中國山水畫(huà)總論
--劉安祥編著(zhù)
發(fā)布時(shí)間：2010年8月9日 13時(shí)09分
本畫(huà)論不是山水畫(huà)教材，而是闡述山水畫(huà)通用原則的著(zhù)述。
1、山水畫(huà)歷史論
山水畫(huà)源于漢魏時(shí)期的軍事地圖，而成畫(huà)則萌于晉，晉代大畫(huà)家顧愷之論畫(huà)一文開(kāi)頭便說(shuō)：“凡畫(huà)，人最難，次山水”。并寫(xiě)有一篇《畫(huà)云臺山記》，就如何構思一幅云臺山山水畫(huà)作了細致描述。這一時(shí)期善畫(huà)山水的畫(huà)家還有夏候瞻、戴逵、戴勃、宗炳、王微等。宗炳不但是山水畫(huà)家，所著(zhù)的《畫(huà)山水序》還是古代第一篇專(zhuān)門(mén)論山水畫(huà)的理論文章。文中所確立的許多理論觀(guān)點(diǎn)如以形媚道，寫(xiě)山水之神，以形寫(xiě)形以色貌色，遠小近大等影響深遠。王微也寫(xiě)過(guò)一篇《敘畫(huà)》，提出了繪畫(huà)當與易象同體，與經(jīng)書(shū)具有同等地位，山水畫(huà)是獨立的藝術(shù)畫(huà)科，繪畫(huà)是明神降之是精神產(chǎn)物，故以寫(xiě)心寫(xiě)意為重等重要觀(guān)點(diǎn)，成為以后百代繪畫(huà)的理論基礎。晉代盡管山水畫(huà)家不少，理論亦突出，可惜那些山水畫(huà)作品已看不到了。
南北朝時(shí)期，山水畫(huà)呈現出短暫的停滯期，沒(méi)有知名的山水畫(huà)家畫(huà)作名世，但繪畫(huà)及理論研究卻并未停滯，謝赫的六法之說(shuō)“一曰氣韻生動(dòng)，二曰骨法用筆，三曰應物象形，四曰隨類(lèi)賦彩，五曰經(jīng)營(yíng)位置，六曰傳模移寫(xiě)”更是概括論述了繪畫(huà)的六大精要，是繪畫(huà)理論研究的重要著(zhù)述。
當今能見(jiàn)到最早的山水畫(huà)作品，當屬隋代的展子虔，其傳世作品《游春圖》初具山水畫(huà)面貌。隨著(zhù)隋朝的迅速滅亡，唐代的山水畫(huà)進(jìn)入了第一個(gè)高峰期，這時(shí)善作山水畫(huà)的畫(huà)家有閻立本、閻立德、李思訓、李昭道、吳道子、畢宏、韋偃、張璪、盧鴻、王維、鄭虔、項容、王默、孫位、顧況、楊炎等。唐代是以上繪畫(huà)理論的實(shí)踐期，也是各種山水畫(huà)科的創(chuàng )立期，李思訓父子的青綠山水，王維的水墨山水，王默的潑墨山水等均己名世，且山水畫(huà)的技法己達到較高水平，如現存的李思訓《江帆樓閣圖》、李昭道的《明皇幸蜀圖》、王維的《長(cháng)江積雪圖》、盧鴻的《草堂圖》、韋偃的《牧放圖》等都呈現出明晰的面貌。唐代張彥遠所著(zhù)的《歷代名畫(huà)記》，雖是屬評論性文著(zhù)，但也是對歷代繪畫(huà)的總結，對推動(dòng)中國畫(huà)的發(fā)展功不可沒(méi)。
唐未五代宋初出現了第二個(gè)高峰期，也是成熟期，雖說(shuō)唐代畫(huà)家人才濟濟，但主要還是人物為最，山水還屬創(chuàng )立期，各種類(lèi)型的山水畫(huà)均己創(chuàng )立，但技法上尚不成熟。而唐未五代時(shí)期的專(zhuān)業(yè)山水畫(huà)家荊浩的山水畫(huà)己趨成熟，其傳世作品《匡廬圖》代表了其風(fēng)貌，且創(chuàng )立了影響巨大的北方山水畫(huà)，以此風(fēng)格帶出和影響的徒子徒孫關(guān)仝、李成、范寬更是青出于藍勝于藍，把山水畫(huà)進(jìn)一步推向成熟，稱(chēng)為北方山水三大家，并影響了很多代人，以致宋初畫(huà)家大多以惟摹李成范寬為時(shí)尚。北方山水畫(huà)以構圖雄偉大氣，勾皺并用，水墨渲染為特色，將唐二李和王維的特長(cháng)結合起來(lái)，從而完成了笫一次飛躍。如關(guān)仝的《關(guān)山行旅圖》《秋山晚翠圖》，李成的《睛巒蕭寺閣》《讀碑圖》《茂林遠岫圖》，范寬的《溪山行旅圖》《雪景寒林圖》均代表了當時(shí)的最高成就。
同時(shí)，南方的一批山水畫(huà)家也在探索山水畫(huà)的技法，尤以董源、巨然師徒最為突出，他們全面繼承了王維畫(huà)風(fēng)，平雅構圖，勾皺并用，水墨渲染，并在技法上更加成熟，盡管當時(shí)他們的名氣尚不大，但卻被后人以荊關(guān)董巨作為第二高峰期的代表性人物。如董源的《龍宿郊民圖》《寒林重汀圖》，巨然的《萬(wàn)塹松風(fēng)圖》《秋山問(wèn)道圖》等。
這一時(shí)期除上述六家外，還有孫位、衛賢、趙干、郭忠恕、惠崇等人各有成就。經(jīng)過(guò)這一時(shí)期的發(fā)展，山水畫(huà)已成為國畫(huà)的第一大科。
到了北宋中后期，畫(huà)壇出現了一波復古風(fēng)潮，開(kāi)始以惟摹李、范為尚，后來(lái)又直追二李，以大青綠設色為時(shí)尚，故這一時(shí)期的山水多為青綠山水。由于均以摹古為時(shí)尚，這一時(shí)期山水畫(huà)除米芾、米友仁父子的米點(diǎn)云山有些新意外（但以后一直未形成主流，只能算旁門(mén)左道），幾無(wú)大的創(chuàng )新和突破。但也出現了如《清明上河圖》、《千里江山圖》等傳世名畫(huà)，其畫(huà)家主要有李成、范寬、董源、巨然、高克明、燕文貴、燕肅、許道寧、翟院深、李宗成、郭熙、王詵、趙令穰、米芾、米友仁、趙佶、王希孟、張擇端等，其中，李成、范寬、董源、巨然、郭熙，二米、趙佶等是影響較大的畫(huà)家，如郭熙的《早春圖》《叢林圖》等，特別是蘇軾和米芾提出了士人畫(huà)即文人畫(huà)的概念，對后世影響甚大。
所謂文人畫(huà)，是相對于畫(huà)工畫(huà)而言，畫(huà)工畫(huà)是指朝庭、官府或大戶(hù)人家雇用的畫(huà)家，這些畫(huà)家作畫(huà)一般是根據主人的要求，或者根據建筑的統一格式作畫(huà)，本人沒(méi)有自主權，其畫(huà)多以筆法工整，雕刻細膩，大青綠設色的工筆畫(huà)為主，如眾多宮殿、廟宇、樓臺、長(cháng)廊梁柱、門(mén)窗上的畫(huà)都是畫(huà)工畫(huà)。而文人畫(huà)是指文人雅士在工作之余，隨心所想，隨手所畫(huà)的畫(huà)，大多寫(xiě)自己心中所想，有高度自主權，同時(shí)筆墨隨意潚灑，以寫(xiě)意畫(huà)為主，意趣橫生，所以講究意趣是文人畫(huà)的基本特征，蕭灑隨意是基本筆法。
南宋時(shí)期，為改變北宋一味仿古狀況，以李唐為代表的畫(huà)家創(chuàng )立了院體畫(huà)，院體畫(huà)風(fēng)的基本特征是粗曠豪放，多用剛硬粗放的線(xiàn)條，奇特突出的造型，大塊的墨塊皺染筆墨方法作畫(huà)，其突出的代表有李唐、劉松年、馬遠、夏圭等，其它還有蕭照、賈師古、馬和之、江參、梁楷、法常等。從而造就了大膽怪異的南宋畫(huà)風(fēng)。如李唐的《萬(wàn)塹松風(fēng)圖》，馬遠的《踏歌圖》等。兩宋山水畫(huà)在歷史上占有重要地位，以及后來(lái)元畫(huà)的接續，故史上把宋元畫(huà)作為山水畫(huà)的經(jīng)典。
本來(lái)，北宋未期就出現了文人畫(huà)的苗頭，但因北宋的迅速滅亡，使文人畫(huà)未能發(fā)展卻出現了南宋的怪異畫(huà)，到了元代，文人畫(huà)才因趙孟頫的大力主張和影響以及后繼者黃公望、吳鎮、倪瓚、王蒙的身體力行、造就了山水畫(huà)的笫三個(gè)高峰，文人畫(huà)高峰期。
元畫(huà)是典型的王維繪畫(huà)精神的實(shí)現者，本來(lái)，早在唐代王維就提出了以詩(shī)入畫(huà)的觀(guān)點(diǎn)，但五代、兩宋都沒(méi)實(shí)現這一訴求，卻讓元代的趙黃吳倪實(shí)現了，他們的畫(huà)共同特點(diǎn)是平雅構圖，筆簡(jiǎn)意遠，水墨無(wú)色，淡雅天趣，尤以倪贊的畫(huà)最是筆簡(jiǎn)意遠，甚為抒情，被稱(chēng)作高逸品相。元代畫(huà)家還有高克恭、錢(qián)遠、曹知白、朱德潤、唐棣、方從義、趙雍、盛懋、陳琳、馬婉等。除王蒙喜繁筆，好畫(huà)高遠、深遠型的高山大川外，其余畫(huà)家大多采用平遠簡(jiǎn)單的構圖方式。如黃公望的《富春山居圖》，吳鎮的《雙松平遠圖》，倪瓚的《六君子圖》《疏林圖》，王蒙的《青卞隱居圖》《夏山高逸圖》《葛稚川移居圖》等。
明清兩代是派別林立，風(fēng)格萬(wàn)千的兩個(gè)時(shí)代，但因從明代起，畫(huà)家和畫(huà)作商品性出現，為畫(huà)而蒙生的專(zhuān)業(yè)型畫(huà)家大量出現，繪畫(huà)不再是退隱山林之士的即興之作，也不是文人雅士工作之余的隨心寫(xiě)意，而是受市儈風(fēng)氣影響很深的商品畫(huà)，為了投市場(chǎng)之需，投買(mǎi)家所愛(ài)，因而畫(huà)風(fēng)亦跟著(zhù)市場(chǎng)轉，出現了許多派別風(fēng)格。但卻未有突破性的發(fā)展，沒(méi)有人再去研究和創(chuàng )新畫(huà)風(fēng)，還是沿著(zhù)宋元的老路走著(zhù)，有效仿北宋的，有效仿南宋院體的，也有效仿元畫(huà)的，到了清中期，在別無(wú)選擇的情況下，又出現了以王時(shí)敏、王鑒、王原祁、王翬為代表的仿古派。
這一時(shí)期的畫(huà)家在明代有仿院體的王履、戴進(jìn)、周臣、張靈、唐寅、仇英。仿元畫(huà)的沈周、文征明、還有獨立成派的宋旭、顧正誼、趙左、沈士充、籃瑛、項圣謨、擔當、吳彬、陳洪綬、董其昌等。這些人除吳門(mén)四家較為有特色外，其它均無(wú)多大影響。惟有董其昌的南北宗論理論影響較大。
董其昌本人畫(huà)品并不為人看好，但所提出的南北宗論影響較大。所謂南北宗論，他把歷史上的山水畫(huà)風(fēng)分為北宗和南宗兩大派，北宗宗祖李思訓，畫(huà)風(fēng)以雄奇魁麗，線(xiàn)條剛強，設色濃艷為特色，把荊關(guān)李范、李劉馬夏等畫(huà)風(fēng)歸入北宗。南宗以王維為宗祖，畫(huà)風(fēng)以平雅意趣，線(xiàn)條柔和，水墨渲染為特色，把董源巨然、趙黃吳倪等人歸入南宗，并以南宗為國畫(huà)正宗。此論雖具有很大偏見(jiàn)，卻符合部份人的口味，對后世影響很大，直到現在，圈內人仍以南宗水墨為國畫(huà)正宗，把青綠設色視為另類(lèi)。當然，目前是否有所變化，這是后話(huà)。
清代畫(huà)壇延續了明代派別林立的特點(diǎn)且派別更多，有逸民派浙江，新安派汪之瑞、孫逸、查士標，姑熟派蕭云從，宣城派梅清，金陵派龔賢、陳卓、朱翰之、樊圻、高岑、吳宏、謝蓀等，江西派羅牧、仿古派四王，虞山派吳歷、惲壽平，自我派石濤、石溪、八大山人，宮廷派袁江、袁耀等。這種多派別的格局好在風(fēng)格多樣，千恣萬(wàn)態(tài)，壞在也把畫(huà)壇搞亂了，再也沒(méi)有一個(gè)有序的發(fā)展脈絡(luò )，以致人們發(fā)出了國畫(huà)向何處去的感嘆?？傆^(guān)清代盡管派別林立，但畫(huà)風(fēng)還算正宗，還是遵循著(zhù)傳統國畫(huà)的風(fēng)貌在發(fā)展，而且清代的畫(huà)技法非常細膩，比歷代都作得精到，有很強的視覺(jué)美感，這是值得肯定的。
當代畫(huà)壇從清未民初到現在，分不出多少明顯派別，基本上是各自為陣，一盤(pán)散沙。就畫(huà)風(fēng)而論只能用千奇百怪來(lái)形容，且離傳統國畫(huà)越來(lái)越遠。其基本特征是以畫(huà)真山水為主流，并融入大量的西畫(huà)元素，大多筆墨粗放承龔南宋院體畫(huà)風(fēng)，色彩濃艷又有唐代二李特色，有的甚至大紅大紫，七彩具備具有現代裝飾畫(huà)的特征，按傳統說(shuō)法叫俗不可賴(lài)，實(shí)有些不象國畫(huà)了。其原因自然是功利性太強，追逐功利超過(guò)了任何時(shí)代，畫(huà)家作畫(huà)的唯一目的就是賣(mài)錢(qián)，而且要設法炒作賣(mài)高價(jià)錢(qián)，那種完全自?shī)首詷?lè )，潛心鉆研技法和傳統的幾乎沒(méi)有了，而由市場(chǎng)主宰了一切。
從國畫(huà)山水的歷史發(fā)展分析，可以看出其發(fā)展的特點(diǎn)和規律，其中有三點(diǎn)發(fā)人深思，其一是讓我們看清什么是正宗的國畫(huà)主流，什么是非正宗的支流，同時(shí)也看清主流畫(huà)家的作品是個(gè)什么面貌，什么樣的作品才能成為精品。不難看出，畫(huà)壇盡管是呈現曲折發(fā)展過(guò)程，經(jīng)歷了三個(gè)高峰期（唐、五代、元代），也經(jīng)歷了兩大曲折期（兩宋、明清），但歷史終究表明，堅持本源，傳承傳統才是國畫(huà)的正宗主流。唐二李，王維，五代荊關(guān)董巨、李成范寬，元黃吳倪王才是正宗主流畫(huà)家，他們的畫(huà)構圖造型優(yōu)美，筆墨細致嚴謹，是真正的大師風(fēng)范，而兩宋之二米云山，李劉馬夏盡管風(fēng)格突出，特點(diǎn)鮮明，但其粗狀的筆法，狂怪的造型無(wú)法與主流畫(huà)家相提并論。其二是畫(huà)家必須在堅持本源的基礎上努力創(chuàng )新，方能得到歷史認可，方能在中國畫(huà)史上占有一席之地，各種因循守舊和標新立異兩個(gè)極端都只能壇花一現，無(wú)法成為萬(wàn)代師表。其三是每個(gè)歷史時(shí)期，每種畫(huà)風(fēng)的形成必有一個(gè)或幾個(gè)領(lǐng)軍人物，這幾個(gè)人可以撐起一個(gè)時(shí)代，并且影響著(zhù)許多代人。
2、山水畫(huà)功能論
山水畫(huà)到底有無(wú)功能性，如有，功能又是什么？恐怕很少有畫(huà)家去思考這一問(wèn)題，然這一問(wèn)題不去探討，其作品也就缺乏思想性，必顯滄白無(wú)力。根據歷代山水畫(huà)大家的觀(guān)點(diǎn)綜述，主要有三大功能。
媚道功能：晉代宗炳言“圣人含道映物”，“山水以形媚道”，何為媚道？即以山水畫(huà)體現圣人之道。要理解此意，當從古說(shuō)起。我們知道，中國文壇在先秦以前是非常重視思想研究的，三皇五帝時(shí)期即第一個(gè)文化思想高峰期是以研究天人合一思想為核心，因而出現了八卦象學(xué)，象學(xué)的核心就是研究天地人三者之者的關(guān)系和規律，盡管方法上存在一些不科學(xué)不成熟的疵病，但其天人合一思想的先進(jìn)性不可抹殺。也出現了實(shí)用天文學(xué)，發(fā)現了四季農耕規律，春耕夏種秋收冬藏，為人類(lèi)作出了不可磨滅的貢獻。
在春秋戰國的第二個(gè)高峰期，是以研究治國安民王者之道思想為核心，以儒道法墨兵家為代表的諸子百家，從不同角度提出了如何治國安民的王者之道。但自秦始皇梵書(shū)坑儒始，官家就不準文人議政了，魏晉時(shí)期，曹氏、司馬氏統治時(shí)期，沿襲了秦氏統治方式，對議政者殺，故有曹操殺孔融殺楊修等。文人高士皆寒心無(wú)用武之地，大多退隱山林，以竹林七賢為代表的一班文人皆不敢再就儒道法墨諸家學(xué)說(shuō)中的政治智慧發(fā)表議論，轉而只研究其中的哲學(xué)原理，尤以老莊道學(xué)中的哲學(xué)原理最為精彩，因老子道德經(jīng)中玄之又玄一語(yǔ)，故稱(chēng)玄學(xué)。玄學(xué)即道學(xué)、道學(xué)即哲學(xué)。道學(xué)的核心思想是道發(fā)自然，即能認知自然，了解自然，自覺(jué)按自然規律為人作事就是得道真人，就是成功者。自然即天地萬(wàn)物，山水風(fēng)情，山水媚道，就是通過(guò)認識山水了解山水呤畫(huà)山水來(lái)體悟其中的玄學(xué)道學(xué)哲學(xué)思想，這就是山水媚道的本意。
欣賞功能：人有三重境界，生命、生存、生活。當一個(gè)人生命無(wú)保障時(shí)，核心追求是保命，這是最基本的。當生命無(wú)憂(yōu)時(shí)，核心追求是生存，如何吃飽穿暖。當衣食無(wú)憂(yōu)時(shí)，核心追求是生活質(zhì)量，尤以精神享受為最高追求，故美女美食美服美景美樂(lè )等開(kāi)心玩樂(lè )成為最高需求，所謂飽暖思淫欲，人之常情。其中，美景的獲得在古代實(shí)非易事，除少數王公貴族和閑雅僧人可游歷名山大川外，因交通的不方便和求生計的繁忙，很難飽覽全國各地的名勝風(fēng)景。故觀(guān)畫(huà)是一條捷徑，以滿(mǎn)足美景欣賞的心理需要。正因如此，宋代山水畫(huà)提出了可觀(guān)可行可游可居的標準，欣賞一幅畫(huà)，亦當旅游觀(guān)光一回。當今社會(huì )科技發(fā)達交通發(fā)達，電視網(wǎng)絡(luò )攝像照相，真山真水旅游觀(guān)光大大豐富了人們追求美景的心理需求，然山水畫(huà)是高度概括和提煉了所有美景的創(chuàng )造之作，較之真山真水之美另有一番意境，故也是對觀(guān)光的補充，更何況各地風(fēng)景不定都能去能看。所以山水畫(huà)必須要滿(mǎn)足人們追求美景的心理需求，絕不是隨便畫(huà)個(gè)土堆畫(huà)個(gè)石堆就是山水畫(huà)了。
熏陶功能：當今人們特重視生活環(huán)境質(zhì)量，尤以居住和工作環(huán)境要求甚高，包括室內裝璜和室外小區環(huán)境都很在意。當今人們也很在意個(gè)人素質(zhì)形象的塑造，特別是許多女性把自身的美麗作為最高追求，不遺余力打造自己，這種在意的心態(tài)培養不能不說(shuō)與幾千年來(lái)的美學(xué)觀(guān)念熏染有關(guān)，美術(shù)的一個(gè)重要功能就是陶冶人們的情操，提升人們的思想境界，讓人們養成追求美好境界，拋棄粗俗無(wú)知的性情，這是人類(lèi)文明進(jìn)步的重要表現。所以有責任心的藝術(shù)家總是以美好示人，絕不以搞怪獵奇，有傷風(fēng)化的形象去誤導民眾。山水畫(huà)的熏陶功能不如人物畫(huà)強，人物畫(huà)歷來(lái)就是成教化助人倫，為人們樹(shù)碑立傳的工具，但這種陶冶功能亦不可小視，從畫(huà)作的數量上看，山水無(wú)疑是第一大科。
3、山水畫(huà)精神論
古人創(chuàng )造山水畫(huà)的本意是要體現道的思想，那么怎樣體現道的思想呢？老子在道德經(jīng)中說(shuō)：“大道泛兮，其可左右。萬(wàn)物持之以生而不辭，功成而不有，衣養萬(wàn)物而不為主。常無(wú)欲，可名于??；萬(wàn)物歸焉而不為主，可名為大。以其終不自為大，故能成其大。”翻譯過(guò)來(lái)的意思就是說(shuō)：大道廣泛啊，上下左右都有它的存在。世間萬(wàn)物都依靠它而生長(cháng)，但它并不宣揚自己，它成功完成了自己的使命但并不占有萬(wàn)物，它養育了萬(wàn)物但它并不去主宰萬(wàn)物。它沒(méi)有一點(diǎn)欲望，因此可以把它叫做“小”；萬(wàn)物都離不了它，歸附它而它并不作主，因此又可以把它叫做“大”。它始終不會(huì )認為自己偉大，所以實(shí)際上成就了它是名符其實(shí)的偉大。這種精神是什么精神？不就是山的精神嗎，山川大地厚德載物，生育萬(wàn)物而不主宰萬(wàn)物，奉獻了自已的全部但不求索取回報，不覚得自已偉大，而實(shí)際上這就是偉大，所以，畫(huà)家畫(huà)山，當應全力去表現山的這種厚重、雄壯、偉大的精神，這從荊浩、關(guān)仝、李成、范寬的代表作中不難體會(huì )到這種精神。之所以他們成就了山水畫(huà)的高峰而名留千古，當是他們真正理解了山的精神，在作品中注入了道的精髓。
老子在道德經(jīng)中又說(shuō)：“上善若水。水善利萬(wàn)物而不爭，處眾人之所惡，故幾于道。居善地，心善淵，與善仁，言善信，政善治，事善能，動(dòng)善時(shí)。夫唯不爭，故無(wú)尤。”翻譯過(guò)來(lái)的意思就是：最上等的善人他們具有與水一樣的特性。水最善于滋潤萬(wàn)物但不與萬(wàn)物爭名奪利，盡管眾人討厭它卑賤、潮濕、混濁、起垢，但它亦自然處之，它的這種特性很象“道”的特性。所以為人要象水一樣，謙遜的居留在處于下位的善地，心胸開(kāi)闊廣大象江河湖海一樣，總以仁愛(ài)的性情給予萬(wàn)物恩惠，言談舉止要講求信用，為政當官要善于治理國家，處事要盡自己的能力，行動(dòng)要善于把握時(shí)光。這樣保持謙虛謹慎的作風(fēng)，不去與人爭長(cháng)斗短，自然也就沒(méi)有什么憂(yōu)患煩惱了。這不就是水的精神嗎，永遠甘居下游，平淡無(wú)奇，與世無(wú)爭。再看山水畫(huà)第三高峰期以畫(huà)水為主的元代繪畫(huà)，不就是完全體現了水的這種平和平遠，淡雅無(wú)奇的特性嗎，想必是他們真正理解了水的精神，同樣在作品中體現了道的思想，這就是高明之處，是一般畫(huà)家難以作到的。
所以，作山水畫(huà)并非是那么簡(jiǎn)單的事情，并非是只懂勾皺點(diǎn)染基本技法就能作出好畫(huà)，尤其是作出傳世名畫(huà)的事情，畫(huà)山水不懂山水之精神，畫(huà)人物不識人物之情感，斷難出好作品，這也如無(wú)數大師所總結的那樣，作畫(huà)必有深厚的傳統文化功底，必有讀萬(wàn)卷書(shū)行萬(wàn)里路功底的原因?，F代的人包括許多畫(huà)家即不學(xué)儒，也不懂道，傳統文化功底甚為薄弱，為人行事完全按現實(shí)主義市儈風(fēng)氣為準繩，作畫(huà)者只注重單純研究技法，而不注重作品的內涵，如此這般豈能出好作品？
4、山水畫(huà)流派論
流派是指以某人某種畫(huà)法為宗師而流傳下來(lái)的一個(gè)派別，流派實(shí)質(zhì)上就代表著(zhù)一類(lèi)畫(huà)法一類(lèi)技法。國畫(huà)的流派可有大流派與小流派之分，從大流派看可分為著(zhù)色山水與水墨山水，也可依董其昌南北宗論分為北派山水和南派山水，按董其昌的分法，他們分別以李思訓和王維為宗。還可分為古典山水與現代山水等，現代山水可以黃賓鴻、傅抱石、李可染等為宗。從小流派分就更多，凡師宗某家或師承某人傳下來(lái)的均是一個(gè)流派。
了解流派特點(diǎn)的目的在于了解各流派的優(yōu)劣所在，了解自已的性情適合哪個(gè)流派的畫(huà)風(fēng)，以便擇優(yōu)避劣，從其善而為之，這對于形成自己的良好畫(huà)風(fēng)，作出受人喜愛(ài)的作品頗有益處。有的人由于對流派畫(huà)風(fēng)優(yōu)劣無(wú)了解，師宗師承不良，結果往往失誤一生。
著(zhù)色山水與水墨山水各有所長(cháng)，古代把水墨視為正宗，把著(zhù)色視為另類(lèi)有失偏頗，他們各有所長(cháng)，著(zhù)色山水的裝飾效果較水墨好，但不宜太花俏，通常用淡彩的淺絳，小青綠。大青綠著(zhù)色二至三色足矣，不宜太雜。水墨更能表現國畫(huà)的韻味，所以圈內行家看重水墨畫(huà)，但不太懂畫(huà)的現代人并不太喜歡水墨，裝飾家居顯得暗晦，缺乏喜氣，所以要根據不同對象決定。
北派山水和南派山水也各有所長(cháng)，北派具雄奇美，給人震撼和驚嘆之感，南派具雋秀之美，給人陶醉和傾心之感。古代文人之所以不看重北派山水，主因是文人的文靜性情與雄奇不合，而與雋秀較合之故，其實(shí)，每個(gè)人的愛(ài)好都是不同的，就如人一樣，有的男人愛(ài)溫柔的，有的愛(ài)有個(gè)性的女孩。有的女子愛(ài)文靜的男人，也有愛(ài)有個(gè)性的男人一樣，關(guān)健是無(wú)論那種風(fēng)格，都要畫(huà)得美才行，即便是按所謂南宗正宗水墨去畫(huà)，如果不美，也不受人愛(ài)。應當說(shuō)，北派的雄奇美才真正體現了山的精神，高大偉猛，厚德載物，而南派的雋秀美則真正體現了水的性情，柔情似水，雋秀善良，這要看你心中想要表達何種情感，不要完全受古代文人的思想束縛。
關(guān)于古典山水和現代山水之別，古典山水畫(huà)法技法經(jīng)過(guò)千余年探索和實(shí)踐檢驗，故技法己高度成熟，法度規則也很適用，作出的畫(huà)美感度高，很有品相，但也易落入老套路，想創(chuàng )新突破不易?，F代山水是清未民初一批畫(huà)家為突破一味仿古探索國畫(huà)出路而創(chuàng )立的一派畫(huà)風(fēng)，以真山真水為描繪對象，融入西畫(huà)的畫(huà)法和規則去作畫(huà)。這種畫(huà)風(fēng)可隨意去畫(huà)，可不守成規，不落套俗，但現代山水許多技法很不成熟，得慢慢去摸索，但這種摸索并非十年百年可行的，尤其是許多人非常欠缺概括提煉的基本功，只能按寫(xiě)生入畫(huà)，而寫(xiě)生的真山真水與美學(xué)訴求相去甚遠，作出的作品品相不佳，包括一些近現代的老畫(huà)家，實(shí)話(huà)說(shuō)作品品相實(shí)不盡人意，他們走的并非正宗國畫(huà)之路，大多是南宋粗放畫(huà)風(fēng)，或米式水墨塗抹沒(méi)骨畫(huà)法，或西方寫(xiě)實(shí)技法的路，所以，只能說(shuō)敢于破舊立新勇氣可嘉，作了后人的鋪路石，故走這條路亦實(shí)不容易。而現代山水畫(huà)家大多受這些人影響，大多都走的這條路，盡管也有個(gè)別畫(huà)家走出了特色，但并未成為影響深遠形成一代畫(huà)風(fēng)的領(lǐng)軍人物，故大家都還在繼續摸索，至于以后發(fā)展如何還很難結論，根據歷史經(jīng)驗看，也許還要百年甚至幾百年后才能見(jiàn)分曉。
小流派大多是從大流派演變分化而來(lái)的，由于每個(gè)畫(huà)家的畫(huà)法都會(huì )有一些區別，都有自巳獨特的東西，所以即便是師宗師承一派也會(huì )有差別，這也是畫(huà)壇發(fā)展變化的動(dòng)力源泉，故研究小流派意義不大，不贅述。
聯(lián)系客服
