吳冠中先生也算得上是我們畫(huà)界的老前輩，見(jiàn)《吳冠中說(shuō)“國畫(huà)”》一文，在2006年11月16日的《老年文摘》上，所論實(shí)在過(guò)于離譜，故不禁冒犯，要說(shuō)上幾句有違尊意的話(huà)。就他的“說(shuō)國畫(huà)”，現列出幾則議題，以便作逐一商榷。
一、關(guān)于中國畫(huà)的名稱(chēng)
畫(huà)有中國畫(huà)之名，猶如文學(xué)有中國文學(xué)之名，哲學(xué)有中國古典哲學(xué)之名，文藝有中國文藝之名，是因為它們產(chǎn)自中國，其內容與形式具本民族的特性，且自成體系，所以一當外來(lái)的繪畫(huà)、文學(xué)、哲學(xué)、文藝與之相對并存時(shí)，便顯其自成一體的特有本色，故冠之以“中國”兩字，以示區別。此是十分簡(jiǎn)單，且十分容易明了的事。而就吳冠中先生言，有中國畫(huà)之名似非如此簡(jiǎn)單。如其文云：“中國人看那洋畫(huà)畢竟是異種，于是名我們傳統了幾千年的畫(huà)法為‘國畫(huà)’，以示‘正宗’……至今仍努力與洋畫(huà)劃清界限，拉開(kāi)距離，自尊為中國獨有的‘國畫(huà)’，其實(shí)倒是將自己孤立成異種。”這里有幾個(gè)問(wèn)題需要澄清：1、如果中國人將自己的畫(huà)不稱(chēng)中國畫(huà)，那么，先生以為應該稱(chēng)什么畫(huà)？稱(chēng)“畫(huà)”？還是稱(chēng)“異種”？2、“正宗”二字應是俚語(yǔ)，詞書(shū)不作條注，按常例應稱(chēng)“正統”。若強為其詞，則正者不偏，宗者祖也，正宗者祖輩之正傳也。中國畫(huà)家示中國畫(huà)為正宗，有何不妥？3、所謂自尊，中國人著(zhù)實(shí)不敢。百年來(lái)的忍辱負重，國人以“溫、良、恭、儉、讓”猶恐不夠，本不敢出聲，更何敢自尊？4、所謂“將自己孤立成異種”，此就洋人言，中國畫(huà)確實(shí)是他們的異種；而就我言，總不能算異種吧！但被孤立，恐怕談不上，中國有十三億人，何有被孤立之憂(yōu)？至于“競爭是戰爭，藝術(shù)中沒(méi)有‘照顧’”的話(huà)，則是先生多慮了。“君子固窮”的古訓，中國的知識分子均有所感，一般的中國畫(huà)家，多能樂(lè )于藝而不計其利，何況時(shí)世已變，大凡今天的中國百姓尚無(wú)凍餒之虞，先生何必多慮呢？
二，關(guān)于“國畫(huà)和洋畫(huà)之分，本應淡化或結束于‘五四’后的大交流中”的問(wèn)題
五四時(shí)提出的主要口號是要科學(xué)、要民主，不曾有人提出要中西繪畫(huà)的統一。進(jìn)入到上世紀的三四十年代，西方繪畫(huà)作品大量進(jìn)入到中國，中國人還是照常畫(huà)他的中國畫(huà)，至今不曾統一。
“書(shū)畫(huà)同源”、“畫(huà)筆即書(shū)筆”，是中國畫(huà)家的常識。古人重視筆墨，現在的中國畫(huà)家亦重視筆墨。記得1962年傅抱石先生來(lái)浙江美術(shù)學(xué)院作講座時(shí)，他開(kāi)門(mén)見(jiàn)山的第一句話(huà)：“所謂中國畫(huà)，說(shuō)到底就是筆墨兩字。”上世紀六十年代，潘天壽先生在浙江美術(shù)學(xué)院中國畫(huà)系開(kāi)書(shū)法課，要求學(xué)生練習書(shū)法，將書(shū)法并置于畫(huà)法的訓練之中，何以如此？因為“畫(huà)筆即書(shū)筆”。
“墨分五彩”，此在一千四百年前，唐代張彥遠的《歷代名畫(huà)記》中被提了出來(lái)，后歷代畫(huà)家相沿其訓，開(kāi)創(chuàng )了中國特有的水墨畫(huà)法（非彩墨畫(huà)）。中國畫(huà)的“用筆”產(chǎn)生在三千年前。什么叫文學(xué)藝術(shù)的民族性？這就是民族性。因為它凝結了本民族的文化底蘊、欣賞意識、從事習慣與藝術(shù)作風(fēng)。
令人奇怪的是既然中國畫(huà)有其強烈的民族特性，先生何以有“國畫(huà)與洋畫(huà)之分，本應淡化或結束于‘五四’后的大交流中”的說(shuō)法？中西繪畫(huà)之別，不僅在于彼重色彩，求面的表現；我重筆墨，用線(xiàn)為造型，而且立意、布局、透視法的運用，亦各有不同。有民族性才有世界性，沒(méi)有民族何來(lái)絢麗的世界文化？
先生急于想中西繪畫(huà)統一，恐怕還存在另一原因，即先生曾經(jīng)所說(shuō)的：“中國畫(huà)的筆墨等于零。”有人稱(chēng)先生的某些作品不是中國畫(huà)，就是因為你的某些作品筆墨等于零。但先生的作品筆墨等于零，并非本來(lái)中國畫(huà)的筆墨就等于零。謹如上述，中國畫(huà)的筆墨已有千百年的歷史，是古今畫(huà)家共同造就的一種特有的民族形式。須知中國多的是人，畫(huà)中國畫(huà)的人亦多如牛毛，可不想世人稱(chēng)先生為狂妄乎？
三、關(guān)于“圍墻”問(wèn)題
在吳冠中先生看來(lái)，中國畫(huà)被封在“圍墻”里，“宮禁森嚴”難以進(jìn)入，于是，一怒之下便要問(wèn)罪于“筑墻”的人，大呼非推倒不可。如其文云：“……而‘國畫(huà)’家放不下架子：‘這不是國畫(huà)，那不是國畫(huà)’，看來(lái)國畫(huà)深居在圍墻里，進(jìn)不了這圍墻者便非‘國畫(huà)’。誰(shuí)是國畫(huà)的筑墻者，是聰明人？傻子？奴才？柏林墻早已被推倒，‘國畫(huà)’之墻非倒不可，救救墻下的孩子。”
中國畫(huà)外無(wú)圍墻，更沒(méi)有宮禁森嚴的事。不說(shuō)前有徐悲鴻、李可染先生，這些原從西畫(huà)后進(jìn)入到中國畫(huà)領(lǐng)域的前輩，目前西畫(huà)家轉事中國畫(huà)的人也多而又多，有誰(shuí)去阻止他們？哪有“圍墻”之設？學(xué)中國畫(huà)確有道無(wú)形之門(mén)，稱(chēng)“繪畫(huà)入門(mén)”，不惟學(xué)中國畫(huà)有此門(mén)，學(xué)西畫(huà)亦有此門(mén)。所謂入門(mén)，意是先學(xué)習中西繪畫(huà)的一些基本知識，然后再登堂入室，去探求并掌握其深層次的技法和理義。子曰：“由也升堂矣，未入于室也。”（《論語(yǔ)·先進(jìn)》）意謂從藝者雖入其門(mén)，登其堂，而未入其室，則藝技還不夠精，所說(shuō)也是此意。問(wèn)題在于不肯入門(mén)去學(xué)習一些中國畫(huà)的基本知識，更不去掌握深層次的技法和理義，而大呼中國畫(huà)有“圍墻”，不就顯得無(wú)理了嗎？
柏林墻是什么？是資本主義與社會(huì )主義的隔離墻。如依先生所說(shuō)國畫(huà)之外亦有道墻，則此墻是藝術(shù)之墻，兩者風(fēng)、牛、馬不相及，何來(lái)“柏林墻早已被推倒”，‘國畫(huà)’之墻非倒不可”的怒氣？既無(wú)墻，自然無(wú)墻下孩子，若不學(xué)而以哄抬為王，則這等“墻下孩子”不救也罷。
四、關(guān)于中國畫(huà)的臨摹
臨摹，是學(xué)習中國畫(huà)的一種手段，即對前人已成的原作或復制品，依樣照畫(huà)，以汲收前人既成畫(huà)法，是創(chuàng )作和繼承傳統的必要手段。不惟中國畫(huà)有臨摹，學(xué)京劇的人，也要隨老師作舉手投足的訓練；西畫(huà)亦有臨摹，稱(chēng)臨作；學(xué)書(shū)法的人要臨帖臨碑，而且要求更嚴，不但要臨結體，而且要臨筆致?？梢?jiàn)凡藝皆然。既如此，先生何以對中國畫(huà)的臨摹這樣不舒服，痛陳為“‘國畫(huà)’特有的制作法是抄襲，美其名曰臨摹，曰仿。陳陳相因，千人一面的繪畫(huà)形式卻延續于幾千年文化的民族中，是驕傲，是悲哀！”？以先生所言，我們倒要請問(wèn)一下：張擇端的《清明上河圖》，是抄襲、臨、仿了誰(shuí)家作品？王希孟的《千里江山圖》，是抄襲、臨、仿了誰(shuí)家作品？……不管事實(shí)，盡情污蔑，此是為學(xué)之道嗎？
臨摹是手段不是目的，目的是創(chuàng )作。中國古今畫(huà)家體驗生活、實(shí)地寫(xiě)生的不勝枚舉。范寬為寫(xiě)華岳之景，一生寄居在華岳的山巖之間；荊浩住太行山，寫(xiě)太行古松，“凡數萬(wàn)本，方如其真”；黃公望邊生活邊寫(xiě)生在富春，花時(shí)數年方成《富春山居圖》；李可染先生幾乎跑遍了整個(gè)中國，畫(huà)稿難以數計；石濤以為“搜盡奇峰打草稿”是作畫(huà)的必須，怎能說(shuō)“‘國畫(huà)’特有的制作法是抄襲”？
中國畫(huà)有仿作，此是閑作，并不等于臨作。仿作寄有作者對原作的看法，或去或留另有自斷，好的仿作也不失為一幅可供人欣賞的佳作。況此僅是明、清以后的少許作品，何能以一蓋全？
中國畫(huà)家不僅要有實(shí)施創(chuàng )作的實(shí)際本領(lǐng)，而且還要求有相當的文藝修養。中國畫(huà)家多是文人，在古代尤其如此。此不但是題款需要，更是繪畫(huà)作品雅、俗的分野。齊白石的《鄭家婢》，不明其畫(huà)意的人，所見(jiàn)僅是一幅古代少女像，知其典故的人，則見(jiàn)是作者對“薄言往溯，逢彼之怒”的鄭玄家奴的頌揚。唐寅的《秋風(fēng)紈扇圖》，題曰：“秋來(lái)紈扇合收藏，何事佳人重感傷？請把世情詳細看，大都誰(shuí)不逐炎涼！”畫(huà)借美人之姿，諷詠世態(tài)炎涼，不僅以形示意，又作形外寄言，故為中國畫(huà)者，又以文藝修養為本務(wù)。而此，西家承受不了，又何能有中西繪畫(huà)統一之說(shuō)？
中國畫(huà)要創(chuàng )新，但創(chuàng )新決非是中西繪畫(huà)的統一或接軌。中國畫(huà)的創(chuàng )新是“推陳出新”，即在傳統基礎上，通過(guò)作者深入生活，在生活中提煉概括對陳法作一定或全面的突破，產(chǎn)生出一種新的表現方法。如潘天壽、李可染、傅抱石、賀天健等先生的作品，就是很好的范例。“中學(xué)為體，西學(xué)為用”，此對中國畫(huà)的創(chuàng )新是適宜的。西畫(huà)的方法有可借鑒處，但不是硬套，可用則用，無(wú)用則罷。創(chuàng )新不是中西繪畫(huà)的雜湊，更不是替代，任何創(chuàng )新都不能改變中國畫(huà)筆墨的基本特點(diǎn)。
今先生身居高位，蜚名海內外，畫(huà)價(jià)飆起，日過(guò)一日，是很令人高興的事。筆者決非有嫉妒先生之意，而是希望在“亢龍”激奮之間，應有所顧及，更不能以損中國畫(huà)來(lái)抬高身價(jià)。古有謂“君子不重，則不畏”，是至理名言，宜先生鑒之。(原載《美術(shù)報》2006年12月30日)
2007-1-1
