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嘉定派生產(chǎn)中心主要是在江蘇嘉定(今上海嘉定縣)。嘉定派最早的創(chuàng )始人是朱鶴，在嘉定竹刻藝術(shù)中，以朱鶴祖孫三代最為著(zhù)名。朱鶴，字子鳴，號松鄰，他擅長(cháng)詩(shī)文書(shū)畫(huà)，精雕鏤藝術(shù)。有記載稱(chēng)，其子朱纓，號小松和其孫朱稚征，號三松，均能繼承父業(yè)。朱鶴本人文學(xué)藝術(shù)造詣很深，且有創(chuàng )造精神。他性情孤僻，與俗寡合，但卻時(shí)常與書(shū)畫(huà)名家、文學(xué)家交往，因其善書(shū)畫(huà)，通古篆，早年又得繆篆不傳之密，所以在他的竹雕設計和制作中，經(jīng)常以筆法運用于刀法之中，其所制作的筆筒、香筒、臂擱、佛像等，雖然有的樸茂質(zhì)拙，有的精妙絕倫，但又大多是以“洼隆淺深”，刻五六層的鏤空深刻透雕迸行制作的。朱鶴認為:如果不進(jìn)行透雕和深刻就不算雕刻。因此，他將南宗畫(huà)派揉合在北宗的雕刻之中，創(chuàng )造出深刻法，為唐代以來(lái)發(fā)展的竹刻藝術(shù)開(kāi)辟了新的途徑。其作品深受當時(shí)士人的器重，人們爭相求購，得到他器皿的人，不呼器名，而是直接以 "朱松鄰"稱(chēng)之。甚至到了清代中期，乾隆帝看了他刻制的竹器，也題有"高枝必應托高士，傳神莫若善傳神"的詩(shī)句加以贊揚。 繼竹刻大家朱鶴之后，其子朱纓、其孫朱稚征在嘉定竹刻中也頗負盛名。嘉定派竹雕到了清代康雍乾嘉時(shí)期（1662一1820），巴達到了黃金盛世。嘉定也被稱(chēng)為“竹刻之鄉”，有名的竹刻家就達六七十人之多，其中較為突出的有吳之番、周澈、封錫爵、封錫祿、封錫障、施天章、張希黃等，均具有一定的代表性，對后世影響深遠。 | ||||||||
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| 吳之番竹刻的獨特風(fēng)格 吳之番，宇魯珍，號東海道人，是活躍于清初康熙前半時(shí)期的著(zhù)名竹木雕刻家，繼朱三松之后嘉定竹刻的第一名手。他精于行草書(shū)畫(huà)，也是清代初期著(zhù)名的畫(huà)家。吳之番擅長(cháng)圓雕、浮雕等各種技法，早年曾以朱三松為師，承襲了朱氏雕刻技巧。經(jīng)過(guò)反復摸索、改進(jìn)，他將畫(huà)入竹，鏟去不用的地方，留空四周作為背景，凸起的地方，根據畫(huà)中或是遠山水、或是巖壁樹(shù)石、或是人物景致等深淺不同的需要，鏟去深淺不同的層次，以淺浮雕的形式突出主題，創(chuàng )造了"薄地陽(yáng)文"的雕刻形式。這種浮雕法大致分為兩種:一種是師法三朱，以深刻做高浮雕，用深淺高矮不同的層次，產(chǎn)生深度感。高凸處接近圓雕，底陷處有的則采用透雕技法。經(jīng)過(guò)他的改進(jìn)，所雕刻的花紋層次豐富，凹凸起伏使用得當，深淺透視精細得神，即使是凸起的高度也低于朱氏的高浮雕。另一種是模擬龍門(mén)石刻中的淺浮雕技藝。這種刻法去地較淺，由于吳之番精于繪畫(huà)，懂得繪畫(huà)的訣竅，構圖十分明朗。他喜歡用文學(xué)故事、傳說(shuō)和典故作為題材。在這些題材中，他將所要刻畫(huà)的圖文只占器皿的一部分，其余部分則全部鏟去，直至露出竹的肌理，任其光素。此種刻法與明代的深刻、浮雕、花紋布滿(mǎn)全器的章法全然不同，而是主賓、虛實(shí)分明，布局疏密有序，素地可見(jiàn)到樸質(zhì)的竹絲，精刻細琢部分則肌潤光澤，線(xiàn)條圓轉流暢，宛若天成。其所產(chǎn)生的繪畫(huà)效果較強，變化微妙，風(fēng)格獨具。 | ||||||||
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