全方位教你拍得精彩
雖然說(shuō)：“工欲善其事，必先利其器”，但是對于廣大dv愛(ài)好者來(lái)說(shuō)，有了一臺好的攝像機與拍攝出令人心曠神怡的作品之間還有很長(cháng)的路要走。而攝像技巧無(wú)疑是這段路的起點(diǎn)，只有掌握了良好的攝像技巧，才能為做出好的dv成品打下堅實(shí)的基礎。小關(guān)接觸攝像機有幾年了，在這里將我的經(jīng)驗與大家一起分享，希望對大家攝像有所幫助，也希望大家能夠借此為平臺，一起提高我們攝像水平。
要想拍出好的素材，要注意以下幾點(diǎn)：
1．攝像一定要穩，是攝像愛(ài)好者要牢記的第一要素。
穩定的畫(huà)面給人一種安全、真實(shí)、美好的享受，讓人看了感覺(jué)非常的舒服；如果畫(huà)面不穩定，那么整個(gè)畫(huà)面就會(huì )抖來(lái)抖去，讓人看不清楚主體，很難理解你的拍攝意圖。而且畫(huà)面讓人看得眼花繚亂，造成心理上的影響，讓人感覺(jué)心煩意亂、十分的焦躁。這一點(diǎn)我不從心理學(xué)解釋?zhuān)皇谴蠹液?jiǎn)單想一想，一個(gè)物體在你眼前跳來(lái)跳去，你想看清楚它又看不清，你的心情會(huì )好么？所以保持畫(huà)面的一貫穩定性是攝像的第一前提，不管是推、拉、搖、移、俯、仰、變焦等拍攝，總是要圍繞著(zhù)怎樣維持畫(huà)面的穩定展開(kāi)工作，這樣才能拍攝出好的素材?？偨Y起來(lái)，保持畫(huà)面的穩定從三個(gè)方面可以很好的解決：
一．條件允許的時(shí)候堅決使用三角架
使用三角架是保持畫(huà)面穩定最簡(jiǎn)單也是最好的方法，其實(shí)電視臺無(wú)論拍攝電視劇還是拍攝晚會(huì )都會(huì )使用三角架，因為這樣可以最大程度的保持畫(huà)面穩定。有的人會(huì )說(shuō)，電視臺在拍攝新聞的時(shí)候不使用三角架也非常穩，但是那是由于電視臺的攝像師是專(zhuān)業(yè)人員，有很強的基本功，而且他們使用的都是肩扛式的機器。我們普通的攝像愛(ài)好者使用的是小機器，而且基本功和他們是天壤之別，所以，要保持畫(huà)面的高度穩定，使用三角架是最為穩妥的方式。這里我建議廣大攝像愛(ài)好者購買(mǎi)那些輕便的三角架，不但方便攜帶，而且還可以更大的突破環(huán)境的限制，在各種場(chǎng)合使用。
二．保持正確的拍攝姿勢
正確拍攝姿勢包括正確的持機姿勢和正確的拍攝姿勢，持機姿勢沒(méi)有固定的模式，因攝像機的不同而不同，但是一般在開(kāi)取景器的時(shí)候一定要用左手托住取景器，否則極易造成攝像機的晃動(dòng)。
拍攝姿勢主要有站立拍攝和跪姿拍攝：在站立拍攝時(shí)，用雙手緊緊地托住攝像機，肩膀要放松，右肘緊靠體側，將攝像機抬到比胸部稍微高一點(diǎn)的位置。左手托住攝錄像機，幫助穩住攝錄機，采用舒適又穩定的姿勢，確保攝錄機穩定不動(dòng)。雙腿要自然分立，約與肩同寬，腳尖稍微向外分開(kāi)，站穩，保持身體平衡。在搖時(shí)應將起幅放在身體不舒服位置，將落幅放在身體舒服位置，在條件允許的情況下盡量做到兩腳不動(dòng)。
采用跪姿拍攝時(shí)，左膝著(zhù)地，右肘頂在右腿膝蓋部位，左手同樣要托住攝錄機，可以獲得最佳的穩定性。在拍攝現場(chǎng)也可以就地取材，借助石頭、欄桿、樹(shù)干、墻壁等等固定物來(lái)支撐、穩定身體和機器。姿勢正確不但有利于操縱機器，也可避免因長(cháng)時(shí)間拍攝而過(guò)累。如果又搖的鏡頭時(shí)也要從不舒服位置向舒服位置搖。還有要注意的是不要玩瀟灑，避免一手拿著(zhù)機器拍來(lái)拍去或是邊走邊拍。
三．練好拍攝的基本功
練好基本功會(huì )為你的拍攝效果提供更好的保障，不僅可以提高你的拍攝穩定性，也可以提高各方面質(zhì)量，你將會(huì )為你的基本功的提高受益無(wú)窮?；竟Φ木毩曇皇且嗯?，二是要多看，看看別人或是電視中的畫(huà)面是怎樣，多多學(xué)習?？傊?，基本功的練習時(shí)不要求你冬練三九，夏練三伏的，多多注意積累就可以了。
2．學(xué)會(huì )構圖是攝像水平提高的關(guān)鍵
同繪畫(huà)和攝影一樣，攝像也是一種藝術(shù)手法，線(xiàn)條的明快以及畫(huà)面的和諧是關(guān)鍵，好的構圖不僅讓人感覺(jué)主題明確，而且會(huì )給人以視覺(jué)和心理上的沖擊，失敗的構圖則會(huì )讓人覺(jué)得你拍攝的素材雜亂無(wú)章。所以，攝像水平提高，必須從構好圖這個(gè)環(huán)節入手。攝像構圖我們要從以下幾個(gè)方面開(kāi)始：
一．合理利用遠、全、中、近、特
攝像的取景分為這幾種，畫(huà)面的視角由最大變到最小。遠景一般就是將攝像的鏡頭拉到最大附近，你的攝像取景達到攝像機所能取得的最大范圍，一般在表現宏大場(chǎng)面時(shí)候使用，主要是為了讓人氣勢磅礴、規模巨大的時(shí)候使用。全景一般指將一個(gè)事物的全貌展現給大家，例如拍攝人的全景，是將人從頭到腳全部收到鏡頭里面，讓人了解事物的全貌。中景是指取事物的一部分，但是是能夠突入主體而且基本上可以表現全部的部分，比如說(shuō)人物構圖，一般是指我們通常所說(shuō)的半身照，但是這里要特別注意，拍攝人的中景時(shí)切忌在人的關(guān)節比如膝蓋、腰部截圖。近景一般是著(zhù)力刻畫(huà)細節的時(shí)候是使用的表現手法，比如專(zhuān)拍人物的面部表情。特寫(xiě)就是進(jìn)一步的刻畫(huà)，這個(gè)在拍攝小動(dòng)物時(shí)候用的比較多，比如拍攝花瓣上的蜜蜂就必須用特寫(xiě)的手法來(lái)拍攝。景別的取舍主要要根據拍攝所要表達的主題來(lái)選擇，我們不是為了構圖而構圖，這一點(diǎn)一定要牢記在心。
二．學(xué)會(huì )黃金分割點(diǎn)構圖和三分之一構圖
數學(xué)我們學(xué)過(guò)，0.618是黃金分割點(diǎn)，我們一個(gè)畫(huà)面一般是將水平方向分割成0.618和0.382。一個(gè)畫(huà)面當中在黃金分割點(diǎn)的事物是最能引起視覺(jué)注意的坐標，而不是大家淺顯感覺(jué)的中點(diǎn)，所以我們在構圖時(shí)候，盡量避免將主體放在中心的做法，當然不是絕對，如果有了陪體，比如說(shuō)很多人在一排，那么我一定要將重要人物排在中心的呦。當然，我們所說(shuō)的黃金分割點(diǎn)是兩點(diǎn)，而不是單指左面或者有面的0.618。還有一種比較粗糙的方法，就是將一個(gè)畫(huà)面用兩條豎線(xiàn)和兩條橫線(xiàn)分為九個(gè)部分，那么四條線(xiàn)的四個(gè)交點(diǎn)基本上就是人的視覺(jué)中心，將主體放在交點(diǎn)上可以引起人的視覺(jué)注意的。
三．利用色彩和靜動(dòng)相襯構圖
紅花總要綠葉來(lái)襯托，我們將構圖也是這樣，如果整個(gè)畫(huà)面都是綠的，只有一點(diǎn)紅，那么無(wú)論這點(diǎn)紅在哪個(gè)位置，總能引起人的視覺(jué)注意，所以利用好色彩構圖往往能夠產(chǎn)生你意想不到效果。還有就是靜動(dòng)對比構圖，在電視上我們經(jīng)?？吹杰?chē)輛來(lái)來(lái)往往，人潮涌來(lái)涌去，只有主角在街上慢慢行走，那么我們自然就注意他而忽略了其它的背景。同理，所有的都是靜止的，一個(gè)物體在動(dòng)，我們也會(huì )自然的注意它。我們要合理運用靜動(dòng)相襯，可以拍出意想不到的效果呦。
3．合理利用光線(xiàn)是所拍攝畫(huà)面能夠良好還原的必要因素。
簡(jiǎn)單的介紹一下光線(xiàn)：順光，就是在拍攝時(shí)候機位與光源在同一條直線(xiàn)上而且方向相同。逆光：在拍攝時(shí)候機位與光源在同一條直線(xiàn)上而且方向相反。側順光：拍攝時(shí)機位與光源水平成一定的角度，但是同在主體一側。側逆光：拍攝時(shí)機位與光源水平成一定的角度，但是分布在主體的兩側。順光拍攝出來(lái)的畫(huà)面顯得特別平滑，但是會(huì )缺乏層次感，會(huì )產(chǎn)生平面的效果。逆光我就不建議大家運用，除非是在特殊的情況下或是在向表現特殊效果的時(shí)候。因為逆光在使用時(shí)如果采用平均曝光或是自動(dòng)曝光，主題會(huì )黑黑的，如果采用加大光圈，那么會(huì )造成整個(gè)背景的曝光過(guò)量，顯得特別的刺眼。測光在表現主體的層次感方面要強于順光，拍攝出的畫(huà)面有立體感。當然，我們采用光線(xiàn)時(shí)要根據具體的主題和光線(xiàn)來(lái)隨機使用，沒(méi)有絕對。不過(guò)我們一般不要使用頂光（就是光源在主體的頂部）和腳光（光源在主體的正下方）。因為這樣會(huì )將人拍的特別邪惡，電影里在拍攝反面角色經(jīng)常用到的。
4．掌握節奏能夠給人和諧的感覺(jué)
節奏問(wèn)題就比較難掌握了，這個(gè)要根據具體想表現的主題來(lái)采用不同的節奏，而且要在經(jīng)常拍攝，經(jīng)常鍛煉中逐漸的總結和摸索。這里小關(guān)拿舞臺攝像舉例，在比較舒緩的歌曲或是比較柔情的舞姿時(shí)，你一定要采用慢節奏；在比較火爆的歌曲或是勁舞的時(shí)候一定要采用快的節奏，也就是說(shuō)，攝像的節奏要與主體節奏相一致，這樣才能更好的表現主題。攝像機的節奏快滿(mǎn)主要有幾個(gè)方面來(lái)表現：推拉鏡頭速度、搖移鏡頭速度、主體變換速度、還有就是甩鏡頭的速度。
5．合理利用手動(dòng)會(huì )提高你的拍攝水平
我是不推崇任何時(shí)候攝像都用自動(dòng)的，雖然現在攝像機的自動(dòng)功能十分的完善，但是廣大dv愛(ài)好者要是想進(jìn)一步提高自己攝像水平，采用手動(dòng)是十分有必要的。因為手動(dòng)可以避免很多的自動(dòng)缺點(diǎn)，總結起來(lái)主要表現在逆光拍攝時(shí)，攝像機平均曝光，主體肯定曝光不足，這時(shí)我們就可以手動(dòng)調整光圈來(lái)增大光圈，是主體正確還原；在舞臺攝像時(shí)光線(xiàn)忽明忽暗，而且亮點(diǎn)四處的移動(dòng)，因為我們的攝像機一般是對著(zhù)亮點(diǎn)聚焦，那么我們就肯定不是按照我們想象的那樣對著(zhù)我們想要拍攝的物體對焦，而且焦點(diǎn)會(huì )跳來(lái)跳去，這個(gè)時(shí)候我們采用手動(dòng)對焦就可以達到我們想要得拍攝效果；在拍攝時(shí)，尤其是在大的旅游景點(diǎn)，我們很難保證我們的拍攝過(guò)程中沒(méi)有人在我們所要拍攝的人物或是景點(diǎn)之間走動(dòng)，那么我們的攝像機便會(huì )跳焦，我們采用手動(dòng)對焦也可以避免這種情況發(fā)生等等，適當的運用手動(dòng)會(huì )在很大程度上是我們的攝像素材更加有質(zhì)量，也會(huì )提高我們攝像水平。
攝像要注意的其它事項：
記得在每次攝像之前調整白平衡，在搖鏡頭時(shí)侯同時(shí)推拉鏡頭顯得特別的有節奏，攝像一定要在你要的素材開(kāi)始前前10秒和錄制后10秒按錄像鍵，搖鏡頭時(shí)一定要先預搖一遍并且起幅至少5秒落幅至少5秒并且節奏要一致等等，小關(guān)先和大家探討到這里，希望對大家有所幫助。
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