)藝術(shù)的基本要求。字寫(xiě)得稍微差一點(diǎn)或者說(shuō)“天真”一點(diǎn)，問(wèn)題不大（圖7）。但千萬(wàn)不要以為把字寫(xiě)好了就什么都沒(méi)問(wèn)題了。
筆法的精到在于筆畫(huà)的完整性和彈性以及線(xiàn)型的變化。無(wú)論何種書(shū)體都離不開(kāi)這些要求。完整性可以體現作者控制毛筆的能力。我們可以自己試驗一下，用毛筆依次寫(xiě)一個(gè)三角形、菱形、梯形、甚至更為復雜的形狀，看看自己在快速書(shū)寫(xiě)中能否連續、準確地完成這些形狀并使筆畫(huà)完整、干凈不拖泥帶水。除此之外，筆法還有諸如圓潤、起伏、粗細等等要求。在書(shū)法學(xué)習中，唐楷，可以訓練提按技術(shù)；隸書(shū)，可以訓練線(xiàn)條擺動(dòng)和起伏的精微控制能力；小篆，可以訓練線(xiàn)條的穩定控制力。每一種書(shū)體都是構成我們整個(gè)筆法系統的關(guān)鍵，古人常常是學(xué)到老才將這些技術(shù)鍛煉成熟。而今天我們則可以將隱藏在各書(shū)體中的關(guān)鍵技術(shù)單獨抽出來(lái)進(jìn)行訓練，這樣就高效了。彈性的問(wèn)題就是筆畫(huà)的起伏，我們寫(xiě)直的和方的筆畫(huà)較容易，例如寫(xiě)三橫，不僅要注意每一橫都要有起伏的擺動(dòng)，還要求線(xiàn)條中間具有一定的韌勁，凝練如“折釵股”。線(xiàn)型變化就是各種線(xiàn)條質(zhì)感的變化，如清秀的、粗糙的、笨拙的、靈巧的等等之類(lèi)的線(xiàn)型質(zhì)感，在一篇作品中線(xiàn)型變化要有主次、互為補充（圖8）。精妙的作品在一字之內甚至一筆之內也有線(xiàn)型的變化，耐人品賞。
三、字法
字法就是結構，可以說(shuō)是書(shū)法中最為精妙最有難度的一部分。董其昌說(shuō)“書(shū)家之結字，畫(huà)家之皴法”，可見(jiàn)結構之重要。書(shū)法家的主要任務(wù)就是研究結構的變化，結構是書(shū)法家感受世界和表達精神世界的主要途徑，這是書(shū)法的生命力所在。在書(shū)法中，漢字結構有著(zhù)一脈相承的文化系統，這個(gè)系統就是我們常說(shuō)的傳統。一個(gè)漢字的結構可以怎么寫(xiě)、不能怎么寫(xiě)，都與這個(gè)傳統有關(guān)。一件優(yōu)秀的書(shū)法作品應該體現出這個(gè)傳統，并在此基礎上有個(gè)人的創(chuàng )造，創(chuàng )造出新的傳統，成為經(jīng)典、杰作。傳統是由第一件杰作開(kāi)始的，此后不斷有人繼承、并創(chuàng )造出新的杰作，成為新的傳統。今天我們面對的就是由一件件杰作構成的歷史。在這個(gè)歷史中，字法結構隨著(zhù)社會(huì )文化的不斷積累和作用形成了一定的變化范圍。也就是說(shuō)一個(gè)字可以怎么寫(xiě)、不能怎么寫(xiě)在書(shū)法中是有約束的。在國展中，所有的作品基本上都體現了這個(gè)傳統，但都沒(méi)有體現較好的創(chuàng )造力。
字法結構還與章法布局密切相關(guān)，掌握了一個(gè)字的歷史上的所有結構還只是走了一半路。字法結構還要和章法布局配合，每個(gè)字的結構必須適應不同的位置環(huán)境，隨時(shí)變化，構成新的整體。結構分為單字結構、單字變化結構和結構神態(tài)。
單字結構。
單字結構是變化結構的基礎，變化結構是單字結構的發(fā)展。國展作品中，單字結構都做得較好，能體現基本的審美要求，但仔細推敲其單字變化結構仍不夠和諧（圖9、圖10），而獲獎作品在這兩方面問(wèn)題都要少一些（圖11）。單字結構的關(guān)系就是我們常說(shuō)的各種矛盾關(guān)系：疏密、粗細、正欹、曲直、向背、黑白、長(cháng)短、肥瘦、大小等等，這些矛盾關(guān)系是由我們的文化而形成的審美習慣，都不同程度地體現在單字結構中。優(yōu)秀的作品任意截取一個(gè)單字出來(lái)看，其結構都要是無(wú)可挑剔的。
單字變化結構。單字變化結構受章法環(huán)境的影響而變化，變化的范圍比單字結構要小，因此要求書(shū)法家對結構關(guān)系有出色的處置能力。其變化的原則還是上文提到的各種矛盾關(guān)系，只不過(guò)這些矛盾關(guān)系發(fā)生在各個(gè)字之間、各字組之間，應用的范圍擴大了，把握起來(lái)更有難度。孫過(guò)庭《書(shū)譜》說(shuō)“翰不虛動(dòng)，下必有由”，“一點(diǎn)成一字之規，一字乃終篇之準”，下筆就是結構、就是處置各種不同的結構關(guān)系。第一個(gè)字的寫(xiě)法影響第二個(gè)字的結構，如此一環(huán)扣一環(huán)。趙宧光說(shuō)得更清楚：“配合數字，須字字鍛煉，始成篇章?！?br> 造型動(dòng)態(tài)。
在以上兩種結構的基礎上還有一種結構是造型動(dòng)態(tài)，這是書(shū)法家造型才能的表現，考驗書(shū)法家對造型的感受力。造型動(dòng)態(tài)就是古人常說(shuō)的“象”，如張懷瓘說(shuō)“書(shū)者，法象也”，給人一種抽象的意。楊慎《墨池瑣錄》中也說(shuō)“行行要有活法，字字要求生動(dòng)”，沒(méi)有造型生命力的作品，實(shí)際上是在抄襲古人。在國展獲獎作品中，能表現出結構動(dòng)態(tài)的作品并不多，而入展作品的單字造型幾乎沒(méi)有什么造型動(dòng)態(tài)，沒(méi)有體現造型的創(chuàng )造力。這是一種藝術(shù)創(chuàng )作精神的缺失
四、章法
章法就是畫(huà)面構成的整體印象。無(wú)論什么書(shū)體、無(wú)論入展還是獲獎作品，共同特征就是章法效果都非常好，也就是整體性非常強。行行有變化、段段有呼應，古人對此早有論及。智果《心成頌》說(shuō)：“覃精一字，功歸自得盈虛。統視連行，妙在相承起復?！边@是書(shū)法作品的基本要求，也是入展的起碼要求。一件作品的章法要有輕重、疏密、大小、曲直、連斷等關(guān)系的體現，根據作品風(fēng)格和書(shū)體的不同，各種關(guān)系所占的比例也不同。除此之外，一件作品中還要體現：大字和小字、正文和款字、多種書(shū)體的搭配、紙張色塊的搭配、印章的補充，每件作品的整體視覺(jué)效果都要非常豐富，這也是現代文化發(fā)展對視覺(jué)效果的審美要求。
章法的具體要求有；
一、每一個(gè)單獨篇幅中必須要有筆畫(huà)粗重的幾個(gè)字錯落其中，此為重節奏；
二、每一個(gè)單獨篇幅中必須有幾組細筆畫(huà)的字，此為輕節奏；
三、每一個(gè)單獨篇幅中必須有幾組連續的兩個(gè)以上的字，筆畫(huà)大部分斷開(kāi)形成空白，此為疏；
四、每一個(gè)單獨篇幅中必須有幾組連續的兩個(gè)以上的字筆畫(huà)全部連接引帶成為一組，增加流暢性，此為密；
五、每一個(gè)單獨篇幅中必須要有一組飛白墨色的字，加強墨色對比。在創(chuàng )作中，我們必須時(shí)刻做到以章法為統籌，在章法的要求下控制書(shū)寫(xiě)效果。做到這幾點(diǎn)，一件作品的章法就基本能過(guò)關(guān)
除了基本章法要求之外，還有一些別的手段可以豐富畫(huà)面效果。諸如大字和小字的配合，書(shū)體的不同，一是能在書(shū)體上產(chǎn)生變化，在大小字體量上增強對比、豐富畫(huà)面；二是能體現作者駕馭兩種書(shū)體的能力，體現創(chuàng )作實(shí)力。很多人都認為投稿國展就要做形式，搞拼接，其實(shí)不然。紙張和色塊的搭配并不是入展的必要條件，它僅僅是一個(gè)輔助手段而已。在這一點(diǎn)上，只要創(chuàng )作搞好了，有沒(méi)有各種形制和色塊的拼接別并不重要。入展作品中就有一些是整張紙一種書(shū)體一個(gè)顏色一個(gè)內容，從頭到尾沒(méi)有任何拼接，寫(xiě)得簡(jiǎn)潔、明快，令觀(guān)者看起來(lái)非常輕松。
我們可以把國展看成一個(gè)代表當代書(shū)法某種水平的窗口，從這個(gè)窗口中可以看見(jiàn)很多人的集體智慧，看到他們是如何努力的，朝什么方向努力，我們可以從這些方向上找到自己的努力目標。當然，書(shū)法中遠不止國展一個(gè)窗口，集體智慧再大也比不上幾千年積淀的書(shū)法傳統，古人的集體智慧能給我們更大的視野和平臺。我們不僅要站在國展的肩膀上，還
要站在歷史的肩膀上、世界的肩膀上，站在這門(mén)藝術(shù)的最前沿，才能創(chuàng )造出新的經(jīng)典和傳統。技近乎道，技術(shù)的嫻熟雖然可以幫助我們更快地駕馭這門(mén)藝術(shù)，但任何藝術(shù)都不可能在藝術(shù)創(chuàng )造上定下什么標準。當我們的技術(shù)都完善的時(shí)候，
希望更多的人注重憑借嫻熟的技術(shù)表達自己心中的藝術(shù)理想，達到真正的創(chuàng )作，實(shí)現藝術(shù)的自由。
