| 中國刺繡發(fā)展史 |
| 刺繡，起源于人們對裝飾自身的需要。史傳黃帝時(shí)代就有彩繪花紋的記載。也就是說(shuō)古代原始人類(lèi)早懂得用色彩來(lái)美化自己。開(kāi)始時(shí)將顏色涂在身上，稱(chēng)“彰身”；再進(jìn)一步刺在身上，稱(chēng)“文身”；后來(lái)就畫(huà)在衣服上，再發(fā)展成繡在服裝上?！渡袝?shū)》說(shuō)虞舜的衣服有五彩花色，上衣六種花紋，即日、月、星辰、山、龍、華蟲(chóng)：下裳六花紋，為宗彝、藻、火、粉米，共十二種花紋，稱(chēng)十章。 周代《禮記·祭義篇》中說(shuō)“古代天子諸侯都有公室養蠶。蠶熟，獻繭繅絲，把它們染成紅、綠、玄、黃等色，以為“黼黻文章”，即用不同色彩的絲線(xiàn)，在禮服上刺繡成各種圖案。據《辭?！?，“黼”字解釋為在古代禮服上繡半黑半白的花紋；“黻”字解釋為在古代禮服上繡半青半黑的花紋。至于“文章”兩個(gè)字，在古漢語(yǔ)中，用青、紅兩色線(xiàn)繡稱(chēng)之“文”，用紅、白兩色線(xiàn)繡稱(chēng)之為“章”。實(shí)際上，“文章”二字古意為博創(chuàng )，后來(lái)轉義喻文。 “文”的另外一個(gè)意義是指畫(huà)，同“紋”?！抖Y記·月令篇》說(shuō)“文繡有恒”，據注釋“文，是指畫(huà)，古代古代祭祀的禮服上衣是畫(huà)的，下裳是繡的”?？傊痪湓?huà)，刺繡發(fā)源很早，古已有之。商代已有專(zhuān)門(mén)的紡織業(yè)和縫紉工業(yè)。絲織品受王室重視，商王室設專(zhuān)管蠶事的文官《女蠶》。 刺繡最起初的形式是鎖繡，目前所見(jiàn)到的最早的刺繡要數荊州戰國楚墓出土的“龍鳳虎紋繡羅”了。這是一幅羅地上用鎖繡法表現的作品，保存完好。在稍后的漢墓出土文物中，繡品更多了，如馬王堆西漢文物中就有繡花絹綿袍、黃繡花袍、紅菱紋羅繡花袍等；甘肅武威東漢墓出土一幅絹地刺繡，所用繡線(xiàn)極細，是前所未有的；漢代王充襄邑地方織錦，沒(méi)有一個(gè)婦女手不巧的，眼睛看著(zhù)，手里活就出來(lái)了，看來(lái)一點(diǎn)也未夸張。漢代的刺繡，大部分是鎖繡（即辮繡），當然也有少數物品是平繡。 據《拾貴記》，三國時(shí)，吳主孫權常把魏、蜀未能平定，在軍旅作戰之際，總希望得到一個(gè)善于作畫(huà)的人，可以把山川地勢、行兵布陣的圖象畫(huà)下來(lái)，丞相趙達有一個(gè)極善繪畫(huà)，巧思無(wú)雙，能在纖纖玉指間以彩絲織出云霞、龍蛇花紋的錦緞的妹妹。趙達就將他的妹妹引進(jìn)給孫權，稱(chēng)為趙夫人。孫權讓她畫(huà)九州、江湖、平地與山岳的形勢，趙夫人說(shuō)：“丹青之色，甚易歇滅，不可久，妾能刺繡，作列國方帛之上，可以五皇、河海、城邑，行陣之形。”地圖繡成后，進(jìn)獻給孫權，吳主看了大喜。當時(shí)人稱(chēng)之謂針繡絕活。所以歷史上就傳流下來(lái)，刺繡之成畫(huà)圖，是三國時(shí)趙夫人所創(chuàng )?？上н@幅刺繡未能保存下來(lái)，僅能供后人推測而已。 在敦煌125-126窟發(fā)現了北魏的刺繡佛像殘片，是一佛二菩薩說(shuō)圖，下有太和十一年（公元487年）廣陽(yáng)王字樣。梁沈約有繡像題贊，序言上說(shuō)：“造繡無(wú)量壽尊像一軀”?？梢?jiàn)六朝時(shí)刺繡之應用已在服裝、服飾之外，又開(kāi)辟了繡佛、繡這個(gè)領(lǐng)域。 唐時(shí)繡佛亦很盛行，《法苑珠林》載：“康顯慶之際，于西京造二十余寺，爰束力內宮式模遺形，造繡像一格，高舉十有二丈，驚目駭聽(tīng)， 絕后光前，此為繡像之最巨者。”詩(shī)圣杜甫《飲中八仙歌》中有一句“蘇晉長(cháng)齋繡佛前，醉后往往愛(ài)逃禪”，也反映了唐朝繡佛之普遍。唐代服裝刺繡也開(kāi)始盛行。據《舊唐書(shū)·后妃傳》載 ,“宮中供貴妃院織錦刺繡的工人多達700人”。宮內如此，官僚當然相互仿效。發(fā)展到后來(lái)，連皇帝也覺(jué)得太過(guò)分了，唐代宗大歷六年（公元771年）下詔說(shuō)：“織錦、刺繡，太耗費婦女勞動(dòng)力......，以后凡織的、 繡的花紋如盤(pán)龍、對鳳、麒麟、獅子、天馬、辟邪級及大繝錦等一律禁止生產(chǎn)。至于長(cháng)生高麗白錦、大小花綾錦，仍按慣例造。曉諭各級官員，按此招待，不得有誤?？墒?，皇帝的詔書(shū)終究抵擋不住歷史車(chē)輪和時(shí)代潮流的前進(jìn)，刺繡非但尚有被禁止住，反倒更向前發(fā)展了。除傳統辮繡外，發(fā)展平銹類(lèi)齊針、纏針、套針、接針、針線(xiàn)銹類(lèi)、平金法、圈金、圈銀、拉金鎖、鋪絨、堆綾、貼絹等技術(shù)。套針、切針、滾針為此時(shí)期所創(chuàng )。 宋朝時(shí)由政府部門(mén)設置文繡院。上自天子下至百官，都穿繡衣，按照官階等級，各式服裝均有明文規定。 由于政府倡導，民間風(fēng)氣益盛，刺繡達到了一個(gè)空前的高度。除文繡院外，還設繡畫(huà)專(zhuān)科，專(zhuān)門(mén)從事依樣繡制各類(lèi)繪畫(huà)藝術(shù)品，分為山水、樓閣、人物、花卉、鸰毛等各科。從此刺繡又分為兩道，一道為實(shí)用服飾藝術(shù)，一道為欣賞藝術(shù)。 在官府這樣大力倡導下，刺繡工匠的藝術(shù)素質(zhì)也不斷提高，刺繡的運針、繡法都有很大的創(chuàng )新。屠隆《考槃?dòng)嗍隆访鑼?xiě)宋繡說(shuō)：“宋代的閨繡，畫(huà)山水、樓臺、花鳥(niǎo)，針線(xiàn)細密，不露邊縫。有時(shí)把絲劈開(kāi)，只用一根絲的十分之一二，用的針象頭發(fā)絲一樣細，所以人物眉目都很清楚，絲色光彩奪目，神形俱備，設色配色比畫(huà)還要好，女紅手巧，十指春風(fēng)，真是不可及”。明代書(shū)畫(huà)家、鑒賞家董其昌對宋繡的成就也極度贊賞，他說(shuō)：“宋代刺繡，設色精妙，無(wú)論山水、人物、花鳥(niǎo)，莫不生動(dòng)有致，精彩處比繪畫(huà)更妙，婦女刺繡，十指春風(fēng)，直能勝過(guò)畫(huà)家的筆墨”。文震亨《長(cháng)物志》也說(shuō)：“宋繡針線(xiàn)細密，設色精妙，光彩奪目，山水有遠近的趣味，花鳥(niǎo)則綽約多姿、親昵活潑，不可不藏一二幅，以備畫(huà)中之一格”。在刺繡工藝高度發(fā)達的宋代，刺繡名匠相繼脫穎而出，如當時(shí)的思白、墨林、啟美等人都是其中的佼佼者。臺灣博物館內收藏有宋繡觀(guān)音大士像，繡長(cháng)生佛會(huì )圖，繡老子像，繡老子騎牛圖，繡秋葵蝴蝶、梅竹山禽圖，繡芝仙祝壽圖，繡咸池浴圖，繡黃荃（五代工筆畫(huà)家）花鳥(niǎo)畫(huà)等，這些都是繡品杰作。 元朝于大都設有文繡局。從南宋偏安江南，元王朝建立后，知識份子或茍安為官或隱居莊園，于中國南方興起地主文化，純欣賞性刺繡流派以仿繡書(shū)畫(huà)為長(cháng)，與民間刺繡工藝分離，與繪畫(huà)藝術(shù)結合。平繡類(lèi)針?lè )ㄌ幚砑记杉毮伝c創(chuàng )新發(fā)展。彩線(xiàn)刺繡技法已十分成熟，在繡品中自成一格。 明代于北京設有刺繡作坊。因染織技術(shù)精練，發(fā)展多元化的色相彩度色絲。婦人多擅長(cháng)女紅， 繡制家庭所需繡品，收藏和鑒賞精妙繡品成為上層社會(huì )風(fēng)尚。民間顧繡脫離生活實(shí)用成為獨立的欣賞工藝。上海露香圓顧家發(fā)揚宋元繡畫(huà)技法，以古今名人書(shū)畫(huà)作品為底稿，運用各式材料入繡畫(huà)，如蒲草、胎兒細發(fā)等。其構思講究、用材精妙天成，繡工善美，吸收西方浪漫主義突顯透視的效果，風(fēng)格得以聞名傳世、名噪一時(shí)。 清代織繡工藝仍分為官營(yíng)刺繡和民營(yíng)刺繡兩種形式，官營(yíng)集中在南京、蘇州和杭州，稱(chēng)為江南三織造， 以最精良的技術(shù)生產(chǎn)帝王官員用品，因而產(chǎn)生技術(shù)水平驚人的作品。 城市中出現經(jīng)營(yíng)刺繡工藝品的行莊，許多畫(huà)家參與刺繡畫(huà)稿設計工作，刺繡品類(lèi)萬(wàn)千，日用品為刺繡主流，刺繡商品出口至日本、南洋及歐美等地。"鈍婦無(wú)不巧、恒女無(wú)不能"，精致璀璨、各家百花爭艷的風(fēng)格，于全國各地形成地方特色的刺繡系統，如四大名繡： 蘇繡(江蘇) 、蜀繡(四川)、粵繡(廣東)、湘繡(湖南)。 清朝道光元年出刊有史以來(lái)第一本刺繡專(zhuān)書(shū)《繡譜》，為丁佩所著(zhù)。 清末西學(xué)東漸，沈壽融會(huì )西方寫(xiě)實(shí)表現，創(chuàng )《仿真繡》，針?lè )ǘ嘧兦腋涣Ⅲw感。沈壽同時(shí)也是杰出的刺繡教育家以及藝術(shù)理論家，于多處執教刺繡，并口述著(zhù)撰《雪宦繡譜》。 清代早期繼承明代傳統，多用幾何圖案和大型纏枝、折枝花卉，以及傳統吉祥圖案，色彩以濃艷的重色為主，風(fēng)格古樸、典雅、莊重、大方。清代中期花紋圖案趨向小巧精細，受西畫(huà)影響，使用西洋花卉圖案，用色艷麗豪華。晚期刺繡題材大量運用吉祥圖案。服裝上的圖案組織常見(jiàn)有團花、皮球花。開(kāi)光、滿(mǎn)地、錦紋等刺繡圖案組織亦相當流行。乾隆時(shí)期用色喜金色，清朝晚期出現水墨繡及三藍繡等特殊風(fēng)格。數十種針?lè )ǔ墒烊跁?huì )運用，劈絨彩繡為針?lè )ㄖ髁鳌? 民國初年有不少傳承清朝時(shí)期的刺繡藝術(shù)家，在各重要刺繡產(chǎn)地亦有刺繡研究所成立。非帝制下的新時(shí)代統治者，不再使用刺繡為裝飾的官服，民間刺繡學(xué)習及從事刺繡工藝的風(fēng)氣 ,因崇尚西風(fēng)及國家戰亂的情況下逐漸式微，刺繡工藝雖然續有發(fā)展，但不復見(jiàn)家家戶(hù)戶(hù)從事刺繡的盛況。 湘繡創(chuàng )始于楚國，西漢時(shí)期即達到針腳整齊、線(xiàn)條灑脫、繡工純熟的境界。清末、民國期間走向鼎盛，“色景墨潤，渾筆墨無(wú)痕，不審視不知其為刺繡畫(huà)也”的美譽(yù)。它以彩色散絲作繡線(xiàn)，除運用“齊針”、“接針”、“打粉針”等針?lè )ㄍ?，獨?chuàng )“摻針”法，摻針針腳參差自如，使不同色的線(xiàn)相互摻合，逐漸變化，色彩豐富飽滿(mǎn)，色調和諧。湘繡的圖案借鑒了中國畫(huà)的長(cháng)處，所繡多為山水、人物、花鳥(niǎo)、翎毛、走獸，生動(dòng)逼真，長(cháng)于繡獅、虎題材。湘繡之所繡的虎，虎毛剛勁而堅硬，力貫毫端，充分表現了虎的雄健和百獸之王的威武。在 1912年和1933年意大利都靈博覽會(huì )和巴拿馬萬(wàn)國博覽會(huì )上，湘繡繡品分別獲得最優(yōu)獎和一等獎。 粵繡有記載的歷史可追溯至唐代（805年）廣東南海盧媚娘的事跡。藝人以孔雀羽毛扭為絨縷，繡制服飾，金翠奪目，用馬尾纏絨，作為勒線(xiàn)，繡制輪廓，增強了表現力。解放以后，粵繡得到進(jìn)一步發(fā)展，不斷出新?；浝C構圖飽滿(mǎn)，繁而不亂，裝飾性強，色彩濃郁鮮艷，繡制平整光滑，金銀墊繡富于立體感，富麗堂皇?；浝C題材廣泛，以百鳥(niǎo)朝 鳳、博古類(lèi)最多,其中的廣繡、潮繡兩大流派風(fēng)格, 刺繡不盡相同。 蜀繡集中于四川成都。蜀繡在晉代被稱(chēng)蜀中之寶。蜀繡以軟緞和彩絲為主要原料，用暈針、切針、拉針、沙針、汕針等100種針?lè )?，充分發(fā)揮了手繡的特長(cháng)，形成了具有濃厚的地方風(fēng)格。蜀繡題材多為花鳥(niǎo)、走獸、山水、蟲(chóng)魚(yú)、人物，品種除純欣賞品繡屏以外，還有被面、枕套、靠墊、桌布、頭巾、手帕等。 中國刺繡除上述四大刺繡外，還有浙江溫州的甌繡，河南開(kāi)封的汴繡、湖北武漢的漢繡等。 但要論及中國四大名繡之首，還應歸屬江蘇的蘇繡，享有中華第一繡之贊譽(yù)，蘇繡已經(jīng)有四千多年的歷史，最為悠久。宋代刺繡已有相當規模，明未清初的沈壽，吸收西洋和日本美術(shù)，以及中國各地方刺繡的長(cháng)處，創(chuàng )造了有光線(xiàn)效果的仿真繡。
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