《唐山大地震》剛剛讓觀(guān)眾“以淚洗面”，點(diǎn)映時(shí)的《山楂樹(shù)之戀》又把觀(guān)眾和媒體看哭了。
就因為這兩部號稱(chēng)“淚彈”級的影片，越來(lái)越多的娛樂(lè )新聞把馮小剛和張藝謀兩位導演聯(lián)系在一起：他們雙雙棄權金獅，他們并肩“被申奧”，他們被卷進(jìn)中國電影有沒(méi)有大師的紛爭里糾纏不清，他們被釘在中國電影的坐標上來(lái)回比較……
不錯，在時(shí)下的中國影壇，能讓一部電影成為大眾娛樂(lè )熱點(diǎn)甚至升華為社會(huì )文化現象的導演，細細數來(lái)只有張藝謀、馮小剛和陳凱歌，多年來(lái)三人來(lái)來(lái)回回兜著(zhù)圈子輪流坐莊，從他們的電影中，我們往往可以看到許多超出電影自身的東西和關(guān)于中國電影的話(huà)題。
相比陳凱歌的曲高和寡和我行我素，馮小剛對于中國電影的貢獻，最大的莫過(guò)于他對于“商業(yè)電影”和“電影市場(chǎng)”的追逐與堅守。世紀之交，馮氏賀歲喜劇為冰寒的中國電影市場(chǎng)帶來(lái)陣陣暖意。十多年過(guò)后，高票房?jì)叭怀蔀轳T小剛電影的標簽和引以為傲的資本。而藝術(shù)片出身的張藝謀在完成對中國傳統文化的凝視、反思和批判之后，以一部五彩繽紛的《英雄》宣告了中國大片時(shí)代的到來(lái)，也完成了個(gè)人向大眾趣味靠攏的改變，從此遠離《一個(gè)都不能少》里表達的低層立場(chǎng)和視角，開(kāi)始全神貫注于電影市場(chǎng)的一舉一動(dòng)。
近年來(lái)的中國電影產(chǎn)業(yè)化之路，從某種意義上也可以說(shuō)是馮小剛和張藝謀博弈的過(guò)程。
觀(guān)眾和票房是馮小剛的硬道理，“馮氏電影”成為中國觀(guān)眾的娛樂(lè )品牌。
從1997年一部“在中國現代電影史上具有里程碑的意義”的《甲方乙方》橫空出世開(kāi)始，中國電影觀(guān)眾的娛樂(lè )節目單里就再沒(méi)有缺席過(guò)“馮氏電影”。當張藝謀憑借文藝片在海外屢屢獲獎，一再拓展自己的江湖地位之時(shí)，馮小剛則立足本土獨創(chuàng )了自己的門(mén)派“賀歲片”，用特有的方式在中國觀(guān)眾心中扎根。
早年間闖蕩各大國際電影節的經(jīng)歷，讓張藝謀積累了非同尋常的國際影響力，而直到今天，馮小剛握在手里的獎項還是寥寥，海外市場(chǎng)更是他的一大“死穴”。
面對只有票房、沒(méi)有獎杯的質(zhì)疑，馮小剛坦言：“曾經(jīng)有很看重獎項的時(shí)候，后來(lái)我覺(jué)得別老被這事?tīng)恐?zhù)鼻子走，這人啊，你有不同的欲望，有時(shí)候就是說(shuō)我有得獎的命，也有不得獎的命，不能什么都鉆進(jìn)去?！钡^(guān)眾和票房從來(lái)都是馮小剛的硬道理?！氨磉_人的情感，我覺(jué)得在任何時(shí)候，觀(guān)眾都是最買(mǎi)賬的?！瘪T小剛表示，自己和觀(guān)眾之間有條暢通的通道，連接這條通道的，其實(shí)就是情感。
在導演賈樟柯看來(lái)，馮小剛有很誠實(shí)的商業(yè)片態(tài)度，并且很忠誠這種態(tài)度，他“很清楚自己的定位是在商業(yè)電影，知道觀(guān)眾的需求，然后通過(guò)電影去適應和滿(mǎn)足這些需要，去拉近同中國觀(guān)眾的距離感”。
張藝謀成為海內外眾所皆知的中國文化符號，中國電影大師之譽(yù)非他莫屬。
而張藝謀自走上市場(chǎng)之路以來(lái)，《紅高粱》時(shí)代張揚醇厚、令人驚艷的文化底蘊卻在一路消解，除了小制作《千里走單騎》靈光稍現，其余皆是華麗有余內涵不足：《十面埋伏》披著(zhù)武俠的外衣講述一個(gè)三天移情別戀的惡俗故事，《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》盡情渲染宮廷權謀爭斗、亂倫殺戮的人性黑暗，而罩著(zhù)“奧運會(huì )開(kāi)幕式總導演作品”光環(huán)上馬的《三槍拍案驚奇》，更是89分鐘的驚悚懸疑加嬉皮笑臉，3分鐘的二人轉加大秧歌，盡顯創(chuàng )作者蒼白無(wú)力的藝術(shù)訴求，在不知所云中讓中國電影離觀(guān)眾越來(lái)越遠。
就像《夜宴》很不馮小剛，《三槍拍案驚奇》也很不張藝謀。張藝謀憑借《三槍拍案驚奇》出擊驚悚懸疑喜劇，既是一貫的“絕不重復自己”的張氏信條，同樣也是對當下繁復的古裝大片的一次“叛逆”和“反擊”，如同當年的《一個(gè)和八個(gè)》對傳統中國電影的“革命”一樣。
其實(shí)早在《三槍拍案驚奇》上映前張藝謀已經(jīng)說(shuō)得很清楚了，這就是一部商業(yè)娛樂(lè )、惡搞片，“這是我惡搞的底線(xiàn)，星爺那般我學(xué)不來(lái)”。甚至老謀子反復強調，我不是“國師”，要做普通人。
但“張藝謀”三個(gè)字早已成為海內外盡人皆知的文化符號，旱澇保收的金字招牌，無(wú)論是什么樣的作品，只要打上張藝謀這三個(gè)字，必定平趟院線(xiàn)，穩占檔期。有業(yè)內人士就曾表示，張藝謀的片子，雖然不敢說(shuō)每一部作品都叫好，但“張藝謀的電影再爛，他也是中國電影的大師”。
因為《唐山大地震》，馮小剛被美國傳媒譽(yù)為“中國的斯皮爾伯格”，可他仍舊自稱(chēng)不是正規軍，只是“一只野兔子”，因為曾幾何時(shí)，張藝謀、陳凱歌就像壓在他前面的兩座大山，可望而不可即。
從賀歲之王到悲情之父，每當觀(guān)眾即將審美疲勞時(shí)，馮小剛就會(huì )華麗轉身。
如果說(shuō)2004年的《天下無(wú)賊》是馮小剛在抒發(fā)一個(gè)夢(mèng)想，《夜宴》就是他向大片邁進(jìn)的第一步，但當他看到這頓“晚飯”并不受觀(guān)眾待見(jiàn)后迅速轉身撤離，出其不意地用一部《集結號》將觀(guān)眾引向一個(gè)殘酷命運、堅持信念、追求公正的純情、悲情境地，憑借對人性的把握創(chuàng )造了2.6億元票房，并最終抱得“金雞”歸?！短粕酱蟮卣稹芬彩侨绱?，在人們感慨馮小剛從小人物的講述者變成歷史的拷問(wèn)者之時(shí)，他其實(shí)在完成一次命題作文，只不過(guò)完成得很人性罷了。業(yè)內人士表示，《唐山大地震》是一部向親情致敬的電影，在骨肉分離中開(kāi)始，在親情的回歸中落幕，“在追逐艱澀藝術(shù)理念和高科技制作的同時(shí)，我們似乎更應該關(guān)注中國電影的親和力”。
相關(guān)統計數據顯示，短短七八年間，國產(chǎn)電影產(chǎn)量增長(cháng)了3倍多，電影票房以每年25％以上的速度遞增，2009年超過(guò)60億元，今年上半年歷史性地達到48.4億元，幾乎為8年前全年票房的6倍。但是，一段時(shí)間以來(lái)，有些商業(yè)電影過(guò)于追求利潤，不惜以低俗惡搞的方式迎合市場(chǎng)；有些藝術(shù)電影過(guò)于表現自我，忽略了對大眾心理的呼應；有些電影說(shuō)教成分明顯，難以獲得觀(guān)眾的認可。
在中國電影市場(chǎng)迅速擴大的當下，如何使電影叫好又叫座，成為擺在中國電影人面前的一道嚴峻課題。
“《英雄》、《無(wú)極》以來(lái)的中國電影‘宏大’趨勢一直受到批評，電影里沒(méi)有具體個(gè)人，動(dòng)輒搞成國家歷史的象征?！北本╇娪皩W(xué)院教授楊遠嬰指出，《唐山大地震》的故事作了一次調整，它把老百姓的創(chuàng )傷放在重心，將歷史事件轉化為家庭的悲歡離合，這是中國現實(shí)主義電影的一次突破。
當然，拋開(kāi)這種曾經(jīng)的巔峰對決，拿《一個(gè)都不能少》之后的張藝謀和今天的馮小剛相比，從作品整體水準和對市場(chǎng)的敏感度、駕馭力而言，馮小剛似乎已占得先機，特別是《唐山大地震》6億元票房的完勝，使他與同樣緊盯市場(chǎng)的張藝謀相比，至少領(lǐng)先一個(gè)身位。
接下來(lái)，該張藝謀出招了。
經(jīng)過(guò)5個(gè)月的拍攝，張藝謀最新力作《山楂樹(shù)之戀》將于9月16日上映。在一個(gè)物欲橫流的時(shí)代，把一個(gè)被稱(chēng)為“史上最純的愛(ài)情故事”改編成電影，張藝謀自然又一次成為輿論的焦點(diǎn)?？墒墙?jīng)過(guò)市場(chǎng)這么多年的洗禮，老謀子還純情得起來(lái)嗎？相比制片人張偉平所說(shuō)的“這是張藝謀文藝片的新飛躍，愛(ài)情題材電影的一次突破”，張藝謀表示這次只是希望拍一部“娓娓道來(lái)”的電影，要弱化手段，不炫技，讓一切“盡在不言中”。拋開(kāi)了極盡華而不實(shí)的大場(chǎng)面的粉飾，也許這一次我們有理由期待久違了的張氏電影獨有的文化氣質(zhì)的回歸。
伴隨劇照的發(fā)布，《山楂樹(shù)之戀》再次成為各方熱議的焦點(diǎn)，據媒體報道，作為《山楂樹(shù)之戀》的外景地，湖北省宜昌市遠安縣準備改名為“山楂縣”，將山楂樹(shù)定為當地的“縣樹(shù)”。為了給《山楂樹(shù)之戀》預熱，出品方新畫(huà)面還推出營(yíng)銷(xiāo)奇招，聯(lián)手一家老字號賣(mài)起了限量版山楂餡月餅，而“山楂樹(shù)之戀”的通用網(wǎng)址更被高價(jià)搶注……“山楂樹(shù)”眼看要變成“搖錢(qián)樹(shù)”。
而作為一個(gè)從不故作姿態(tài)卻深得人心的商業(yè)片導演，馮小剛至今已創(chuàng )造了超過(guò)10億元人民幣的累積票房，超強的“吸金”能力有目共睹，他的電影低投入與高產(chǎn)出比令人驚嘆：《集結號》投資1000萬(wàn)美元，國內票房2.48億元；《非誠勿擾》耗資5000萬(wàn)元，票房3.25億元?！短粕酱蟮卣稹芳幢闶遣繛碾y親情大片，可仍擋不住1.2億元的植入廣告。影片尚未拍完，就已盈利5000萬(wàn)元，但不合時(shí)宜、不分題材的廣告植入極為扎眼，令影片的創(chuàng )作初衷和憑吊情懷大打折扣。與其說(shuō)這是馮小剛的無(wú)奈，不如說(shuō)是中國電影的悲哀。
有評論說(shuō)，中國電影已經(jīng)進(jìn)入了一個(gè)資本主導的時(shí)代，資本是一個(gè)巨大的攪肉機，男歡女愛(ài)、驚悚懸疑、歷史災難、戰爭傳奇等等類(lèi)型元素，全都裝進(jìn)去，經(jīng)過(guò)花樣翻新的故事處理，就完成了票房的再生產(chǎn)過(guò)程，一個(gè)個(gè)亦真亦假的票房奇跡就此誕生了。我們不懷疑二位導演點(diǎn)石成金的本事，但我們更關(guān)心二位將要帶給中國電影的未來(lái)。像馮小剛、張藝謀這樣的大導演，應該說(shuō)已經(jīng)熬到了“不差錢(qián)”的境界，可他們仍舊不斷地向市場(chǎng)做出種種妥協(xié)，那些名不見(jiàn)經(jīng)傳的導演為五斗米折腰也就不足為奇了。在向百億票房挺進(jìn)的今天，中國電影要產(chǎn)業(yè)化，但導演的個(gè)性不能產(chǎn)業(yè)化。
