傳統美學(xué)觀(guān)念與設計審美思想
(一)從設計師的角度認識傳統美學(xué)的特點(diǎn) 要認識中國傳統美學(xué)觀(guān)念，一定要把握住中國美學(xué)歷史發(fā)展的特點(diǎn)： 首先，在中國歷史上，自先秦諸子以來(lái)，到漢魏的王充、劉勰，再到清代的王夫之、葉燮，許多的哲學(xué)家同時(shí)又是美學(xué)家，在他們的著(zhù)作中存在了大量的美學(xué)思想。除了哲學(xué)家，歷代著(zhù)名的詩(shī)人、畫(huà)家、戲劇家、書(shū)法家等所留下的詩(shī)文理論、繪畫(huà)理論、戲劇理論、書(shū)法理論、音樂(lè )理論中，也包含有豐富的美學(xué)思想，"而且往往還是美學(xué)思想史中的精品"。這些寶貴的思想遺產(chǎn)材料豐富，涉及范圍廣泛，值得現代設計師有很好地學(xué)習。 其次，中國各門(mén)傳統藝術(shù)(詩(shī)文、繪畫(huà)、戲劇、音樂(lè )、書(shū)法、建筑等)不但都有自己獨特的體系，而且各門(mén)傳統藝術(shù)之間，往往互相影響，甚至互相包含。"譬如在詩(shī)文、繪畫(huà)中可以找到園林建筑藝術(shù)所給予的美感或園林建筑要求的美，而園林建筑藝術(shù)又受詩(shī)歌繪畫(huà)的影響，具有詩(shī)情畫(huà)意。"各門(mén)藝術(shù)既具有自身的美感獨特性，又在審美觀(guān)方面有許多相同之處和相通之處。這個(gè)特點(diǎn)使設計師可以在傳統工藝產(chǎn)品的范圍之外更加廣泛地接觸到中國傳統審美觀(guān)念的實(shí)質(zhì)。 第三，美學(xué)的理論形式之外，在古代勞動(dòng)人民創(chuàng )造的大量工藝產(chǎn)品之中，也體現出了豐富的美學(xué)思想。雖然自先秦諸子以來(lái)，造物的工藝就一直被歸于"形而下"的范疇，但從先輩能工巧匠的高度技巧之中仍然表現出了他們的藝術(shù)構思和美的理想，正如馬克思所說(shuō)，他們是按照美的規律來(lái)創(chuàng )造的。古人強調"技進(jìn)乎道"，從實(shí)際操作的高超技藝中可以歸結出美的規律"道"。技藝的神化，進(jìn)乎道，亦出乎道，道是技的立足根本，技是道的外在表現和激發(fā)因素。這種道與技的辨證關(guān)系，應該為現代設計師所把握。 充分了解了以上特點(diǎn)，我們作為現代設計師就可以明白，中國美學(xué)的發(fā)展史，能夠帶給我們豐富的美學(xué)思想、多元的傳統文化和對工藝、設計、美的規律的進(jìn)一步認識，并能夠提供給我們許多資料和新的啟發(fā)。這對把從理論上進(jìn)行的設計研究推到一個(gè)新的高度以及對實(shí)際工作中創(chuàng )作思想的激發(fā)都是大有裨益的。
(二)中國傳統美學(xué)思想 中國美學(xué)的起點(diǎn)是從老子美學(xué)開(kāi)始。數千年以來(lái)，大量的哲學(xué)家、美學(xué)家、藝術(shù)家不斷在這一領(lǐng)域進(jìn)行探索，從而形成了玄機獨具，博大精深的中國美學(xué)體系。這個(gè)體系中蘊藏了中國文化的傳統精髓，從思想到行為上都潛移默化地影響著(zhù)國人。在這個(gè)浩如煙海的大范圍內進(jìn)行總結和歸納，顯然是一件艱苦的工作，因此在本文中只能就中國古典美學(xué)中最有代表性和影響力的幾個(gè)命題從設計審美的角度進(jìn)行論證。 (1)傳統美學(xué)中"和"的思想 從柏拉圖開(kāi)始，西方文化一直是講主客二分的，于是在西方美學(xué)傳統中突出的特點(diǎn)是"以個(gè)體為美"，強調形象性、生動(dòng)性、新穎性，認為這是美之所以為美的重要屬性。換句話(huà)說(shuō)，"西方美學(xué)所欣賞的是‘個(gè)體‘和‘局部‘"。與西方人的這種審美趣味不同的是，中國傳統美學(xué)更強調"整體意識"，具體思想表現就是"以和為美"。 中國美學(xué)中的這種整體意識是建立在哲學(xué)的整體觀(guān)之上的。按照這種整體觀(guān)，世界是一個(gè)"包舉萬(wàn)有，涵蓋一切之廣大悉備系統，其間萬(wàn)物，各適其性，各得其所，絕無(wú)凌越其他任何存在者。同時(shí)，又為一交攝互融系統。其中一切存在及性相，皆彼是相需，互攝交融，絕無(wú)獨零零、赤裸裸，而可以完全單獨存在者。"以"和"為美，就是在進(jìn)行審美創(chuàng )造和評價(jià)時(shí)要具有整體意識，"和"而不"分"。譬如古人追求的"天人合一"、"知行合一"、"情景合一"，正是整體意識的體現。 對"和"的重視是由孔子那里傳下來(lái)的?？鬃诱f(shuō)："禮之用，和為貴。"這是以孔子為代表的儒家美學(xué)的出發(fā)點(diǎn)，中心就是探討審美和藝術(shù)在社會(huì )生活中的作用(這里所用的"藝術(shù)"一詞既包括文學(xué)、音樂(lè )等藝術(shù)形式，也包括裝飾、工藝、建筑等造物形式)?？鬃诱J為，審美和藝術(shù)在人們?yōu)檫_到"仁"的精神境界而進(jìn)行的主觀(guān)修養中能起到一種特殊的作用，審美、藝術(shù)和社會(huì )的政治風(fēng)俗之間有著(zhù)重要的內在聯(lián)系。為了使藝術(shù)在社會(huì )生活中能產(chǎn)生積極的作用，必須對藝術(shù)本身進(jìn)行規范，藝術(shù)必須符合"仁"的要求，必須包含道德的內容。 那么究竟什么是"仁"呢？《論語(yǔ)》中告訴我們："克己復禮為仁"?？鬃佑终f(shuō)："君子而不仁者有矣夫，未有小人而仁者也"。由此看來(lái)，"仁"是一種天賦的道德屬性， 孔子美學(xué)在這里強調的是審美中的道德問(wèn)題。 將道德觀(guān)與審美結合在一起是儒家美學(xué)的最大特點(diǎn)?！墩撜Z(yǔ)》中有言"子謂《韶》：‘盡美矣，又盡善矣?！?謂《武》："盡美矣，未盡善也。"孔子認為韶樂(lè )不僅符合形式美的要求，而且符合道德要求，而武樂(lè )則不完全符合道德的要求。 可見(jiàn)，藝術(shù)包含了道德內容才能引起美感。所以孔子強調藝術(shù)要包含道德內容，強調"美"與"善"的統一，"和為貴"。 "美"與"善"的統一，在一定意義上也就是指形式與內容的統一。"美"是形式，"善"是內容。藝術(shù)的形式應該是"美"的，而內容則應該是"善"的(孔子這里提出的"美"與"善"，與本文第一章提出的"美"與"善"的范疇并非完全一致，筆者提出的"美"與"善"更強調二者之間相互包融的關(guān)系特征。但在形式與內容的關(guān)系上，筆者是遵循孔子關(guān)于"美"與"善"統一的認識的)。 孔子提出的"文質(zhì)彬彬"的命題進(jìn)一步論證了"美"與"善"的關(guān)系?！墩撜Z(yǔ)》記載： 子曰："質(zhì)勝文則野，文勝質(zhì)則史。文質(zhì)彬彬，然后君子。" 這里固然是講一個(gè)人的修養問(wèn)題，"質(zhì)"指人的內在道德品質(zhì)，"文"指人的文飾。但將孔子這個(gè)命題擴展到審美領(lǐng)域中，"文"和"質(zhì)"的統一，也就是"美"和"善"的統一。 儒家美學(xué)這個(gè)思想在中國美學(xué)史上以至傳統文化體系中影響很大。歷代的美學(xué)家、藝術(shù)家在處理藝術(shù)的內容和形式的關(guān)系問(wèn)題上，多數人都主張內容與形式的統一，而反對"質(zhì)勝文"和"文勝質(zhì)"這兩種偏向。中國傳統藝術(shù)作品中(書(shū)畫(huà)、戲劇、建筑、工藝產(chǎn)品)很少能發(fā)現文質(zhì)不符的例子，藝術(shù)家們用一種十分含蓄而又優(yōu)雅的手法將"文"和"質(zhì)"融匯到一起。 根據這種"美善統一"的觀(guān)點(diǎn)，儒家美學(xué)建立了自己對藝術(shù)的審美標準?！墩撜Z(yǔ)》記載： 子曰："《關(guān)睢》樂(lè )而不淫，哀而不傷。" 顏淵問(wèn)為邦。子曰："行夏之時(shí)，乘殷之輅，服周之冕，樂(lè )則《韶》、《舞》。族鄭聲，遠佞人；鄭聲淫，佞人殆。" "樂(lè )而不淫，哀而不傷"，就是儒家的審美標準。這個(gè)審美標準用一個(gè)字來(lái)概括，就是"和"。 孔子倡導的"和"的美學(xué)思想對后世有著(zhù)深遠的影響，很多藝術(shù)家的審美理想、審美趣味都是以這個(gè)"和"字為核心的。 中國古代的藝術(shù)家始終致力于"以整體為美"的創(chuàng )作，將天、地、人、藝術(shù)、道德看作一個(gè)生氣勃勃的有機整體。只有"和"才有美，"匪和弗美"。因此中國藝術(shù)"所注重的，并不像希臘的靜態(tài)雕刻一樣，只是孤立的個(gè)人生命，而是注重全體生命之流所彌漫的燦然仁心與暢然生機"。在古代藝術(shù)家的心目中，"和"是宇宙萬(wàn)物的一種最正常的狀態(tài)、最本真的狀態(tài)和最具有生命力的狀態(tài)，因此也是一種最美的狀態(tài)。所以他們說(shuō)："和實(shí)生物，同則不繼"。"和"是具有包容性的，是豐富的，所以是美的。"以和為美"，也就是以豐富為美，以多樣性為美，這是對"和"的理解的另一層涵義。 把"和"的觀(guān)念應用于造物工藝之上，主要就體現在形式與功能的適度結合。在中國設計的歷史上，漆器和瓷器的設計是對這一觀(guān)點(diǎn)最具代表性的詮釋。漆器工藝在秦漢時(shí)期就在造型設計、裝飾、工藝材料以及技術(shù)等諸方面達到了相當高的水平，它具有質(zhì)輕、形美、耐用和華貴的特點(diǎn)。為了適應生活中的需要，古代工匠設計出了多功能、組合化、系列化的漆器產(chǎn)品。從馬王堆出土的15件漆奩中就有雙層奩5件，制作精細，裝飾華美，表現出高度的設計匠心和功能的合理性。漆器的設計將實(shí)用功能和審美功能完美地結合在一起，既有良好的使用性、操作性，造型與裝飾又是多樣化的。瓷器的設計同樣也是如此，造型優(yōu)美，比例尺度恰當，工藝精巧。設計與使用目的的和諧統一，造型與裝飾在注重整體效果之下的多樣化，創(chuàng )造出了實(shí)用和美觀(guān)的典范。 "和"的觀(guān)念還要求一切工藝產(chǎn)品都要兼養人的肉體和精神兩個(gè)方面，達到"體舒神怡"的雙重效能。在這一點(diǎn)上，不僅儒家美學(xué)如此，道家的美學(xué)觀(guān)也主張精神與肉體兼養，美與善合璧。如傾向于道家理論的嵇康在《養生論》中曾寫(xiě)道： 是以君子知形恃神以立，神須形以存。悟生理之易失，知一過(guò)之害生。故修性以保神，安心以全身。愛(ài)憎不棲于情，憂(yōu)喜不留于意。泊然無(wú)感，而體氣和平。又呼吸吐納，服食養身；使形神相親，表里俱濟也。 這種"體舒神怡"、形神兼養的要求對古代工藝設計的思想、技法、表現形式提出了規定。因此在古代工藝產(chǎn)品中講究和諧，講究節制，過(guò)分強調設計中的某一方面，必然會(huì )導致"失和"。這也就是為什么我國古代藝術(shù)家的造型審美趣味很少指向"五色"、"五音"、"五味"等炫人耳目之物，而更多指向"樸素"、"平淡"一類(lèi)對象的根本原因所在。具體表現在藝術(shù)創(chuàng )作和欣賞中，就是" 尚清"的審美追求。從這一層意義上來(lái)說(shuō)，中國古代審美要求"內斂"，正是美善統一的自覺(jué)要求，與西方審美觀(guān)中張揚的唯美主義、片斷性思維相比，是一種看待世界更為客觀(guān)的視角。
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