這份榜單所列舉的是網(wǎng)站中所包含作曲家的總評分前100，純屬站長(cháng)個(gè)人的觀(guān)點(diǎn)，就當是娛樂(lè )、娛樂(lè )一下嘛！如果有對于榜單的吐槽我也是喜聞樂(lè )見(jiàn)的，記得告訴我！
德國作曲家。一生共創(chuàng )作了9部編號交響曲、35部鋼琴奏鳴曲、10部小提琴奏鳴曲、16部弦樂(lè )四重奏、1部歌劇及2部彌撒曲等。他不僅是古典主義音樂(lè )的集大成者，同時(shí)又是浪漫主義音樂(lè )的開(kāi)創(chuàng )者。貝多芬5歲時(shí)可能患有中耳炎，為其日后的耳疾埋下了禍根。他很小就開(kāi)始接受音樂(lè )訓練，啟蒙老師是他的父親。1781年貝多芬跟隨樂(lè )隊指揮與歌劇作曲家奈弗學(xué)習鋼琴和作曲，這位老師對貝多芬的悉心栽培使貝多芬受益匪淺。1792年貝多芬到維也納拜師海頓，但是兩人由于性格差異過(guò)大并不投機。貝多芬30歲時(shí)才開(kāi)始寫(xiě)第一部交響曲，而從1796年開(kāi)始便已感到聽(tīng)覺(jué)日漸衰弱，這困擾著(zhù)貝多芬并使他一度意志消沉，并于1802年立下著(zhù)名的“海林根施塔特遺囑”。但是貝多芬終究沒(méi)有被病魔打垮，而1808年上演的“第五交響曲 命運”則徹底宣告他扼住了命運的咽喉：掙扎的第一樂(lè )章與勝利的第四樂(lè )章頗有概括貝多芬本人經(jīng)歷的含義。1819年貝多芬最終全聾，但是他仍然堅持并完成了代表他最高藝術(shù)成就的杰作“第九交響曲 合唱”，總結了他光輝的、史詩(shī)般的一生，表達了人類(lèi)對美好愿望的向往。1827年貝多芬于維也納去世。由于其傳奇的經(jīng)歷與不朽的作品被尊稱(chēng)為“樂(lè )圣”。
巴洛克時(shí)期的德國作曲家，同時(shí)也是管風(fēng)琴、小提琴、大鍵琴演奏家。出生在德國艾森納赫。10歲時(shí)巴赫成為了孤兒，住進(jìn)了位于奧爾德魯夫的兄長(cháng)家里并時(shí)常接受兄長(cháng)在音樂(lè )方面的指導。1703年1月從圣邁克爾學(xué)校畢業(yè)，在魏瑪一個(gè)教堂擔任管風(fēng)琴師。1705年至1706年，他在未經(jīng)允許的情況下來(lái)回約400公里聆聽(tīng)丹麥管風(fēng)琴大師布克斯特胡德的演奏，這成為他在1706年1月宗教法庭上被指控的“罪狀”之一。1706年起巴赫在米爾豪森擔任管風(fēng)琴師，之后又回到魏瑪，在1714年成為魏瑪公爵威廉·恩斯特的宮廷樂(lè )長(cháng)。1717年巴赫接受了克滕的利奧波德親王的樂(lè )正職位，結果不情愿的恩斯特公爵在免除其職務(wù)之前甚至還把他關(guān)押在獄中。1724年，巴赫的主人克滕親王對音樂(lè )的興趣似乎淡漠了，于是巴赫辭去了宮廷中的職務(wù)，來(lái)到萊比錫出任圣托馬斯學(xué)校的樂(lè )監，在那里他度過(guò)了一生中余下的27年時(shí)間。晚年巴赫患有白內障，視力逐漸喪失，1749年不成功的眼科手術(shù)幾乎使他完全失明，1750年7月由于手術(shù)的后遺癥逝世，享年65歲。巴赫被普遍認為是音樂(lè )史上最重要的作曲家之一，由于“平均律鍵盤(pán)曲集”等代表作品對音樂(lè )的重要影響被譽(yù)為“西方音樂(lè )之父”。按照其兒子C.P.E.巴赫的說(shuō)法，巴赫在作曲方面的知識是無(wú)師自通的，全靠自學(xué)成才。不過(guò)，巴赫出神入化的作曲技巧無(wú)疑是通過(guò)無(wú)比刻苦的努力換來(lái)的，例如有關(guān)于他早年手抄弗雷斯科巴爾迪的代表作“音樂(lè )之花”的故事。巴赫作為作曲家在世時(shí)并未享有如今的盛名，更多是以高超的管風(fēng)琴即興演奏家而名譽(yù)天下。巴赫的作品在其死后就因為復調音樂(lè )的不再流行而逐漸被世人遺忘，直到門(mén)德?tīng)査稍谌R比錫圖書(shū)館中發(fā)現了巴赫的“馬太受難曲”，并且在其音樂(lè )會(huì )上指揮演出才震驚世界。如今他的名氣與聲望已是作曲家中的翹楚。巴赫的作品數量浩如煙海，代表作甚多。他也有許多子女，由于家族傳承的音樂(lè )氛圍，不少也成為了著(zhù)名的作曲家，成就了音樂(lè )史上赫赫有名的“巴赫家族”。
奧地利作曲家。歷史上最偉大的作曲家之一。他與另一位維也納古典樂(lè )派代表人物海頓一樣是共濟會(huì )的成員。莫扎特無(wú)疑是一個(gè)天才中的天才、一個(gè)“上帝的寵兒”，3歲便展現出音樂(lè )才能，4歲開(kāi)始作曲，11歲便完成了第一部歌劇“阿波羅與希亞欽杜斯”。他在作曲上的早熟令人稱(chēng)奇，“莫扎特”也成為了“神童”的代名詞。1781年6月，莫扎特不堪音樂(lè )家卑微的奴仆身份，毅然向薩爾茨堡大主教提出辭職，成為歐洲歷史上第一位公開(kāi)擺脫宮廷束縛的音樂(lè )家。之后主要靠自由作曲與教學(xué)為生?？墒?，由于自己與夫人康絲坦茲生性奢靡且不擅理財，雖然作曲所得報酬頗豐，但是莫扎特卻往往入不敷出。在生命最后幾年，由于生活拮據，莫扎特一直處于超負荷工作狀態(tài)，身體狀況也越來(lái)越差，在為一名匿名客戶(hù)創(chuàng )作“安魂曲”時(shí)，莫扎特終于一病不起，于35歲英年早逝，而未完成的安魂曲也成了這位天才自己的安魂曲。莫扎特的死因一直未知，民間傳說(shuō)有薩列里下毒的謠言，不過(guò)沒(méi)有任何證據證明這一點(diǎn)。
德國作曲家，以其“樂(lè )劇”（歌?。┞劽?。出生于萊比錫，他6個(gè)月大時(shí)，在警察局當職員的父親就去世了。他母親不久改嫁給一個(gè)演員兼劇作家。之后全家就搬到繼父工作的德累斯頓。瓦格納在繼父關(guān)照下，受到了最初的藝術(shù)熏陶，他對戲劇和音樂(lè )十分感興趣。1827年，全家又遷回萊比錫。在萊比錫布商大廈劇院，他第一次聽(tīng)到貝多芬第九交響曲，深受感動(dòng)。1831年，他進(jìn)入萊比錫大學(xué)學(xué)習作曲，1年后，他創(chuàng )作了他唯一的1首交響曲“C大調交響曲”。1832年，經(jīng)他哥哥介紹，到維爾茨堡任合唱指揮。同年他創(chuàng )作了他的第一部完整的歌劇作品“仙女”。之后，他先后在馬格德堡和柯尼斯堡擔任音樂(lè )指揮，不過(guò)經(jīng)營(yíng)上的失敗導致他背上了巨額債務(wù)。1837年為了躲債前往當時(shí)俄國的里加任一家歌劇院的音樂(lè )指揮。1839年又為躲債乘船逃往倫敦。后來(lái)在巴黎短暫呆了幾年后，1842年返回德國德累斯頓，任薩克森王國宮廷樂(lè )隊指揮。1849年在德累斯頓參加五月起義，失敗后被通緝，此后12年在巴黎等地流亡。在巴黎期間，認識了李斯特，后來(lái)娶了李斯特的女兒柯西瑪為妻。1861年通緝令解除后回到德國。1883年在前往威尼斯避寒旅行期間，因心肌梗塞病死于威尼斯的溫德拉敏宮中。不同于其他的歌劇作者，瓦格納不但作曲，還自己編寫(xiě)歌劇劇本。他的作品以其鮮明的主導動(dòng)機及豐滿(mǎn)的配器著(zhù)稱(chēng)，半音體系的大量運用直接推動(dòng)了音樂(lè )的發(fā)展?！疤乩锼固古c伊索爾德”開(kāi)場(chǎng)中著(zhù)名的“特里斯坦和弦”被譽(yù)為現代音樂(lè )的開(kāi)端。瓦格納曾建造自己的歌劇院，也就是著(zhù)名的拜羅伊特節日劇院，后來(lái)的拜羅伊特音樂(lè )節也在此固定演出瓦格納的十部樂(lè )劇。他花費26年時(shí)間完成的“尼伯龍根的指環(huán)”是音樂(lè )歷史上不朽的豐碑。
俄羅斯作曲家、音樂(lè )教育家，被譽(yù)為偉大的俄羅斯音樂(lè )大師。中國樂(lè )迷習慣稱(chēng)呼其為“老柴”。出生于沃特金斯克一個(gè)軍人世家，家境富裕。從小在母親的教導下學(xué)習鋼琴，由于父親的反對，進(jìn)入法學(xué)院學(xué)習，畢業(yè)以后在法院工作。22歲時(shí)柴可夫斯基辭職，進(jìn)入圣彼得堡音樂(lè )學(xué)院跟隨安東·魯賓斯坦學(xué)習音樂(lè )創(chuàng )作。畢業(yè)后擔任了莫斯科音樂(lè )學(xué)院教授。在與崇拜自己的女學(xué)生婚姻破裂后，企圖自殺，他的朋友把他送到外國療養。這期間開(kāi)始和一個(gè)熱愛(ài)音樂(lè )的俄國鐵路大亨富孀梅克夫人通信。后來(lái)梅克夫人成為他的資助人，柴可夫斯基后階段的許多作品都題獻給這位夫人。他在1877-1890年間與梅克夫人互寫(xiě)了超過(guò)1200封信件，兩人互為對方的精神慰藉，但奇妙的是兩個(gè)人除了幾次偶遇外都始終堅持避而不見(jiàn)，如今這被普遍認為可能與柴可夫斯基隱藏的同性戀傾向有關(guān)。當他們14年的書(shū)信往來(lái)因為梅克夫人聲稱(chēng)公司破產(chǎn)而終止時(shí)，柴可夫斯基受到了極大的打擊。在度過(guò)了孤獨的3年后，1893年在圣彼得堡指揮了“b小調第6交響曲 悲愴”的首演9天后在當地去世。他的死疑點(diǎn)重重，官方說(shuō)法是他喝了帶有霍亂病毒的水而染病身亡。但另一種說(shuō)法是自己服用砒霜而自殺。但是，這都限于猜測，真正的原因直到現在還是一個(gè)謎。他的音樂(lè )平易近人，旋律優(yōu)美，所以往往成為很多樂(lè )迷的入門(mén)作曲家。
奧地利作曲家，管風(fēng)琴家，音樂(lè )教育家。大器晚成的他被認為是德奧派浪漫主義的代表人物之一，以九部交響曲而著(zhù)稱(chēng)，亦有創(chuàng )作宗教作品與室內樂(lè )作品。他30歲才正式從師研習作曲法。37歲申請參加維也納音樂(lè )學(xué)院的學(xué)位考試，有位主考官在聽(tīng)過(guò)他的管風(fēng)琴即興演奏后竟發(fā)出這樣的感嘆：“應該由他來(lái)考我們才是! ”天性自卑的布魯克納對瓦格納敬仰備至：“第三交響曲”以瓦格納為標題，“第七交響曲”極度憂(yōu)傷的第二樂(lè )章柔板是為哀悼瓦格納逝世而作。也由于他本人自信心的缺失，往往屢次因為他人意見(jiàn)而大改自己的作品（甚至被他人隨意修改），最后產(chǎn)生了不同版本變成了“布魯克納難題”。許多作品在生前由于各種原因（例如由于被視為瓦格納陣營(yíng)的同僚而總是遭到以音樂(lè )評論家愛(ài)德華·漢斯力克為首的勃拉姆斯陣營(yíng)的無(wú)端抨擊）遭到冷遇，直到晚年才漸受重視。
奧地利作曲家。早期浪漫主義音樂(lè )的代表人物，在短短31年的生命中，創(chuàng )作了大量各種體裁的作品。舒伯特出生于維也納一個(gè)普通家庭，父親是小學(xué)校長(cháng)。7歲時(shí)師從霍爾澤教堂的樂(lè )隊長(cháng)邁克爾·霍爾澤，可是霍爾澤根本教不了他什么專(zhuān)業(yè)性知識，反而小舒伯特通過(guò)一名學(xué)徒工進(jìn)入到鋼琴倉庫彈奏鋼琴使他學(xué)到了更多。之后他進(jìn)入皇家神學(xué)院童聲合唱團唱歌，在那里接觸到了莫扎特序曲和交響曲的曲譜。同時(shí)，他的天賦引起了薩列里的注意，感謝這位伯樂(lè )教授了他作曲和音樂(lè )的理論。1813年舒伯特因變聲離開(kāi)神學(xué)院，之后為了減輕家庭負擔，擔任父親學(xué)校里的教師。1816年，他辭去教師的職務(wù)，專(zhuān)心從事作曲?？墒怯捎跊](méi)有固定收入，經(jīng)?？颗笥呀訚热?。由于早年未進(jìn)行過(guò)專(zhuān)業(yè)樂(lè )器訓練缺乏演奏才能，他生前只舉行過(guò)一次音樂(lè )會(huì )，出版商對其作品亦不很熱衷，所以舒伯特幾乎不被大眾所知，生活困苦而艱難。由于懷才不遇的懊惱以及長(cháng)期與梅毒的斗爭，在1824年的一封信中他寫(xiě)到：“我感到自己是世界上最不幸、最可憐的人”。1828年11月19日舒伯特死于哥哥費迪南德的公寓里，死后按其要求被安葬在其崇拜了一生的偶像貝多芬的墓邊。舒伯特死后作品才開(kāi)始被大量發(fā)現與上演，如今他已被譽(yù)為“藝術(shù)歌曲之王”。
法國作曲家。生于巴黎，父親原是理發(fā)師不過(guò)后來(lái)成為了一名歌唱教師，母親是一位出身于音樂(lè )世家的鋼琴家。比才9歲即進(jìn)入巴黎音樂(lè )學(xué)院學(xué)習，師從古諾、馬蒙泰爾等人，雖然與古諾的關(guān)系后來(lái)有些復雜，不過(guò)比才的風(fēng)格確實(shí)深受他所尊敬的老師的影響。同時(shí)比才與另一位天才少年圣桑成為了好朋友。一開(kāi)始他主要學(xué)習鋼琴，1853年后開(kāi)始系統學(xué)習作曲，同時(shí)開(kāi)始了自己的創(chuàng )作生涯。在參加了奧芬巴赫組織的作曲比賽后比才參加了聚會(huì )，在聚會(huì )中見(jiàn)到了自己的偶像羅西尼。羅西尼送給了他一張簽名照片作為禮物。1857年比才贏(yíng)得了羅馬大獎，使他贏(yíng)得了前往羅馬與德國深造的機會(huì )和資金。在1861年聽(tīng)過(guò)了瓦格納歌劇“湯豪舍”的法國首演后，比才得出了“瓦格納是當代最好的作曲家”的結論。一次聚會(huì )上，比才在眾人面前表演了自己的鋼琴視奏本領(lǐng)，在場(chǎng)的李斯特也為這位青年的鋼琴技巧而驚訝。但是相比做風(fēng)光無(wú)限的鋼琴家，比才似乎更愿意做退居幕后的作曲家。1863年，他的第1部歌劇“采珠者”上演，不過(guò)除了柏遼茲大加贊賞外，大眾反響平平。在比才羅馬大獎的資金獎勵結束后，比才發(fā)現他無(wú)法依靠作曲養活自己，于是他做起了鋼琴老師和音樂(lè )評論家。1870年，比才新婚不久便參加了國民自衛軍。退役后在塞納河畔的布日瓦勒從事作曲，1873年他創(chuàng )作了如今世界上最熱門(mén)的歌劇代表作“卡門(mén)”?？ㄩT(mén)傾注了他非常多的心血，被他自己寄予厚望，他自我評價(jià)“寫(xiě)了一部清晰直接而有活力的、充滿(mǎn)了色彩與旋律的作品”。但是首演雖然得到了圣桑與馬斯奈的肯定，卻遭到大多數音樂(lè )評論家們的否定。據說(shuō)比才曾為此整夜痛苦地在巴黎的街道上游蕩。而當時(shí)他其實(shí)已有病在身。雙重打擊導致比才最終一病不起，于卡門(mén)首演3個(gè)月后郁郁而終，死時(shí)年僅37歲。比才的突然去世震驚了法國音樂(lè )界，超過(guò)4000人參加了他的葬禮，而帶頭批評“卡門(mén)”的評論家則羞愧難當沒(méi)有參加。古諾在念悼詞時(shí)泣不成聲，甚至無(wú)法將其念完。當晚在巴黎喜歌劇院特別舉行了“卡門(mén)”的演出。頗具諷刺意味的是，3個(gè)月前的批評聲竟然發(fā)生了戲劇性的轉變，已逝的比才被評論家們一邊倒地尊稱(chēng)為大師。
波蘭作曲家，鋼琴家。早年在波蘭被視為神童，6歲開(kāi)始學(xué)習鋼琴，相繼由他的姐姐和母親教授鋼琴演奏技巧，7歲時(shí)便能作曲，他的第一首作品波蘭舞曲創(chuàng )作于1817年，體現出不同尋常的即興創(chuàng )作能力。1818年，8歲的肖邦第一次登臺演奏，從此躋身波蘭貴族沙龍。1832年移居巴黎后，他很快愛(ài)上了這座城市，通過(guò)音樂(lè )會(huì )、作曲和教授鋼琴有了穩定的收入，經(jīng)濟上沒(méi)有了后顧之憂(yōu)。1837年肖邦邂逅了比他大6歲的喬治·桑，展開(kāi)了一段具有傳奇色彩的戀情，這段戀情在1847年畫(huà)上了句號。1848年他在巴黎舉辦了最后一次音樂(lè )會(huì )，之后他的肺結核病情加重，已無(wú)法繼續授課和演出，最終于1849年在巴黎市中心的家中去世，時(shí)年39歲。葬禮上按照他的要求演奏了莫扎特的安魂曲。肖邦的作品以鋼琴曲為主，雖然他不少作品技巧艱深，但是他從來(lái)不會(huì )以炫技為最終目的，他的作品更注重詩(shī)意和細膩的情感，所以頗能為我們東方人的審美所接受，被譽(yù)為“鋼琴詩(shī)人”。
德國作曲家，指揮家。他與“圓舞曲之王”小施特勞斯為代表的施特勞斯家族完全沒(méi)有關(guān)系。為表示區分，故稱(chēng)他為理查施特勞斯。他從小接受身為著(zhù)名圓號演奏家的父親的指導，將海頓、莫扎特、貝多芬和勃拉姆斯作為自己的模范。之后接受音樂(lè )家本諾·沃爾特的私人指導學(xué)習管弦樂(lè )的配器與寫(xiě)作，同時(shí)開(kāi)始學(xué)習被他父親原先禁止接觸的瓦格納的作品。據他自己回憶，在16歲得到了“特里斯坦與伊索爾德”的總譜后仿佛為他打開(kāi)了新世界的大門(mén)。所以實(shí)際上，理查施特勞斯由于各種因緣巧合，從小便熟知了幾乎所有德奧大師們的作品，為他最終成為德奧系的集大成者奠定了堅實(shí)的基礎。1900年以前創(chuàng )作了大量交響詩(shī)。幾乎每一部交響詩(shī)都成為了經(jīng)典之作。之后轉攻歌劇，每一部歌劇的誕生都會(huì )在樂(lè )壇造成轟動(dòng)效應。1900年后的兩部交響曲：“阿爾卑斯山交響曲”與“家庭交響曲”均是令人嘆為觀(guān)止的杰作。1944年至1945年創(chuàng )作為23件弦樂(lè )器而作的“變形”成為20世紀音樂(lè )中不同凡響的瑰寶。1947年至1948年寫(xiě)出最后的杰作“最后四首歌”。他還是世界上最卓越的歌劇和交響曲指揮之一，先后擔任過(guò)慕尼黑歌劇院、柏林愛(ài)樂(lè )樂(lè )團、柏林皇家歌劇院、維也納歌劇院等著(zhù)名音樂(lè )團體的指揮，是瓦格納作品的權威注釋者。1933年在事先不知情的情況下被納粹德國指認為國家音樂(lè )局總監，后來(lái)因為與納粹意見(jiàn)不合于1935年辭職。戰后受到審查，直到1948年才由政府正式澄清平反。事實(shí)上，他由于創(chuàng )作涉及戀父情結話(huà)題的“埃萊克特拉”、與猶太作家茨威格合作“沉默的女人”、以及兒媳是猶太人等原因，一直受到納粹政府的監視。
匈牙利作曲家、鋼琴家、指揮家。是浪漫主義時(shí)期最杰出的代表人物之一。出生于奧地利東部名為萊丁的村莊，父親是一位業(yè)余音樂(lè )家。李斯特5歲時(shí)開(kāi)始彈琴，8歲時(shí)開(kāi)始作曲，9歲時(shí)即登臺表演。之后獲得匈牙利貴族資助赴維也納學(xué)習，師從著(zhù)名鋼琴老師與作曲家車(chē)爾尼。李斯特曾說(shuō)：“我的一切都是車(chē)爾尼教我的?！必惗喾乙苍?tīng)其演奏并親吻其額頭。1823年全家遷居巴黎，1824年在巴黎首次公演獲得成功。1835年他和達爾古特伯爵夫人同居，1840年分手，伯爵夫人為他生了三個(gè)孩子，其中一個(gè)女兒后來(lái)嫁給了瓦格納。1843年李斯特擔任魏瑪大公的宮廷樂(lè )長(cháng)，1848年他又和俄國親王王妃維特根斯坦同居，并成為貴族，改名為弗朗茨·馮·李斯特。1861年赴羅馬，為了不和王妃結婚，1865年李斯特自霍恩洛厄樞機手下接受了剃發(fā)禮出家成為天主教神職人員，之后逐漸升等到了“輔祭品”，但他仍然身著(zhù)神父的黑袍在德國、奧地利、匈牙利和意大利各處奔走授課、分文不取、扶助了許多年輕的音樂(lè )家，為音樂(lè )的發(fā)展作出了相當大的貢獻。匈牙利人將李斯特視為民族英雄，每次邀請他回匈牙利，都會(huì )舉行盛大的歡迎儀式。1886年他在德國的拜羅伊特因肺炎不治去世并安葬于當地。李斯特將鋼琴的技巧發(fā)展到了無(wú)與倫比的程度，極大地豐富了鋼琴的表現力，在鋼琴上創(chuàng )造了管弦樂(lè )般的效果，獲得了“鋼琴之王”的美稱(chēng)。他首創(chuàng )了交響詩(shī)這一體裁，進(jìn)一步拓展和深化了標題交響音樂(lè )的內涵。單樂(lè )章結構、主題變形手法、調式與不協(xié)和音的運用等作曲技法的創(chuàng )新，對后世音樂(lè )創(chuàng )作有極其重要的影響。
意大利作曲家。出生于意大利北部的克雷莫納，他的父親鮑德薩爾是一位外科醫師，十六世紀的克里蒙那盛行音樂(lè )，當地出現許多有名的制琴師。蒙特威爾第從小就接觸圣歌等音樂(lè )教育，1576年加入了克雷莫納主教座堂的樂(lè )隊，1580-1590年間追隨英吉奈利學(xué)習音樂(lè )，在這期間便已經(jīng)開(kāi)始創(chuàng )作。1590年于曼托瓦受聘進(jìn)入貢扎加公爵府中，擔任歌手及古大提琴手的工作。1600年他的事業(yè)才開(kāi)始發(fā)展，獲得了宮廷樂(lè )長(cháng)的職位。然而在他事業(yè)順利時(shí)，1612年貢扎加公爵因病去世，公爵之子弗朗西斯科繼位，而蒙特威爾第卻遭到了解聘。不過(guò)沒(méi)過(guò)多久，弗朗西斯科也去世了，其弟費迪南多繼位，新任的公爵想要恢復蒙特威爾第宮廷樂(lè )長(cháng)的職位，然而當時(shí)威尼斯圣馬可大教堂樂(lè )團的指揮去世，蒙特威爾第受召前往，在威尼斯接受試聽(tīng)演出后就被授與了樂(lè )團指揮一職，直到他1643年去世。他被認為是古典音樂(lè )史上的一位劃時(shí)代人物。他的牧歌創(chuàng )作是這一文藝復興時(shí)期音樂(lè )體裁的巔峰，而他的歌劇創(chuàng )作則是這種體裁的奠基之作。
巴洛克時(shí)期著(zhù)名的英國作曲家，出生于德國哈勒城的一個(gè)小市民家庭，父親是一個(gè)理發(fā)師兼外科醫生。亨德?tīng)柹倌陼r(shí)期曾跟隨當地管風(fēng)琴師、作曲家學(xué)習音樂(lè )，后來(lái)?yè)瘟斯斩Y拜堂的管風(fēng)琴師，并開(kāi)始創(chuàng )作。1703年，亨德?tīng)栠w居漢堡，并擔任了漢堡歌劇院的小提琴手。1706年至1710年，亨德?tīng)栐谝獯罄奶幱螝v，廣泛接觸了意大利的音樂(lè )文化，開(kāi)闊了藝術(shù)眼界。學(xué)成歸國的亨德?tīng)栐诘聡艿綒g迎，1710年就任漢諾威選帝侯的宮廷樂(lè )長(cháng)?？墒撬麉s并不滿(mǎn)足，不久就遠走英國，歌劇“里納爾多”的大獲成功以及英國女王對他的賞識使他最終決定定居英國。不過(guò)命運捉弄了一下他：1714年沒(méi)有子女的安妮女王駕崩，亨德?tīng)柕摹袄项I(lǐng)導”漢諾威選帝侯喬治以英王親戚的身份繼承了英國王位，亨德?tīng)柨峙乱庋炅??？伤砸徊烤膭?chuàng )作的“水上音樂(lè )”歡迎了新國王喬治。國王對樂(lè )曲的華貴典雅贊嘆不已，當得知作者是老部下亨德?tīng)枙r(shí)，不僅原諒了他的舊過(guò)，還當即增加了他的年薪。此后的十余年時(shí)間里，亨德?tīng)杽?chuàng )作了大量的聲樂(lè )和器樂(lè )作品，特別是歌劇，這為他在全歐洲贏(yíng)得了巨大的聲譽(yù)。1729年佩普施作曲的“乞丐歌劇”在倫敦上演后由于更貼近英國人的生活而大受好評，傳統的意大利歌劇相比之下顯出了嚴重的弊端，靠意大利正歌劇起家的亨德?tīng)柕牡匚皇艿搅饲八从械臎_擊。他的幾部歌劇上演相繼遭到失敗，最終他經(jīng)營(yíng)的歌劇院被迫關(guān)閉。嫉妒他的政敵趁機制造各種流言蜚語(yǔ)。1737年，內外交困的亨德?tīng)栔酗L(fēng)偏癱，人們以為他的音樂(lè )生涯完了，不過(guò)亨德?tīng)枀s奇跡般地王者歸來(lái)。1742年，英雄遲暮的亨德?tīng)杻H用24天就完成了清唱劇“彌賽亞”的創(chuàng )作。同年這部作品在愛(ài)爾蘭首府都柏林低調上演。出乎很多人意料，這部作品在都柏林一炮打響。次年在倫敦上演時(shí)英王喬治二世親臨劇院，當“哈里路亞”奏響時(shí)，國王按捺不住心中的激動(dòng)，站起來(lái)聽(tīng)完了全曲。之后國王為了維護“彌賽亞”的地位不因過(guò)多的演奏而受損，下旨每年只在春天演奏一次，且只有亨德?tīng)柋救瞬庞匈Y格指揮。1750年，年邁的亨德?tīng)栐谲?chē)禍中受了傷，第二年他的視力開(kāi)始減退，不久完全失明。但他依然拖著(zhù)病體參加各種社會(huì )活動(dòng)。1759年春，亨德?tīng)栐谝淮沃笓]演出后倒下了。幾天以后的4月14日，亨德?tīng)柌∈?。他享受了國葬的待遇，長(cháng)眠在歷代國王圣賢下葬的威斯敏斯特教堂墓地，在那里有一座亨德?tīng)柤o念像聳立至今。
德國猶太裔作曲家，出生于德國漢堡的富裕家庭。父親亞伯拉罕是成功的銀行家。門(mén)德?tīng)査稍陴B尊處優(yōu)又有文化修養的環(huán)境中成長(cháng)。他9歲就開(kāi)始公開(kāi)演奏，10歲時(shí)就為“詩(shī)篇19”譜曲，12歲已寫(xiě)出一部鋼琴四重奏，14歲組織自己的私人樂(lè )隊，16歲發(fā)表“弦樂(lè )八重奏”，17歲時(shí)完成了“仲夏夜之夢(mèng)序曲”。1829年20歲時(shí)不顧當時(shí)音樂(lè )權威的反對，親自指揮演出巴赫的“馬太受難曲”，這是巴赫死后79年第一次被公開(kāi)演出，由于這次演出，使得大家重新開(kāi)始注意巴赫。1835年受邀擔任萊比錫布商大廈管弦樂(lè )團指揮，發(fā)明并成為第一個(gè)使用指揮棒的指揮。1842年他協(xié)助舒曼成立萊比錫音樂(lè )學(xué)院并成為首任校長(cháng)，這所學(xué)校后來(lái)成為歐洲重要的音樂(lè )學(xué)校之一。1846年在伯明翰音樂(lè )節上指揮他的“清唱劇 以利亞”，取得輝煌成功?？墒谴藭r(shí)他的身體已是每況愈下，次年他心愛(ài)的姐姐范妮病故，給他以沉重的打擊，加速了他的死亡。他于六個(gè)半個(gè)月后去世。享年年僅38歲。門(mén)德?tīng)査墒堑聡寺髁x樂(lè )派最具代表性的人物之一。難得的全能型天才，身兼鋼琴家、指揮、作曲家、教師等多重身份。作為作曲家，他在短短38年的一生中創(chuàng )作極為豐富，活著(zhù)的時(shí)候被認為是當時(shí)作曲家中的第一人，彪羅曾稱(chēng)他為莫扎特之后最完美的曲式大師。
浪漫主義中期德國作曲家。出生于漢堡，父親是他的第一位音樂(lè )教師。7歲開(kāi)始師從柯賽爾學(xué)習鋼琴，也曾短暫學(xué)習過(guò)大提琴。19歲以鋼琴家的身份進(jìn)行巡演并名聲大噪。他從很小的時(shí)候就開(kāi)始作曲，可是早年的不成熟作品都被他親手銷(xiāo)毀了。1853年，勃拉姆斯作為匈牙利小提琴家愛(ài)德華·拉門(mén)伊的鋼琴伴奏一同巡回演出。途中他在漢諾威遇到了約瑟夫·約阿希姆，在魏瑪宮廷又遇到了李斯特。后來(lái)拉門(mén)伊與勃拉姆斯分道揚鑣，原因據說(shuō)是勃拉姆斯在李斯特的演出中大打瞌睡。之后勃拉姆斯坐火車(chē)到了杜塞爾多夫，拿著(zhù)約阿希姆的引介信去見(jiàn)舒曼。舒曼瞬間就被這位20歲年青人的才華所傾倒，在他的“新音樂(lè )雜志”上極力宣傳勃拉姆斯。勃拉姆斯對舒曼的夫人，長(cháng)他14歲的克拉拉·舒曼產(chǎn)生了感情，這段激烈的感情畢其一生未曾消逝，他最終一生未婚。1856年舒曼去世之后，勃拉姆斯主要以維也納為中心發(fā)展自己的音樂(lè )事業(yè)，成為了維也納的音樂(lè )領(lǐng)袖人物。1860年，勃拉姆斯與約阿希姆合作了一份宣言，公開(kāi)抗議瓦格納音樂(lè )的過(guò)度與情感的泛濫。這份宣言匆匆寫(xiě)就，只有三人簽名，卻掀起了一場(chǎng)以勃拉姆斯、瓦格納各自為首的兩大陣營(yíng)大論戰。不過(guò)如今看來(lái)，這場(chǎng)殃及到許多作曲家的站隊游戲更像是一場(chǎng)鬧劇與笑話(huà)。1889年，勃拉姆斯獲得“漢堡榮譽(yù)市民”的稱(chēng)號，1897年患癌癥去世。他被一些評論家將其與巴赫、貝多芬排列在一起稱(chēng)為“三B”。他對標題音樂(lè )與瓦格納的樂(lè )劇形式不認同，而是走純粹音樂(lè )路線(xiàn)。勃拉姆斯創(chuàng )作了許多鋼琴曲、室內樂(lè )、交響曲及合唱曲，出于自身的音樂(lè )審美觀(guān)，他對樂(lè )曲的形式與結構有著(zhù)非常執著(zhù)的堅持和精細的規劃，他作品中的思想與結構直接影響了許多作曲家，其中包括他的崇拜者、無(wú)調性音樂(lè )創(chuàng )始人勛伯格及其后的序列主義音樂(lè )。勃拉姆斯與他的伯樂(lè )舒曼及舒曼夫人克拉拉的故事一直是愛(ài)樂(lè )者津津樂(lè )道的話(huà)題。
法國作曲家，同時(shí)也是近代“印象主義”音樂(lè )的創(chuàng )始人。其祖父是販酒商，后則成為一名木匠。他的父親則曾在海軍當兵7年，后來(lái)與妻子維多林定居圣日耳曼昂萊并經(jīng)營(yíng)一家中國瓷器專(zhuān)賣(mài)店。1870年普法戰爭期間，德彪西舉家搬遷到戛納的姑姐克萊門(mén)汀家?？巳R門(mén)汀為德彪西安排了鋼琴課，德彪西就此踏上了音樂(lè )的旅途。1872年，他進(jìn)入巴黎音樂(lè )學(xué)院并學(xué)習了12年，之后他曾在俄羅斯給柴可夫斯基著(zhù)名資助人梅克夫人的孩子當音樂(lè )教師，不過(guò)他與柴可夫斯基并沒(méi)有什么聯(lián)系。1889年巴黎舉行世界博覽會(huì )。德彪西在世博會(huì )上聽(tīng)到了印尼加美蘭音樂(lè )，給他造成了極深刻的印象，促使了他融合東方音樂(lè )、西班牙舞曲和爵士樂(lè )特征的印象派風(fēng)格的創(chuàng )立。雖然他本人極度反感對他音樂(lè )的“印象主義”標簽，但是無(wú)疑他獨特的風(fēng)格對音樂(lè )的發(fā)展產(chǎn)生了極為深遠的影響。1918年德彪西因直腸癌于巴黎逝世，享年55歲。
奧地利作曲家。維也納古典樂(lè )派的奠基人，被譽(yù)稱(chēng)交響曲之父和弦樂(lè )四重奏之父。出生于奧匈邊境的一個(gè)叫做羅勞的村子的一個(gè)貧窮的車(chē)匠家庭。1737或1738年，海頓被送到海茵堡附近的親戚家，以接受那里教堂唱詩(shī)班的訓練。1740年被當時(shí)圣斯德望主教座堂的樂(lè )長(cháng)羅伊特發(fā)現并送往維也納，之后的9年海頓一直在那里的兒童合唱團唱歌，其中最后的4年他的弟弟米歇爾·海頓也在。1749年海頓離開(kāi)合唱團開(kāi)始了自由音樂(lè )人的生涯。在這之后10年的艱難歲月里，海頓做過(guò)很多不同的工作，主要當過(guò)意大利作曲家波爾波拉的隨從，這段經(jīng)歷據他說(shuō)“教會(huì )了自己作曲的基礎”。1757年，海頓得到了他的第一個(gè)重要職位，擔任莫爾辛公爵的樂(lè )長(cháng)，并且有一支樂(lè )隊供他指揮。這給海頓的創(chuàng )作帶來(lái)了極大的便利。不過(guò)之后莫爾辛公爵出現了財政問(wèn)題使他不得不解散了樂(lè )隊，海頓只能另謀出路。很快，在1761年海頓27歲的時(shí)候，他又成為了匈牙利埃斯特哈齊大公的副樂(lè )長(cháng)，之后升任樂(lè )長(cháng)，任職達30年之久。1781年海頓和莫扎特成為了好朋友，他比莫扎特大24歲。兩人經(jīng)常一起演奏弦樂(lè )四重奏。他對莫扎特以后的作品有很深的影響。1790年大公去世，沒(méi)有音樂(lè )品味的繼任者解散了樂(lè )隊。海頓重獲自由。他前往倫敦并取得了一系列成功。之后他回到維也納，完成了一系列重要的代表作品：包括清唱劇“創(chuàng )世紀”、“四季”，弦樂(lè )四重奏“皇帝”、“日出”等。海頓在拿破侖攻陷維也納后不久去世。海頓同莫扎特和貝多芬三人為維也納古典樂(lè )派的杰出代表，綽號為“海頓爸爸”。
意大利作曲家。出生于意大利北部布塞托。父親是旅館老板。威爾第在布賽托學(xué)到了最初的作曲知識，在當地的圖書(shū)館里他閱讀了大量書(shū)籍，為今后的創(chuàng )作打下了很好的基礎?？墒峭柕谠?832年正式投考米蘭音樂(lè )學(xué)院卻未被錄取。不過(guò)他并沒(méi)有灰心，繼續留在米蘭向斯卡拉歌劇院的樂(lè )師學(xué)習對位法?；氐讲假愅泻?，威爾第擔任當地的音樂(lè )總監，并在當地商人和音樂(lè )愛(ài)好者安托尼奧·巴列茲的支持下在1830年于巴列茲府中舉行了個(gè)人首次公演。出于對威爾第音樂(lè )的熱愛(ài)，巴列茲邀請他擔任自己女兒的音樂(lè )教師。威爾第其后與巴列茲的女兒相愛(ài)并結婚。他們共同生育一雙子女，但都在威爾第譜寫(xiě)他的第1部歌劇期間夭折。而在威爾第籌備自己的第2部歌劇時(shí)，妻子不幸去世，歌劇也不成功，威爾第陷入了絕望，并發(fā)誓永遠放棄作曲。所幸，斯卡拉大劇院總監梅雷利說(shuō)服威爾第寫(xiě)下了“納布科”，這部歌劇在1842年3月的首演讓威爾第一舉成名。之后杰作不斷。威爾第支持意大利當時(shí)的獨立運動(dòng)，他在一些作品中有暗示獨立運動(dòng)的情節。直到今天還有人建議將他為“納布科”所作的詠嘆調“飛吧 思想乘著(zhù)金色的翅膀”作為意大利的國歌。威爾第和理查德·瓦格納一起被認為是19世紀最有影響力的歌劇作曲家。
匈牙利作曲家，20世紀最偉大的作曲家之一,匈牙利音樂(lè )的領(lǐng)袖人物。1905年起對于民間音樂(lè )產(chǎn)生了濃厚的興趣，開(kāi)始收集匈牙利民歌。之后，他的采樣范圍擴大到東歐各國、埃及和土耳其。對于他所收集來(lái)的數量眾多的民間音樂(lè )，巴托克作了科學(xué)的比較，分析它們的結構來(lái)源以及變遷，并寫(xiě)了3部論著(zhù)和數篇文章。這些研究對他后來(lái)的音樂(lè )創(chuàng )作有著(zhù)很深的影響。由于第二次世界大戰公開(kāi)反對法西斯，他被迫流亡美國，雖然受聘于哈佛大學(xué)整理民間音樂(lè )，生活卻缺乏保障。他的作品很少演出，也沒(méi)人請他演奏，加上他母親去世的雙重打擊，在異鄉的生活十分孤獨貧困，疾病纏身，最終因白血病逝于紐約。在他逝世后，他的作品越來(lái)越受到人們的關(guān)注，在世界各地廣泛上演。
俄羅斯作曲家。他曾被授予“斯大林獎”，死后被追授“列寧獎”。4歲時(shí)他就跟著(zhù)母親學(xué)習鋼琴，5歲就已開(kāi)始創(chuàng )作。1902年和1903年普羅科菲耶夫在作曲家格里埃爾下接受家庭授課，1904年初，老師就介紹他認識了格拉祖諾夫，后者立刻促成了普羅科菲耶夫在圣彼得堡音樂(lè )學(xué)院的學(xué)習。他的老師是里姆斯基-科薩科夫和里亞多夫。十月革命之后的苦況使得普羅科菲耶夫決定在1918年離開(kāi)俄國到美國。但在美國他連腳還沒(méi)站穩，就出了財政危機，不得不在1920年4月奔波到法國。1927年思鄉之情日上心頭，將他帶還回了蘇聯(lián)。在蘇聯(lián)普羅科菲耶夫經(jīng)歷了自己的創(chuàng )作之春，他許多重要的作品就是誕生在這片大地之上。1948年文化大整治期間他被蘇共指責犯上了形式主義的錯誤，并被要求注意作品的“民族性”。盡管這件事影響了普羅科菲耶夫的健康，可是他一刻也沒(méi)有停止過(guò)創(chuàng )作。1952年起他獲得了國家津貼。但他在1953年3月5日去世了，正是當日，其苦難大施主斯大林也去世了。
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