繁忙的工作之余，聽(tīng)聽(tīng)音樂(lè )，使腦子休息一下，這是很有必要的。有人在吃飯的時(shí)候，喜歡一邊吃一邊聽(tīng)音樂(lè )，也有人在看書(shū)時(shí)，喜歡一邊放著(zhù)音樂(lè )一邊看書(shū)（我就是這樣子）。在大飯店里，在酒吧間里，人們也可以聽(tīng)到音樂(lè )。在學(xué)校里，全天的課程結束之后，廣播臺也播放音樂(lè )，等等。以上這些例子都只能說(shuō)是“聽(tīng)音樂(lè )”，而談不上“欣賞音樂(lè )”。
所謂聽(tīng)音樂(lè )，只是讓音響刺激我們的聽(tīng)覺(jué)。雖然欣賞音樂(lè )也必須首先要讓音響刺激我們的聽(tīng)覺(jué)，然而它僅僅是欣賞音樂(lè )的第一步，它和欣賞音樂(lè )還有著(zhù)質(zhì)的差別。真正要做到欣賞音樂(lè )，還要深入地進(jìn)行到第二步與第三步。
我們常說(shuō)欣賞音樂(lè )可以陶冶我們的性情；欣賞音樂(lè )可以使人們得到高尚的情操，激發(fā)人們對生活的熱愛(ài)，對事業(yè)的追求，甚至不惜犧牲自己的生命。然而，如果只停留在“聽(tīng)音樂(lè )”這個(gè)最初級的階段，我們是不可能受到音樂(lè )的感染和熏陶的。因此，我們必須從聽(tīng)音樂(lè )開(kāi)始而進(jìn)入到“欣賞音樂(lè )”中去。
怎樣才算是欣賞音樂(lè )
欣賞音樂(lè )有三個(gè)階段：
第一階段就是上面所說(shuō)的“聽(tīng)音樂(lè )”。
第二階段是聯(lián)想與想象的階段。
欣賞音樂(lè )的時(shí)候，一定要注意力集中，用心去聽(tīng)，一面聽(tīng)一面進(jìn)行聯(lián)想或想象。例如，當你聽(tīng)一首有標題的敘事性較強的樂(lè )曲時(shí)，你就聯(lián)想這樂(lè )曲所描繪的具體故事情節。象貝多芬的《田園交響曲》所描繪的情節就比較具體。當然，也有不少樂(lè )曲并不具有具體的故事情節，而只是反映人們錯綜復雜的感情。當你聽(tīng)到這種樂(lè )曲的時(shí)候，其想象可不受任何限制和束縛，也就是隨意想象。
肖邦有一支樂(lè )曲，是在這樣的情景中得到靈感的：一位波蘭少婦俯身在搖籃旁，給她的獨生子唱著(zhù)歌謠，母親漸漸有了睡意，她好像聽(tīng)到有奇妙的合唱在預言她的小寶寶的未來(lái)－－他長(cháng)大將成為保衛祖國的勇士……年輕的母親唱著(zhù)唱著(zhù)就熟睡了。
如果沒(méi)有傳記家對這首樂(lè )曲的形象予以揭示，那么欣賞者就很難想象到作曲家原來(lái)的創(chuàng )作構思，而只能憑借音響感知和感情體驗進(jìn)行想象了。有一位鋼琴家對這首樂(lè )曲的解釋為：在恬靜的鄉村,遠處傳來(lái)馬蹄聲，一隊勇士浩浩蕩蕩而來(lái)，又漸漸遠去，消失在地平線(xiàn)上，田野、森林又恢復了先前的寧靜。他的想象和肖邦的構思就不完全一樣。
這說(shuō)明無(wú)標題音樂(lè )所引起的想象是相當自由的。如果有五個(gè)人聽(tīng)同一首樂(lè )曲，會(huì )談出五種不同的感受；就是同一個(gè)人在不同的時(shí)候聽(tīng)同一首樂(lè )曲，也會(huì )得到不同的感受。
欣賞音樂(lè )要用心聽(tīng)，同時(shí)還要聯(lián)想、想象，所以欣賞音樂(lè )是要下功夫的。它和消遣、娛樂(lè )和調劑生活完全是兩回事。
要豐富聯(lián)想和想象力，就必須同時(shí)加強對文學(xué)和繪畫(huà)的修養以及豐富自己的生活閱歷。當你聽(tīng)抗戰時(shí)期的革命歌曲時(shí)，由于你沒(méi)有那段生活經(jīng)歷，就難以產(chǎn)生聯(lián)想，所以在這方面就需要補課。當聽(tīng)一首樂(lè )曲時(shí)，你可以想你見(jiàn)過(guò)的一張繪畫(huà)；或者回想某本小說(shuō)里的一段，或者回憶在郊游時(shí)見(jiàn)到過(guò)的一幅自然景色。了解作曲者的生平，也可以幫助我們進(jìn)行想象。
有時(shí)候很難把所想象的東西，用適當的少量語(yǔ)言表達出來(lái)，即所謂“只能意會(huì )，不能言傳”。這種情況是常有的。但并不能因此就說(shuō)“音樂(lè )就是音樂(lè )，它不表達什么”。不管是標題音樂(lè )，還是無(wú)標題音樂(lè )，它們都是表達感情的，它們都有一定的內涵意義。真正的欣賞音樂(lè )，還不能停留在第二階段上，要使自己更進(jìn)一步地進(jìn)到第三階段。
第三階段可以稱(chēng)之為理性階段。
在一般的認識論中，感覺(jué)到的東西，只有達到理性階段才真正地感覺(jué)到了。音樂(lè )美是隱藏在音響深處的，你不潛入到音樂(lè )的深處，你就得不到音樂(lè )的美。那么，怎樣才能深入下去呢？
首先要對音樂(lè )有個(gè)基本認識，了解音樂(lè )的一些要素（節奏、旋律、和聲和音色），了解音樂(lè )的結構形式，在這個(gè)基礎上，對音樂(lè )作品的內容和其社會(huì )意義進(jìn)行理性認識。貝多芬說(shuō)：“自由與進(jìn)步是藝術(shù)的目標，如在整個(gè)人生中一樣”。舒曼說(shuō)：“世界上發(fā)生的一切，政治、文學(xué)、人類(lèi)都使我感動(dòng)，對于這一切我都按照我的方式進(jìn)行思考，都通過(guò)音樂(lè )來(lái)發(fā)泄……”。
在音樂(lè )欣賞中，由于音樂(lè )作品的體裁、種類(lèi)不同，理性認識的表現形式也會(huì )有所不同。在聲樂(lè )作品中，理性認識就表現得比較直接和明顯。對器樂(lè )音樂(lè )欣賞，理性認識則呈現出比較復雜的情況。除去了解作者的生平外，還要了解作者所處的時(shí)代環(huán)境。例如欣賞柴可夫斯基的《第六（悲愴）交響曲》時(shí)，就要了解在沙皇專(zhuān)制統治下俄國的黑暗現實(shí)，以及那時(shí)一些向往自由的俄國知識分子如何深陷在苦悶、彷徨的精神狀態(tài)之中。又如貝多芬的第五交響曲《命運》，通過(guò)形象的邏輯發(fā)展，深刻揭示出在與命運的殊死搏斗中，個(gè)人奮斗只有同人民群眾的洪流匯合在一起時(shí)才能取得勝利的哲理思想（不是俺一家之言，是教科書(shū)上寫(xiě)的）。
在音樂(lè )欣賞中，既要“入乎其中”，又要“出乎其外”。正如美國作曲家柯普蘭所說(shuō)：“從某種意義上來(lái)說(shuō)，一個(gè)理想的音樂(lè )聽(tīng)眾同時(shí)既置身于音樂(lè )之中，又置身于音樂(lè )之外；既評判它，又欣賞它……”。在實(shí)際的音樂(lè )欣賞中，我們往往會(huì )發(fā)現欣賞者一邊欣賞一邊發(fā)出感嘆和議論。例如，樂(lè )曲美與不美，表演水平如何等。
評判（即審美評價(jià)）一般有兩種：一種是“順態(tài)”的，即欣賞者對作曲家持贊賞的態(tài)度。另一種是“逆態(tài)”的，例如有些無(wú)病呻吟的流行音樂(lè )和一些媚俗的器樂(lè )改編曲，只要我們提高音樂(lè )修養，提高對音樂(lè )的審美能力，就會(huì )自覺(jué)地厭棄它和抵制它。這就是一種“逆態(tài)”的審美評價(jià)。
在音樂(lè )欣賞的第三階段里，還可分出三個(gè)層次，它們是：（一）對音樂(lè )作品的內容和社會(huì )意義進(jìn)行理性認識（大家不要小看這一點(diǎn)，不妨想想《夢(mèng)醒時(shí)分》在臺灣是如何流行開(kāi)來(lái)的）；（二）對音樂(lè )作品進(jìn)行審美評價(jià)；（三）在欣賞音樂(lè )時(shí)要領(lǐng)會(huì )旋律與調性發(fā)展的奧妙和細膩；和聲的進(jìn)行及配器的手法所產(chǎn)生的美妙效果；樂(lè )曲形式在結構上的變化和統一；有時(shí)還要欣賞演奏、演唱的技巧以及樸實(shí)、優(yōu)美的臺風(fēng)等。
欣賞音樂(lè )的好處
真正的欣賞音樂(lè )是強度極大的腦力勞動(dòng)，不過(guò)這個(gè)時(shí)候只有大腦的右半球在進(jìn)行著(zhù)緊張的活動(dòng)，而左半球卻得到了充分的休息。所以欣賞音樂(lè )不但能夠提高學(xué)習效率，同時(shí)還能培養形象思維能力，對于創(chuàng )造能力的培養也大有好處。
愛(ài)因斯坦終身學(xué)習與研究的，一是音樂(lè )，二是物理。他六歲就開(kāi)始學(xué)習小提琴，并深有體會(huì )地說(shuō)：“紅花再紅，也要綠葉配；人生再美，也需藝術(shù)伴隨”。他父親送給他一個(gè)指南針，他則發(fā)現在音樂(lè )與小指南針里有相同的東西，這就是“奧秘”與“未知”。他說(shuō)，音樂(lè )是智慧，是科學(xué)。愛(ài)因斯坦在很小的時(shí)候就已察覺(jué)到“這個(gè)世界可以由音樂(lè )的音符來(lái)組成，也可以由數字公式來(lái)組成”。因為宇宙間的每一種物體都是按照一種特殊的頻率在振動(dòng)著(zhù)。而頻率正是音樂(lè )的基礎之一。在大學(xué)的時(shí)候，他和艾倫菲斯特（和普朗克一樣是出色的鋼琴家）常常演奏巴赫、海頓、莫扎特、貝多芬的樂(lè )曲。他們陶醉在這些探求未知世界的大師們的樂(lè )曲中。在他研究相對論的日子里，每當他的思緒遇到障礙時(shí)，就走到鋼琴旁，彈奏幾個(gè)清澈而富有邏輯的和弦，讓音樂(lè )的聲音幫助自己推開(kāi)未知的大門(mén)。這許多音樂(lè )活動(dòng)發(fā)展了他的右腦，擴展了他右腦的能力。而且實(shí)踐證明，諾貝爾獎金獲得者大多是右腦發(fā)達型的。
任何一種有形實(shí)體的科學(xué)發(fā)明，都不是在純粹的抽象思維中完成的， 必須有形象思維參與創(chuàng )造過(guò)程。列寧說(shuō)：“數學(xué)上也需要幻想的，甚至沒(méi)有它就不可能發(fā)明微積分”。
愛(ài)因斯坦從科學(xué)研究中感受到想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著(zhù)世界上的一切，推動(dòng)著(zhù)進(jìn)步，并且是知識進(jìn)化的源泉。達爾文說(shuō)：“每周至少聽(tīng)一次音樂(lè )，……失去這些愛(ài)好，無(wú)疑就會(huì )失去幸福，也許還會(huì )影響智力”。愛(ài)因斯坦從小就走上音樂(lè )之路，古典音樂(lè )大師的樂(lè )曲啟迪他想問(wèn)題更為開(kāi)闊，因為旋律總是變化的，而且變化又很協(xié)調；它的和聲總是在運動(dòng)，協(xié)和－－不協(xié)和－－協(xié)和（解決音），這種音樂(lè )中的對立統一規律正是客觀(guān)世界的反映。
朋友們，熱愛(ài)音樂(lè )吧！它給予你的會(huì )比你所期望的更多。
個(gè)人建議：（僅供參考）
1 從經(jīng)典的古典小品聽(tīng)起，如施特勞斯、柴可夫斯基和莫扎特等人的作品， 因為他們的作品通常都是以旋律見(jiàn)長(cháng)，容易被人接受，然后再深入一些深奧的大型作品，如貝多芬、瓦格納和勛伯格等人的作品。
2 購買(mǎi)CD時(shí)首先選擇自己喜歡聽(tīng)的作品，不要按照《CD圣經(jīng)》等書(shū)照著(zhù)買(mǎi)，其次再注意版本，最后才是價(jià)格。只買(mǎi)對的，不買(mǎi)貴的。入門(mén)以后方可買(mǎi)本《企鵝唱片指南》參考。
3 找一些欣賞音樂(lè )的相關(guān)書(shū)籍閱讀。而豐富古典音樂(lè )作品知識則推薦《古典作曲家排行榜》一書(shū)（海南出版社出版），這本書(shū)委實(shí)不錯。
音樂(lè )有兩類(lèi)，一類(lèi)是交響樂(lè )和輕管弦樂(lè )，另一類(lèi)是舞蹈音樂(lè )、流行音樂(lè )和爵士音樂(lè )。
古典音樂(lè )往往指稱(chēng)嚴肅音樂(lè )，也指一些已得到公認的經(jīng)典作品。
一般演奏人數在10人以?xún)?，演奏古典音?lè )均稱(chēng)室內樂(lè )。每一樂(lè )器各擔任一個(gè)聲部演奏時(shí)，兩件樂(lè )器合奏的稱(chēng)二重奏，三件樂(lè )器合奏的稱(chēng)三重奏......八件樂(lè )器合奏的稱(chēng)八重奏，但以鋼琴三重奏、弦樂(lè )四重奏及鋼琴五重奏最盛行。編制在十人以上者，稱(chēng)為室內管弦樂(lè )。大規模的器樂(lè )演奏稱(chēng)為管弦樂(lè )，近代管弦樂(lè )團又稱(chēng)交響樂(lè )團和交響管弦樂(lè )團。古典交響樂(lè )團的編制在30人以上，有時(shí)可多達100人或150人。演奏輕音樂(lè )及爵士音樂(lè )的樂(lè )隊，通稱(chēng)為小爵士樂(lè )隊，一般人數較少，但輕音樂(lè )隊也有超過(guò)30人以上編制的?，F代伴舞樂(lè )隊不使用弦樂(lè )器而單純以銅管和木管樂(lè )器為主要旋律樂(lè )器，與維也納圓舞曲樂(lè )隊截然不同。
大型管弦樂(lè )團的配置，弦樂(lè )器的人數約占60％，木管樂(lè )器的人數約占15％，銅管樂(lè )器的人數約占15％，打擊樂(lè )器的人數約占10％。通常左前邊是小提琴，中音提琴在中間偏右，右前邊是大提琴，最右是倍大提琴。弦樂(lè )器后面是木管樂(lè )器組，定音鼓在后排中心位置。大小軍鼓、鈸等其它打擊樂(lè )器在定音鼓左側。銅管樂(lè )器組在定音鼓右側。豎琴、鋼琴在左中部。
管弦樂(lè )團有4個(gè)主要的聲部：
(1)弦樂(lè )器
小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴(倍司)。
(2)木管樂(lè )器
長(cháng)笛(橫笛)、短笛、雙簧管(英國管)、單簧管(豎笛、黑管)、低音管(大管、巴松管)。
(3)銅管樂(lè )器
小號、長(cháng)號(拉管)、圓號(法國號)、大號。
(4)打擊樂(lè )器
定音鼓、大鼓、小鼓、鈸、三角鐵、鈴、銅鑼、木琴、鋼片琴等。
音樂(lè )的元素是音，作曲家不能像文字般明確表達感情，只能用聲音的表現來(lái)引起人們的情緒。音樂(lè )的四個(gè)基本要素是節奏、旋律、和聲及音色。節奏使人們聯(lián)想起形體動(dòng)作，旋律使人們聯(lián)想起精神情緒。音樂(lè )以旋律的差別，節奏的快慢，聲音的高低強弱，和聲的變化，以及音色的不同等方法來(lái)表現其情感。比如以大調表示愉快、雄壯，小調表示悲哀、憂(yōu)郁；緊張而短促的節奏表現奮發(fā)激怒，和緩而悠長(cháng)的節奏表現婉轉柔和，音高且強為熱情，音低而弱為沉靜；不協(xié)和音表示奮斗爭執，協(xié)和音表示和平寧靜；小號表現戰爭，雙簧管表現田園等等。
怎樣欣賞音樂(lè )？
每個(gè)人都根據自己不同的欣賞能力和愛(ài)好來(lái)傾聽(tīng)音樂(lè )。為便于分析，我們把對音樂(lè )的欣賞分成3個(gè)方面。
(1)美感
聽(tīng)音樂(lè )純粹是對音樂(lè )的樂(lè )趣，只求悅耳，僅是知覺(jué)的欣賞，不需要任何形式的思考，任由音樂(lè )的感染力將自己帶進(jìn)一個(gè)幻想的境界。如干某件事時(shí)，將音響打開(kāi)，心不在焉地沉浸在音樂(lè )中。這時(shí)單憑音樂(lè )的感染力就把人帶到一種無(wú)意識然而又有魅力的心境中去。
美感在音樂(lè )中占有非常重要的位置，但不應讓它占過(guò)多位置。即使在這個(gè)聆聽(tīng)音樂(lè )的初級階段，也應采用更有意義的聆聽(tīng)方式。
(2)表達
所有音樂(lè )都有表達能力，音符后面總具有某種涵義，這種涵義構成作品的內容，能喚起情感，這是情感的欣賞。
(3)純音樂(lè )
音樂(lè )除了令人愉快的音響和所表達的感情外，還存在于音符和對音符的處理之中。為了追隨作曲家的思路，有意識地探求樂(lè )曲的結構、主題的變化及作曲家技巧的運用，這是理智的欣賞，也是欣賞音樂(lè )的高級階段。
大多數聽(tīng)者并不能充分意，識到這第3方面。明智的聆聽(tīng)者必須準備加強自己對音樂(lè )素材及其發(fā)展情況的意識。他必須更有意識地聆聽(tīng)旋律、節奏、和聲及音色。尤為重要的是，追隨作曲家的思路，懂得一些音樂(lè )曲式的原理。
理想的聆聽(tīng)者是既能進(jìn)入音樂(lè )又能超脫音樂(lè )的人，他一面品評音樂(lè )，一面欣賞音樂(lè )，不斷加深對音樂(lè )的理解。
要對音樂(lè )加以理解，唯一的方法就是傾聽(tīng)，只有從頭至尾地反復認真地傾聽(tīng)，直到熟悉，才能加深理解。
當你聽(tīng)到一個(gè)旋律，能把它辨認出來(lái)時(shí)，你就具備了欣賞音樂(lè )的條件。若能聽(tīng)出不同演奏家演奏同一首曲子時(shí)表現方法的差別，并了解作曲家的想法，那你已經(jīng)踏入欣賞音樂(lè )的大門(mén)。
音樂(lè )都有表達能力，從而具有某種涵義，但無(wú)法用語(yǔ)言說(shuō)清楚，也沒(méi)有必要去找恰當的言詞來(lái)表達音樂(lè )的涵義。
音樂(lè )的表現方法大致可分為純音樂(lè )(absolute music)和標題音樂(lè )(programmemusic)兩類(lèi)。以音樂(lè )本身為目的的音樂(lè )，稱(chēng)為純音樂(lè )，它只以音和形式來(lái)構成，是與音樂(lè )本身以外任何事物無(wú)明確聯(lián)系的音樂(lè )。絕大部分器樂(lè )曲，如交響曲和奏鳴曲即屬此范疇。把文學(xué)、思想、繪畫(huà)等內容以具體性的標題暗示的音樂(lè )，總稱(chēng)為標題音樂(lè )。
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