關(guān)于舞蹈的斷想(一)
·舞蹈一旦形成作品的概念，就應當是藝術(shù)的最高綜合體，是“全息藝術(shù)”。舞蹈是人類(lèi)最原始的藝術(shù)工具，又是人類(lèi)實(shí)現超越藝術(shù)夢(mèng)想最先鋒、最前衛的體栽之一。
·舞蹈作品可以非主流，但拒絕非精品；可以非公認，但拒絕非個(gè)性；可以非時(shí)尚，但拒絕非超越；可以非再現，但拒絕非表現；可以非理性，但拒絕非理想；可以非主題，但拒絕非情緒。
·音樂(lè )是舞蹈作品的潛在形式，是潛規則；文學(xué)是舞蹈作品的外在標簽，是外衣；沒(méi)有潛規則，將手忙腳亂；沒(méi)有外衣，將魂飛魄散。
·手舞足蹈是舞蹈的本義，故舞蹈是最原始的行為藝術(shù)。舞蹈只有“動(dòng)”起來(lái)才有“作”為，故動(dòng)作構成舞蹈語(yǔ)匯。舞蹈語(yǔ)匯，是人類(lèi)傳情達意最高境界的語(yǔ)言——此時(shí)無(wú)聲勝有聲。
·舞蹈作品的形成重在創(chuàng )意與設計，但舞蹈作品的成功離不開(kāi)隨意與即興。
·思想是舞蹈的絆腳石，但沒(méi)有“絆腳石”的舞蹈跳不起來(lái)；誰(shuí)能夠高明地使思想情緒化，誰(shuí)就有可能成為舞蹈大家。
·項莊舞劍是一種舞蹈；舞文弄墨何嘗不是另一種舞蹈。舞蹈是可視的，然亦是可供閱讀的。
·舞劇是一種反舞蹈的工程藝術(shù)，是自討苦吃的歧途；所以成功的舞劇大多從名作或廣泛流傳的典故改編而來(lái)。但舞劇是當代舞者心中的金字塔，故朝圣者絡(luò )繹不絕。
·舞劇可以獲得大成功，但更多的是大失敗。舞劇需要大投入，但更多的是小產(chǎn)出；舞劇可以獲得“工程獎”，但大多難獲“時(shí)間獎”。
·舞劇是需要團隊作戰攻克的高地，集結這樣的團隊不難，但誕生這樣的領(lǐng)軍人物不易。
·現代的舞臺美術(shù)技術(shù)，可以更多傳遞舞蹈作品的“言”外之意，卻有可能掩飾了一大批舞蹈家的黔驢技窮。舞蹈作品是虛擬的生活，但藝術(shù)追求和水平不能虛擬。
關(guān)于舞蹈的斷想(二)
·中國民族舞講究勾攏腳背；西方芭蕾舞講究繃直腳尖。這與中國美學(xué)追求含蓄內斂、曲徑通幽；西方美學(xué)追求個(gè)性張揚、舒展奔放的主張一脈相承。
·中國舞以“圓”為境，而芭蕾舞以“直”為美；中國舞重內心體驗，西方舞重形體表現。
·舞蹈是空間藝術(shù)，亦是時(shí)間藝術(shù)；是視覺(jué)藝術(shù)，亦是聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，故，舞者多注重線(xiàn)條，而編者更注重塊面；舞者多注重韻律，而編者更注重節奏。
·舞蹈作品是線(xiàn)性的，而舞蹈構思是橫斷面的；舞蹈作品的線(xiàn)是音樂(lè )，而舞蹈作品的魂是詩(shī)。
·舞蹈的造型是雕塑，而舞蹈的流動(dòng)是書(shū)法；舞蹈可以是水彩、是油畫(huà)，但舞蹈的構成卻大多是寫(xiě)意的。
·舞者有技巧高下之分，更有悟性高下之別；舞蹈有作品優(yōu)劣之分，沒(méi)有專(zhuān)業(yè)業(yè)余之別。
·個(gè)體的舞者不能沒(méi)有個(gè)性，但集體的舞者不能有差別；舞者的生命是有血有肉的，但舞者的肢體是藝術(shù)符號。
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