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本期助理徐靜
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正在熱播的《武媚娘傳奇》全劇共80集,按照目前的排期,要在芒果臺播到2月1日,歷時(shí)43天;即便是觀(guān)眾在網(wǎng)上追劇,以平均一集35分鐘計算,不吃不喝也要用兩天兩夜才能看完。而以上這組數字只是為了證明:這樣一部大劇,光看完都覺(jué)得夠累了,更別說(shuō)去拍。
從《甄嬛傳》到《武媚娘》,再到2015年令人期待的《羋月傳》,國產(chǎn)古裝劇似乎已成為“大制作、高收視、高話(huà)題”的代名詞。然而,比起相同卡司量級的時(shí)裝劇,古裝劇的制作成本、工作強度往往要高上幾個(gè)level,那真是“更貴、更累、更崩潰”。
本期《貴圈》就為網(wǎng)友們來(lái)一次全方位解析,看看拍一部古裝劇會(huì )遇到多少麻煩,順便聽(tīng)聽(tīng)各位娘娘小主是如何吐槽的。
古裝劇背后辛酸大揭秘 蔡少芬長(cháng)跪不起為哪般
場(chǎng)景:一部戲搭上百場(chǎng)景 轉場(chǎng)要裝幾十輛車(chē)
拿時(shí)下最熱門(mén)的宮廷劇來(lái)講,除了勾心斗角、爾虞我詐的撕逼劇情外,劇中華麗的場(chǎng)景畫(huà)面,也是劇組用來(lái)引爆收視的吸睛利器。大到一座城池,小到一簾帷幔,怎么搭建、如何擺放,全都經(jīng)過(guò)工作人員的精心設計。為了使場(chǎng)景畫(huà)面更加逼真好看,劇組還常會(huì )不惜辛勞轉場(chǎng)幾地,上演一出“千里大逃亡”。
過(guò)去為拍一部劇,要建一座城
橫店影視城是明清劇的主要拍攝地
在國內影視基地尚未發(fā)展成規模之前,很多大型古裝影視劇為了拍攝,都要斥巨資修建皇宮和街區。如現在言必提及的橫店,就是1996年為配合著(zhù)名導演謝晉執導的電影《鴉片戰爭》而建的;大理天龍八部影視城則是為了電視劇《天龍八部》的拍攝投資興建的;而當年中央電視臺也是按照“以戲帶建”的方針,為拍攝電視劇《唐明皇》、《三國演義》和《水滸傳》修建了無(wú)錫影視城。
據業(yè)內人士介紹,目前國內能稱(chēng)得上“產(chǎn)業(yè)基地”的大型影視園區共有13家,此外還零散分布著(zhù)眾多小型影視城,從春秋戰國到明清民國,已經(jīng)基本滿(mǎn)足了絕大部分古裝劇的外景拍攝需求。加之“一劇兩星”政策的影響,為控制成本,像以往這樣大手筆籌資建城的劇組將越來(lái)越少。
為了在競爭中保持優(yōu)勢,各大影視城之間打起了差異化經(jīng)營(yíng)戰。國內最早建成的無(wú)錫影視城相繼推出了唐城、三國城和水滸城三大景區,唐宋時(shí)期的城市建筑是其主打特色;而橫店影視城則以明清建筑聞名,其明清宮苑是依據紫禁城1:1仿建而成,《步步驚心》、《甄嬛傳》、《宮鎖心玉》等清裝劇都曾在此拍攝。
影視城只提供空房,裝修要自己來(lái)
影視城提供“毛坯房”,劇組自己精裝修
雖然大的建筑格局有了,但在沒(méi)戲拍的時(shí)候,影視城也不過(guò)是一座“空城”。橫店影視基地宣傳負責人朱宏俊告訴記者,“橫店影視城中無(wú)論明清宮苑還是秦王宮,在租給劇組時(shí)都只提供空房?!钡采婕暗阶?、椅、箱、柜、窗簾、紗幔等,均需劇組自行購買(mǎi)或者租用,并根據各自需要對房間重新布置裝修。
趕上拍攝旺季,還會(huì )發(fā)生幾個(gè)劇組同時(shí)搶景的情況。道具師曾慶國在此前的采訪(fǎng)中講道:“場(chǎng)景不夠大家只能排隊等待,一個(gè)組拍完另一組跟上?!奔幢阒慌囊惶?,場(chǎng)景也要重新布置,且不能出現任何差錯?!暗诙煲辉?,你昨天的布景就會(huì )被下個(gè)劇組拆掉重建,根本沒(méi)有時(shí)間讓你占著(zhù)地方重新拍?!?div style="height:15px;">
據《武媚娘》劇組工作人員介紹,該劇的拍攝場(chǎng)景大大小小有近千個(gè),其中大規模場(chǎng)景有380個(gè)左右,光內景就搭建了46個(gè)。為了全景展現古都長(cháng)安的恢宏氣勢,《武媚娘》在后期上也下了不少功夫,通過(guò)實(shí)景和特效相結合的方式,將當時(shí)貞觀(guān)之治的盛世之景展現在觀(guān)眾面前。
轉一個(gè)景跑千里,道具裝滿(mǎn)幾十車(chē)
劇組轉場(chǎng),工作人員搬運大型拍攝設備
玄幻劇《花千骨》也是2015年備受期待的大劇。去年5月,該劇在中越邊境的德天大瀑布拍攝,并舉行了媒體探班活動(dòng)。一眾記者從北京乘飛機三個(gè)小時(shí)落地南寧后,又坐了近4個(gè)小時(shí)的大巴車(chē)才到達拍攝地。不同于記者們一只背包就能搞定的輕便轉場(chǎng),劇組每到一地都要興師動(dòng)眾一番。道具、服裝、器材,前前后后裝了幾十輛車(chē),再加上演員的保姆車(chē)、工作人員的大巴,一隊人馬浩浩蕩蕩。長(cháng)途跋涉不算,光是那些道具、器材的搬運卸載,就足夠工作人員們頭疼了。
對于場(chǎng)景較多的劇組來(lái)說(shuō),這樣的痛苦他們還需要反復承受好幾回。黃曉明主演的電視劇《精忠岳飛》,在拍攝期間頻頻轉場(chǎng),劇組走過(guò)了北京、無(wú)錫、橫店、壩上草原等地。
道具:器皿切忌和文物撞款 為省錢(qián)淘寶下單
時(shí)裝劇的道具師必須懂生活,古裝劇的道具師則要有文化。一不小心用錯了道具,一世英名都要在錯誤中打水漂。
道具用錯年代玩穿越
《大秦直道》劇照,秦朝時(shí)馬鐙還尚未發(fā)明
古裝劇道具用錯的案例不在少數,如劇中時(shí)常出現的馬鐙,就很有可能是穿越千年的產(chǎn)物!據資料記載,目前發(fā)現的最早的馬鐙實(shí)物是從北燕大將馮素弗墓中出土的,其形成年代大約在南北朝時(shí)期。但在許多漢代劇甚至朝代更早的歷史劇中,都出現了馬鐙的特寫(xiě),《漢武大帝》及《大秦直道》就曾發(fā)生過(guò)這類(lèi)錯誤。
《三國演義》里曹操征張繡“割發(fā)代首”一段,曹操戰馬所踐踏的是一片辣椒地,曹兵啃玉米棒子充饑;《漢宮飛燕》里,被選入宮的趙飛燕把定情戒指藏在烤白薯里捎給宮外情人……但事實(shí)上,辣椒、玉米、紅薯傳入中國的年代都是明朝。
文物同款器皿不能出鏡
對于《甄嬛傳》、《武媚娘》等大劇劇組來(lái)說(shuō),宮殿中的擺設也需要精心挑選,有不少重要道具是需要另行設計、制造的。據一位資深古裝劇道具師介紹,在古裝劇的器皿選擇上,道具師都會(huì )避免與出土文物同款。因為古代王侯家中的青銅器、瓷器均為定制,都是獨一無(wú)二的孤品。使用文物同款道具時(shí),就算歷史朝代正確,也會(huì )因為主人身份不同,遭到史學(xué)家的批評。
與古裝劇的道具師相比,時(shí)裝劇的道具師就輕松很多。家里的日常擺設或是流行品牌的衣服包包,全都能夠直接使用,頂多搭配有損格調,但不會(huì )出現原則性錯誤。而在資金方面,時(shí)裝劇中涉及的現代商品可以尋求贊助商的幫助,這也足以為劇組省去大量資金。
看起來(lái)像黃金羊燈,實(shí)際卻是木頭造的
為省錢(qián)淘寶下單 古玩市場(chǎng)可淘高仿
據該道具師告訴記者,古裝劇中很少會(huì )有針對道具的特寫(xiě),因此,不少青銅器、漆器的材質(zhì)都是木頭或者塑料,外面涂了一層特殊的漆,遠看可掩人耳目。量大的話(huà),劇組可以通過(guò)批量生產(chǎn)的方式從廠(chǎng)家購買(mǎi),價(jià)格還能優(yōu)惠,淘寶就有這類(lèi)廠(chǎng)家的直銷(xiāo)。
通常,劇組中出現的道具都不是什么名貴物品,除非導演對鏡頭有特殊需求,劇組才會(huì )進(jìn)行精致道具的定制。這類(lèi)道具的價(jià)格非常昂貴,一件就能價(jià)值上萬(wàn)。此外,道具師還會(huì )直接去古玩市場(chǎng)“尋寶”,購買(mǎi)高仿A貨來(lái)充當道具。
造型:一件龍袍就值50萬(wàn) 光頭飾就鋪一面墻
回憶起TVB古裝劇中一件戲服幾代演員同穿的窘境,內陸的部分劇組真是稱(chēng)得上土豪。那些“金絲銀線(xiàn)”繡出的龍袍、“珍珠瑪瑙”串起的頭釵,全部都在告訴你:我們都是高級定制!
女皇登基時(shí)所穿3D龍袍價(jià)值50萬(wàn)
女皇一件龍袍50萬(wàn),刺繡都是3D的
《武媚娘》中那件女皇登基時(shí)所穿的龍袍,雖在電視劇中還尚未現身,但名聲業(yè)已傳將開(kāi)來(lái)。據悉,這套龍袍重達25公斤,價(jià)值50萬(wàn)元,全部手工定制,由26位工人連續趕制3個(gè)月才制作完成。其背后的大片3D巨龍刺繡,昂首浮凸,甚為奢華。
在這樣一部大制作中,僅范冰冰一人的服裝就有260套之多,全組演員的服裝更是多達1000余套。盡管花費巨大,但大多數戲服的命運,都是拍完就靜靜躺在倉庫里。尤其像這種熱播劇,其服裝的辨識度非常高,很難反復利用,在其它劇中重見(jiàn)天日的希望微乎其微。據悉,那件價(jià)值不菲的龍袍已由范冰冰私人珍藏。
頭飾鋪滿(mǎn)一面墻,連發(fā)際線(xiàn)都有講究
此前,記者曾親赴《武媚娘》劇組探班,發(fā)現化妝間的一面墻上貼滿(mǎn)了各種頭飾。在這部劇中,范冰冰要從14歲一直演到80歲,除了需要化妝師在面容上進(jìn)行特效處理,還需要造型師在服飾、配飾等處進(jìn)行不同風(fēng)格的改造。這些五顏六色,款式、大小不一的頭飾正是該劇在細節處取勝的法寶。
劇組里的化妝間,鋪了一墻的頭飾
而在記者探班《羋月傳》劇組時(shí),同樣看到了類(lèi)似的場(chǎng)景:在化妝間的一角堆放著(zhù)整面墻的塑料收納盒,每個(gè)盒子上都寫(xiě)著(zhù)演員的名字,里面裝的是他們的假發(fā)和頭飾。從前期曝光的演員定妝照來(lái)看,男演員不同時(shí)期的發(fā)際線(xiàn)及發(fā)白程度均不相同;而女演員則是更多以造型區分身份地位的變化。
老婦妝要化7小時(shí),過(guò)程讓人崩潰
古裝劇中,女子的皮膚個(gè)個(gè)吹彈可破,除了燈光師的功勞,還要感謝化妝師的手藝。據記者了解,對于化妝師來(lái)說(shuō),化年輕女子的妝容是最輕松的工作,但凡涉及到老年妝、毀容妝、刀疤妝等工作時(shí),化妝師的工作量就要呈幾何倍數增長(cháng)。
范冰冰老年妝驚艷,可一化就是7小時(shí)
比如《武媚娘》中的老年特效妝,先要根據范冰冰本人的臉部翻模后雕塑定制一張專(zhuān)用假皮,光這張皮的制作就要用去3個(gè)月時(shí)間。而在拍攝現場(chǎng),范冰冰需要戴上這張面具,再在其基礎上進(jìn)行修補定妝,每次至少需要7個(gè)小時(shí)。
據《武媚娘》的化妝師介紹,由于跳拍的原因,化妝師需要在現場(chǎng)隨時(shí)待命。比如演員上午10點(diǎn)之前在A(yíng)組拍青年戲,10點(diǎn)之后在B劇拍老年戲,如此一來(lái),化妝師在這一天里就要為這個(gè)演員進(jìn)行兩次造型。如果演員6點(diǎn)鐘上工,24點(diǎn)收工的話(huà),那化妝師要到凌晨一二點(diǎn)鐘才能收工,四五點(diǎn)鐘又要起床進(jìn)行第二天的準備工作,“睡兩三個(gè)小時(shí)是常有的事”。
儀態(tài):演員惡補琴棋書(shū)畫(huà) 群演也要糾正站姿
古裝劇中常用“母儀天下”來(lái)形容皇后的端莊,“儀”的重要就可想而知。自由散漫慣了的現代人,突然要端著(zhù)說(shuō)話(huà)、行走、吃飯,任誰(shuí)都很難在短時(shí)間內適應過(guò)來(lái)。
規矩多容易錯 李治廷上突擊班學(xué)禮儀
《武媚娘》開(kāi)拍之前,李治廷每天要上8個(gè)小時(shí)的培訓課程,每周上課5-6天,如此高強度的培訓進(jìn)行了2個(gè)月之久,猶如經(jīng)歷了一個(gè)暑期高考突擊班。
李治廷在劇組開(kāi)機前,特意找老師學(xué)習馬術(shù)
學(xué)習的內容如下:臺詞、禮儀、中國簡(jiǎn)史以及細致的唐代歷史;此外,為了拍騎馬戲,李治廷還系統學(xué)習了幾次馬術(shù)。他認為,“臺詞、禮儀等科目能夠讓演員更直觀(guān)地感知角色,對表演的幫助很大。而歷史課則是幫助演員理解故事背景,更準確地詮釋角色?!?div style="height:15px;">
但凡備受好評的古裝劇,對古代禮儀的考究都是精益求精?!墩鐙謧鳌返牡谝粋€(gè)鏡頭——太監執鞭三響,群臣上朝的畫(huà)面至今仍令人記憶深刻。這一鏡頭就是嚴格按照史實(shí)而拍,而非大多清裝劇中太監們那句拖長(cháng)尾音的“上——朝——”。
《甄嬛傳》中還有許多類(lèi)似的糾偏,包括上朝的時(shí)候群臣是在乾清門(mén)御門(mén)聽(tīng)政,而眾多清宮戲都是在太和殿或者乾清宮內議事;太監侍衛路遇皇帝妃嬪需躬身面壁,待步輦隊伍遠去方可回身;宮女夜晚侍寢時(shí)只能抱膝和衣而坐,隨時(shí)聽(tīng)候召喚。類(lèi)似的禮儀,都需要事先由禮儀老師教會(huì )演員,拍攝時(shí)還需現場(chǎng)監控,避免演員因為緊張或者忘記而犯錯。
在《甄嬛傳》里,后宮的嬪妃們身穿旗裝,踏著(zhù)花盆底,身姿婀娜。為了更好地找到走路的感覺(jué),娘娘孫儷在開(kāi)拍前一個(gè)月就向劇組借了花盆底鞋,自己在家中暴走練習。盡管如此,由于橫店有不少路都是用鵝卵石鋪的,摔倒、崴腳仍時(shí)有發(fā)生。
“驚鴻舞”和“蘭陵入陣曲”分別是《甄嬛傳》和《武媚娘》兩部劇的重頭戲之一,也都是男女主人公互生情愫的開(kāi)始。為了拍好這場(chǎng)戲,孫儷和范冰冰都在拍攝前,找專(zhuān)業(yè)的舞蹈老師進(jìn)行了培訓,一個(gè)轉身,一個(gè)回眸,都務(wù)必呈現最美的姿態(tài)。
主演們辛苦,群眾演員也不輕松。尤小剛導演的《楊貴妃秘史》中,羽林軍的軍服以紅、綠、咖啡三色為主,營(yíng)造了肅穆威武的視覺(jué)效果。要知道每件軍服的重量將近10公斤,群演們一站就是一整天,著(zhù)實(shí)辛苦。即便鏡頭只是遠遠帶過(guò),但導演的要求仍然嚴格,侍衛應該怎么站,低頭還是平視,兩腿閉合還是岔開(kāi),都有明確規定。至于后宮,婢女們走路應該邁出怎樣的步幅,頻率的快慢,都會(huì )有專(zhuān)人指導并現場(chǎng)把控。
古裝劇拍攝辛苦,明星們有槽要吐。無(wú)論是從臺詞難度、工作強度來(lái)看,古裝劇都要比時(shí)裝劇難上幾個(gè)level。你會(huì )將“精分、頭癢、憋尿”這些稍顯粗俗的字眼,和大明星們畫(huà)上等號么?然而在劇組里,一切皆有可能!
由于古代漢語(yǔ)的使用邏輯和常用文字與現代漢語(yǔ)存在著(zhù)巨大差異,因此,古裝劇演員花費在臺詞上的時(shí)間也遠遠超過(guò)時(shí)裝劇。
“看到劇本時(shí),我整個(gè)人都是懵的!”李治廷這樣形容他第一次見(jiàn)到《武媚娘》劇本時(shí)的心情。大量的生僻字、大段且密集的對白,對于這個(gè)從小成長(cháng)在國外的香港男孩來(lái)說(shuō),無(wú)疑是個(gè)巨大的挑戰。
“那些大段的臺詞我希望越早背越好,通常是提前兩三個(gè)月就開(kāi)始了。因為臺詞越熟,表演的空間就會(huì )越多。第一次讀,我差不多只能理解它兩到三成的意思,但背久了之后,理解的就越來(lái)越多,也能找到更準確的方式去詮釋它?!?div style="height:15px;">