“畫(huà)”說(shuō)建希
文/時(shí)振華
中國畫(huà)的學(xué)習和傳承有著(zhù)不同的路徑。新中國成立以來(lái)，尊蘇聯(lián)的西畫(huà)教學(xué)模式為“正統”，過(guò)了學(xué)院派幾代人的強化訓練，在藝術(shù)造型和藝術(shù)觀(guān)念上，已讓傳承千年的意象造型的中國，面目全非，體無(wú)完膚，進(jìn)退兩難——既望“洋”興嘆，又去“中”日遠。想回歸純粹，談何容易。只是“筆墨”一關(guān)，就把百萬(wàn)大軍擋在了門(mén)外。
然而，中國畫(huà)如同其母體中國文化一樣，有著(zhù)極大的包容性和頑強的生命力，總有有識之士在堅守和傳承。這種方式就是以師傅帶徒弟的方式進(jìn)行的。千百年來(lái)，隨著(zhù)繪畫(huà)的發(fā)展和藝術(shù)表現力的逐漸豐富與完善，成為一種有規律可循的“法”。而這種法即是前人的藝術(shù)成果，也是一種巨大的精神財富，學(xué)畫(huà)的成與敗，創(chuàng )作的優(yōu)與劣，于取“法”乎上有極大的關(guān)系。所以，中國畫(huà)的學(xué)習過(guò)程，主要是以臨摹前人的遺跡，掌握各種畫(huà)法和程式為入門(mén)的路徑。
記得黃永玉先生有一篇文章的名字叫《鬼手何海霞》，說(shuō)何先生早年跟隨張大千先生學(xué)畫(huà)并為大千先生代筆，學(xué)誰(shuí)像誰(shuí)，出神入化，堪稱(chēng)“鬼手”！其稱(chēng)羨之情溢于言表。張大千和何海霞自然而然也憑藉此種本事而終成大家。
似乎中國的文學(xué)、書(shū)法、戲曲、中醫、武術(shù)以及各種技藝和繪畫(huà)一樣都是這樣傳承：先是“臨摹”師傅，繼而“臨摹”前人，爾后遍“臨”各家，最后才是自立門(mén)戶(hù)。這有可能是中國畫(huà)學(xué)習的最為直接的門(mén)徑，或者說(shuō)是不二法門(mén)。之所以要說(shuō)這些，是因為建希也是如此畫(huà)出來(lái)的。建希和50年代出生的這一代畫(huà)家一樣，生不逢時(shí)，從上學(xué)起就在各種運動(dòng)和變革中左沖右突，摸爬滾打，文化的“命”革的比較徹底。在無(wú)書(shū)可讀，無(wú)畫(huà)可看，萬(wàn)馬齊喑的年代，如同建希與我這樣的喜歡畫(huà)畫(huà)的少年，即使對繪畫(huà)酷愛(ài)，也只有一條路可走——偷偷摸摸的拜老師，以臨畫(huà)稿的形式，臨摹，臨摹，懵懵懂懂的臨摹……對古人和老師的崇拜，讓我們覺(jué)得這樣學(xué)畫(huà)是天經(jīng)地義的，當然也就樂(lè )此不疲。不存在像現在的眾多美術(shù)院校的學(xué)子，陷入進(jìn)退兩難的維谷——既要全盤(pán)接受西畫(huà)的理論，又要重新認識傳統；既要講透視光影，又要找回筆墨，瞎碰瞎撞，如墜五里霧中，一片混沌……
哈！如此說(shuō)來(lái)，建希和我等倒成了幸運的現代美術(shù)教育的“漏網(wǎng)之魚(yú)”，誤打誤撞的走了條較為純粹的國畫(huà)學(xué)習的“野路子”。因為不是學(xué)院出身，連我們自己都覺(jué)得這樣學(xué)畫(huà)是“業(yè)余?！??！皹I(yè)余”沒(méi)有什么不好，一部中國美術(shù)史，自宋以后，處處都寫(xiě)著(zhù)業(yè)余二字……
建希是我四十多年的畫(huà)友，十幾歲時(shí)共同得到了建希的父親——著(zhù)名畫(huà)家孫立榮先生的啟蒙。1975年我倆又同年進(jìn)入當時(shí)濰坊唯一的有繪畫(huà)專(zhuān)業(yè)的工藝美術(shù)研究所。跟隨濰坊卓有建樹(shù)的畫(huà)家和老藝人學(xué)畫(huà)的同時(shí)，著(zhù)實(shí)的畫(huà)了多年的宋畫(huà)小品、國畫(huà)屏風(fēng)以及近現代大家作品的復制等等所謂工藝品出口的任務(wù)。筆上的功夫也伴隨著(zhù)日復一日大量臨摹復制在不知不覺(jué)中練就了。
讓我們能堅持下來(lái)的，就是真心熱愛(ài)繪畫(huà)！還有的是在加班加點(diǎn)完成出口任務(wù)的同時(shí)，每年都有一次外出寫(xiě)生的獎勵。雁蕩、黃山、華山、桂林、泰山、嶗山等名山大川，都留下了我們年輕的足跡……而寫(xiě)生的方式也順理成章的用傳統的“古”法用筆來(lái)操作。即使自己想畫(huà)的畫(huà)——創(chuàng )作，也在不知不覺(jué)中溶進(jìn)了“外師造化，中得心源”的傳統中國畫(huà)的創(chuàng )作精神。與古人暗合，當然是一種幸運。
在學(xué)畫(huà)的道路上，建希更為幸運。本身的家傳不說(shuō)，早在1983年他就有機會(huì )去浙江美院學(xué)習深造了。畫(huà)界的人都知道，當年的浙江美院受吳昌碩、黃賓虹、潘天壽、陸儼少等近現代大師的影響，特別注重傳統中國畫(huà)的教學(xué)。建希南下學(xué)習時(shí)正是精力最為旺盛的28歲，這個(gè)年齡是一個(gè)畫(huà)家確立藝術(shù)觀(guān)念的黃金時(shí)段。他在學(xué)習期間，臨畫(huà)得到了美術(shù)教育家童中燾先生的指導，系統臨摹了范寬的《溪山行旅圖》，郭熙的《早春圖》等古代名跡。他甚至可以到山水畫(huà)大師陸儼少先生家里上課，聆聽(tīng)感受陸先生邊講邊畫(huà)的言傳身教。先生的豐采，建?，F在回想起來(lái)依然如在目前，說(shuō)起陸先生的筆墨純熟，更是嘆為觀(guān)止。對大師的崇拜，使建希臨摹了不少陸先生的作品和寫(xiě)生稿。而外出寫(xiě)生則跟隨美術(shù)界的風(fēng)云人物谷文達和卓鶴君先生，領(lǐng)略九華山之秀、黃山之奇。這二位先生是以精到的筆墨展示現代觀(guān)念的探索者。超前的美學(xué)思想和帶有抽象意味的寫(xiě)生方法直到現在還影響著(zhù)建希的筆墨觀(guān)。
建希這一年的學(xué)習雖短，但在這樣幾位先生的影響下，視野大為開(kāi)闊，眼界遽然提高，專(zhuān)業(yè)的水平更是日益長(cháng)進(jìn)。奠定了他審美的極高眼力，特別是在日后書(shū)畫(huà)收藏和鑒賞方面的天賦顯現了出來(lái)……
近些年來(lái)，我們縱觀(guān)建希山水畫(huà)的面貌——粗獷、雄偉，有著(zhù)北方山水的氣度。但在筆墨的運用上，還是南派山水的路數，依然有著(zhù)陸儼少先生用線(xiàn)和谷文達先生用墨的影子。
提起用墨，實(shí)際上是用水，而用水的妙處是較為聰明的畫(huà)家才能為之。建希在這方面尤為擅長(cháng)——他以積墨、潑墨、潑水營(yíng)造出一種云煙宕蕩、渾厚華滋、深沉幽暝的畫(huà)面意境。他在筆法的運用上，力追石濤，用筆時(shí)而渾厚古拙，時(shí)而靈動(dòng)活潑。在山勢形態(tài)的造型上，他更是借助了白石先生的意象造型，舍棄了自然形態(tài)的變化和細節，以方圓之間的構成形態(tài)，使畫(huà)面中的山莊重而大氣——已然形成了建希自己的山水風(fēng)貌。而在花鳥(niǎo)畫(huà)的學(xué)習上，他崇尚白石并以臨習白石的筆墨為樂(lè )趣，所追求的是用筆大氣，以書(shū)入畫(huà)。所以看建希的花鳥(niǎo)畫(huà)構圖飽滿(mǎn)，布局開(kāi)張，用筆沉厚，變化豐富，不落俗套而顯富貴之氣?？傊?，通過(guò)這本畫(huà)冊可以看出建希的勤奮和用功的巧妙……
過(guò)來(lái)人都明白，作為畫(huà)家幾十年筆耕不輟是職業(yè)生涯，而真正懂得筆墨三昧卻不易得！能達到一定的高度并與大師對上話(huà)更為難能可貴……
我與建希兄結誼四十余年，視兄為畫(huà)中知音，見(jiàn)面就有說(shuō)不完的“畫(huà)”。所以，在他首本畫(huà)冊出版之際，說(shuō)這幾句畫(huà)中有話(huà)的心里話(huà)，以暢其情，以襄雅舉。
孫建希藝術(shù)簡(jiǎn)介
孫建希 職業(yè)畫(huà)家。 1956年生于濰坊。 1975年就職于濰坊工藝美術(shù)研究所， 從事專(zhuān)業(yè)繪畫(huà)的學(xué)習 研究 創(chuàng )作；1983年深造于浙江美院國畫(huà)山水系， 受教于陸儼少、 孔仲起等先生。
創(chuàng ) 作 作 品 多次參加學(xué)術(shù)大展： 1992年《九華云起》入選全國首屆山水畫(huà)展；1993年《黃山印象》在全國職工美展中獲二等獎； 1994年《暮色天外來(lái)》入選文化部迎春畫(huà)展并發(fā)表于文化部專(zhuān)刊《藝術(shù)通訊》； 1997年參加新加坡舉辦的 “春到河畔” 藝術(shù)節中首次舉辦個(gè)人畫(huà)展； 作品多次參加對外交流并有學(xué)術(shù)論文《曲線(xiàn)與直線(xiàn)的聯(lián)想》發(fā)表于中國美術(shù)報。
作品力求以骨法用筆達到傳統精神與現實(shí)的浪漫主義相結合。崇尚 “筆墨當隨時(shí)代” 。 志向 “書(shū)以言志” “畫(huà)為心聲” 。
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