中國古代人物畫(huà)發(fā)展脈絡(luò )
商周
商周時(shí)期，有關(guān)人物造像的意識便開(kāi)始萌發(fā)，如三星堆商代祭祀坑出土青銅人像。東周，湖南出土楚國帛畫(huà)，上繪祭祀的先人畫(huà)像。
春秋戰國
戰國楚墓出土《龍鳳仕女圖》、《馭龍圖》帛畫(huà)。
龍鳳仕女圖
馭龍圖
漢
西漢，出現了在宮殿墻壁上繪制已故將帥的臣像，這些畫(huà)像的意義在于追功紀德，名著(zhù)后世，以利教化。這些殿堂壁畫(huà)早已蕩然無(wú)存，所幸一些地下墓葬壁畫(huà)得以流傳至今。例如山東嘉祥東漢武氏祠。
魏晉南北朝
自東漢佛教傳入中土之后，繪佛像逐漸盛行。三國時(shí)期吳人著(zhù)名畫(huà)家曹不興、東晉顧愷之《女史箴圖》、《洛神賦圖》，用線(xiàn)如春蠶吐絲。
南北朝戰亂頻繁，佛教、道教文化成了人們心靈的寄托，道釋繪畫(huà)在這一時(shí)期空前盛行。這一時(shí)期繪畫(huà)理論家謝赫提出六法論，核心內容是氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應物象形、隨類(lèi)賦彩、經(jīng)營(yíng)位置、傳移模寫(xiě)。這一理論成為了人物畫(huà)品評、中國古代繪畫(huà)的重要美學(xué)原則，對后世產(chǎn)生很大影響。從六朝開(kāi)始，有較多的畫(huà)家注重人物容貌的描寫(xiě)，還出現了為時(shí)人畫(huà)肖像的事例。
女史箴圖
唐
初唐史稱(chēng)太平盛世，社會(huì )富足。出現了工于寫(xiě)真的閻立本，被稱(chēng)為“丹青宰相”。作品有《歷代帝王圖》、《步輦圖》。盛唐名家輩出，吳道子人物畫(huà)線(xiàn)條千變萬(wàn)化的勾描被頌為“吳帶當風(fēng)”，作品《天王送子圖》、《八十七神仙卷》，人物衣褶轉折的粗細變化圓潤飄逸。
唐朝藝術(shù)中女性題材的作品很多，其中以仕女畫(huà)著(zhù)稱(chēng)的有張萱、周昉，作品反應了唐朝貴族生活的悠閑情態(tài)和唐朝開(kāi)放文明的世俗風(fēng)氣。如張萱《虢國夫人游春圖》、周昉《簪花仕女圖》。
歷代帝王圖
步輦圖
虢國夫人游春圖
簪花仕女圖
五代
五代人物畫(huà)家最享盛名的是顧閎中、周文矩，顧閎中的《韓熙載夜宴圖》、周文矩的《重屏會(huì )棋圖》代表了這一時(shí)期人物畫(huà)的發(fā)展水平。
韓熙載夜宴圖
重屏會(huì )棋圖
宋
宋代的人物畫(huà)走向成熟和完備，武宗元《朝元仙仗圖》，畫(huà)中表現了八十多位仙官、天女、侍女。此時(shí)代表性的作品還有李公麟《九歌圖》、李嵩《貨郎圖》。
人物肖像畫(huà)從東晉發(fā)展到繪畫(huà)空前興盛的北宋，表現手法多為工筆畫(huà)，到了南宋時(shí)，梁楷異軍突起，用大寫(xiě)意水墨畫(huà)畫(huà)人物形象，其《李白行吟圖》用筆隨意簡(jiǎn)潔，人稱(chēng)減筆畫(huà)。
朝元仙仗圖
貨郎圖
李白行吟圖
元
元代文人崇尚隱逸，士大夫畫(huà)家們醉心于山水、花鳥(niǎo)創(chuàng )作以怡情適性，人物畫(huà)發(fā)展有所衰退。元人物畫(huà)有張渥《雪夜訪(fǎng)戴圖》、王繹《楊竹西小像》（與倪瓚合作），人物以鐵線(xiàn)描為主，用筆簡(jiǎn)練，造型端莊。
楊竹西小像
明
“明四家”之一唐寅，《孟蜀宮妓圖》線(xiàn)條細勁，設色濃麗，畫(huà)中深刻勾繪出四位宮女的神貌情況。晚明，人物畫(huà)出現了一批各有特色的人物肖像畫(huà)家，如丁云鵬、吳彬、陳洪綬、崔子忠、曾鯨、謝彬等。丁云鵬在人物畫(huà)上格調高古，如《玉川煮茶圖》。陳洪綬筆法古拙，常用造型夸張的手法來(lái)表現人物內在的情感，如《升庵簪花圖》繪的是明嘉靖學(xué)者楊升庵的怪誕行徑。明末畫(huà)家曾鯨開(kāi)創(chuàng )墨骨畫(huà)法，畫(huà)面人物帶有立體感。傳承其畫(huà)法者甚眾，遂有“波臣派”。如圖曾鯨《王時(shí)敏小像》。
明清之際，西洋畫(huà)由歐洲傳教士陸續傳到中國，其中意大利傳教士利瑪竇對中國人物畫(huà)壇產(chǎn)生了很大的影響。
孟蜀宮妓圖
玉川煮茶圖
升庵簪花圖
王時(shí)敏小像
清
清代宮廷中，有外國傳教士畫(huà)家進(jìn)入內廷供奉，他們以西改革中國傳統畫(huà)法，形成中西合璧畫(huà)風(fēng)，在當時(shí)影響甚大。如郎世寧《乾隆大閱圖》。
上海是中國最早的開(kāi)放口岸之一，中西文化相會(huì )，海上畫(huà)派在肖像畫(huà)上創(chuàng )出新的畫(huà)風(fēng)，代表人物有任熊、任薰、任頤（任伯年）三兄弟、虛谷、吳昌碩等。如圖任伯年《酸寒尉像圖》。
乾隆大閱圖
酸寒尉像圖
數數古代人物衣褶中的“十八描”
文|謝蕊
中國傳統人物畫(huà)中往往根據不同的服裝款式和人物情態(tài)運用不同的線(xiàn)描表現手法，而又以衣服褶紋最為細致多變。根據歷代各派人物畫(huà)的衣褶表現程式，古人總結出了中國傳統人物畫(huà)技法——“十八描”（附表）。
“十八描”分別為高古游絲描、琴弦描、鐵線(xiàn)描、混描、曹衣描、釘頭鼠尾描、橛頭釘描、馬蝗描、折蘆描、橄欖描、棗核描、柳葉描、竹葉描、戰筆水紋描、減筆描、枯柴描、蚯蚓描、行云流水描。其描法名稱(chēng)，唐代之前已散見(jiàn)，在明代鄒德中《繪事指蒙》、周履靖《夷門(mén)廣談》和汪坷玉的《珊瑚網(wǎng)畫(huà)法》中得以歸納，至清代由王瀛將其付諸圖畫(huà)，并注明每種描法的要點(diǎn)，后來(lái)逐漸成為人物畫(huà)線(xiàn)描技法教材。
各描法均依照其筆跡形狀而命名，如“鐵線(xiàn)描”，顧名思義，該線(xiàn)條表現時(shí)類(lèi)似鐵絲的形態(tài)，線(xiàn)條粗細基本一樣，轉折時(shí)方硬有力；“棗核描”頓頭如同棗核狀，線(xiàn)條行筆中亦有棗核狀的用筆變化。繁多的線(xiàn)描名目也證明了其獨立于繪畫(huà)主題的表現性，下面結合畫(huà)作和大家具體談?wù)劇傲~描”和“減筆描”。前者的代表畫(huà)家為唐代杰出人物畫(huà)家吳道子，從其線(xiàn)描人物中我們可以領(lǐng)略到“吳帶當風(fēng)”的風(fēng)貌，筆法圓潤飄逸、似斷還續，人物衣帶宛若迎風(fēng)飄曳。吳道子對線(xiàn)描作出了很大的貢獻，創(chuàng )造性地發(fā)揮了線(xiàn)的變化和力量，他認為繪畫(huà)創(chuàng )作中線(xiàn)的速度、壓力和節奏的有機變化，是傳達內容、情感的主要關(guān)鍵。
“減筆描”的代表作為梁楷的《李白行吟圖》，作品以簡(jiǎn)煉的筆法出色地勾畫(huà)出一個(gè)灑脫放達的詩(shī)仙形象，頭部須發(fā)用細線(xiàn)描繪，整個(gè)身軀以潑墨四、五筆畫(huà)成，線(xiàn)條遒勁有力。減筆描重在高度概括對象，王瀛稱(chēng)之“以少勝多，少許難于多”。梁楷的此一畫(huà)法對以后水墨畫(huà)的發(fā)展影響極大。
在這些杰出的線(xiàn)描作品前，我們感受著(zhù)生命與自由。畫(huà)家通過(guò)粗細頓挫賦予了線(xiàn)條韻律和變化，衣服褶紋的隨心流轉全憑畫(huà)家的筆力掌握，這種繪畫(huà)技法值得傳承，并期待后世為它加入新的生機。
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