人像攝影是以靜態(tài)或動(dòng)態(tài)人物為被攝對象，著(zhù)重描繪其外貌和精神面貌，從而直接表現人的一種攝影。
人像攝影成功的關(guān)鍵，在于“形神兼備”。一幅人像作品，如果抓住了被攝對象的神態(tài)和情感，但外貌沒(méi)有表現好，就經(jīng)不起細看，缺乏應有的藝術(shù)表現力；反之，如果外貌酷似，而神態(tài)和情感未經(jīng)刻畫(huà)，則人物表現勢必呆板，沒(méi)有韻味。因此，人像攝影不能限于拍像，而是應當根據主題，對人物的外貌揚長(cháng)避短，突出美感，以便通過(guò)外貌，能更好地傳達和刻畫(huà)人物的精神面貌，從而使照片中的人物看起來(lái)比真實(shí)的被攝對象更美、更生動(dòng)、更有精神，只有首先做到“形似”，才能傳神。
為使人像攝影符合“形神兼備”的要求，攝影者除正確掌握照相機使用技術(shù)外，還要在觀(guān)摩優(yōu)秀攝影作品和學(xué)習有關(guān)攝影知識的基礎上，經(jīng)常對生活中的各種人物細致觀(guān)察，認真思考，養成敏捷的思維和判斷能力，以便在人物攝影實(shí)踐中，能別具慧眼，刻意求新，不失時(shí)機地選取題材，并抓住被攝對象典型而生動(dòng)的瞬間，拍出一幅幅栩栩如生的人像作品來(lái)。
點(diǎn)擊查看全部?jì)热?/strong>拍攝人像作品時(shí)，每一個(gè)攝影師都要面對被攝體細節處理的挑戰，比如與模特的溝通、模特表現的協(xié)調、環(huán)境、構圖、光線(xiàn)等等。 要拍攝完美的人像作品，需要注意以下幾個(gè)問(wèn)題：
一、溝通：如何調動(dòng)模特的表現力
拍攝人像作品時(shí)，攝影師與模特之間最重要的就是溝通，要讓模特了解你的拍攝意圖。而作為一名人像攝影師，你的工作主要就是讓模特看到他們最佳的一面，努力發(fā)掘模特身上的閃光點(diǎn)，并讓它們發(fā)揮出來(lái)，多稱(chēng)贊，給予對方自信心，放松心情，若氣氛投入了就讓對方自由發(fā)揮，盡量避免不斷改變被攝者的動(dòng)作，因為每個(gè)細微的肢體語(yǔ)言都可能正在體現出對方的性格和內心世界。
二、構圖：人像攝影怎樣布局？ 人像攝影的布局，要根據主題要求，簡(jiǎn)化和排除與主題無(wú)關(guān)的一切東西，將主體人物安排在主導位置。這個(gè)主導位置，不宜處于畫(huà)面的中央，因為這樣似乎使畫(huà)面分為兩半，顯得呆板、生硬、缺乏藝術(shù)表現力。通常，主體人物可安排在黃金分割美感點(diǎn)上。所謂黃金分割，是造型藝術(shù)構圖法則之一，即將一個(gè)線(xiàn)段分成兩部分，使較大部分與整體之比等于較小部分與較大部分之比，其比值為1:1.618。該法則應用于攝影構圖，就是采用這個(gè)比值，將攝影畫(huà)面橫直各畫(huà)兩條直線(xiàn)，使畫(huà)面大約平均分成九格，取這四條直線(xiàn)在畫(huà)面中形成的四個(gè)交叉點(diǎn)，定為黃金分割。一般地說(shuō)，這四個(gè)交叉點(diǎn)公認為有美學(xué)價(jià)值，不論其中的任何一個(gè)，都是安排主體人物的理想位置，因為這個(gè)位置既有變化，又有穩定和舒暢的感覺(jué)，符合人們的審美要求。
此外，還須注意，人物和其他景物的安排，要主次分明、疏密有致，不可堆積充塞。有時(shí)，除了對主體人物的位置作適當安排外，往往還要通過(guò)另一些人物和景物，起到培襯或均衡的作用。
均衡，是力學(xué)上的一個(gè)概念，應用于人像攝影構圖，就是指畫(huà)面中的被攝對象處于相對平衡狀態(tài)，從而使人像作品能在視覺(jué)上產(chǎn)生穩定感、舒適感。為了掌握人像攝影畫(huà)面均衡，一般要注意安排以下幾個(gè)方面：
1、人物頭臉?lè )矫?/b>
人像攝影的頭臉，在視覺(jué)上，臉部為重，后腦較輕。因此，拍攝側面像時(shí)，影像需偏后一些，甚至后腦的后面可不留空間，使臉部前方空間大于后腦。這樣，既可給臉部的視線(xiàn)以伸展余地，又能保持畫(huà)面的輕重平衡。但也有些表現“沖力”情節的題材，人物臉部前方空間小于后腦，以致畫(huà)面有失重之感，這是根據主題需要而作的特殊位置安排。
2、主體方面
人像攝影不等式畫(huà)面結構形式中，被攝對象俯、仰或傾斜等姿勢，往往導致失重不穩的感覺(jué)。為此，可通過(guò)主體自身的肩頭和自身的手以及與主題有關(guān)的書(shū)、花、茶杯、扇子等陪襯物體作“襯墊”，就能使失重的主體起到穩重作用。
3、主體與陪襯方面 有景物作陪襯的人像攝影題材，在視覺(jué)上，人物為重，景物較輕。為此，可將人物所占空間的面積安排得小些，而對景物占有的空間則安排得大些，以取得畫(huà)面均衡。例如，拍攝人物寫(xiě)字的半身場(chǎng)景，其中較大面積的人物，可安排偏于一邊，與此相應，在桌子的另一邊，可放置墨水瓶或硯臺等物件，使畫(huà)面得以保持均衡。
4、明暗深淡方面
人像攝影構圖中，對于明暗深淡，視覺(jué)上的輕重也有所不同，一般以深色為重，淡色較輕。通常，可用小面積的深色塊面與大面積的灰色或淡色塊面進(jìn)行平衡。如遇某一部位太深或太淺，輕重不夠協(xié)調，可在太深的部位選擇淡色的景物作“襯墊”；也可在太淡的部位選擇深色的景物作“襯墊”。但要嚴格注意，深底淡景與淡底深景，都要有一定的對比度，才能起到增減重量、平衡畫(huà)面的作用。
5、色彩方面 不同的色彩，視覺(jué)分量也不同。通常，暖色、艷色為重，冷色、晦色較輕。其平衡的規律，也要以小塊面的暖色或艷色對應大塊面的冷色或晦色。例如，人物臉部小塊面的暖色周?chē)?，可安排塊面較大的冷色；當拍攝暖調人像照片時(shí)，應盡可能使臉部膚色鮮艷，而將周?chē)呐幚淼没薨敌?，既便于突出主體，又可使畫(huà)面得到色彩均衡。
三、光線(xiàn)：如何控制光線(xiàn)
光線(xiàn)帶給照片的可能性是無(wú)盡的。在任何的攝影創(chuàng )作中，光線(xiàn)都是影響設定情緒、感覺(jué)和個(gè)性最重要的元素。太陽(yáng)光很微妙、難于處理，如果你在白天拍人像，必須確保你的照片沒(méi)有被陽(yáng)光給毀掉。
不同光線(xiàn)的運用，可造成不同的背景效果。例如，利用陰影作背景，能突出明亮的人像；運用逆光，既可將雜亂的背景隱藏在陰影里，又能勾劃出人像輪廓，使人像與背景分開(kāi)；利用天空，則可將人像攝成惹人注目的剪影等。選擇光線(xiàn)能夠照到的較為明亮的部分作為背景，這樣可以避免畫(huà)面給人以沉重的印象。需要注意的是常綠樹(shù)的色彩較濃，即使被虛化了看起來(lái)顏色也不會(huì )太美麗。被拍攝者的背景并不一定要是植物，也可以選擇色彩鮮艷的墻壁。
利用多支閃光燈進(jìn)行人像攝影可以通過(guò)多個(gè)光源讓被拍攝者更有立體感。使用閃光燈信號發(fā)射器“ST-E2”可以簡(jiǎn)單地無(wú)線(xiàn)控制各個(gè)原廠(chǎng)閃光燈的閃光。首先從單個(gè)閃光燈的無(wú)線(xiàn)閃光開(kāi)始，在觀(guān)察隨主閃光燈的位置不同所產(chǎn)生的陰影變化后增加第二支閃光燈。只要明確不同閃光燈的作用，多燈閃光拍攝絕非難事。主閃光燈應該從側面發(fā)光，使用多支閃光燈照明時(shí)必須分清每一支閃光燈的用途。在上圖中，用直接照射被拍攝者的主光源（主閃光燈）從右側照射，副閃光燈從被拍攝者身后發(fā)光，閃光燈在照亮被拍攝者的同時(shí)讓照片具有了立體感。第二支閃光燈設置在被拍攝者身后，通過(guò)閃光制造縱深感，讓人和背景分離，并讓被拍攝者的臉部成為亮點(diǎn)。
當拍攝者能夠根據自己的意圖控制光線(xiàn)之后，就能夠理解使用閃光燈拍攝人像的真正精髓。此外，原廠(chǎng)閃光燈構成的無(wú)線(xiàn)閃光系統不僅可以在室內拍攝時(shí)發(fā)揮威力，還能夠在更多拍攝場(chǎng)合讓用戶(hù)拍攝出讓人印象深刻的人像作品。因為它不像專(zhuān)業(yè)攝影師經(jīng)常使用的大型閃光燈那樣需要外接插座電源，所以在室外也能簡(jiǎn)單進(jìn)行閃光攝影。
