最近,最引人注目的文化新聞人物非龐麥郎和余秀華莫屬。前者是一名業(yè)余歌手,憑借一首“神曲”《我的滑板鞋》迅速走紅網(wǎng)絡(luò ),后者是一位身患腦癱疾病的女農民詩(shī)人,因為身份的特殊性,引發(fā)各方媒體的關(guān)注?;蛟S因為他們都來(lái)自社會(huì )底層的緣故,他們的走紅更被視作“草根逆襲成功”的又一范本。其實(shí),對于龐麥郎及其作品而言,關(guān)注并不等于點(diǎn)贊,圍觀(guān)并不等于叫好,當龐麥郎們不僅博得觀(guān)眾的眼球,而且贏(yíng)得觀(guān)眾口碑的時(shí)候,才能算“逆襲成功”。至于余秀華,大家不去關(guān)心其作品而把更多關(guān)注點(diǎn)放在其身份上,這不管對其個(gè)人還是對文學(xué)本身,都是一種不公平。今日,本版特約請兩位業(yè)內人士來(lái)談?wù)勥@兩位新聞主角,他們的觀(guān)點(diǎn)或許可以帶給我們新的思考。
一位“90后”的朋友向我推薦約瑟翰·龐麥郎的歌曲《我的滑板鞋》,據說(shuō)是風(fēng)靡網(wǎng)絡(luò )的新“神曲”。我聽(tīng)完后確實(shí)如網(wǎng)絡(luò )語(yǔ)所說(shuō)的:整個(gè)人都不好了。
這首新“神曲”給人的感覺(jué)似乎是一首游戲之作:不講究發(fā)音吐字,沒(méi)有節奏感,沒(méi)有旋律美感,歌詞也不負載任何內涵。至于這首歌曲的宣傳稿說(shuō)“其包含了R&B、舞曲、新金屬、電子音樂(lè )、英倫搖滾等多種音樂(lè )風(fēng)格”,我只能理解為這是對以上所有歌曲風(fēng)格的嘲弄與諷刺。
近年來(lái)的樂(lè )壇,“神曲”頻現,前有韓國的《江南Style》,后有中國的《小蘋(píng)果》。這類(lèi)“神曲”的歌詞呈現扁平化特質(zhì)并嵌入了網(wǎng)絡(luò )時(shí)尚語(yǔ)言,句式嬉笑怒罵、淺顯直白、毫不掩飾;旋律上,走復古迪斯科路線(xiàn)并加入了電子、民樂(lè )、新世紀音樂(lè )、復古金屬等多種元素,配樂(lè )舞蹈經(jīng)過(guò)精心編排而夸張幽默、簡(jiǎn)潔易學(xué),整體的音樂(lè )效果就是讓你聽(tīng)一兩遍就能記住,因此很多“神曲”成為了廣場(chǎng)舞大媽的至愛(ài)金曲。有的“神曲”還吸收利用了民歌元素,具有強烈的民族特色,如《最炫民族風(fēng)》《月亮之上》《傷不起》《套馬桿》等。這些“神曲”繼承了傳統民歌元素的基因,在音色、節奏、音準等方面沒(méi)有突破我們的欣賞底線(xiàn),甚至因為雜糅了民族旋律與現代風(fēng)格,而造就了一種特殊的音樂(lè )美感。
然而《我的滑板鞋》卻不在此列,因為它連音樂(lè )最基本的規矩都沒(méi)有遵循,甚至能否稱(chēng)之為“歌曲”我都持懷疑態(tài)度。聽(tīng)《我的滑板鞋》最多只能“呵呵”一笑而過(guò),別想從中獲得音樂(lè )的美感,也別指望浮躁的心靈能從中獲得點(diǎn)滴安慰。如果想從中觀(guān)察和體驗作品的內涵與意義,那就更是緣木求魚(yú)了。
也有人拿《我的滑板鞋》和龐麥郎的超高人氣說(shuō)事,覺(jué)得聽(tīng)的人越多越是好東西,甚至認為這是民間藝術(shù)和“草根藝人”的“成功逆襲”。殊不知,大眾傳媒時(shí)代,很多時(shí)候社會(huì )的“審丑心理”比對審美的追求更能左右人們手中的鼠標。從當年網(wǎng)友對“芙蓉姐姐”“鳳姐”的追捧到后來(lái)觀(guān)眾對“干露露”母女的關(guān)注,哪一次不是湊熱鬧式的“審丑”?因此,關(guān)注并不等于點(diǎn)贊,圍觀(guān)并不等于叫好,當“草根藝人”不僅博得觀(guān)眾的眼球,而且贏(yíng)得觀(guān)眾口碑的時(shí)候,才能算“逆襲成功”。如果把觀(guān)眾的圍觀(guān)看熱鬧,理解為觀(guān)眾的認可,甚至認為“這就是社會(huì )的主流審美取向”而一條道走到黑,那最終只能落得個(gè)“曲終人散皆是夢(mèng),繁華落盡一場(chǎng)空”的結局。
去精英化是現代社會(huì )的特點(diǎn)和趨勢。人們對高大上的文化藝術(shù)和文藝家不再仰著(zhù)看,反而對來(lái)自民間和基層的文藝創(chuàng )作產(chǎn)生更大的興趣,這其實(shí)很正常。隨著(zhù)人們文藝素養的提高和傳播技術(shù)的進(jìn)步,可能會(huì )有越來(lái)越多的普通人進(jìn)行音樂(lè )創(chuàng )作并發(fā)表傳播自己的作品,這是時(shí)代進(jìn)步的表現,是好事。但文藝創(chuàng )作門(mén)檻的降低和作品傳播條件的便利,不能成為拉低音樂(lè )審美底線(xiàn)和降低音樂(lè )作品標準的理由。因此,筆者以為,不管是“草根藝人”,還是成名的文藝家,搞音樂(lè )創(chuàng )作,都要有基本的規矩,都要遵循基本的藝術(shù)規律,都要堅守基本的審美底線(xiàn)。作為“草根藝人”的龐麥郎們,不妨趁著(zhù)觀(guān)眾的熱情還在,趁機提高作品的質(zhì)量和審美水準,只有這樣,才能在藝術(shù)的道路上走得更遠。這不是說(shuō)教,而是忠告。
(李廣平 作者為音樂(lè )制作人)
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