《行草》舞者周章佞（攝影劉振祥）

林懷民

　　創(chuàng )立36年的臺灣現代舞團云門(mén)舞集將于11月27至29日在國家大劇院演出由書(shū)法汲取靈感的經(jīng)典之作《行草》。日前，云門(mén)舞集創(chuàng )始人林懷民現身北京，參與大劇院舉辦的公益講座活動(dòng)。面對云門(mén)未來(lái)將何去何從的問(wèn)題，林懷民說(shuō)，“我希望舞團永續，而我的作品灰飛煙滅。”

　　這位明星級的編舞家，多年來(lái)融合中國舞蹈與劇場(chǎng)傳統，西方文化與現代藝術(shù)于一爐的作品，重大地影響、豐富了世界當代舞蹈。林懷民是與喬治·巴蘭欽、威廉·弗塞斯、莫里斯·貝嘉等二十世紀獨創(chuàng )性的編舞大師同層級的藝術(shù)家。

　　 ——舞動(dòng)藝術(shù)節國際舞蹈大獎評審團

　　舞團初建——“不要放棄，總有人會(huì )幫你。”

　　已經(jīng)63歲的林懷民看起來(lái)清瘦而儒雅，他當天講座的題目是《墨跡斑斕話(huà)<行草>》，闡述作品《行草》三部曲的創(chuàng )作由來(lái)。作為華語(yǔ)社會(huì )的第一個(gè)現代舞團，云門(mén)舞集最初的創(chuàng )立與上世紀60年代的反叛思潮不無(wú)關(guān)系。林懷民回憶當初，坦言成立舞團就是想去農村、去學(xué)校演出，“我想做個(gè)對社會(huì )有用的人，而不是只對歌劇院某種收入階層人演出的符號。這是我當時(shí)參與社會(huì )的一個(gè)手段，也是三十多年來(lái)一直堅持的想法。”

　　同幾個(gè)舞者糊里糊涂地成立了云門(mén)舞集的林懷民說(shuō)起之所以用云門(mén)這兩個(gè)字，是源于5000年前的黃帝時(shí)代，大容作了兩支舞叫云門(mén)，“相傳這是中國最古老的舞蹈。云門(mén)舞集這四個(gè)字是舞團成立三年后，書(shū)法家董陽(yáng)孜小姐寫(xiě)的，我非常喜歡。”

　　1974年，被譽(yù)為“20世紀三大藝術(shù)巨匠之一”的美國現代舞大家瑪莎·格萊姆在臺灣演出?；顒?dòng)負責人找到林懷民做翻譯，并用“當年，胡適為美國哲學(xué)家杜威做翻譯、徐志摩給印度詩(shī)人泰戈爾做翻譯”的話(huà)，來(lái)比照他此行翻譯的難度。27歲的林懷民用自己對舞蹈出色的理解力獲得瑪莎·格萊姆的首肯，個(gè)性率直的瑪莎·格萊姆更是在其經(jīng)理人反對的情況下，跑出去看剛剛才成立一年的云門(mén)舞集的排練。她對臺灣的記者說(shuō)，這里將會(huì )有最好的現代舞出現。在瑪莎·格萊姆回美國前，她在機場(chǎng)把沒(méi)花掉的臺幣全部給了林懷民，而林懷民笑稱(chēng)那些錢(qián)剛好付云門(mén)一個(gè)月的房租。

　　雖然是云門(mén)初建時(shí)的一段軼事，卻由此不難想象出年輕的林懷民所遇到的所有新生事物都會(huì )遇到的困難。“我很少給人講起這些事情，聽(tīng)起來(lái)就像是我自己杜撰的。”林懷民笑著(zhù)說(shuō)，“但我信因緣，我想這都是云門(mén)與現代舞的緣分，不要放棄你所堅持的，總有人會(huì )幫你。”

　　舞團歷史——“找回中國舞蹈自己的路”

　　年輕時(shí)聽(tīng)斯特拉文斯基、披頭士的林懷民，創(chuàng )立舞團時(shí)卻要找回中國舞蹈自己的路，“中國人作曲，中國人編舞，中國人跳給中國人看。”90年代時(shí)，林懷民開(kāi)始要求云門(mén)的舞者學(xué)習吐納、靜坐，還請老先生教授太極，到2000年更增加了練習書(shū)法一項。“剛開(kāi)始時(shí)，大家都不愿意，但很奇怪，漸漸地，大家不僅習慣而且喜歡上了這些練習。我想這就是中國人的基因吧，無(wú)論在身體上還是在思維美學(xué)上，我們生來(lái)更傾向傳統文化。”

　　云門(mén)早期的作品----1975年的《白蛇傳》、1983年的《紅樓夢(mèng)》、1978年的《薪傳》到1993年的《九歌》，很多都改編自京劇或古典文學(xué)。舞蹈弱化了故事情節，一切簡(jiǎn)化，用隱喻說(shuō)話(huà)。而從1994年的《流浪者之歌》開(kāi)始，云門(mén)的舞蹈更關(guān)注舞者身體的呈現、動(dòng)感、韻律和呼吸。“我發(fā)現京劇的程式化給觀(guān)眾熟悉感，但溝通感不好，于是開(kāi)始嘗試用身體說(shuō)話(huà)。舞蹈與文字的表意不同，舞蹈關(guān)乎身體，無(wú)關(guān)于文字，這是云門(mén)發(fā)展的兩個(gè)不同境界。”

　　出身于書(shū)香門(mén)第的林懷民，祖父是清末的秀才，父母都是留學(xué)日本、東京大學(xué)畢業(yè)的高材生。“我小時(shí)候放學(xué)回來(lái)不能玩耍，母親要我跪在榻榻米上，聽(tīng)貝多芬。而我隔壁家的嬸嬸卻是北京來(lái)的老派人，常常帶我看戲。”家中的背景和成長(cháng)的環(huán)境，使中西文化在林懷民身上融合，繼而又體現在云門(mén)的作品中。

　　1998年的作品《水月》，舞是中國太極式的，音樂(lè )用的卻是巴哈的《無(wú)伴奏大提琴組曲》。“我的腦子里沒(méi)有中西之分，舞蹈和音樂(lè )能夠相遇也是緣。記得《水月》在柏林首演時(shí)，我緊張死了，中國人跑到西方音樂(lè )大本營(yíng)演巴哈，就像洋人在北京演京戲一樣?？梢粋€(gè)70分鐘的舞演完后，3000名觀(guān)眾鼓掌20分鐘，馬友友沖進(jìn)后臺對我歡呼。”

　　舞團未來(lái)——“云門(mén)永續，我的作品蒸發(fā)”

　　說(shuō)到云門(mén)的未來(lái)，就不得不提及去年年初，一把大火將云門(mén)舞集的排練場(chǎng)燒毀----這成為當時(shí)文化界轟動(dòng)一時(shí)的大事件。之后，云門(mén)向臺北縣政府申請，獲得一塊土地40年的使用權重建排練場(chǎng)。“那塊地在中法戰爭時(shí)期建造的炮臺和有著(zhù)九十年歷史的淡水高爾夫球場(chǎng)之間，是舊房子，我們未來(lái)的舞蹈中心、教育中心就在兩處古跡之間。”林懷民告訴記者，失火后，云門(mén)并沒(méi)有向社會(huì )各界募款，但卻陸續收到了5000多筆捐款，“其中有大企業(yè)家捐贈過(guò)兩、三百萬(wàn)，也有小學(xué)生寄來(lái)的一百塊錢(qián)。對我們來(lái)說(shuō)，同樣珍貴！”

　　從1973年至今，云門(mén)舞集已經(jīng)走過(guò)了36年，云門(mén)舞臺上所呈現的一百六十余部作品，從古典文學(xué)、民間故事的演繹，到臺灣歷史、社會(huì )現象的衍化發(fā)揮，乃至前衛觀(guān)念的嘗試，均有所涉獵。云門(mén)未來(lái)的舞蹈風(fēng)格會(huì )有何種走向？雖是創(chuàng )始人，林懷民卻并不希望自己的作品成為云門(mén)發(fā)展的框框。“云門(mén)的永續不盡在排練場(chǎng)的建設，更在于我們團隊的行政能力、云門(mén)的精神和對社會(huì )的態(tài)度的延續。遲早我的作品會(huì )‘蒸發(fā)’掉，云門(mén)還會(huì )不斷有年輕的編導出現，不管誰(shuí)成為藝術(shù)總監，帶來(lái)什么樣的作品，云門(mén)的生命力都是存在的。云門(mén)舞集不應該成為博物館。”

　　云門(mén)的舞者不同于一般的舞者而更像是修行之人，他們常常在演出途中的飛機場(chǎng)候機廳、旅館、化妝間、后臺打坐或寫(xiě)書(shū)法，安靜至極。林懷民在挑選他們時(shí)并沒(méi)有一定之規，“高矮胖瘦都有，身份不一樣，表演的質(zhì)地和細節也就不一樣。長(cháng)相不重要，關(guān)鍵在于他們所營(yíng)造出的意境。舞蹈不再承擔使命，不再為某個(gè)主題和角色服務(wù)，演出對他們來(lái)說(shuō)不是表演，而更像是可以繼續修行的一個(gè)途徑。與身體玩耍的興趣遠遠大過(guò)于上臺接受掌聲。”（徐菲）

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　　關(guān)于《行草》

　　將于11月27至29日在國家大劇院演出的《行草》，創(chuàng )作于2001年。之后林懷民又創(chuàng )作了《行草2》和《狂草》，行草三部曲被歐洲舞評家們評選為最佳舞作。在《行草》最開(kāi)頭，觀(guān)眾會(huì )看見(jiàn)一個(gè)身著(zhù)黑衣的女舞者在白色的舞臺上用身體表現王羲之“永”字的書(shū)寫(xiě)，有如宣紙上的墨跡走筆。身體居然可以用來(lái)惟妙惟肖地寫(xiě)字，很不可思議。林懷民談到創(chuàng )作靈感就來(lái)自中國書(shū)法，“我很喜歡王羲之的奉桔帖，也喜歡蘇東坡的寒食帖，我喜歡張旭的行草，也喜歡懷素的狂草。歷代書(shū)法家盡管風(fēng)格各有千秋，但都同樣以專(zhuān)注的精力，飛墨行舞，字里行間，盡是他們運氣的留痕。我們將《行草》看做是21世紀的年輕舞者與千百年前的書(shū)法進(jìn)行的交流與對話(huà)。”

　　對于觀(guān)眾是否能理解的問(wèn)題，林懷民表示絕對不要低估群眾的審美能力，“最讓我開(kāi)心的是我們的演出在臺北的歌劇院和臺南的鄉村同樣受歡迎。有一次，臺南有一個(gè)觀(guān)眾看完演出后跟我說(shuō)：‘林老師，我看了你的作品好感動(dòng)，但我統統都看不懂！’其實(shí)感動(dòng)就夠了！”

　　關(guān)于林懷民

　　享譽(yù)國際的臺灣編舞家，1947年出生于臺灣，十四歲開(kāi)始發(fā)表小說(shuō)，二十二歲出版《蟬》，是六、七十年代臺北文壇備受矚目的作家。

　　林懷民1973年創(chuàng )辦“云門(mén)舞集”，帶動(dòng)了臺灣現代表演藝術(shù)的發(fā)展；1999年，歐洲舞蹈雜志將他選為“二十世紀編舞名家”；1999年，他獲得有“亞洲諾貝爾獎”之稱(chēng)的麥格塞塞獎；2000年，國際芭蕾雜志將他列為“年度人物”、法國里昂國際舞蹈節評選其為“最佳編導”；2004年，國際舞蹈聯(lián)盟特別舉辦典禮，肯定其對臺灣及世界舞壇的貢獻與成就；2005年，他被《時(shí)代》雜志選為“亞洲英雄人物”；2006年獲ISPA國際表演藝術(shù)協(xié)會(huì )頒發(fā)的卓越藝術(shù)家獎以及美國洛克斐勒三世獎；2008年獲“影響世界華人獎”。同年，獲法國文化部頒授騎士文藝勛章；2009年5月12日，林懷民獲歐洲舞動(dòng)藝術(shù)節頒發(fā)的“終身成就獎”。