許以熟知,先以真知。
編者按:
陸儼少有“上海書(shū)畫(huà)三杰”之譽(yù),他與李可染并稱(chēng)為“北李南陸”。
陸儼少所著(zhù)的《陸儼少山水畫(huà)芻議》是一本高水準的藝術(shù)教材和山水技法讀本。主要講筆墨技法、講境界、講傳統、講創(chuàng )新,從大處著(zhù)眼,小處著(zhù)筆,他將自己的想法以及經(jīng)驗,都凝結在了這本著(zhù)作之中。
從今日起一周內,將連載這本著(zhù)作。讓我們一起共讀名師經(jīng)典!
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“ 心有定力,筆有定法。 ”
文/陸儼少
作畫(huà)不能離開(kāi)透視,古法石分三面,樹(shù)分四歧,遠水無(wú)波,遠人無(wú)目,又仰畫(huà)飛檐等等,即是。所以國畫(huà)山水,不是不講,就是不講到底,也不強調。象投影法用焦點(diǎn)那樣,幾根線(xiàn)拉到一個(gè)焦點(diǎn)上,中國的長(cháng)條立幅畫(huà)怎樣拉法,至于長(cháng)卷更難拉了,這樣講,就講死了。但也不能違背焦點(diǎn)的規律,一根線(xiàn)應該向上的,反而向下了;近距離應該大的,反而小了,就不對。一根線(xiàn)在傾斜的程度上可以變動(dòng),在規律上卻不能違背,違背了這些規律,看上去就不舒服,就別扭。
西畫(huà)強調光,其光源是從單一的方向來(lái)的,所以是統一的。中國畫(huà)不是不要光,但一般不強調光,而且其光源不一定要求其統一,可以從多方面來(lái)。同樣情形,中國畫(huà)的,不是焦點(diǎn),而是采取散點(diǎn)的規律,其消失點(diǎn)不一定要求在同一根視平線(xiàn)上。而且一般消失點(diǎn)的部位很高,往往在畫(huà)幅的頂端,甚至超出頂端之上,就是采取俯視的角度。所以中國畫(huà)的光照,也采取自上而下。所說(shuō)石分上左右三面,上面是受光處,其光源就是自上而下,或偏于上,很少是偏于下或絕對的左或右。
陸儼少 《峽江山水》
一幅畫(huà)看上去很繁復,但其用筆用墨,章法位置,一定有個(gè)規律。如果違背這個(gè)規律,則百病叢生,眾乖俱至。然而有些畫(huà)法,規律容易尋到,有些畫(huà)的規律就不那么容易尋到。大凡藝術(shù)性越高,則規律越不容易尋到。因其變化多,看似無(wú)法,實(shí)則處處是法。掌握幾個(gè)原則,如取勢是避免平,突出重點(diǎn);章法上不外繁簡(jiǎn)輕重虛實(shí)相間;用筆用墨則干濕濃淡互用,起到徐疾并行,這些就是規律。用得巧妙,變化多端,出人意外,而盡合法度,乃是高手??疵?,就是要注意這些,尋到它的規律所在,銘記在心,融會(huì )貫通,自然能用到自己的創(chuàng )作上去。

作畫(huà)要求做到能工能寫(xiě),能粗能細,能大能小。如果只能工不能寫(xiě),能寫(xiě)而不能工,能粗而不能細,能細而不能粗,能大而不能小,能小而不能大,這都叫作未盡能事。心有定力,筆有定法,以我為主,不為外物猶豫傍徨,如是則粗細,工寫(xiě),大小,皆能心手相應,惟所命之。自來(lái)大家,往往能在粗中帶細,細中帶粗,大中見(jiàn)小,小中見(jiàn)大。寫(xiě)意用工筆打底,看似粗服亂頭,其勢似急風(fēng)驟雨,而在關(guān)鍵之處,交代清楚,一絲不茍。工筆間寫(xiě)意,看似精工細琢,而下筆揮灑自如,毫不經(jīng)意,方見(jiàn)功夫。

一個(gè)畫(huà)家,總是要求他的作品變化多端,方面甚廣,風(fēng)格可以相同,而面目必須時(shí)常變異。我聽(tīng)到老輩人說(shuō):卷子易好,冊頁(yè)難工。因為卷子可以用同一個(gè)筆墨面目畫(huà)下去,冊頁(yè)必須每頁(yè)各具面目,切忌雷同。通常一本冊頁(yè)一共十二開(kāi),如果同一面目,多看使人意倦,看了二、三幅,就不想再看下去了。所以必須面目不同,讓人看了上幅,還想看下幅,幅幅有新鮮的感覺(jué),才算是達到藝術(shù)的目的。如果只在章法上動(dòng)腦筋,求變異,這也是必要的,不過(guò)僅僅是這樣,技法不變,看上去難免有差不多、老一套的感覺(jué)。所以必須技法變,才能有出新的面目。而且描寫(xiě)的對象不同,如黃山、雁蕩山、井岡山、北方的山、南方的山,山山各異,加之風(fēng)霧雨雪,朝暮陰晴之變,四時(shí)之景千變萬(wàn)狀,表現的方法,也就不同,有了創(chuàng )新,才有變異。唯物主義的反映論者,主張存在決定意識,物質(zhì)是第一性的,用形象思維進(jìn)行創(chuàng )作,總要先有一個(gè)對象,然后決定創(chuàng )作的意圖,也總要有一種特殊的技法來(lái)迎合這個(gè)意圖。每個(gè)時(shí)代各有它的時(shí)代氣息。在同一個(gè)時(shí)代中,盡管各人的風(fēng)格不同,氣息總是相近的。我們要表達時(shí)代精神,但表達的方法甚多,所以面目也各異。讓我們在這滿(mǎn)園春色中,百花齊放吧!

兵車(chē)行
高手作畫(huà),能做到著(zhù)紙疏疏幾筆,不見(jiàn)繁冗,筆雖少,而表現的東西卻很多。我們臨摹名畫(huà),原本三筆五筆,筆不多而能表現出不少東西,及至臨本,七筆八筆甚至更多筆,而所反映的東西反而少于原本?;騽t同樣三筆五筆,原本已夠,而臨本總覺(jué)不夠,不夠再加,筆又多了。其原因是原本筆無(wú)虛設,各盡其用,故雖少見(jiàn)多。臨本筆不管用,濫竽充數,甚至互相打架,作用抵消,故雖多見(jiàn)少。

畫(huà)到順手時(shí),先前畫(huà)了一筆,接下來(lái)急忙畫(huà)第二筆,如波連潮涌,筆筆緊跟,下筆不能自止。而在章法之間,續續生發(fā),虛實(shí)得當,筆暢神怡,如是血脈相通,精氣相貫。但也有時(shí)畫(huà)不下去,則凝神貯思,以蓄其勢,及至絕處逢生,反得奇景。所以我的經(jīng)驗,作畫(huà)不打草稿,雖巨幅經(jīng)營(yíng),也只打一個(gè)小稿,安排大體位置,然后下筆,偶然得意,自覺(jué)官止神行,奇思壯采,合沓而來(lái)。如果一樹(shù)一石,都極精到地勾出,這樣草稿打死,下筆反受拘束,既無(wú)得心之意,何來(lái)應手之樂(lè )。所以我的體會(huì ):所謂良工苦心,慘淡經(jīng)營(yíng),也只是創(chuàng )造意境,部署位置,決不在樹(shù)石向背、大小、方圓之間預先勾定。以上只不過(guò)是我的個(gè)人經(jīng)驗,各人習慣不同,無(wú)意強人于同,只不過(guò)供大家參考。

畫(huà)貴虛靈,不宜刻實(shí),所以用筆要多用虛筆,少用實(shí)筆。用虛使人聯(lián)想起輕和白,但善用虛者,看似輕而實(shí)重,看似直而不空。雖然筆毫在紙上輕輕拂過(guò),或細如發(fā)絲,勢若飄揚,但這僅僅是虛而不是輕。用筆要有內勁,則雖輕實(shí)重;畫(huà)面虛,就要多留白多。這些白處,一種是山石的受光處,或則天、水、云氣。不管什么,在畫(huà)時(shí)要注意白處,而不要只看到黑處,古人所謂“計白當黑”就是這個(gè)道理。要知道白也是一種色,也是代表一種實(shí)體,想到這樣,雖白不空。但在一幅畫(huà)中,不能通體虛靈,只因有了重實(shí),才能襯出虛靈。有虛必須有實(shí),有實(shí)而后見(jiàn)虛,虛而后靈,靈而后變。

用筆柔毫宜剛用,健毫宜柔用。尖筆不尖,禿筆不禿,做到如此,才見(jiàn)功力。第一靠不斷的肌肉訓練,要做到把力用到筆尖上。第二要熟知筆性,深體細察,因勢利用。筆毫是柔物,但下筆要如刀切,筆的邊緣要有“口子”。所謂“口子”,就是墨痕不是到邊漸淡,而是到邊反濃,積墨凝聚在邊緣好象刀切,所以也叫“殺”。用筆能“殺”,才能沉著(zhù)痛快,才能免去甜、賴(lài)、疲、瘟諸病。
能“殺”之法,首先用筆要重,重要有內勁,不是用蠻力。所以有功力的老年畫(huà)家,手無(wú)縛雞之力,而下筆如金剛杵,如斬釘截鐵,此是能用內勁的緣故。能用內勁,即使僅有半斤氣力,用到筆尖,已綽綽有余,安用其多。但是做到這點(diǎn),不是想做就做,想能就能。全要靠平日不斷的訓練,而寫(xiě)字是量好的訓練辦法,我們不能毫無(wú)目的地憑空圈圈劃劃,總要有個(gè)依附,否則日久必致生厭,而且也不全面,所以學(xué)畫(huà)宜兼學(xué)書(shū),練習寫(xiě)字。字寫(xiě)好了,不僅題款可以增加畫(huà)面的美觀(guān),而在畫(huà)時(shí),對于點(diǎn)線(xiàn)用筆,幫助實(shí)多。為什么常常遇到這樣的學(xué)畫(huà)的人,初學(xué)時(shí)畫(huà)還可觀(guān),到后來(lái)進(jìn)步不快,甚至停步不前。當然還有其他因素,我看缺少寫(xiě)字功夫,或多寫(xiě)而訓練不得其法,是一個(gè)很大的因素。

蒼山如海
在章法上,不論實(shí)處或虛處,各個(gè)部位都要有呼應顧盼。因為國畫(huà)山水采取散點(diǎn),在章法上內容比較豐富又有變化。一般虛處,大多采取畫(huà)云的辦法,不論烘云或勾云,道理都是一樣,形成一幅畫(huà)面的重要組成部分。有了云氣,往來(lái)繚繞,更增加其復雜性。一般畫(huà)云氣大致是在虛的部位,散落在畫(huà)面的上下左右,這其間就要有呼應,達到顧盼生姿的效果。云氣不能只畫(huà)一塊,孤立地存在,有了上面一塊,靠近左右也要有幾塊小的,大小錯落,互相呼應。有時(shí)虛的部位不一定是云氣,也可能是一塊大石頭,里面沒(méi)有什么皴擦,筆墨簡(jiǎn)單,也達到虛的作用,這叫做以實(shí)為虛。這種虛也可以和云氣的虛互相呼應。一塊虛的云氣,其形狀也要有變化,當在畫(huà)時(shí),不要只顧到外面的筆墨實(shí)處,更要注意到內部云氣的形態(tài),大小相間,或聚或散,以與實(shí)處,互相搭配。至于實(shí)處,也要有呼應。一幅山水畫(huà),不能只畫(huà)一塊石頭,或一棵樹(shù),重點(diǎn)與重點(diǎn),實(shí)與實(shí)之間,也要互相有呼應。虛實(shí)相生,輕重相間,聚散錯落,搖曳生姿,總之以得勢最為重要。

六法中骨法用筆,把用筆提到一個(gè)很重要的位置,用筆首先執筆,執筆無(wú)定法,作畫(huà)不比寫(xiě)字,寫(xiě)字雖有八法,但可以用同一的執筆方法。作畫(huà)的要求不同,大大超過(guò)寫(xiě)字,其大要指實(shí)掌虛,四面出鋒,回旋的余地要大,這是總的方法。但指實(shí)不是執死不動(dòng),尤其中指必須微微撥動(dòng),因為五個(gè)指頭,大指、食指、中指緊緊執住筆桿,其余無(wú)名指和小指只不過(guò)起到輔助的作用,而上面三個(gè)指頭,中指最靠近筆尖,稍動(dòng)一下,點(diǎn)劃之間,便起微妙的變化。從前有人說(shuō):作畫(huà)有關(guān)筆性,有的人筆性不好,有細弱、尖薄、僵硬、粗爛、甜俗等弊病。筆性關(guān)系到一個(gè)人的氣質(zhì)個(gè)性。但也有可移改處,如果執筆得法,也可使筆性從不好到好。
我的體會(huì ):如果在運筆時(shí)用中指撥動(dòng)筆桿,運送筆尖由上到下,由左到右,可以使線(xiàn)條拉得長(cháng),中間有變化。而這樣筆鋒永遠在墨痕中間,取得中鋒的作用。而在運筆之間,中指微微撥動(dòng),線(xiàn)條便有頓挫轉折,波磔相生,可以避免尖薄、細弱、僵硬之病。筆性之所以尖薄、細弱、僵硬,問(wèn)題在于筆劃線(xiàn)條之間沒(méi)有東西。所以線(xiàn)條之間有了東西,多少可以減輕這些弊病。線(xiàn)條好了,一則可以加強物體的質(zhì)感,再則有了變化,也經(jīng)得起看,不是一覽無(wú)余,讓觀(guān)者玩味無(wú)窮。
【作者簡(jiǎn)介】
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