聽(tīng)樂(lè )小記（1）
1、 路德維希·凡·貝多芬 (Ludwig van Beethoven, 1770-1827)
貝多芬毫無(wú)疑問(wèn)是有史以來(lái)最偉大的音樂(lè )家。
最早接觸古典音樂(lè )就是從聽(tīng)他的交響樂(lè )開(kāi)始。那時(shí)候流行的是那種磚頭大小的便攜式錄放機，好不容易在書(shū)店里找到兩盤(pán)由太平洋影音公司出品的貝多芬的磁帶：“第三”和“第五”，以及與“第五”錄在一起的“艾格蒙特”序曲。于是，翻來(lái)覆去地聽(tīng)，直聽(tīng)到卡帶轉不動(dòng)了，于是再去買(mǎi)新的“貝三”“貝五”。
由《英雄》、《命運》而至《田園》、《合唱》，貝多芬的激情足以讓那個(gè)時(shí)代的中國人心馳神往。后來(lái)又聽(tīng)到小克萊巴指揮的 “第四”、“第七”，真讓人如醉如癡，不得不佩服貝多芬的無(wú)與倫比。
九部交響曲之外，貝多芬還有32部鋼琴奏鳴曲、5部鋼琴協(xié)奏曲、11部歌劇序曲、10部小提琴奏鳴曲以及大批室內樂(lè )。不過(guò)，對奏鳴曲之類(lèi)至今未聽(tīng)出味道。即使如大名鼎鼎之《月光》《悲愴》，聽(tīng)來(lái)聽(tīng)去都不過(guò)是一連串木槌與鋼絲的撞擊，叮叮當當而已。最近才慕名聽(tīng)了聽(tīng)所謂“101”、“106”，似乎比《月光》更有氣勢，也更有聽(tīng)頭。不過(guò)也僅僅是開(kāi)始。貝多芬說(shuō)巴赫不是小溪，是大海。在我看來(lái)，貝多芬才真是浩瀚無(wú)際、奧秘無(wú)窮的深不可測的大海。
1770年12月16日，貝多芬生于德國波恩。 22歲以后貝多芬來(lái)到維也納，作為維也納古典樂(lè )派及向浪漫樂(lè )派過(guò)渡的代表，此后便一直生活在這座對音樂(lè )家特別有吸引力的城市。
貝多芬的絕大部分作品是在維也納創(chuàng )作的。
他的九部交響曲全都在維也納舉行首演式。
1805年，他創(chuàng )作的唯一的一部歌劇《費德里奧》也是在維也納國家歌劇院舉行首演。
據說(shuō)，當他頭一次到維也納的時(shí)候，曾向一個(gè)從他自己家鄉來(lái)的歌唱家瑪格戴林娜·威爾曼（Magdalene Willman） 求婚，但是被拒絕了，因為貝多芬“太丑了”。從那以后，他又曾先后愛(ài)上過(guò)好幾位貴族女子——有著(zhù)可愛(ài)的名字的可愛(ài)的女人——他用音樂(lè )向她們傾訴他的心情，但她們接受他的音樂(lè )而拒絕他的愛(ài)。
26歲以后貝多芬開(kāi)始喪失聽(tīng)力，晚年全聾，只能通過(guò)談話(huà)冊與人交談。
但孤寂的生活并沒(méi)有使他沉默和隱退，在一切進(jìn)步思想都遭禁止的封建復辟年代，他依然堅守“自由、平等”的政治理念， 通過(guò)言論和作品，為共和理想奮臂吶喊，寫(xiě)下了不朽的名作《第九交響曲》。
在一本筆記本中，貝多芬曾經(jīng)寫(xiě)下這樣一段話(huà)：“竭力為善，愛(ài)自由甚于一切；堅持真理，即使面對強權。”
1827年3月26日貝多芬逝世。
人們在魏林格墓地為他舉行了隆重的葬禮。
文學(xué)巨匠格里爾帕策在悼詞中說(shuō)：“貝多芬把他的一切獻給了眾人，從他們那里卻一無(wú)所獲，於是他就遠離了眾人。”
當時(shí)，年僅30歲的舒伯特手持火把為貝多芬送行。葬禮之后，舒伯特與朋友們聚會(huì )。他舉起酒杯不無(wú)傷感地說(shuō)：“這一杯，是為那個(gè)剛剛被埋葬的人。”然后，他又一次斟上酒，神情更顯凄慘：“這一杯，是為隨他而去的下一個(gè)人。”
他的話(huà)不幸言中。僅僅20個(gè)月后，這“下一個(gè)人”果然出現。不是別人，正是他自己。根據他在彌留之際的愿望，他被安葬在緊靠著(zhù)貝多芬的墓穴，而且葬禮上舉行了同樣的火把送行。也許，這是舒伯特一生中唯一的幸福時(shí)刻。 (2007-9-20)
2、巴赫-管弦樂(lè )組曲第2號之7《諧謔曲》
《諧謔曲》曲名來(lái)源于法文“Badinerie”一詞，原意為“開(kāi)玩笑”。從十八世紀起，諧謔曲成為一種十分普遍的體裁，而且經(jīng)常作為古典組曲的一個(gè)樂(lè )章。很多古典樂(lè )派的作曲家還把這種體裁應用到了交響樂(lè )中，一般作為第三樂(lè )章的主題出現。巴赫的這首“諧謔曲”采用了二部曲式，長(cháng)笛明快、輕巧的表現出生動(dòng)、活潑的情緒，滯緩的弦樂(lè )在低音區與之呼應。曲子對演奏技巧的要求不高，因此成為許多業(yè)余長(cháng)笛演奏者十分喜愛(ài)的曲目。
3、巴赫-管弦樂(lè )組曲第3號之2《詠嘆調》
巴赫《第三號管弦樂(lè )組曲》的第二樂(lè )章，作于1727年至1736年之間，后德國著(zhù)名小提琴家威廉密（August Wilhelmj，1845—1908）將這段主題改編為鋼琴伴奏的小提琴獨奏曲。由于主奏小提琴必須在Ｇ弦（小提琴四根弦中最粗的一根弦）上演奏全部旋律，故名為《G弦上的詠嘆調》。
4、馬斯奈《沉思》
儒勒·馬斯奈（1842-1912），法國作曲家。原曲為馬斯奈的歌劇《泰伊思》第二幕第一場(chǎng)與第二場(chǎng)中間所奏的間奏曲，故又稱(chēng)為“泰伊思冥想曲”，常被單獨演奏，成為小提琴獨奏曲中經(jīng)久不衰的名篇，也是馬斯奈的代表作品。
歌劇《泰伊思》作于1894年，劇情為一個(gè)宗教故事，發(fā)生在公元四世紀的埃及。亞歷山大城的名妓泰伊思由于受到修道士的感化，終于擺脫花天酒地、縱情享樂(lè )的世俗生活，而皈依宗教。泰伊思在修道院里獲得了寧靜，同時(shí)也徹底失去了人間的歡樂(lè )，最終帶著(zhù)一種復雜的心情離開(kāi)了人世。這段間奏曲表現了泰伊思厭倦世俗，試圖通過(guò)信仰宗教來(lái)求得解脫時(shí)的心態(tài)。
5、舒曼《夢(mèng)幻曲》
《夢(mèng)幻曲》完成于1838年，是舒曼所作鋼琴套曲《童年情景》十三首中的第七首。按內容來(lái)說(shuō)是描寫(xiě)兒童生活的，如各曲標題：“奇異的故事”、 “捉迷藏”、“孩子的請求”、“無(wú)比幸福”、“重大事件”、“爐邊”、 “竹馬游戲”、“過(guò)分認真”、“驚嚇”等。形象生動(dòng)，饒有情趣。但這部作品不只是為兒童所寫(xiě)，也是為成人所作，表現成年人對童年時(shí)光的回憶。其中的第七首《夢(mèng)幻曲》是婦孺皆知的名曲，經(jīng)常被改編成各種樂(lè )器的獨奏合奏。該曲主題簡(jiǎn)潔，具有動(dòng)人的抒情風(fēng)格和芬芳的幻想色彩，旋律線(xiàn)幾經(jīng)跌宕，婉轉流連，引人于輕盈飄渺的夢(mèng)幻世界，再加幾許韶光已逝的惆悵。
6、舒伯特《圣母頌》
“圣母頌”是西方宗教禮儀音樂(lè )的一部分。傳統的“圣母頌”是祈禱詞的吟唱形式，歌詞出自《圣經(jīng)》中對圣母瑪利亞的致意詞。啟蒙運動(dòng)以后，一些音樂(lè )家寫(xiě)的“圣母頌”已經(jīng)與宗教的關(guān)系不大，只是利用“圣母頌”的形式來(lái)傳達自身的情感體驗。例如法國作曲家古諾用德國作曲家巴赫的鍵盤(pán)樂(lè )名著(zhù)《平均律鋼琴曲集》的第一首 C大調前奏曲加上自己的一首“沉思”，作為原曲的對位，形成一首編配得天衣無(wú)縫的小品，取名《圣母頌》，成為音樂(lè )史上的一段趣話(huà)。
舒伯特的《圣母頌》是他根據英國著(zhù)名詩(shī)人、小說(shuō)家瓦爾特·司各特的長(cháng)篇歷史敘事詩(shī)《湖上夫人》中的一首詩(shī)寫(xiě)的。司各特的長(cháng)篇敘事詩(shī)《湖上夫人》作于1810年，寫(xiě)的是中世紀蘇格蘭國王和騎士冒險的故事。舒伯特讀到了《湖上夫人》的德譯本，詩(shī)中的一些章節使他非常感動(dòng)，其中有一個(gè)場(chǎng)面，在戰火紛飛的日子里，某一天黃昏，騎士羅德利克在郊野漫步，隱約聽(tīng)到舒緩的歌聲，循著(zhù)歌聲找去，原來(lái)是道格拉斯國王的女兒埃倫，在豎琴的伴奏下唱著(zhù)祈禱歌，以?xún)A訴內心的煩惱。舒伯特根據這一情節寫(xiě)出了三首《埃倫的歌》，其中的第三就是現在的《圣母頌》。歌曲表達的是一位生活在戰亂年代的少女對和平安寧生活的渴望，描繪了一個(gè)純潔的少女真誠地祈求圣母瑪利亞賜予心靈撫慰的情景。同時(shí)，聽(tīng)者也可以從這首小曲里，感受到作者坎坷人生所體驗到的痛苦和哀怨、幸福和希望。
附：舒伯特《圣母頌》歌詞（原作-司各特，譯配-廖曉帆）：
呵,圣瑪麗亞!溫柔的母親!請你聽(tīng)一位少女懇求;從這荒涼的巖石上,我的祈禱飛向你的身旁;我安睡到那明天早晨,不管那人們怎樣殘忍.呵,圣母,請看少女的哀愁,呵,母親,請聽(tīng)少女祈求!呵,圣瑪麗亞!
呵,圣瑪麗亞!圣潔的母親!當我們在巖石上沉睡,有你來(lái)保護我們,硬的巖石也會(huì )變得柔軟;在夢(mèng)里我看見(jiàn)你微笑,我彷佛聞到玫瑰芳香.呵,圣母,我要向你傾訴我一片赤誠的少女的心!呵,圣瑪麗亞!
呵,圣瑪麗亞!純潔的母親!世上的一切鬼怪妖精,被你趕得無(wú)蹤影,我們再也不會(huì )受到欺凌;我們都甘愿屈從命運,因為你會(huì )親切地愛(ài)撫我們.呵,圣母,我虔誠地懇請,呵,母親,愿你永愛(ài)我們!呵,圣瑪麗亞!
7、勃拉姆斯《搖籃曲》
勃拉姆斯《搖籃曲》，原是一首通俗歌曲，作于1868年，題獻給法貝爾夫人。為所作《歌曲五首》中的第四首，后被改編為各種器樂(lè )曲。
法貝爾夫人是維也納著(zhù)名的歌唱家，原為勃拉姆斯在漢堡指揮的合唱團成員，她喜歡唱一首鮑曼所作的的圓舞曲。1868年作者聽(tīng)說(shuō)法貝爾夫人的次子誕生，便把這首圓舞曲的曲調略作改動(dòng)放在鋼琴伴奏聲部，同時(shí)配以搖籃曲的旋律以示祝賀。原曲有兩段歌詞，大意為：安睡吧，寶貝！小床滿(mǎn)插玫瑰，香風(fēng)吹入夢(mèng)里，在天使的守護下安睡！寶寶睡得香甜，在花叢中睡到天明，待上帝來(lái)將你喚醒。
8、艾爾加《愛(ài)的禮贊》
亦譯作《愛(ài)的問(wèn)候》,小提琴獨奏曲中的名篇,英國作曲家愛(ài)德華-埃爾加的代表作。艾爾加生1857年，早年與父親學(xué)習管風(fēng)琴，後習小提琴，參加當地樂(lè )團，與大他九歲的卡若琳小姐結婚。1888年，兩人訂婚前不久，艾爾加帶著(zhù)卡若琳所寫(xiě)的一首詩(shī)《愛(ài)的優(yōu)雅》去度假，靈感一來(lái)，想到了一個(gè)旋律，于是為此詩(shī)譜上曲，即為《愛(ài)的禮贊》，回贈給卡若琳。後來(lái)艾爾加又將它編成三種演奏版本：鋼琴獨奏、小提琴和鋼琴、以及管弦樂(lè )曲，成為廣為流傳的小品佳作。
9、奧芬巴赫《船歌》
奧芬巴赫（1877-1880），法國作曲家?！洞琛愤x自?shī)W芬巴赫代表作——歌劇《霍夫曼的故事》第二幕。
歌劇《霍夫曼的故事》共有三幕，敘述了主人公霍夫曼向友人講述的三次愛(ài)情經(jīng)歷。第二幕敘述的是霍夫曼在威尼斯與美女朱利埃塔的戀愛(ài)故事。幕啟，布景展示了威尼斯運河旁庭院里的繁華景象：琳瑯滿(mǎn)目的畫(huà)廊面向著(zhù)大運河，臺階上鋪陳著(zhù)帶裝飾圖案的大地毯，各種花草在火炬的映照中顯得異常鮮艷。朱利埃塔一面招待賓客，一面與她的情人達彼圖托一起唱起這首歌唱美麗夜晚的“船歌”。歌曲從獨唱到二重唱，后又加入合唱，以6/8拍蕩漾的節奏描繪了威尼斯河上的夜景。
10、巴達捷夫斯卡《少女的祈禱》
巴達捷夫斯卡（1834-1861），波蘭女鋼琴家、作曲家。主要作品為三十五首鋼琴小品，風(fēng)格單純而清麗。大部分作品默默無(wú)聞，只有18歲時(shí)（1856年）創(chuàng )作的這首《少女的祈禱》成為世界名曲中膾炙人口的鋼琴小品。27歲在華沙去世。
11、蒙蒂《查爾達什舞曲》
《查爾達什》是意大利小提琴家、作曲家蒙蒂最著(zhù)名的兩首小提琴曲之一（另一首為《愛(ài)的晨曲》），后被改編為手風(fēng)琴等各種樂(lè )器的獨奏曲和合奏曲。
“查爾達什”是出現于19世紀中葉的一種匈牙利的民間舞蹈，其音樂(lè )由兩部分組成：第一部分稱(chēng)“拉紹”（Lassau），速度徐緩而富于歌唱性，2/4或4/8拍子，這是男子獨舞者出場(chǎng)時(shí)的音樂(lè )；第二部分稱(chēng)“弗里斯”（Friss），2/4拍。這段舞曲節奏鮮明，速度迅急而情緒熱烈，用來(lái)伴奏男女雙人舞。
《查爾達什》這首曲子即以這一舞曲的典型特點(diǎn)寫(xiě)成。先由小提琴在低音區演奏出節奏自由、充滿(mǎn)激情的引子，然后奏出深沉而略含憂(yōu)愁的主題，并由這一主題組成舞曲的“拉紹”段落。在這一小調色彩的抒情旋律發(fā)展之后，又出現另一支流暢而華麗的小調旋律。這兩支旋律都具有鮮明的匈牙利及吉普賽音樂(lè )的特點(diǎn)。接著(zhù)，樂(lè )曲轉入查爾達什舞曲快速而活潑的“弗里斯”段落 ，歡快而奔放。
（2010年10月）
