字數超了，分成兩篇。
樂(lè )器(Musical instrument)
前面講的是通用的五線(xiàn)譜的內容，下面我們了解一下不同的樂(lè )器是如何記譜的。
鋼琴(Piano)。鋼琴算是最常用的樂(lè )器了吧，五線(xiàn)譜也是明顯適應鋼琴的結構設計的，所以有了前面的知識，看鋼琴譜應該沒(méi)什么問(wèn)題。我們看一看經(jīng)典的鋼琴曲譜是怎樣的，如下圖所示，可以看到從低到高可以分為四個(gè)部分，最低的低音旋律線(xiàn)，其他低音譜表的和弦與音符；最高的旋律線(xiàn)，其他填充在高音譜表上的和弦與音符。也就是說(shuō)鋼琴往往同時(shí)控制四個(gè)聲部，當然不是所有鋼琴曲都是這個(gè)模式，但是這種模式可以充分看出鋼琴在操縱音符中所具有的表現力。
鋼琴曲音符的規劃會(huì )盡可能利用手指的結構。例如低音旋律線(xiàn)一般由左手小指演奏，建立和聲中的基本泛音列，然后再由左手其他手指演奏其他低音音符。而高音譜表最高的旋律線(xiàn)，往往用右手小指來(lái)演奏，其他的手指演奏中間的音。注意上圖第二行高音譜表下方的>標記，表示演奏的力度大一些，從而把主要旋律和其他輔助音在音量上分層。鋼琴譜另一個(gè)容易看到的就是譜表下面重復的記號Ped.和*，代表踏板踩下和松開(kāi)。踏板是鋼琴重要的組成部分，不踩下踏板的話(huà)，按下琴鍵發(fā)聲，松開(kāi)琴鍵會(huì )有制音器使發(fā)聲停止。踩下踏板的話(huà)就不會(huì )使用制音器，彈奏的音會(huì )發(fā)聲到自然衰減，這樣可以在小節內營(yíng)造濃厚的和聲氛圍，不過(guò)在下個(gè)和聲低音出現前要松開(kāi)踏板以免混濁。不使用踏板的音樂(lè )需要手指全程控制音符的發(fā)聲和結束，對手指提出了更高的要求。上面說(shuō)的踏板指的是右踏板，鋼琴有三個(gè)踏板不過(guò)其他兩個(gè)很少用。
吉他(Guitar)。吉他是使用者眾多的樂(lè )器，吉他經(jīng)常使用另一種圖形譜，六線(xiàn)譜來(lái)記譜。六線(xiàn)譜用數字代表吉他指板上的特定位置，比較簡(jiǎn)單易懂。不過(guò)很多場(chǎng)合，吉他也會(huì )使用五線(xiàn)譜記譜或五線(xiàn)譜六線(xiàn)譜一起使用。吉他有原聲吉他(Acoustic guitar)和電吉他(Electric guitar)之分，記譜上大同小異，只是電吉他記譜經(jīng)常需要標記很多演奏技法。要看吉他譜首先要了解吉他的結構，也就是樂(lè )音是如何在吉他指板上排列的，我們這里是抱著(zhù)吉他從上往下看指板的角度。
首先吉他有六根弦，每根弦空弦音高各不相同，指板上有大量的格子可以控制弦振動(dòng)的長(cháng)度從而發(fā)出十二平均律中的每一個(gè)樂(lè )音。最粗最靠上音高最低的是⑥弦，向下依次⑤④③②①弦，定音分別是E2，A2，D3，G3，B3，E4?？梢钥闯觫尴液廷傧铱缌藘蓚€(gè)八度，⑥弦是中音區左邊再左邊區的E，在五線(xiàn)譜上是低音譜表下加一線(xiàn)的E。吉他指板上分割的格子叫做品位，可以用數字指代，空弦是0，從左向右數依次是1，2，3…到12時(shí)每根弦都包含了一個(gè)八度所有的音，注意12右邊豎條品絲的位置，這里是整個(gè)弦長(cháng)的1/2泛音點(diǎn)。為了配合左手四個(gè)手指，彈奏吉他一般是在連續四個(gè)品位即4*4面積內完成的，這個(gè)位置可以左右移動(dòng)，叫把位。如果注意每根弦1234位置的音，會(huì )發(fā)現除了④⑤弦之間，基本上是按照半音階連續變化的，這就和鋼琴鍵盤(pán)一樣了，只要從中選出當前調需要的音階就可以了。事實(shí)上還可以更簡(jiǎn)單，吉他很多時(shí)候彈奏和弦是采用固定的指法，假如有了當前調音階所需要和弦的指法位置，只要向右移動(dòng)手的位置就可以實(shí)現移調，每右移一個(gè)品位整體升高半音，就可以彈奏十二個(gè)調上的和弦了。使用變調夾夾住特定的品位，可以讓變調后的指法更為簡(jiǎn)單。一般1,2,3,4位置是對應C大調的，食指在1的位置，假如食指移動(dòng)到5位置會(huì )變成F大調，7是G大調9是A大調。如果變到B大調可能會(huì )右移過(guò)多，經(jīng)常會(huì )把所有弦整體調低半音來(lái)變調。除此之外為了實(shí)現特殊的演奏，也可以采用特殊的調弦或定音方式。
有興趣可以把吉他指板和鋼琴鍵盤(pán)上對應的音名都畫(huà)一下。參考下圖，從上到下依次是①②③④⑤⑥弦，從左到右依次是0-12品。
下面看一下吉他譜是什么樣的。很明顯，六線(xiàn)譜每條線(xiàn)對應吉他上相應的弦，而線(xiàn)上的數字代表品位。另外，為了方便起見(jiàn)，吉他的五線(xiàn)譜是高八度記譜的，實(shí)際的音比標記的音低八度。例如下圖第一行第一個(gè)音(不是那個(gè)小音符)，看六線(xiàn)譜是①弦5品，查上表是A4，而對照的五線(xiàn)譜上的音是A5。下圖譜中展現了三把吉他的合奏。第一把是單音旋律，第二把是柱式和弦或掃弦，第三把是分解和弦或琶音。圖中還涉及到一些吉他技巧，這里只簡(jiǎn)單說(shuō)一下。
第一行譜有的相鄰音之間有連線(xiàn)，其中標明字母的使用了吉他技巧，有的記譜風(fēng)格用折線(xiàn)不用弧線(xiàn)。S指滑弦(Sliding)，看六線(xiàn)譜可以看到位置在同一弦上移動(dòng)；P是勾弦(Pull-off)，是同一弦上的鄰近音，音高下行；還有一種標H，是錘弦(Hammer-on)，也是同一弦上鄰近音，音高是上行，后面譜子會(huì )有。具體演奏方法可以參考相關(guān)教程。第一行最后的波紋是顫音(Vibrato)，靠左手手指上下或左右滑動(dòng)實(shí)現的。第二行譜開(kāi)頭豎著(zhù)的波紋是掃弦，箭頭表示掃弦方向。X是左手制音，這種是左手不把弦按實(shí)從而得到發(fā)聲不完全的噪音，一般是打節奏的。斜杠/表示和前面和弦的音一樣只是省略了，對于有規律掃弦的譜子往往都是斜杠，和弦靠和弦名或和弦指法圖來(lái)標明。結尾的g和弧線(xiàn)是無(wú)定向滑弦(gliss)，或者說(shuō)隨性擼琴頸，音高變低是向左滑。下圖的譜基本演示了吉他的三種常用用法，不過(guò)是原聲吉他的，電吉他也類(lèi)似不過(guò)放到下節討論。
電聲樂(lè )隊。大多數流行音樂(lè )都是多種樂(lè )器在一起演奏的。使用樂(lè )器的種類(lèi)相對比較固定，一般包含電吉他，電貝斯，架子鼓或爵士鼓，還有合成器。電吉他(Electric guitar)不像原聲吉他那樣靠木質(zhì)共鳴箱放大聲音，而是靠拾音器把弦振動(dòng)轉換成電信號，通過(guò)線(xiàn)纜通向放大器和音箱發(fā)聲。信號傳輸中可以連接效果器處理信號從而改變音色，電吉他的音色類(lèi)似引擎發(fā)動(dòng)的聲音，是一種波形過(guò)載的效果。電貝司(Electric bass guitar)，與電吉他類(lèi)似不過(guò)弦的音高比較低，一般只有四根弦，也有五根弦或更多的，定音和吉他較低的四根弦音名相同，但是低八度，也就是說(shuō)分別是E1,A1,D2,G2。電貝司是專(zhuān)門(mén)用來(lái)演奏低音旋律線(xiàn)的，相應的可以用與吉他類(lèi)似的四線(xiàn)譜記譜，五線(xiàn)譜記譜時(shí)用低音譜號，不過(guò)實(shí)際的音比五線(xiàn)譜記的音還要低八度，如下圖所示。架子鼓(Drum kit)的話(huà)是用來(lái)打節奏的，主要靠右腳蹬的低音鼓(Bass drum)和手拿鼓槌敲的軍鼓(Snare drum)構成主體，另外左腳有一個(gè)踩镲(Hi-hat)，踩的話(huà)會(huì )擦擦擦的發(fā)聲，不過(guò)一般踩镲也是用手敲的，腳可以控制開(kāi)合兩種狀態(tài)，敲起來(lái)音色不同。除此之外還有數個(gè)定音不同的通鼓(Tom-tom drum)和幾種銅盤(pán)狀的镲(Cymbal)，一般是用來(lái)渲染氣氛的，可以百度或維基了解一下。合成器(Synthesizer)是一種電子鍵盤(pán)，內置各種聲音的采樣，除了可以發(fā)出鋼琴的聲音外，也能發(fā)出很多其他樂(lè )器的音色或者效果音，演奏合成器與鋼琴區別并不大，此外還有電鋼琴可以選擇。
一首音樂(lè )的記譜往往會(huì )包含以上所有樂(lè )器，所以有必要了解這些樂(lè )器是如何記譜的。除了樂(lè )器，人聲也是許多音樂(lè )中重要的組成成分，也會(huì )記在譜上。如下圖所示，是某歌曲中間的一句，第一行是人聲不過(guò)這里沒(méi)有歌詞。第二第三行是弦樂(lè )，分了兩組，一般是小提琴合奏或者用合成器中的音色代替。然后我們可以看到第一把電吉他和第二把電吉他的譜子幾乎完全相同，這是一種常見(jiàn)的用法，雖然譜子相同，但是電吉他輸出的信號會(huì )分別放到兩個(gè)聲道，由于演奏會(huì )有微妙差異會(huì )形成特殊的立體聲效果。這里用到的音可以看到都是五度音疊加，這種叫強力和弦(power chord)，是電吉他常用的構成節奏的方法。注意其中有的音標了x，這是右手悶音或手掌悶音(Mute)，就是用右手掌制音。這樣既可以構成節奏也可以削減電吉他過(guò)于尖銳的聲音，有的記譜中會(huì )用M表示，相同和弦音也會(huì )用斜杠/省略，這里是軟件排版限制。注意第三把吉他，這把電吉他演奏的是這段音樂(lè )的主旋律，或者說(shuō)這是吉他solo部分，可以看到大量的技法被使用，音切換的速度也非?？?，吉他solo可以很好的調動(dòng)聽(tīng)眾的情緒。第三把電吉他中間的Arm.是使用搖桿，有的音符上的圈是人工泛音(Artificial harmonic)，音符前的弧線(xiàn)是無(wú)定向滑弦。H和P前面說(shuō)過(guò)了，最后的tr~是震音(Tremolo)就是反復彈相鄰兩個(gè)音。電吉他的技巧很復雜，可以查閱相關(guān)資料或教材。然后是電貝司的記譜，大概沒(méi)什么可說(shuō)的，注意五線(xiàn)譜是高八度記譜就可以了，例如下圖開(kāi)始是空弦E1，五線(xiàn)譜記的E2。鼓譜的話(huà)雖然沒(méi)有標音高的需要不過(guò)我們一般是看成低音譜表的，其中A2的位置是低音鼓，E3的位置是軍鼓。而上面D4處連續的x是镲，一般是踩镲不過(guò)這個(gè)位置似乎是其他镲。后面的G3位置的是通鼓，基本除了底鼓軍鼓其他的黑點(diǎn)音符都是通鼓，高低代表不同鼓音高不同。架子鼓的記譜標準也不是很統一不過(guò)區別不是很大，可以查閱資料或具體情況具體分析。
管弦樂(lè )(Orchestra)?，F代流行音樂(lè )使用電聲樂(lè )器就可以得到豐富多樣的音響效果，不過(guò)從音樂(lè )歷史上看，種類(lèi)眾多的管弦樂(lè )器長(cháng)期充當著(zhù)演奏宏偉音樂(lè )的重要職責，留下了大量的經(jīng)典作品。即使是現在，除了專(zhuān)門(mén)演奏管弦樂(lè )的場(chǎng)合之外，這些種類(lèi)繁多的樂(lè )器也被廣泛使用著(zhù)。下面我們就了解一些這些樂(lè )器有哪些，并且是如何記譜的。
下圖是肖邦第一鋼琴協(xié)奏曲的開(kāi)頭，算是比較齊全的編制了。管弦樂(lè )總譜一般分為幾個(gè)部分，例如下面第一到四行是木管樂(lè )器組(Woodwinds)，第五到八行是銅管樂(lè )器組(Brass)，之后單一行是定音鼓(timpani)或者打擊樂(lè )器組(Percussion)，最后五行是弦樂(lè )組(Strings)。管弦樂(lè )的記譜就是一般的五線(xiàn)譜，并沒(méi)有什么特別的。下面每行譜子最開(kāi)始的單詞是樂(lè )器名，不過(guò)是意大利語(yǔ)。平時(shí)記樂(lè )器名還是以英語(yǔ)為準的，能看到名字知道是什么樂(lè )器就可以了，下面分別說(shuō)明一下各個(gè)樂(lè )器。
木管樂(lè )器組從上到下依次是長(cháng)笛(Flute/Flauti)，雙簧管(Oboe/Oboi)，單簧管或黑管(Clarinet/Clarinetti)，大管或巴松(Bassoon/Fagotti)。前面的I和II表示至少需要兩把來(lái)演奏兩個(gè)和音。注意單簧管下面的in sib，si是唱名或意大利名，英文音名是B。指單簧管是移調樂(lè )器(Transposing instrument)，這里是在Bb調，許多管樂(lè )器最常用都是Bb調的。移調樂(lè )器就是樂(lè )器的發(fā)音方式有限，所以需要制造許多種來(lái)適應不同調的演奏，每種同樣的指法彈奏的自然音階都是對應調的。這里的Bb單簧管，我們知道Bb調是兩個(gè)降號，那么調號加三個(gè)升號就移動(dòng)到了樂(lè )曲中一個(gè)升號的G大調(其實(shí)這是e小調協(xié)奏曲)，樂(lè )譜上C的位置實(shí)際上是低大二度的Bb，所以我們看第二小節開(kāi)頭(不計弱起)的兩個(gè)音分別在C#和G#位置上，其實(shí)實(shí)際音高在B和F#上，對比雙簧管樂(lè )譜的第二小節兩個(gè)音，正好是B和F#，所以音高是相互匹配的。
銅管樂(lè )組依次是圓號(French horn/Corni)，小號(Trumpet/Trombe)，長(cháng)號(Trombone/Trombone)。圓號用了四把，占了兩行五線(xiàn)譜，注意到圓號也是移調樂(lè )器，in fa是F調圓號，F大調是一個(gè)b號，由于和G大調一個(gè)升號差別不大所以沒(méi)有加別的調號，C的位置實(shí)際是低五度的F，看第二小節第一個(gè)二分音符，譜面音是F#，實(shí)際音高是B。小號也是移調樂(lè )器…Bb調小號，本頁(yè)只有兩個(gè)音，譜面是F#，實(shí)際音高是低大二度的E。
定音鼓(Timpani)是可以調整為特定音高的打擊樂(lè )器，一般就準備幾個(gè)音，因為配合e小調，開(kāi)始的音是E，符干上兩個(gè)斜杠代表滾奏，就是快速交替敲擊。定音鼓在敲擊結束會(huì )用手按住制音以免發(fā)聲時(shí)間過(guò)長(cháng)。
弦樂(lè )組是看起來(lái)比較容易的，首先是小提琴(Violin/Violini)，分為第一小提琴和第二小提琴，一般一個(gè)是主旋律一個(gè)是和音。之后是中提琴(Viola/Viole)，這里用的譜號是中音譜號，正中的線(xiàn)是C4，所以開(kāi)始幾個(gè)音是B3。然后是大提琴(Cello/Violoncelli)，使用低音譜號記譜。最后是低音提琴(Double bass/Contrabassi)，同樣使用低音譜號記譜，不過(guò)實(shí)際音高比譜面音高要低八度，也算移調樂(lè )器。
譜中用到的樂(lè )器就說(shuō)這么多，實(shí)際上還可以使用許多種類(lèi)的樂(lè )器，例如短笛(piccolo)，大號(tuba)，上低音號(euphonium)…還有一些打擊樂(lè )器或者敲擊的鍵盤(pán)樂(lè )器等等就不列出了，可以參考配器法或相關(guān)樂(lè )器資料。管弦樂(lè )隊的編制和人員位置都是有規定的，以獲得最好的音響效果。圖中這種總譜雖然看起來(lái)很復雜，不過(guò)一開(kāi)始可以找到演奏主旋律的樂(lè )器，例如這里開(kāi)始主旋律樂(lè )器是第一小提琴。
現代音樂(lè )制作
由于計算機技術(shù)和電子技術(shù)的發(fā)展，現代的音樂(lè )制作和以前大不一樣了。計算機是音樂(lè )制作的中心，各種樂(lè )器的聲音都可以輸到計算機之中，經(jīng)過(guò)計算機的編輯，制作好的成品通過(guò)網(wǎng)絡(luò )或其他介質(zhì)進(jìn)行傳播，擁有智能手機或其他播放設備，隨時(shí)隨地都能欣賞到豐富多樣的音樂(lè )。
MIDI。計算機可以用數字形式存儲不同種類(lèi)的信息，例如圖像，視頻，聲音，文字，自然也可以存儲樂(lè )譜。用計算機存儲樂(lè )譜有一個(gè)統一的標準，就是midi了，有了這個(gè)統一的標準，不同設備間就可以相互傳輸樂(lè )譜信息，可以用midi鍵盤(pán)把音符信息輸入到計算機中，也可以用計算機中的midi控制存有聲音樣本的虛擬樂(lè )器，從而演奏出音樂(lè )來(lái)。查看和編輯midi信息需要midi編輯器，這是大多數音樂(lè )軟件都具備的功能。midi形式的樂(lè )譜是更加簡(jiǎn)潔的圖解形式，如下圖所示。
在計算機中，midi信息使用代碼記錄所有音符的音高、開(kāi)始時(shí)間結束時(shí)間、速度力度以及其他需要的信息，使用音樂(lè )軟件可以查看編輯這些代碼。當然，計算機也可以編輯處理五線(xiàn)譜，背后也是一套代碼，可以轉換成midi標準的形式，也可以生成圖形化的五線(xiàn)譜形式，編輯五線(xiàn)譜就間接編輯了midi。我們可以使用樂(lè )譜軟件制作用來(lái)平時(shí)使用或出版的樂(lè )譜，例如本文中的例譜是用Sibelius編輯的。有了強大的音樂(lè )軟件，或一般稱(chēng)之為數字音樂(lè )工作站(DAW)，我們可以直接在軟件中編輯音樂(lè )信息，用鼠標或許不太方便，可以用midi鍵盤(pán)來(lái)輸入音符，可以得到接近實(shí)際樂(lè )器演奏的效果。通過(guò)使用計算機中的虛擬樂(lè )器，可以不借助他人或各種專(zhuān)業(yè)演奏者，一個(gè)人就能用計算機制作出高水平的音樂(lè )成品來(lái)。所以說(shuō)現代計算機技術(shù)令每個(gè)人都可以成為音樂(lè )創(chuàng )作者。
音頻處理。這里我們討論一下計算機是如何傳輸和處理聲音的。雖然可以用midi來(lái)存儲樂(lè )譜和演奏虛擬樂(lè )器，但是最佳的音樂(lè )還是需要人來(lái)實(shí)際演奏，所以，制作音樂(lè )的計算機大多數時(shí)候處理的是樂(lè )器演奏或人演唱的錄音樣本。用話(huà)筒分別錄制不同的樂(lè )器，把聲音輸入到計算機之中，對不同樂(lè )器的錄音進(jìn)行處理，最終混合在一起得到最終的音樂(lè )文件。為什么要分別錄音而不是直接一個(gè)話(huà)筒錄出最終成品呢。這要了解計算機是如何存儲聲音的，每個(gè)聲音文件都記錄了持續發(fā)聲的波形，也就是每一微小時(shí)刻的聲音的振幅。但是，計算機采用數字存儲，存儲的是波形疊加后的結果，受到采樣精度和存儲容量限制，記錄的聲音會(huì )丟失大量本來(lái)的信息。同時(shí)，假如要錄制樂(lè )器合奏，話(huà)筒的位置就必須放在聽(tīng)眾的位置上，這樣拉開(kāi)了與樂(lè )器的距離，由于聲音傳播的損耗和其他樂(lè )器的干擾，樂(lè )器發(fā)聲的細節就不能被完全記錄，也意味著(zhù)損失了大量的信息。所以實(shí)際錄音時(shí)，話(huà)筒會(huì )放在離樂(lè )器非常近的合適位置，例如歌手演唱話(huà)筒也是拿的非常近的，這樣使用多個(gè)話(huà)筒盡可能把每個(gè)樂(lè )器的聲音細節都采樣到完美。輸入到電腦中的聲音文件，可以做簡(jiǎn)單的編輯如剪切拼接或使用特殊算法的效果器軟件來(lái)調整聲音效果。因為最終數字存儲的容量是有限的，所以在合成不同來(lái)源的錄音時(shí)，突出主要的樂(lè )器，降低次要的樂(lè )器，處理不同樂(lè )器波形的強度和頻率，從而最大限度利用數字存儲的空間。例如，雖然一般編輯波形處理的是音量大小，但使用傅立葉變換后就可以編輯聲音在頻率上的信息，切除不需要的頻率再轉換回去可以節省大量數字存儲空間。對不完美的人聲錄音可以修改音高和時(shí)值，得到更好的效果。另外，很多錄音是在錄音室中進(jìn)行，錄音室墻壁采用吸音材料，可以消除環(huán)境的回音，得到更純粹的錄音效果。而沒(méi)有環(huán)境回音聽(tīng)起來(lái)會(huì )不自然，所以在計算機中加入人工的混響效果，可以模擬在各種室內環(huán)境中的錄音效果?？傊?，多軌錄音技術(shù)讓計算機處理聲音有了非常大的自由度和可操作空間，從而得到質(zhì)量更高的成品音樂(lè )。這項工作在音樂(lè )制作流程中叫做混音，是音樂(lè )制作中不可或缺的存在。要進(jìn)行音樂(lè )制作，相應的需要準備各式各樣的電子設備，硬件和軟件的使用方法都是需要學(xué)習的。
音樂(lè )心理學(xué)
這一節是額外的內容。音樂(lè )心理學(xué)算是研究人與音樂(lè )關(guān)系的一個(gè)學(xué)科吧，從基本的聽(tīng)覺(jué)，以及腦如何理解聲音和音樂(lè )，到音樂(lè )在人和社會(huì )中起到的作用都在研究的范圍之內。音樂(lè )是一種語(yǔ)言，音樂(lè )能表達人的情感影響人的情緒，音樂(lè )是人類(lèi)社會(huì )中必不缺少的一種文化形式。不過(guò)這里不會(huì )說(shuō)那么多，只是重點(diǎn)討論幾個(gè)常見(jiàn)的問(wèn)題。
語(yǔ)言學(xué)習。人是如何學(xué)習的，或許需要考慮條件反射或者共時(shí)性等問(wèn)題。音樂(lè )是一種語(yǔ)言，但學(xué)習音樂(lè )的重點(diǎn)顯然不是背單詞，而是掌握一個(gè)復雜的信息系統。這個(gè)信息系統要處理大量來(lái)自不同感官的信息，從音樂(lè )的學(xué)習上，能更純粹的了解人處理信息的方式。首先要對音樂(lè )中涉及的感官信息進(jìn)行分類(lèi)，例如聲音是基于聽(tīng)覺(jué)感官，演奏樂(lè )器是觸覺(jué)運動(dòng)感官，而五線(xiàn)譜的識別是視覺(jué)感官，相應的符號對應系統也是視覺(jué)感官，用手使用符號和記譜也是觸覺(jué)運動(dòng)感官。引入兩個(gè)原理，一個(gè)是，任意兩個(gè)現實(shí)重建的感官信息同時(shí)出現會(huì )發(fā)生關(guān)聯(lián)，一個(gè)是，對任何一種對應關(guān)系的使用和處理依賴(lài)于一個(gè)特定的控制系統。形象的表述就是，即使不借助樂(lè )器，也可以通過(guò)操作聲音信息在腦內建立起音樂(lè )回放和生成的機制，每類(lèi)信息關(guān)聯(lián)之間可以被獨立處理從而結合多感官構成復雜的符號對應系統。對絕對音高的識別能力可能是天生的的，但是每個(gè)人都可以達到一定的頻率識別精度，演奏弦樂(lè )器的人由于需要隨時(shí)控制音高，所以可以習得較高的頻率識別精度，而一般人平時(shí)不對不同調式的音高進(jìn)行區分，可能會(huì )降低對不同樂(lè )音頻率的識別精度。
認知處理。對實(shí)際音樂(lè )的處理是一個(gè)抽象化和符號化的過(guò)程，同時(shí)利用符號之間的關(guān)系可以反向重建復雜的音樂(lè )。認知的意義就是是否認識到相應信息的存在。例如，對于多樂(lè )器混合的音樂(lè )，我們可以通過(guò)把注意力放到特定樂(lè )器上從而認知到特定樂(lè )器更多的細節，這種操作的前提是擁有抽象和重建特定樂(lè )器發(fā)聲現象的控制系統?？刂葡到y可以通過(guò)學(xué)習過(guò)程建立，假如長(cháng)期不使用也會(huì )降低相應的性能，通過(guò)再學(xué)習可以恢復本來(lái)的穩定性。碎片信息的過(guò)多和其他控制系統的干擾會(huì )降低認知過(guò)程的效率，而控制系統的重建以及和其他感官建立關(guān)聯(lián)可以提高認知過(guò)程的穩定性和信息處理效率。通俗的表述就是，對特定音樂(lè )特定樂(lè )器之中要素的識別能力，是會(huì )變化和受影響的，一方面受識別能力本身的限制，一方面會(huì )受到環(huán)境信息以及心理狀態(tài)的影響。通過(guò)特定的信息操作可以強化對音樂(lè )中情感的感知能力，以及提高對音樂(lè )以及其中特定要素的專(zhuān)注度，同樣的音樂(lè )可以更加動(dòng)人。
穩態(tài)調控。人的不同感官的信息狀況都是動(dòng)態(tài)變化的，音樂(lè )作為涉及感官非常多的信息系統，既要調控音樂(lè )信息系統本身的穩定性，也要處理其他信息系統對音樂(lè )信息系統的影響。因為人能夠感知音樂(lè )中的不和諧性，以及對音樂(lè )進(jìn)行頻率拆分或傅里葉變換等抽象分析，所以人的思維系統本身可能也是基于和諧性不和諧性進(jìn)行運作的。重復輸入特定關(guān)聯(lián)的信息可以強化特定的關(guān)聯(lián)結構，并且強化特定模板的控制系統。抽象元素的提取會(huì )消除現實(shí)信息中不需要的信息的影響，動(dòng)態(tài)信息系統通過(guò)輸入有序度高的信息建立自身的有序結構，而耗散過(guò)程會(huì )增加動(dòng)態(tài)信息系統的無(wú)序度。具體來(lái)說(shuō)，人的思維和情緒的信息狀態(tài)是動(dòng)態(tài)變化的，控制碎片信息的輸入，有目的的輸入有序信息可以增加系統本身的穩定性和和諧性。而音樂(lè )信息系統作為復雜的控制系統，一方面有自身的穩定性，一方面可以用來(lái)調整心理狀態(tài)的穩定性。因為音樂(lè )對情緒要素的使用和觸發(fā)，可以增加情緒信息系統的可控性，避免特定情緒要素被過(guò)度強化。音樂(lè )信息系統具備對人所有基本感官的調控能力，所以在維持自身存在形式上，成熟的音樂(lè )信息系統可以起到有益的作用。而音樂(lè )信息系統的失穩會(huì )影響其他信息系統，反之亦然。所以，作為在信息時(shí)代大量處理信息的存在，做好多數信息系統的穩態(tài)調控是非常重要的。
本篇文章就到這里未知，比預先想的內容多，所以花了稍微多一些的時(shí)間，很多地方簡(jiǎn)化的比較厲害，不過(guò)考慮到本文意圖并不是做為詳細的教材，主要是整理一些基礎的理念，所以還算剛剛好吧。這一篇和前一篇都是幾年前寫(xiě)了一半棄了的坑，所以現在能寫(xiě)完真是舒服了，等填完這坑就…有點(diǎn)flag的味道。我前幾年想到這個(gè)構思時(shí)感覺(jué)這是超越時(shí)代的，不過(guò)現在總感覺(jué)被時(shí)代追上，看起來(lái)有點(diǎn)尷尬了。本文有與前文類(lèi)似的出發(fā)點(diǎn)，就是這些知識是固定的，一個(gè)人在12歲接觸和22歲接觸能帶來(lái)怎樣的不同呢，由此可以反思一般教育的意義究竟是什么。結論之前提過(guò)了，教育的解答應當在知識本身上，對抽象制度的哲學(xué)爭論無(wú)法得出有價(jià)值的結果。下一篇打算重新討論這個(gè)主題，就是所謂的教育問(wèn)題對話(huà)集，跟這兩篇復讀機式碼字不一樣，應該會(huì )坑比較長(cháng)的時(shí)間，因為我現在也想象不出用對話(huà)形式討論問(wèn)題會(huì )討論出個(gè)什么東西來(lái)。今年正好是輕音放送第十年，這方面的興趣也是從那時(shí)開(kāi)始的，不過(guò)也是世事無(wú)常，那時(shí)不會(huì )想到現在會(huì )發(fā)生什么，而現在只能相信未來(lái)了吧。
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