一張照片到底值多少錢(qián)？這個(gè)問(wèn)題對于不同的人，答案都會(huì )很不同，除非你是如婚攝、Stock photo、時(shí)尚攝影師之類(lèi)，否則都頗難計算。

而這里10張全球最昂貴照片，或許可以給你一點(diǎn)啟發(fā)，特別是如果你打算靠攝影“發(fā)達”的話(huà)……

第十位︰Billy The Kid (1880)，攝影師不明，成交價(jià)格230萬(wàn)美元。 照片中的人被稱(chēng)為“比利小子”，他在林肯郡戰爭中殺死當時(shí)的警長(cháng)而成名，是美國著(zhù)名槍手、西部傳奇人物，政府稱(chēng)其為土匪，平民卻視之為英雄，而這是他唯一的照片。

第九位︰Untitled (1985)，攝影師 Cindy Sherman，成交價(jià)格270萬(wàn)美元，這是一張由她自己假扮死尸的照片。

第八位︰The Pond-Moonlight (荷塘月色) (1904)，攝影師Edward Steichen，成交價(jià)格為292.8萬(wàn)美元，此作品攝于紐約的Mamaroneck，畫(huà)面中有一片幽靜的林子，月光造成了池畔的些微反光，為畫(huà)意攝影主義的經(jīng)典之作。另外，它也用上autochrome的技術(shù)，成為最早期的彩色照片。

《池塘月色》是斯泰肯于1904年在紐約長(cháng)島拍攝的，月光穿透林間，映射在林中池塘，照片上展現了有很淺色彩的月光。它的價(jià)值在于照片經(jīng)過(guò)多次成像，層次、色調非常豐富，達到了油畫(huà)中的“情緒內容”，另外，這張彩照的誕生之年是彩照技術(shù)剛剛被法國魯米埃兄弟發(fā)明出來(lái)的時(shí)候，《池塘月色》拍出如此的“意境”，實(shí)屬難得。據悉，《池塘月色》全球目前只有三幅印刷版，都由斯泰肯本人親自監制而成。有兩幅為紐約大都會(huì )博物館的收藏品，還有一幅現存于現代藝術(shù)博物館。

第七位︰Los Angeles (1998)，攝影師 Andreas Gursky，成交價(jià)格為290萬(wàn)美元。攝影師拍攝了洛杉磯夜晚全景照片，當時(shí)正值經(jīng)濟繁盛時(shí)期的尾聲，據稱(chēng)這作品將現代社會(huì )與居住在其中的人象征化了，世界迎向了全球化、一體化。

第六位︰99 CentII（99美分）, Diptychon (2001)，攝影師Andreas Gursky(2001)，成交價(jià)格為334.456萬(wàn)美元。作品貫徹了攝影師對于現代社會(huì )的捕捉，以宏觀(guān)壯闊的角度透過(guò)攝影展示出來(lái)，這幅以超市商品層層圍困、色彩斑爛的畫(huà)面，展示人們被定義在“消費”這種生活模式之中。這是攝影大師安德列斯·戈斯基的作品《99美分》之中的一張，然而讓你意想不到的是這張照片的原始銷(xiāo)售記錄才只有75美元！更讓你想不到的是四年后，這名攝影大師的另一張作品賣(mài)出了比這更高的天價(jià)。沒(méi)有最高，只有更高。

第五位︰Untitled (Cowboy) (01-02)，攝影師 Richard Prince，成交價(jià)格為340萬(wàn)美元。攝影師是當代美國最著(zhù)名的藝術(shù)家之一，他的主題是圍繞“傳統美國”與“現代消費主義社會(huì )”之間的變化。這張照片是透過(guò)復印 (拍攝) 一個(gè)形象的復制品 (也就是以牛仔為主題的 Marlboro 廣告)，以突顯廣告之自身，影像中的“西部牛仔”不再是典型的美國冒險精神，而變成了某種理想男性的性感象征。

第四位︰Dead Troops Talk (1992)，攝影師Jeff Wall，成交價(jià)錢(qián)為370萬(wàn)美元。這是一張描述上世紀八十年代阿富汗戰爭的照片，并非實(shí)地拍攝，而是動(dòng)用道具、演員、后期制作等拍攝出來(lái)的作品。攝影師透過(guò)精心的處理及演繹，“以尸體說(shuō)話(huà)”展示了他所了解的阿富汗戰爭。

第三位︰To Her Majesty (1973)，攝影師 Gilbert & George，成交價(jià)格為370萬(wàn)美元。他們是當代前衛的行為藝術(shù)家，而攝影也被他們改變成一種“行為攝影”，即創(chuàng )作自身已經(jīng)對原先藝術(shù)的保守定義帶來(lái)矛盾與沖擊，他們將很多極端事物拼貼在一起，而這作品本身也成為了他們的經(jīng)典代表。

    第二位︰Untitled #96（無(wú)題#96）(1981)，攝影師 Cindy Sherman，成交價(jià)格為389萬(wàn)美元。這是攝影師的自拍照，據稱(chēng)這是來(lái)源于當時(shí)社會(huì )媒體影像，經(jīng)常塑造出放蕩或是無(wú)助待侵犯的女性形像，而這一個(gè)畫(huà)面，女孩同樣是這種富挑逗性而無(wú)助的躺姿，卻是拿著(zhù)一份約會(huì )的報紙廣告，眼神看著(zhù)別處，是一種拒絕而渴望逃離的狀態(tài)，令慣于閱讀這刻板女性影像的人，終於感覺(jué)到一種罪疚感。

   《Untitled#96》是辛蒂?雪曼1981年發(fā)表的大開(kāi)度彩色自拍攝影作品Centerfold系列作品之一，也是她2000年出版的《回顧相片集》的封面照。它是在近距離拍攝躺在瓷磚地上、眼神游離的雪曼。

    第一位︰Rhein II（萊茵河2）(1999)，攝影師為Andreas Gursky，成交價(jià)格為430萬(wàn)美元。這里是著(zhù)名的萊茵河，照片在構圖上當然令人贊嘆，而有趣的地方是攝影師以后期制作的方式，將原本存在于畫(huà)面的碼頭、發(fā)電廠(chǎng)、路人等移走，剩下萊茵河及其壩堤。這作品吊詭地需要在影像上加工，才可以還原出它真正的原貌，即是你要弄成假相，才可以得到真相。這個(gè)正是我們這一整代數碼攝影的現況。

    德國藝術(shù)家安德列亞斯?古爾斯基稱(chēng)，他被萊茵河的美景深深吸引，因此拍過(guò)無(wú)數萊茵河的美照?！禦hein II》便是他拍攝的一系列照片中最大的一張，這個(gè)系列的其余5張大小不一的照片現在分別陳列在紐約現代藝術(shù)博物館、倫敦泰特現代美術(shù)館、慕尼黑現代美術(shù)館和美國格蘭斯通藝術(shù)博物館中。在拍賣(mài)前，《Rhein II》的估價(jià)已高達250萬(wàn)至350萬(wàn)美元。這在普通人眼中是難以想象的。這只是一張非常平淡的、河岸比較平行的風(fēng)景畫(huà)罷了，有人甚至質(zhì)疑道：“它的亮點(diǎn)難道是完全平行？”對此，佳士得拍賣(mài)行的解釋稍顯無(wú)力，他們說(shuō)：“我們不是希望人們看完這張照片就猜到這是萊茵河的哪塊區域，我們希望賞畫(huà)者可以欣賞這片‘柏拉圖式的水域’?！?/p>

    可能很多人無(wú)法理解，為什么區區一張照片，可以賣(mài)這麼夸張的價(jià)錢(qián)，但如果你明白偉大的作品，往往能改變我們對世界的理解，甚至創(chuàng )造出一種全新的世界觀(guān)，這正是“藝術(shù)”(art) 與“工藝”(craft) 的關(guān)鍵分別，或許你就可以透過(guò)理解這些作品，在那個(gè)年代對世界的改變有解讀，發(fā)現其價(jià)值所在，并不是一場(chǎng)“國王的新衣”。今日我們覺(jué)得稀疏平常的觀(guān)念，其實(shí)就是來(lái)自這些先行者。另外，相比起真正昂貴的藝術(shù)品，幾百萬(wàn)美元其實(shí)只是很小的數目。